浅析慢综艺的发展策略

摘要：湖南卫视于2017年推出《向往的生活》，开启了中国慢综艺的新元年。在后现代社会中，慢综艺的出现适时填补了快节奏时代人们的情感空缺，缓解了精神压力。《向往的生活》以归隐田园作为切入点，让观众跟随节目一起敞开心扉，进入到世外桃源。本文以《向往的生活》为例，从情感文化认同、偶象符号的祛魅以及节目模式的创新来分析这档节目的成功之处，最后通过创新模式来弥补商业化、同质化和娱乐化等不足，为今后慢综艺节目的发展提供借鉴。

关键词：慢综艺;《向往的生活》;发展;创新

一、《向往的生活》发展现状

自2015年韩国的慢综艺《三时三餐》口碑收视双丰收后，湖南卫视推出《向往的生活》，开启了中国慢综艺的新元年。这是一部极具有代表性的大型实景户外真人秀，到目前为止共有3季，季播12期，每期时长75分钟，第一季农夫篇是由黄磊、何炅和刘宪华三位出演，第二季江南篇是由黄磊、何炅和彭昱畅，第三季黄磊、何炅彭昱畅和张子枫出演。

每期节目都会有新的嘉宾通过点菜的形式入住蘑菇屋，由黄磊何炅坐镇与来自五湖四海的新老朋友聊天逗趣、插科打诨，在田园归隐生活中分享人生感悟。慢综艺通过体验农村生活、传承中华文明等方式来传递归隐田园的生活理念和中华文化，以其独有的内容优势和模式创新，在快综艺肆虐的时代中慢慢赢得立足之地。

二、《向往的生活》成功因素

《向往的生活》自2017年开播以来就取得综艺榜收视第一的好成绩，接下来将从三个方面来分析《向往的生活》成功的原由。

（一）情感认同与文化延续

消费主义至上的快节奏时代，城市的喧嚣与繁华让人厌倦和疲惫，人们不想被世俗所羁绊。而慢综艺的出现适时填补了快节奏时代人们的情感空缺，抚慰了受众的心灵，以归隐田园作为切入点，让观众跟随节目敞开心扉，进入到世外桃源，释放心中的压力。

归隐田园一直是中国历史上独特的文化现象，中国道家哲学思想一直强调小隐隐于野，大隐隐于市，清静无为的出世思想。陶渊明在道家“顺应自然”、“逍遥而游”思想的影响下，最后“采菊东篱下，悠然见南山”归隐田园，以老庄哲学为核心，结合儒道的经典思想而形成一种自然无为，安平乐道的隐居哲学。他在《桃花缘记》里所描绘的归隐自然的田园牧歌式生活正是道家追求和崇尚的理想社会。而《向往的生活》这类慢综艺的出现满足了受众的情感需求，延续了中国道家清静无为的出世思想，并对中国传统的道家文化有所继承与发展。

《向往的生活》这档慢综艺通过的营造虚拟的“日出而作，日入而息”的“世外桃源”般的田园生活，满足了受众在后现代社会的情感需求和文化认同，缓解了当下社会的人们的精神危机和压力。

（二）偶像符号的祛魅与解构

《向往的生活》通过记录明星在蘑菇屋的平静生活来展现明星生活的本来面貌，从快综艺到慢综艺的转变，其实是由原来的对抗挑战，转变为体验观察、经营。但是，节目的实质内核还是围绕明星生活的“祛魅”展开。

卡西尔（Ernst Cassirer）曾说人是符号的动物，从符号的形态特征出发可以将所有符号划分为抽象符号和形象符号。影视明星作为特殊的形象符号——偶像符号，具有独特的意义。偶像带着神秘性为人所崇拜，所以大众一直都对明星的私生活充满好奇心和偷窥欲。从受众心理来看，明星的日常生活满足了观众的欲望客体，所谓“欲望”客体，也就是观众欲望所投射的对象，向往的生活邀请嘉宾来蘑菇屋做客，观众通过观看偶像在蘑菇屋吃饭睡觉干农活聊天的日常，满足对偶像的好奇心以及窥私欲。

韦伯认为，我们时代的基本特征是理性化、理智化，最主要的则是“世界的祛魅”。“祛魅”是韦伯历史哲学和宗教哲学的核心概念，也可翻译为“去魅”、“去神秘化”等，是指“摈除作为达到拯救的手法的魔力”，并“使世界理性化”的过程或行为运动。[1]在《向往的生活》里，观众通过了解明星在蘑菇屋的生活面貌，揭开偶像神秘的面纱，拉近与明星的距离，了解明星最真实的生活，满足了观众的好奇心和窥私欲。

（三）节目模式的创新

《向往的生活》不仅开辟了国内慢综艺的新纪元，而且口碑收視双丰收。它的模式上有很多值得学习和借鉴的地方，接下来从内容创新，传播模式以及市场营销三个方面来讲述这档节目的创新之处。

