试论在饰品设计课程中引入本土传统工艺

摘要：传统工艺美术是中华民族传统文化的精髓，在高等学校饰品设计教学中，融入传统美术的制作工艺，使传统工艺在饰品设计课程中得到传承和创新，实现传统工艺美术和现代装饰设计的有机结合，提升学生的视觉审美和设计能力。

关键词：饰品设计;本土文化;工艺美术

一、饰品设计课程本土化的必要性

1.饰品与饰品礼仪的历史由来

从字面含义来看，“饰”包含动静双重概念。《论语》中提到“君子不以绀緅饰。”，其为装饰、修饰之意，用作动词。同时它又为名词，宋濂《送东阳马生序》中“同舍生皆披绮绣，戴朱缨宝饰之帽”，其为饰物、装饰品之意。总体概括，“饰”涵盖有动作形式与过程，又代表着最终的成品结果。从古至今，人们对于“饰”都具有浓厚兴趣，并以此衍生出众多饰品礼仪。

2.饰品的艺术内涵与文化特质

“饰品”从其艺术价值分析，最重要的方面就是其所承载并涵盖有浓郁而丰富的文化特质。如中国传统文化的冠帽服饰品，包含着古代思想、道德、法律、宗教、礼教、习俗等中国民族传统文化精髓。据《礼记曲礼上》记载：“男子二十冠而字。”即男子20岁举行冠礼且有了字号，标志他们成年，担负起对社会和宗族应尽的责任。再如，传统玉饰的设计运用，据《礼记·玉藻》记载：“君子与玉比德焉。天子佩白玉而玄组缓，公侯佩山玄玉而朱組缓，大夫佩水苍玉纯组缓，世子佩瑜玉而茶组缓，士佩需玫而组组缓。”可见，不同的社会阶层对玉饰的材质选用也有所不同。因此，饰品设计的艺术价值需要其文化特质作为基础。

3.饰品设计课程融入本土文化

饰品设计课程中涵盖文化特质时，教师所能把控的正是离我们最近、我们能最直接了解并运用的本土性或地域性文化特质，通常很多学生甚至教师谈到设计就与所谓的国际文化接轨，但真正结合与自身联系紧密的本土文化、或者地域文化需求时，却无从下手。这正是我们不够重视本土文化的结果。设计的是非既包括设计品本身的艺术审美性又满足于服务设计目的双重性。满足于服务的最基本、最直接的对象就是我们身边的地域文化，只有将饰品设计融入本土地域文化，才有机会将传统文化推广到世界各地。

二、打造多渠道发展的饰品设计融合

1.促进多种专业开设饰品设计课程

饰品设计课程面向各专业设置教学实验点，开展多专业、多素材、多方法是饰品设计实践教学。引导学生通过多种途径进行大量的市场调研，经过反复分析为各专业开展本土地域文化饰品设计教学和饰品设计制作打下基础。不断发现问题、解决问题，发挥专业优势，通过教学实践探索规律，研发具有本土文化价值的饰品课程教学模式。

2.加强饰品教学融入学生设计实践

饰品设计课程通过本土地域文化饰品设计实践，总结符合大学生成长的多种专业融合发展的饰品课程教学模式，在各专业教学过程中探索具有规律性和可借鉴性教学效果。引导学生从多角度总结分析本土地域文化特点，设计开发不同类别、风格、形式、运用功能和展示形式的本土文化衍生品;引导学生以地方特色产业为设计对象，发掘当地历史文化，通过饰品设计实践开展成品展示。

3.建立饰品设计课程特色教学模式

饰品设计课程融入本土文化建设理念，建立专业理论与设计实践相结合的教学模式，使专业理论和设计过程有实例可依。运用教学资源开发具有北海本土文化的饰品设计实践和工艺制作实践课程。引导学生通过多种途径收集本土文化资料，建立理论基础，通过对本土文化不断分析和总结，在建立理论基础的同时，开展具有本土文化特色的饰品设计实践。

三、饰品设计课程引入传统工艺美术

1.提取传统工艺美术特色设计元素

八桂地区蕴含着丰富的传统工艺资源，其中骨角雕、贝雕、竹编等批准列入国家级非物质文化遗产名录。在饰品设计阶段，学生依据设计主题和目标提取传统工艺中的纹样元素，绘制包括颜色、图案、材质、结构和设计初步说明文字的草案的饰品效果图，选定所参考的工艺美术类别，确定饰品制作材质和表现形式，开展本土工艺改进设计或原创设计。

2.借助传统竹木工艺开展饰品设计

饰品设计课程将本土地域文化引入现代设计，并依据饰品的种类和特点选定参照对象。例如，饰品设计教学结合传统竹编工艺所需要的工具材料和制作工艺开展饰品设计实践。学生依据设计草图进行实际材料的饰品设计制作、饰品模型制作、饰品效果图制作、设计成品制作，实现传统竹编工艺与现代饰品设计融合的可实施性。

3.融合传统工艺美术形成系列作品

饰品设计结合传统竹木工艺表达本土饰品与其他地区饰品的地域性和文化差异性，满足购买者对当地特色文化的精神需求。学生通过进一步完善单件饰品设计制作的同时，突出传统工艺美术制作特点;结合现代设计的技巧和方法;合理应用传统工艺制作材料的;饰品纹样选用本土特有的色彩和图案;注重每个单件饰品之间的区别与联系，制作完成融合传统工艺的系列主题饰品。

四、结语

传统文化是中华民族的文化根基，融合本土传统工艺的饰品设计课程是当地传统文化的城市名片。汉代文化的代表景观为珍藏众多汉代文物的北海历史文化遗迹合浦汉墓博物馆;海上丝绸之路始发港成就了我国汉代海上贸易通往国际的纽带;南珠文化以盛产珍珠而闻名遐迩，古代合浦已拥有较大规模的珍珠交易市场;殖民文化的代表景观为演绎中国近现代中西历史文化相结合的骑楼老街建筑群;疍家文化是反映北海原著居民喜怒哀乐的渔民文化代表;侨民文化的代表是经历中越文化碰撞与交融的越南后裔的聚集地北海侨港;客家文化与粤文化反映中国政治体制对人口流动影响的国内外移民文化。融入本土传统工艺的饰品设计实现教学与地方行业企业需求紧密接轨，使学生的学习效果和专业技术掌握能力迅速提升，拓展学生的社会实践是就业选择。

参考文献：

[1] 方辅彬.《广西传统工艺》.广西科学技术出版社，2021.

[2] 闫黎.《流行饰品设计》.化学工业出版社，2019.

[3] 朱丽.《传统装饰图案与现代设计》.北京师范大学出版社，2014.

基金项目：2013年度广西高等教育教学改革工程项目.高职院校饰品设计课程主题式教学模式研究 ——以北海本土地域文化为依托的饰品设计.2013JGA451

作者简介：范俭（1977-），男，汉族，广西桂林，学士，广西大学生创业就业研究会，文化产业管理