茂名沿海地区音乐、舞蹈、戏曲类民俗文化刍议

■赵婷

中华民族拥有五千年的灿烂文明，漫长的历史进程造就了丰富多彩民俗文化，民俗文化是历史发展的灿烂成就，是精神文明的宝贵财富。在中国众多的民族文化中，音乐类民俗占据特殊的地位，深深融入民族的血液之中。茂名地区处于中国广东省西南部，背靠祖国大西南，具有独特的地理风貌以及人文特征，在千百年的历史发展进程中形了丰富多彩的音乐类民俗文化。随着中国经济腾飞似的发展，世界多元文化对传统民族文化的冲击越来越显著，民族音乐文化的传承与发展同时面临着新的机遇和挑战。

一、茂名沿海地区民俗文化概况

茂名沿海地区主要以电白区为主，位于广东的西南部。茂名沿海区域与湛江、阳江沿海区域相连，形成了广东省最长的海岸线，约占据广东省60%的海岸线。茂名沿海地区依山傍海，人民的生产、生活无不与海洋形成了紧密的联系，伴随着海洋的潮汐规律进行生产劳作。因此，沿海区域的劳动人民对大海有着丰富的认识和经验，日积月累，并逐渐形成并具有了本土特色的海洋民俗文化。

丰富的海洋资源为茂名沿海地区人们提供了富足的资源，并围绕着海洋形成了极具茂名特色的沿海地区民俗文化。茂名沿海地区音乐类民俗文化一共有9项，除了电白民歌以外，其余的8项均被列入不同级别的非物质文化遗产项目。其中，狮舞和茂港单人木偶戏列入广东省级非物质文化遗产项目名录；人龙舞、鳌鱼舞、麒麟舞列入茂名市非物质文化遗产项目名录；双凤舞、黄岭鼻吹笛技艺、大榜蚝歌列入电白县级非物质文化遗产项目名录；可以将9项音乐类民俗文化划分为音乐、舞、戏曲等三大艺术类体系，其中民间舞蹈占据了5项音乐类民俗文化，属于茂名沿海地区音乐类民俗文化的重头戏。

二、茂名沿海地区音乐类民俗文化艺术特征

（一）民间舞蹈

1、狮舞。“狮舞”，又名“高脚狮子舞”，形成和流传于茂名市电白县电城镇，起源于明未清初，由电白县电城镇北街马师傅创作出来的。一般在春节、元宵、年例等节日及喜庆活动中进行表演。“高脚狮子舞”属南狮范畴，“高脚狮子”是在传统的醒狮基础上进行改造，属南狮的分支家族。其艺术特征：狮子造型小巧玲珑，生动活泼。在其脚下加以竹杆、木杆挑之，由舞者舞动竹杆使其进行上下翻滚、奔腾跳跃，以表现出狮子的各种神态、形象生动，讨喜。“高脚狮子舞”表演成员分为：一、旗手（人），旗手手持四方形彩旗，挥动彩旗，为高脚狮表演坐镇助威。二、狮引（人），手持戏狮球，挥舞、转动、吸引高脚狮子，与之共舞。三、舞狮者（至人）负责表演、操作高脚狮；“高脚狮子舞”表演成员以南醒狮的“马步”、“三角步”等动作为主要舞蹈语汇，加棍顶狮，空中奔腾，形成刚柔相济，粗犷含蓄，人狮共舞的新颖独特的艺术风格。

狮舞的演出无固定场所，舞台、草坪、沙滩等地均可表演；同时，狮舞可在村里表演，亦可被邀请到外地进行表演。“高脚狮子舞”自身的民俗文化内涵主要以能驱走村里的邪气，让人们身体安康，又可增添节日喜庆气氛，一举多得。

2、鳌鱼舞。“鳌鱼舞”流传于电白县树仔镇山美村。距今已有500多年历史，属于道具舞，用竹、纸扎裱成一对雌性和雄性鳌鱼外，还配有鲤鱼、鲢鱼、鲫鱼、虾、蚌等水族动物。道具的色彩艳丽，雄性鳌鱼以金色鳞片修饰全身，而雌性鳌鱼则以银色鳞片装饰，以示区分鳌鱼性别。舞蹈时，舞者将道具套于身上，用肩、肘、手操纵道具，做出高扬、低俯、左摇、右摆以及口部开合等动作，形象动人、逼真。舞者配合唢呐、锣鼓等民族乐器的旋律节奏，展现了出洞、觅食、戏水、产卵、跳龙门等场景，表现了水族动物在水中惬意的生活景象，寓意着人民生活幸福安康，成为当地人民送吉祥、送祝福的舞蹈，并流传至今。