1.内容创新

（1）游戏环节

慢综艺由于平缓的情节设置，所以要时不时加入一点调味剂。在《向往的生活》里，创造性地加入紧张的游戏环节，成功调动了明星嘉宾的积极性，吸引观众并刺激收视率。特别是有一期玩开关的游戏，陈伟霆创造了很多笑点，在微博收获了热搜头条跟高阅读量。因为游戏环节的设置通常能够制造悬念，营造一些小冲突，将真人秀的戏剧化推向最高潮。

（2）生活元素

《向往的生活》里面加入很多可爱的萌宠形象，比如柴犬小H、小鸭子彩灯等，这些拟人化的动物给枯燥的农家生活增添了几分精彩，再加上后期剪辑的精良制作，使得这群可爱的小动物收获了一大批微博粉丝。

在中国还有句老话叫”民以食为天”，这档慢综艺节目中蕴含着中国特色的美食文化。每期节目开始都是嘉宾们点菜，黄磊大厨掌勺，通过观看节目，观众们可以学习到美味菜肴的做法，在品味中国特色美食的同时参透人生百味，在温馨的家庭气氛里收获快乐与喜悦。

（3）后期剪辑

《向往的生活》后期的剪辑运用了大量的网络流行元素如鬼畜、字幕、表情包、动漫、动画、流行语等，极大增加了节目的喜剧效果和观赏乐趣，能够让观众迅速get到节目的笑点。比如节目中的柴犬“瓢哥”，每次蘑菇屋开饭时就会立马奔向饭碗，慢慢在节目里塑造它是一只“好吃的柴犬”的人设，而且节目里有彩灯经常跟柴犬battle何老师劝架的场景。通过拟人化的后期跟剪辑，给节目增添了很多笑点。

2.传播方式

《向往的生活》在传播方式上进行创新，通过三网融合，在湖南卫视、芒果TV还有新媒体平台上进行传播。此外《向往的生活》还运用微博等新媒体进行与受众的互动与反馈，通过设置议题成功地塑造了《向往的生活》的IP价值，在嘉宾的选取上，都是选择有一定知名度和影响力的明星偶像。在流量为王、粉丝经济的时代，明星带动了综艺的知名度，《向往的生活》的爆红也离不开一些流量嘉宾如吴亦凡鹿晗等的加入。

3.市场营销

在自媒体营销方面，《向往的生活》非常注重人设的塑造，比如在最新的第三季里面，彭昱畅跟张子枫的兄妹cp就受到了很多观众的热捧。每期节目播放前，微博上兄妹俩都会进行人设互动，制造节目的话题热度。这档节目不仅带动了话题热度，还赢得了很多受众的关注，包括宠物小H在微博上都有几百万的粉丝。此外《向往的生活》多次凭借搞笑的片段上过微博热搜，成功地塑造了节目的知名度。

在广告营销方面也是值得借鉴的，借入生活化场景植入广告，产品跟节目的匹配度非常高。比如在《向往的生活》里黄磊在做姜撞奶的时候，自然而然地就带出了特仑苏的广告。借助黄磊大厨的精湛厨艺，成功地激起观众对特仑苏的购买欲。当早晨起来太忙没来得及吃早饭的时候，健康又美味的江中猴姑米稀就成了不二之选。江中猴姑米稀还因为《向往的生活》的广告效应成功地卖脱销。

三、《向往的生活》不足与发展

《向往的生活》第一季开播的时候就吸引了无数的粉丝和观众，取得了综艺榜收视第一的好成绩。但之后第二季、第三季的播出，收视率却呈现出了下降的趋势，该综艺的口碑都不如第七季的《跑男》。《向往的生活》之所以陷入发展的瓶颈期，总结来说，有以下几个原因。

（一）不足之处

1.商业化与泛娱乐化

向往的生活虽然一直强调归隐田园，但是节目中的商业化痕迹还是非常明显。法兰克福学派学者阿多诺认为：“在现代工业社会，大众文化已经丧失了文化的真正本质，呈现出商品化的趋势”。作为感性愉悦的文化形态，大众文化背后的商业机制显然起着极为重要的塑造作用。[2]《向往的生活》打的旗号是“逃离都市，回归本真”，但作为大众文化的产物，盈利永远是它所有的目的，交换价值远远凌驾于使用价值之上，成为最主要的价值属性。[3]

无论快综艺还是慢综艺，都是以市场为导向，而以市场为导向就必须迎合大多数人口味，不可避免地就有包装有后期，或以制造冲突来吸引眼球或营造温馨恬淡给人虚幻想象，实质上都是娱乐化。在《向往的生活》里，表面上通过煽情的手法来激发人们的情感体验，为人们提供释放情感的通道。但是实际上明星来参加节目的最终目的都是来宣传自己的作品，而且节目中时不时出现的广告植入，使得节目具有很浓的商业化气息，有点违背节目的主旨，反而更像是“明星参加农家乐并来宣传作品”。

