分析插画艺术在博物馆文创产品中的应用

周慕原

（西藏自然科学博物馆）

插画艺术是视觉传达的重要表现手法之一，在文创产品中插画的应用可谓是画龙点睛，其特点为能将抽象的文化内涵以具象的方式表现出来并直观地传达给消费者，一来可对产品基本特征及信息充分体现，二来具象的画面能抓住消费者眼球使其产生兴趣从而促进消费。近年来，地方政府部门出台了各项相关政策与机制，支持博物馆文化创意产业发展，各地区博物馆积极响应结合自身地域文化、馆藏特点开发出各类文创产品并加大宣传，使其成为当代博物馆文化信息传递的重要载体，同时对传统文化的传承与弘扬带来积极影响。

一、文化创意产业与插画的概述

文化创意产业是在经济全球化发展背景下，以产品创造力为核心的新兴产业，文化创意产业发展速度较快的国家是英国，创意产业在整个国民经济增长值中占8.4%，每年创造714亿英镑的经济收入，使英国文化软实力不断增强，在国际领域方面有较大的影响力。结合当前我国文化消费水平实际情况分析，政府部门在此方面特别关注，加大投资力度，积极鼓励文化创意产业全面发展，出台了各项政策与机制大力扶持，制定了针对性较强的政策方针，在各领域的全面支持下呈现文化资源自然性、多样性等特点，也成为现代化社会和谐发展的主要条件之一。我国幅员辽阔、地域文化众彩纷呈、中华民族文化光辉灿烂，文化创意产业在设计中将各地地域文化广泛传播，有利于让更多人看见、了解、爱上地域文化，同时，通过与插画艺术的融合，能更直观地呈现文创产品背后的文化内涵，赋予文创产品功能性与地域性特征，通过地域文化宣传，提升了文创产品的综合价值。

插画概念是指宣传性、展示性的广告、杂志、报纸等作品，以突出文字的效果所呈现出的图画，保证整个作品主题直观化地呈现，在视觉上有较强的冲击力与表现力。现代插画展示不单单追求文字主题效果，还考虑插画艺术自身的魅力，以此为中心点，充分呈现出作品中的艺术性与文化内涵，使图画与文字有更强的吸引力，在文创产品中所发挥的重要性较高，插画应用与作用扩大，应用形式发生显著变化，能呈现立体化效果。此外，插画艺术的应用还能影响观看者的情绪、思想，更有利于促进消费者消费，保证商品销售过程能创造巨大的经济效益，对现代化经济社会发展带来巨大影响。例如：古风插画玩具、饰品、书籍等在商品中的综合应用，得到更多消费者的喜爱与关注，并提高了古风插画作品的商业价值。

在博物馆文创产品创作过程中对插画艺术的应用，一方面，将提升文创产品信息价值。以往阶段文创产品传递出的信息价值有局限性，单纯依靠文字形式无法赋予较强的影响性，使产品自身文化无法充分表现，会对后续的销售造成阻碍。而插画艺术的应用，能够对此问题有效处理，主要的因插画艺术自身明朗、简洁等特点影响，能把文创产品的内涵与文化性直观化表现，更便于群众对此产生较强的兴趣，发挥较强的受众影响力[1]。例如：关于文创产品设计，要求设计人员能够对插画艺术表现形式充分掌握，从购买者的角度快速获取文化产品的用途、内涵，有助于促进消费者消费，以此形式展现出产品外在的信息内容，通过插画对产品内涵及风格有更精准的了解；另一方面，将帮助文创产品表达情感。与一般产品相比较，文创产品注重思想内涵的表达，与受众情感存在密切联系，文创产品的插画艺术应用能展现出色彩鲜明的特点，会在视觉上带来较强的冲击性，使受众群体观看后自主购买。再加上插画意境与情感表达，也能与受众群体在情感上产生较强的共情性，对文创产品有较强的自主接受能力，也是文创产品营销效益提升的主要手段之一。

二、博物馆文创产品发展的现状分析

基于新时代发展背景下，人们对文化创意产业越来越关注与重视，各博物馆能够对文创产品加大开发力度，通过查阅各种资料、文献等充分了解插画艺术在博物馆文创产品开发中的应用价值，虽然实际案例较少，但在此方面有较大的创新空间，关于众多案例整理、分析，强调理论与实践的充分融合，以此为创新发展的标准，对其内容不断完善，所呈现出的风格也有一定的独特性，充分展示出博物馆自身特色，避免出现“同质化”现象[2]。与欧美国家插画艺术发展成效对比，我国在此方面还有较大的创新力，注重题材及表现手法的合理应用，可形成独特的设计风格，所产生的经济收益比较可观。再加上现代化技术手段的综合应用，能在整个作品中呈现出不同角色的特点，也可塑造唯美、写实风格，在市场中争得一席之地。

