声乐演唱的舞台表演技巧分析
2022-05-15赵浩舟
赵浩舟
摘要:声乐演唱的主要组成部分就是舞台表演,可以渲染舞台氛围,充分调动观众的情绪,增强声乐演唱的感染力。文中分析声乐演唱中舞台表演技巧的作用,结合实际情况给出提高舞台表演技巧的措施,旨在提升声乐演唱的整体质量,增强艺术感染力。
关键词:声乐演唱;舞台表演;技巧分析
舞台表演技巧可以提高声乐演唱者的综合水平,提高舞台表演节目的影响力。通过表演可以将表演者与观众联系起来,促进自身专业水平的提升。声乐演唱过程中要有意识的提升自身舞台表演技巧,选择合适的着手点,进一步提升声乐演唱效果。
一、声乐演唱中舞台表演技巧的作用
(一)联系观众与表演者
声乐演唱节目演绎时,通过节目表演与观众之间形成精神层面的联系,通过这种联系提高舞台氛围,让观众感受到作品意境,观众会与自身生活经验结合起来,认可表演者的表现力,充分展示声音。如果声乐演唱者舞台表演技巧,造成演唱效果呆板,直接影响到观众观感。此外,专业素质较高演唱家需要控制面部表情,通过形体语言增加内容的精彩度,实现表现真情实感的效果,进一步提高声乐演唱效果[1]。
(二)增强演唱者的情感
声乐演唱者自身还需要注意的是,采取怎样的方式来将这些内容通过表演更好地传递给观众。这就需要声乐演唱者掌握一个原则,即“诚实”的原则,所谓“诚实”并不是指所表演的内容是真实的,而是指表演中所流露的情感和要表达的内涵是真实的。因为影视戏剧作品中的人物以及部分故事情节可能是虚构的,但是作品中所呈现出来的情感是绝对真实的,声乐演唱者必须将所表演的人物与自身情感进行有效融合,使自己的真实情感能够在虚构的人物身上表现出来,将真实的人物情感传递给观众。
(三)评估表演的标准
在实践与训练中可以积累表演的技巧,所以不同的声乐表演,不同表演者所展示的,都是不同的效果,每一个声乐表演艺术家都有其鲜明的个性,只有表演者掌握了舞台技巧并且熟练地应用,才能凸显出声乐艺术的魅力。舞台技巧可以作为评估表演者技能水平的标准,也是衡量其专业性的要素,评价声乐演唱的效果不可以从单一的角度去解析,多方位地考虑表演技巧才能够展现声乐表演的内涵。
二、声乐演唱的舞台表演技巧分析
(一)创设相应情景,提高舞台表演技巧
在舞台表演中,情感表现必不可少,而声乐演唱者如何通过虚拟的内容展现出真情实感,这其中存在一定难度和考验。首先,声乐演唱者在进行情感表现时,一定要打破空间阻隔,形成时空互联。人情感的产生并不是凭空而来,想要针对生活的辛劳、苦难、艰险以及剧本中所描绘的情景进行深入理解并不容易,特别是表演初期。因此需要声乐演唱者根据表演需要以及内容设置进行不断的情景模拟,通过不断的排练将自己融入场景中,真实体会。比如亲人离世、相爱之人分手、游子归家等等,结合自己生活体验和过往经历,然后再联系这些剧本内容,建立时空互联,用现实生活中的真情实感对整个剧本场景进行填充和模拟,自认而然流露出情感表达的内涵。这是一个声乐演唱者在表演初期必须具备和掌握的技巧,当然这种技巧还处于较低层次,但对声乐演唱者情商要求极高[2]。
所谓情感表演的第二个层次就是要求声乐演唱者在表演的过程中达到忘我境界,从而脱离表演的过程,即忘记周围的一切包括自己是在演戏这样一个事实,将自己完全代入,整个融入到角色中。对于真正进入到角色的声乐演唱者而言,这种感觉就像做梦一样。而这种技巧的发挥需要声乐演唱者“进入”角色,通过“进入”,忘记现实生活中的自我,从而在另一个世界中找到自己的另一个身份归宿,并开始按照剧情设置进行自我角色展示,通過自身潜意识的暗示和理解对整个剧情进行演绎。因此“入戏”是对第二层次表演技巧的完美诠释,通过亲身投入、实践参与的形式,不断丰富自身感受,提升表演的技能和效果[3]。
(二)结合声乐内容,提高舞台表演效果
虽然利用双重人格对情感表演的第三层进行描述并不合理,但却非常合适。实际上,很多专业的影视表演的人员在进行艺术表演时,其执着程度以及投入状态已经不存在“进入”或者“带入”的过程,其角色扮演完全一副“我就是”的状态。比如人们在对戏剧人格卢弗·琼斯形象进行形容时“他简直就是一个疯子、神经病患者”这是对其最高层次的赞赏,他的表演可谓是一种对生命的投入,声乐演唱者也用自己的真实表现以及整个生命诠释出对影视表演艺术的热爱和忠诚,这是一种回归艺术、回归舞台、回归角色的表现[4]。
所以,表演的真谛并不是简单的彰显欣喜、展示魅力的舞台,这只是对表演最粗浅敷衍的理解。真正的表演技巧是有深度、有思想、有温度、有层次的魅力演出,它能上升到艺术高度,这才是对表演艺术的真实理解。尤其是在情感表现上,声乐演唱者一定要去除自身的浮夸,达到返璞归真,互相融合程度。而情感表现的这三个技巧层面正说明在舞台表演中一定要坚持以声乐演唱者为主体的艺术演出,围绕人性发展来研究舞台表演的技巧和价值。
(三)理论融入实践,增强表演的趣味性
声乐演唱过程中要想提高自身表演技巧,促进舞台表演能力的提升,可以将声乐演唱作为理论知识与实践融合的试炼过程,理论知识指声乐方面的基础知识,而实践过程则是表演者在舞台表演中经历的内容,要丰富表演者的精神世界,就要提升其专业的能力,在实践训练的过程中,表演者要形成先进的理念,将乐理知识与实践训练构成一种有效的衔接,与舞台表演之间做好衔接。
经过一段时间的学习以后,表演者会逐渐从训练中找到演绎的方法和技巧,从训练中收获感悟,或者形成属于自己的演唱风格。艺术的形式是独特的,但也是存在共性的,表演者要有自己关于舞台表演技巧的思维和独特感知,才能在舞台表演中与众不同。
结束语
总之,声乐演唱效果与舞台表演技巧之间存在密切联系,如果演唱者具有良好的舞台表演技巧,给观众提供良好的效果。通过舞台表演传递演唱者的情感,维系观众与演唱者之间的关系,因此,声乐演唱者需要依据实际情况制定科学合理的方案,提高自身舞台表演质量。
参考文献:[1]徐菁婕.声乐演唱的舞台表演技巧探讨[J].艺海,2021(10):83-85.