3、双凤舞。“双凤舞”，又名“双凤朝阳”。于明末清初形成并流传于电白电城镇。《双凤朝牡丹》共有11个角色，包括：金凤（雄性）、银凤（雌性）、白鹤、八哥、红画眉、里记鸟、白翅鸽、翠鸟、牡丹等。双凤舞中角色较多、鸟类品种的多样化，其服饰及配饰也较为复杂。主要根据鸟的种类、形象特征进行服饰配色及打绑腿，力求达最大形象化效果。因此，双凤舞的服饰色彩绚丽、漂亮，为传统的对襟式服饰，其中，金凤和银凤的服饰最为华丽，由竹篾纺织和影色纸片、布料及人造羽毛等构成。《双凤朝牡丹》以广东八音锣鼓为主要伴奏，以牡丹引凤作为开场，整个舞蹈包含牡丹引凤、双凤起舞、牡丹和百鸟、双凤朝牡丹、百鸟合唱等五个部分组成。舞蹈神形兼备，以模仿鸟儿动作为主，如开屏、展翅、交颈、伸腿、松毛等鸟类常态动作，惟妙惟肖。凤凰具有“百鸟之王”，其自身涵义不言而喻，是吉祥和谐的象征，是中国传统文化的重要元素。人们舞凤凰寓意着凤凰能带来风调雨顺的好光景，给当地的人民带来吉祥如意。因此，“双凤舞”具有浓郁的风土人情。

4、麒麟舞。“麒麟舞”流传于茂名市电白区电城镇、麻岗一带境内，现分布于电城镇楼阁村和麻岗乡村。“麒麟舞”属传统民间舞蹈，其艺术特征：“麒麟舞”的服装、造型靓丽，形状精致小巧，形象生动活泼。舞蹈姿态以腾跃、翻滚等动作为主，表演形式既有含蓄一面同时兼具粗犷的一面，刚柔并济，两种矛盾冲突较大的表现形式集于舞蹈中，将人与麒麟共舞的新颖独特的艺术风格发挥淋漓尽致。传统的“麒麟舞”由4个表演人员人，两两一组，分别举着金、银色麒麟模型，再加上经化妆后形象化的孙猴子、土地公、笑面佛等人、神、动物角色搭配，进行各种腾跃、翻滚、戏逗等逐魔降妖的场景表演，配以轻、重、缓、急的动作表演，表演动静结合、幽默风趣，极具当地民族风俗特色。而现代“麒麟舞”又增加了小麒麟队，寓意代代兴旺。

5、人龙舞。人龙舞，俗称火龙舞，传于电白县旦场镇，距今已有约270年的历史。每年的农历七月十四、十五、十六日，这三天的晚上，旦场村民便会舞起人龙，场景非常热闹，是该村最隆重的传统节日之一。人龙舞由四部分成员构成。其中，一、持火球者，仅为一人，其使命是引领人龙前行。二、旗手，约12人。6人手握彩旗代表六国封相，另外6人则手握三角彩旗。12位旗手游走于人龙前。三、持罗伞者，约3人。四、传统乐器演奏，约6 人。五、人龙表演者，约70—120 人，组成人龙。“人龙舞”中人龙的结构最庞大、参演人数最多、造型最具有观赏性。人龙结构分为龙头、龙身、龙尾三部分组成，由人肢体相接的方式构成一条完整的人龙造型。龙头由年富力强的成人肩扛小孩，小孩头戴龙头装饰，手握电筒，以示龙眼发光。龙身分为龙柱和龙节，龙柱由大人支撑，龙节由孩子，采用仰卧的姿态，一节节相连，形成龙身。龙尾与龙身类似，但不同点在于，最后两位仰卧者，需把双脚岔开，形成龙尾。当“人龙舞”开始表演，首先，人龙阵将起伏三次，俗称“拜龙”。接着，在火球的引领下，巨型人龙随之起舞，流动过程中，龙尾时不时进行摇摆动作。表演期间，巨型人龙在演员们的相互配合下，表演出“龙穿云”、“龙卷浪”等造型，整体衔接流畅，气势磅礴，不仅展现了龙的威武气势，还表现了人龙的轻巧、灵活的技术特点，展现了表演者团结一致的民族精神气概。