虽然目前我国插画艺术还处于初步发展阶段，在佛教文化传入的过程中最早是以版画形式出现，商业插画分类较少，不具备民族特点。插画艺术在文创产品中的创新应用将具有广阔的前景与趋势，也将具有市场性特点，重点突出插画艺术应用成效，也可对博物馆文创产品研发、宣传等带来显著影响。在博物馆文创产品创造过程中对插画艺术的有效应用，建议各博物馆管理层对此引起重视，通过地方政府出台的各项政策与机制，选择开放性运营方式，发挥较强的引导作用，鼓励博物馆管理层能对国外文创产品及插画艺术应用形式深层次的研究，结合当前博物馆文创产品创作情况，提出插画艺术应用的重要性，并在创作形式、应用方法等方面有所调整，更深层次的突出博物馆文创产品艺术价值，扩大博物馆影响力，对传统文化大力传播与弘扬，吸引公众对文创产品及传统文化深层次的探究，通过插画艺术渲染、烘托，呈现出多样化的创作形式，拓展传统文化传播渠道，扩大博物馆文创产品影响及受众范围，更关注现代化社会发展实况及年轻群体的实际需求，均能在实践阶段带来显著影响。

三、插画艺术在博物馆文创产品中的应用对策

（一）利用视觉形象促进博物馆文创产品的销售

考虑当前我国大部分博物馆对文创产品的研发是以商店形式为主，根据消费者自己的购买意愿进行销售。而文创产品视觉冲击力较强，更有助于吸引消费者自主消费，深层次地探究文创产品的文化内涵，使产品在市场中有较大的竞争力。但考虑文创产品自身所传递的信息有局限性，单纯依靠文字进行宣传无法确保消费者对其内涵与文化特点等深层次的掌握，甚至还会产生不必要的“误会”。对此，还需重点处理插画艺术文字内涵，对其补充或处理缺陷问题，避免出现描述不准确的情况，借助其色彩、造型、文化内涵等突出产品形象特征，保证产品理念准确传递。

例如：敦煌博物馆为演员王一博定制一款“飞天滑板”，其中一块底色是青色，另一块是红色。为吸引消费者的眼球，把滑板上的飞天形象塑造为胡旋舞，另一个是反弹琵琶，均与古代壁画有密切的联系。从设计师的设计角度分析，是强调现代化绘画手法的合理应用，能在整个视觉效果上带来较强的渲染性与感染性，通过现代手法与古典艺术的充分结合，有利于创新文创产品表达形式，使更多人对此有充分的了解，并促进年轻群体自主消费，扩大传统文化影响范畴。

（二）插画为博物馆文创产品增加了艺术附加值

考虑当下博物馆文创产品“同质化”情况较严重，大部分博物馆在文创产品制作与研发的过程中，只是为了单纯地满足商品销售需求，而未对其地域文化元素合理应用，“按部就班”的制造方法与形式，无法满足现代化文创产品的创新要求[3]。从年轻群体方面探究，主要特征是思维较活跃，能在短时间内接受新的事物，并追求潮流，与时代发展共同进步。那么在文创产品制作过程中，就会呈现出创新性较强的特点，借助视觉冲击抓住消费者的眼球，在文创产品制作过程中注重插画艺术的合理应用，能突出插画艺术的优势与特点，并呈现出多样化的设计风格，在市场元素转变过程中也能符合发展需求，吸引更多消费者消费，注重个性化需求的满足，使商品具有较强的实用性与价值性，增强其美学价值。

例如：故宫打造一款文创产品—纸胶带（如图1所示），既有较强的装饰性，又有良好的艺术效果，深得消费者喜爱，在出售阶段就遭到了“哄抢”，大部分用户对于其不同的花纹和配色也进行了二次加工制作，成了专属的“大牌口红”，为博物馆文创产品增加了艺术附加值。

