浅谈舞台监督应具备的专业素质

■戴渊

近几十年间，戏曲表演等舞台艺术不断发展，传统艺术与现代舞台理念不断结合，音响、灯光等现代设备大大提升了舞台的观赏性，随着舞台表演愈发多样化，舞台监督这个职务必然是越发重要，难度也随之上升。舞台监督是整个表演体系中的节拍器，确保舞台表演能够高效的进行，在舞台上需将场面管理的井井有条，在舞台出错时能够及时纠错，确保表演正常进行。舞台监督需要拥有较高的专业素质，以便面对所有可能发生的突发现象，提高表演的艺术效果。提高舞台监督的专业素质，对舞台表演效果与质量的提高有不可或缺的作用。

舞台监督必须对舞台表演有着充分的理解，个人的专业知识储备会影响舞台效果的呈现效果。舞台监督需要对各部门有一定的理解，从而方便参与各方面工作的管理例如我院舞美队包括灯光、音响、道具、服装、化妆、装置等几个岗位，在舞美队长的领导下配合舞台监督做好工作，但舞美队长领导的侧重点不在于业务而在于领导人员。舞台监督需要熟悉演员，同时又要熟悉舞美的各个岗位,并对每个岗位的业务都要熟悉。当舞台监督的熟练度出现问题时,比如如灯光出现问题，戏进行时灯光起早了或者起晚了，舞台监督都要清楚，戏后找灯光部门对接，要说明哪里错了应该在哪个点进入，要是不熟悉灯光导致与灯光部门沟通出现问题，灯光部门的成员自身心里就会对舞台监督的个人能力出现怀疑，久而久之会对舞台监督的领导能力出现怀疑。这时舞台监督的工作就会遇到很多的障碍。同时舞台监督不能只是一味的找出错误，需要先了解错误原因再下结论。观众需要对舞台演出内容有逐步深入的理解，一个好的舞台监督，自身所具备的专业知识可以更好让舞台显得自然，拉近与观众之间的距离，从而给与观众更好的观演体验。而一旦舞台监督自身专业知识有所不足，演出效果会大打折扣，甚至会出现“蝴蝶效应”,让一个微小的失误影响舞台演出的连贯性，让舞台演出达不到效果。

在演出时，舞台监督需要掌控者整个舞台，必须有着过硬的指挥调度能力，在灯光，道具，音响等各个方面的部门间保持着良好的沟通。优秀的控场与决策换场的能力，对于一场好的舞台表演是重中之重。一个优秀的舞台监督在演出过程中，舞台监督起到个部门间粘合剂的作用，需要将各部门的技术人员粘合在一起，让舞台表演的效果更加良好，一个好的舞台监督可以做到“聚是满天星”的作用，可以大大提高整体舞台表演的上限，让舞台效果更上一层楼。在各方面部门出现矛盾时，需要舞台监督进行全面的沟通，安抚好各方的情绪，同时要解决单位在时间与空间上的矛盾，将每个步骤精细化，注重每一个细节，确保演出排练的正常进行。以及做到导演与表演人员间的沟通工作，导演有时对舞台的设计上过于追求舞台的表演效果,缺乏实际上的考虑。这时就需要舞台监督对舞台做好最全面的统筹，将自己的专业知识与实际经验结合，在导演与演员间做好纽带的作用，使排练更加有序，将导演想表达的内容用一种更为实际的方式表演出来,确保排练过程中的良好氛围，使一出表演能做到“导演看得出自己的思想，观众看得懂内容，同行看得出深度”。同时需要合理安排好场景表，对演出的细节进行制定和安排，让每一个舞台道具发挥出自己的作用。

舞台监督人员肩上背负着的责任是重大的，一颗冷静的头脑不可或缺，同时应带有着积极的工作态度，不能将自己的私人情绪带到工作之中，充分发挥自己的领导力，这样才能使其他人员相信舞台监督的能力，肯于听从舞台监督的安排与调遣，保证整个表演团队的凝聚力。

舞台监督最能体现业务能力的是在新戏进入剧场以后的工作，熟悉场地、道具、布景、灯光效果等。特别是布景道具这一方面比较复杂，这里面牵涉到各个部门的配合，以及换场换景人员的调度。若是先期工作不仔细，预先确定好的调度安排出现状况，就需要舞台监督依靠心理素质不慌张且冷静地分析，合理地安排。如果舞台监督心理不够冷静，后续的工作就会很被动。与此同时进入舞台的时间是固定的，演出时间也是固定的，这就需要着舞台监督在短时间内做出合理的判断以及安排。同时随机应变能力也是舞台监督所必须具备的，如在演出过程中突然卡壳不动了，换景或者道具不到位导致影响演员的表演时，演员处于一个沉浸于角色中的状态时，面对突发状况必然是慌张的。舞台监督需要第一时间作出反应，在不影响观众观看体验的情况下，做出好的处理方案，尽最大可能将对舞台表演的影响降到最低，让表演能够流畅地进行下去

舞台表演需要一个大脑在筹备过程中与实际演出中对各部门与演员进行协调配合，保障演出的顺利进行，这是舞台监督所存在的最大意义。一个合格的舞台监督必须拥有高尚的职业道德和工作热情，将自己的专业知识融入到现代化的舞台中。复合型的人才是这一职位所需要的，学会运用现代科学技术，将其融入到传统的戏剧表演中，以一种更多元化的形式进行展现，继承传统，推成出新，让舞台表演发展拥有新时代的色彩。