（二）民俗音乐

1、黄岭鼻吹笛。黄岭鼻吹笛属于民间杂技艺术，主要流传于电白县黄岭镇水西村。电白县非遗传承人吕晓林先生在自己动手制作乐器的过程中，学会了用鼻子在呼气和吸气中吹笛子。与传统的吹笛子不同，吕先生采用口呼气，鼻吸气的方式吹响笛子。但因为采用鼻子吹奏乐器，笛子中的吐舌等技术技巧无法运用于演奏中，因此，其演奏曲目受到一定的限制，基本以广东南音曲子为主。

2、大榜蚝歌。大榜蚝歌，流传于电白县岭门镇大榜村，距今已有几百年历史，属于山歌体民间音乐。大榜蚝歌歌曲内容与当地人民的生活息息相关，反映了当地的民俗风情，可以说大榜蚝歌演唱本身就属于一种民俗活动。同时，大榜蚝歌具有集体性，在演唱的过程中，村民们自发的参与其中，共同演唱，彼此增进感情，促进了邻里和谐，增强人民的凝聚力。因此，大榜蚝歌不仅具有深厚的文化内行，其自身蕴含的民俗性，凝聚力为研究当地民俗文化提供了宝贵历史资料。

3、电白民歌。电白民歌，汉族民歌；流传于电白区霞洞镇军屯上身曲村，并在广东粤西沿海地区广泛流传。起源于清朝年间，属于山歌体民间音乐。歌者通常隔着河或隔着山进行演唱，以求达到互传信息、互相呼应的作用。歌者采用沿海地区的方言进行演唱，包含：黎（海话）、哩（客家话）、白话三大类。演唱体裁分别为情歌、儿歌、叹歌，山歌、咸水歌；歌曲创作多为民间口头创作，演唱内容长篇叙事民歌、大量短小民歌、民间传说、历史典故等。电白民歌曲调优美、感情细腻、真挚，具有传播知识、文化传承、娱乐审美的功能。

（三）民俗戏曲

茂港单人木偶戏，俗称“鬼仔戏”，是人们喜闻乐见的一种民间艺术形式，主要分大、中、小班三种类型，茂港单人木偶戏属其中的小班木偶戏，相传于明朝万历年间从中原传入，至今已有400多年历史。茂港单人木偶戏具有鲜明的民间艺术特色。木偶的造型及制作十分讲究，多选用质地细软的枝松木精雕细刻而成，面部采用变形夸张的艺术手法彩绘装璜，口眼皆可活动，仪态传神逼真，栩栩如生。木偶角色分“生、旦、丑、公、婆、净”等十大行当，人物性格色彩鲜明、对比强烈。表演时，由一人操持木偶，集唱、念、做、打于一身，采用独特的木偶腔进行演唱。演唱语言多采用当地方言演唱。表演内容以宣扬忠、孝、仁、义、礼传统思想和反映才子佳人、将相帝王故事为主。

三、结语

我国地域广博，民俗音乐文化艺术能反映不同地域、不同民族的生活特色，体现出民族之间的精神状态，是历史和时空发展的有效见证，是人文精神和时代内涵的具体表达。民族音乐文化是民族文化的构成元素之一，通过用声音、肢体的方式有记录了人们生活的发展规律，体现了当地民族的风土人情。茂名地区的民俗文化具有独特的沿海地区民俗风情，根据笔者的总结，共有以下三方面特征：1、传统的审美理念和价值取向：茂名地区位于南海之滨，自古以来便是靠海生活，在独特地域文化的传承背景下具有独特的艺术特征，民族音乐是传统观念的外在表现，通过音乐艺术形式将民族的审美、信仰展现出来，形成文化和因为的高度融合。2、统一的语言习惯：民族语言是民族音乐的基础，民族音乐风格的形成与发展离不开传统语言，茂名地区的民俗音乐文化大都是采用民族语言完成的，语言与文字是文化的发展根基，可以毫不夸张地说，民族音乐的艺术特征是建立在民族语言的基础上。3、大量的民族乐器：民族音乐中民族乐器往往具有独特的地域特色，与当地的音乐发展有着紧密的联系，茂名的地区的民俗文化，不论是舞蹈、音乐、还是戏剧，都有独具特色的民族乐器使用，使得音乐的演绎变得层次更丰富、特色更鲜明，也更具音乐内涵，引领听众感受民族音乐的魅力。