民族民间舞蹈创作发展的思考

梁文宝

摘要：民族民间舞蹈源于人们对不同地域生活的理解，里面包含了人民的生活方式，因此它具有很高的精神价值。过去，民族民间舞蹈很盛行，但现在发展滞后了。本文从大量的理论资料中找出了民族民间在发展中存在的问题，在现有理论基础上提供了一些可供参考的方案来解决当下民族舞蹈发展中的亟待解决的问题。

关键词：民族民间舞蹈;创作;生活方式

引言：中国由汉族和多个少数民族组成，由于地域的阻隔，产生了不同的生活方式，民族舞蹈也是由人们的日常生活中发展而来，因此带有强烈的民族色点。社会的变迁改变了民族民间舞蹈的创作。要使民族民间舞蹈更好地发展，首先应该查阅资料，了解民族民间舞蹈的发展现状如何，然后从中找出问题，最后提出切实可行的发展对策。

一、民族民间舞蹈的生存现状

（一）具有非遗属性的民族民间舞蹈

资料显示，我国的民族民间舞蹈数量庞大，多达近两万个。其中，申遗成功的有一百多个。这一百多个非物质文化遗产具有很高的文化价值，需要弘扬和发展。但如今却受到了阻碍。曾经，有的民族舞蹈是在特殊场合才会但随着社会的变迁，这些非物质文化遗产的传承和发展受到了阻碍。比如用于祭祀和婚礼的舞蹈。但由于时代表演的，比如在葬礼上或者重大节日上，人们通过不同的舞蹈来表达感情。但现如今社会环境改变了人们的观念和生活方式。不再用这些舞蹈来祭祀或者庆祝了，这就使有的民族民间舞蹈没有了用武之地，使其发展受到了阻碍。

（二）自娱性民族民间舞蹈

至于性的民族民间舞蹈，顾名思义就是用来自于自乐的，既不需要人欣赏，也不需要表达思想感情。这种舞蹈只是用来锻炼身体，放松心情。对创作的地点也没有要求，他源自人们的日常生活。大家熟知的娱乐性舞蹈就有廣场舞，人们物质生活水平的提高使人们更加注重精神生活了，广场舞可以娱乐身心，极大的丰富了人们的精神生活，社会各界人士都纷纷加入到广场舞的队伍，无论男女老少都很喜爱这种广场舞，因为他学起来比较容易没有舞蹈技巧的要求又能强身健体。这种舞蹈在城市的广场上随处可见。

（三）学院派民族民间舞蹈

学院派指的是接受过专业舞蹈训练的舞者，他需要由专门的人指导，或在学校里进修，舞者要具备专业的舞蹈技能。舞者的表演要将民族民间舞蹈与剧目组合起来。学院派的舞者在平时的学习中也会接触民族民间舞蹈，其中有的学生他们主修的就是民族民间舞蹈，可见民族民间舞蹈在学校里有着重要的地位。这也是民族民间舞蹈传承和发展的重要方式之一。我国的舞蹈专家也非常重视民族民间舞蹈的传承，他们中有的人甚至会走访全国各地区搜集民族民间舞蹈，在原有基础上对舞蹈进行改编，这又给民族民间舞蹈的发展提供了便利条件。4、表演性民族民间舞蹈

表演性的民族舞蹈，既有普通群众表演，也有职业舞者表演，为了提升民族民间舞蹈的观赏价值会对其进行一些艺术加工。经过修改的民族民间舞蹈失去了原有特点，但它任然具有很高的观赏价值，因此受到大家喜爱。与其他种类的民族民间舞蹈相比，人们更喜爱表演性的民间舞蹈。

二、民族民间舞蹈的特点

1、民族民间舞蹈的文化性

我国的民族民间舞蹈是我国民族风情和文化的体现，包含着各个民族的民俗风情。在群众中广泛流传。它具有自发性，群众性，体现了一个民族的审美和精神文化内涵。因而它具有很强的社会价值。民族民间舞蹈受社会环境的影响。人们将自己对自然环境的认知融入到舞蹈创作中。将舞蹈与民族文化相融合，这就增加了舞蹈的文化内涵。使其更具有独特魅力。

2.民族民间舞蹈的艺术性

伴随文化性而产生的是其艺术性，艺术性是舞蹈自身的重要特性。民族民间舞蹈独特的艺术性，使其在舞蹈领域大放光彩。，成为舞蹈领域不可忽略的一部分。我们看到的那些民族民间舞蹈都是文化与艺术融合之后展现出来的作品。一个民族的民俗文化决定了其舞蹈的展现形式，以舞蹈的形式来展现期民族文化。

三、民族民间舞蹈创作发展过程中出现的问题

1、人们没有保护民族民间舞蹈的意识

以前，政府没有对民族民间舞蹈进行大力宣传，人们能接触到民族民间舞蹈的机会也比较少，即使有时候会在特殊场合会观赏民族舞蹈，但也仅限于观赏，并没有去发扬光大的意识，他们也没有发展的能力和途径。

2、非遗属性民族民间舞蹈保护流于形式。

物质生活水平提高使政府将注意力转移到精神文明的发展，因此意识到非物质文化遗产的重要性，为了保护民族民间舞蹈制定了相关的政策，但这些政策都浮于表面，落实起来比较困难。一方面是资金不充足，落实起来困难。另一方面政府没有专门的人指导如何有效的保护民族民间舞蹈，因此经验不足。由此看来，人们需要寻求新的方式来保护民族民间舞蹈

3、学院派民族民间舞蹈传播性不强。

学院派民族民间舞蹈最大的特征就是具有比较强的专业性，因此他在创作中要解决的首要问题是如何让舞蹈更加贴近生活，贴近群众。对于没有接受过专业训练的普通人来说，要学起来是比较困难的，因此大众接受度比较低。无法在普通群众中得到广泛传播。

四、新形势下民族民间舞蹈创作发展的思路

1、应在保护的基础上进行非遗属性民族民间舞蹈创作

民族民间舞蹈属于非物质文化遗产，对其保护已经迫在眉睫。要遵循一定的原则来保护民族民间舞蹈。首先我们要捋清楚保护和创作之间的关系，保护并不意味着不能进行改动。我们应该在保留其原有风味的基础上进行再创作，使其更具有观赏性。

2、自娱性的民族民间舞蹈内容应该借鉴非遗性民族民间舞

自娱性的民族民间舞蹈是一种传播广泛，没有专业要求的舞蹈，普通大众也可以跳。这种类型的民族民间舞蹈应请专业的舞蹈老师加入一些具有民族特色的民间舞蹈元素。使民族民间舞蹈得到传承和发展。专业的舞蹈者还可以录制教程，使其更广泛的传播，并为研究提供宝贵的资料。

结语：

综上所述，民族民间舞蹈的传播和发展任重而道远。需要政府组织、舞蹈高校、人民群众共同努力。政府要重视民族民间舞蹈的传播，加强宣传力度，舞蹈创作者要创作更多具有观赏价值的民族民间舞蹈。观众希望在保护和创新之间达到平衡，因此民族民间舞蹈。既要进行保护，也要在此基础上进行艺术创新。满足人们对民族民间舞蹈的要求，使其走上可持续发展的道路。

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