2.同质化与抄袭

近年来随着慢综艺的兴起，同质化竞争使得市场份额越来越小，观众产生视觉疲劳。《向往的生活》借鉴了2015年韩国tvN电视台出品的自给自足的农村生活实境《三时三餐》，但是并没有学到其精华。

正如本雅明的《机械复制时代的艺术作品》里所说，机械复制技术通过大量的复制消解了原作的独一无二性和即时即地性，作品的原真性已经不再重要。在机械复制时代，艺术品的膜拜价值已经被展示价值所取代。而当今的经济全球化的语境中这种展示价值又与市场需求密切相关。大量同题材同类型的综艺涌现使得优质内容成为收视率致胜的关键。[4]

《向往的生活》里何炅、黄磊回忆往事，说起一些感人的事情，以明星的往事或者经历分享出来，进而打动观众，但是这样的手段一次两次三次也都可以，但如果长此以往下来，同质化的内容难免会遭到观众的审美疲劳，所以内容上的创新还是硬伤。

（二）慢综艺的前景展望

近年来，随着慢综艺的迅速发展，分众化圈层界限显著，同质化的现象越来越严重，使得慢综艺的发展陷入瓶颈期。在此背景下，“慢综艺”必须另辟蹊径，以满足小众的审美需求为出发点，遵循从小切口进入综艺大市场的理念。

1.构建UGC+PGC的IP综艺

《向往的生活》在节目模式上很大程度是模仿韩国的《三时三餐》，虽然取得不错的收视成绩，但是第三季的收视率有所下降，所以在节目模式上的创新还有待提高。

一方面，专业化内容生产是国内“慢综艺”的发展基石，完善综艺编剧和综艺人才培养体系是中国“慢综艺”长远发展的内在推动力。为响应市场需求，迎接“慢综艺”内容优化升级新时期的到来，专业化综艺人才的培养要从数量和质量上严格把关。

另一方面，在新媒体时代，可以借助大数据和媒介平台强大的用户基数优势，激发 UGC ，创造出更有价值的新节目模式。在北京大学陈刚教授提出的创意传播管理理论中，明确分析了数字生活空间中生活者的创造性和活性传播能力，提出了“协同创意”的理念。并首先运用到在“慢综艺”的生产和传播过程中，即在内容创意环节，对观众进行重新定义，意识到他们的双重身份—既是生产者也是消费者的这一特征，以互联网为依托，提供整个节目的创意框;其次依赖网络双向互动和平台聚集资源的能力，进一步深化与观众的沟通交流，搜集整理观众意见，形成节目的创意宝库，找寻节目制作方与观众的价值需求临界点，发现互动的“沟通元”。[5]

2.“去娛乐化”的内容定位

在内容为王的时代，一个优质的内容可以使节目在同类型题材中脱颖而出。向往的生活的定位是“采菊东篱下，悠然见南山”的田园生活，慢综艺的兴起也可以说是受众审美的转型，所以在内容上可以尝试“去娱乐化”，专注内容生产，脱离明星八卦展示素人生活，探讨人生理想和社会建设。在更深层次的意义上，“慢综艺”的优质话题传播是为人们提供一套生活提案，从一味地炒作明星到回归内容本质，塑造优质话题，这才是符合受众审美需求的必然选择。

中华文化源远流长，博大精深，《向往的生活》可以以中国文化为切点，增添一些具有中国特色的节目环节，借鉴李子柒的成功案例。李子柒的成功印证了专注内容、朴素地表达方式、不盲目追求热点，同样可以爆红。虽然在国际传播中存在认知差异，但是李子柒视频表现出来的安宁恬静正好满足了人们猎奇和渴望慢步调生活的期望。将这种田园的生活方式作为"中国特色的文化符号"向全世界推广，重塑《向往的生活》的品牌价值。

结语：

近年来，在消费主义至上的后现代社会，慢综艺因为缓解了后现代社会的精神压力，得到了人们情感上的认同，从而迅速占据了荧幕成为主流。本文通过研究最具代表性的慢综艺《向往的生活》的节目模式，从其创新之处以及不足中得到启示，为今后慢综艺的发展策略提供借鉴。

参考文献：

[1]王泽应.祛魅的意义与危机—马克斯·韦伯祛魅观及其影响探论[J]湖南社会科学，2009（04）。

[2]陶东风.大众文化教程（修订版）[M]，桂林广西师范大学出版社，2012。

[3]袁菱歌.大众文化视阈下韩国“慢综艺”的研究——以韩国真人秀节目《尹食堂》为例[M]，今传媒，2018（07）。

[4]（德）瓦尔特·本雅明（WalterBenjamin）.机械复制时代的艺术作品[M]，中国城市出版社，2002。

[5]宋湘绮黎颖.试析“慢综艺”的困境与发展路径[M]，北方传媒研，2019（02）。

作者简介：李韵清，1996年10月，女，汉，江苏省南通市，湖南工业大学广播电视研究生，新媒体运营方向。