女儿眼中的汉学泰斗饶宗颐

◎ 采访 郑天仪 撰文 郑思珩

汉学大师饶宗颐大半生沉浸于学术，学问广博而专精，融通中西古今。在无涯书海中自得其乐，饶公曾说自身的求知欲，强得要吞没他整个人，他却将之视为乐趣。金庸更曾言：“有饶宗颐，香港就不是文化沙漠。”一代泰斗落入女儿饶清芬眼中，更是集才情、学艺于一身，并终日孜孜不倦的学者。她从旁观看父亲在纸上笔走龙蛇，荷花风景凭空画就，坦言父亲对她影响最深之处，其实是他的修身为人。

学艺相携，广集百家无以为归

饶公的学术基础源自少时家学，其祖辈因经商累积颇丰家产，让他在父亲的影响下，从小徜徉家乡潮州“天啸楼”的万卷书中，他视之为乐园。青年时代适逢抗战，饶宗颐四处漂泊，先后受多所大学延聘，才学备受赏识。1949年后，饶公到香港定居，在安定的环境条件下逐步开展其学术研究。

“我在潮州出生，再见饶公时已八九岁，那时候我对于父亲是一个怎样的人一无所知，只知众人都说他是一个很优秀的人。”来到香港，饶清芬追随父亲的步伐，跟从老师习练书画，临摹竹叶，亦替父亲洗笔拉纸。在她的印象中，饶公从一开始已是极为沉醉于学问世界的人。饶清芬谈起过往轶事时，携附一笑：“饶公是个不看重金钱的人，所以往往由母亲负责掌管金钱。与人共膳时，父亲说要请客，后来才发觉自己钱不够，连该顿饭要多少钱都不知道。在茶楼里，他想到一个问题时，就随手拿起餐巾不断写，留下很多现在算是文献的给别人。”

饶公广习百家之学，中西通贯，他常把自身描述为一个“无家可归”之人，因他难以被归作任何一家。饶清芬坦言，少时并不明白父亲日夜钻研的学问，只看到家中丰富的藏书。1968年，饶公因应聘于大学而举家迁往新加坡，清点书籍时发现一共装满了150箱。

他的博学不仅从其藏书量可见一斑，就连他产出的文字亦同样洋洋洒洒。饶清芬回忆父亲写长幅手卷，形容他写字速度极快：“你才刚给他一张纸，很快他又写第二张。”饶公写就的文章与书画，后来被辑录成多达1300万字的《饶宗颐二十世纪学术文集》。“一个人在学与艺两方面都有这么重的份量，他说自己一手捧画，一手捧学术，‘学艺相携’，我想这个形容也很恰当。”饶清芬如此评价父亲。

万古不磨意，将饶学带进校园

饶宗颐辞世一年多，他所留下的丰硕治学成果，至今仍备受推崇，但他对后人影响备至的，还包括其品德行谊。饶公寿登期颐时，曾挥毫书写诗句“万古不磨意，中流自在心”，来表达自身的人生追求，意谓从“立功、立德、立言”追求死而不朽，如同位处水中央，意志不受时间或他物所碍，在任何环境下皆保持“自在”的心境。

追求名不朽灭，或许显得过于邈远，但维持“自在”心境，却在当下这个日益浮躁的社会状态下，成了一份难得的情操。饶公本着求学的好奇心，从看似枯索的经典古籍里看出其兴味，他的文字与书画，更为汉学提供了新的理解角度与深度。饶清芬因而希望能将饶公的治学追求，与年轻一代分享，譬如走进学校，以工作坊、对谈等形式，融合课程与教学，培养年轻人对饶学的兴趣。

凭空画就饶荷，寄托对汉学之担当

要认识饶宗颐，或许能从他所绘的荷花开始。《爱莲说》赋予荷花“出淤泥而不染”的品格，饶公则认为荷花有负荷、担当之意，他对传承汉学重任之承担，一如其笔下荷花所象征的精神。荷花为饶公晚年一个重要的绘画题材，他笔下的荷花风格屡有创新，他曾以泼墨、敦煌白画等方式描绘心中的荷花形象，所用之笔法、构图涉笔前人未尝之境界，自成一格，因而其荷被冠上“饶荷”之名。

饶宗颐创作过两幅大型荷花，竟都没有事先画稿，这连饶清芬也称奇：“饶公画任何东西都没有稿，我们在旁看时极为惊奇，而他心中早已有构图。”饶公凭空挥就，有时饶清芬伴画时在旁数算，发现多达五十条荷茎交集，作品竟也不显紊乱。“如何令构图看上去不会乱，要乱中有序很难，这就显出他的功夫。”

她回想那时伴随饶公画荷，好几个星期天从跑马地家里往返位于上环的潮州商会，在该处将六张桌子并起来，把纸铺在上面，才有足够空间作画。饶公往往先画茎，再添花。“他会用一支大的画笔先画上几笔，然后就把画卷收起来，因为画那几笔也很费气力，第二次才又取出来再画。”除却荷花，饶公也涉笔山水，作为著名的书画大师，他更开创了中国山水画的西北宗。他到各处考察及游历时，不忘留下笔墨，饶清芬忆述父亲旅居澳洲时，曾将蓝山三姊妹峰入画，断续取出修补，如是反复画了一整年。