图1 故宫纸胶带文创产品

同时还能借助博物馆文创产品的销售与宣传扩大传统文化影响范畴，也是中国传统文化弘扬与传承的重要载体。通过文创产品的销售，引导消费者深层次地探究文创产品的文化内涵，能对中国传统文化有充分的了解与掌握，在多种形式创新下推动博物馆文创产品向产业化、规模化方向发展，仅是一个故宫纸胶带文创产品就能吸引更多群体自主消费，创造巨大的经济效益。博物馆在文创产品研发及创新方面要提高重视度，注重插画艺术特点与影响力在文创产品创新发展过程中发挥较强的应用价值，突出插画艺术在博物馆文创产品中的重要地位，可对文化内涵进行传递与表达，便于消费者多角度探究传统文化，相互交流，也是文创产品创新发展的核心目标之一。

（三）插画艺术将博物馆中的文化内涵传递出来

国内大部分博物馆对特定文化内涵主题的设定，在传播与受众方面还是有巨大的发展空间，关于馆藏资源的合理规划也是文创产品，在研发、创新方面急需考虑的主要内容之一。插画艺术的有效应用会呈现出较强的灵动性，创造者对文创产品内涵与主题的确定，通过插画艺术的合理应用，能够在色彩、线条等方面不断加工、勾勒，形成新的效果与作品。与传统文字表达方式相比较，插画艺术特点更加突出，能把文创产品内容、文化内涵等重点传达，对博物馆文化传播起到较大的作用。同时，插画艺术的表现形式较直观，能够深入人心，与受众者在情感上产生较强的共鸣，提升文创产品视觉效果与影响力[4]。对于博物馆对现有资源的高效利用，尤其是成熟品牌，能主动寻求与博物馆的合作，创造更大的商业价值。

例如：联想与故宫文创联名共同推出全新的显示器，在产品上雕刻的纹样主要来源于紫禁城的“九龙壁”，其中龙首是核心要素，彰显“君临天下”的宏伟氛围，使联想电子产品的销售数量与经济效益均显著提升。

此外，文化插画艺术在博物馆文创产品中的有效应用，也利于促进文创产品大力创新，展现出其内涵特征与传统文化，在文创作品创作过程中会有更多的思想碰撞，新颖别具一格的创作方式能对文创作品商业价值提升带来巨大影响，拓宽文创艺术传达方式及影响力，也是文创作品自身所要表达的核心内容之一。在实际创作过程中也对创作者的综合能力提出更高要求，必须以受众认知与情感为基础，在内在文化表达时要与时代审美及发展保持一致，传统文化的创作在文创作品中要保证真实、合理、正确应用，插画作品设计是从时代特色与时尚元素结合角度探究，保证文创作品能够彰显出较强的创意性，吸引更多群众对此产生兴趣，传达文化理念，也是插画艺术在文创产品应用中的核心的要点之一，有利于文创产品在市场中创造巨大的经济价值。

（四）插画艺术的应用能明确表达博物馆文化定位

在文创产品策划者与受众之间的沟通桥梁是插画艺术，在两者情感交流的过程中能保证文创产品策划者的情感充分表达，受众者的消费需求也能有效传递，在信息及内容相互交流的过程中增强体验感[5]。在实际应用过程中，插画特点也能提升文创产品文化印象，确保文创产品的信息表达效果更加真实，提高文创产品在市场上的竞争力。再加上现代化博物馆对文创产品大力宣传，扩大其影响范围，得到更多年轻群体的喜爱与追捧，在自主消费的过程中创造巨大的经济效益。

例如：故宫推出以“故宫形象”为核心的文创产品，文化性较强，带动更多年轻人对故宫的喜爱，在庄重、高冷的故宫文创产品设计过程中，彰显出青春、活力的特点，也是现代年轻人追捧的主要内容之一。

此外，文创作品的基本作用是对文化信息的充分传递，传递过程中文化思想也是重要内容之一，插画通过符号、色彩、图形等多种形式充分结合，能够把文创产品的形象立体化呈现，所蕴含的文化思想自主总结。对此，在文创产品设计时也需考虑外在因素影响与插画艺术的重要作用，合理应用的过程中充分表达文化思想，解决传统创作方式中的不足问题，使产品文化内涵更加饱满、丰富。

四、结束语

结合上述内容分析，能够了解文化创意产业与插画艺术之间的关系与影响力，要求博物馆文化产品发展要加大插画艺术应用力度，能在视觉形象方面促进博物馆文化产品销售，增强文创产品艺术附加值，使博物馆中的文化内涵有效传递，扩大影响范畴与受众群体，促进消费者消费。精准定位博物馆文化内涵，加大传统文化的传承与弘扬力度，影响受众群体个人素质与素养，也是插画艺术在博物馆文创产品中的应用要点之一，突出较强的艺术性与影响性。