基于管弦乐《红色娘子军》审美感知的党史研究

褚 储 何雨梦

《红色娘子军》作为一部红色经典的文学、影视、音乐艺术作品，传承与弘扬了中国革命精神，感染了一代又一代人。在建党100年的今天，我们再现这部红色经典作品，对深入了解中国革命的发展历程、中华民族的优秀传统、中国共产党人的革命精神和大无畏的英雄气概有着重要的理论与实践意义。本文以习近平文艺思想为指引，运用多元音乐感知理论，在管弦乐《红色娘子军组曲》作品分析基础上，通过一种具有音与舞意境的艺术形式，来展示“红色娘子军”的历史意义和时代价值。

一、“红色娘子军”革命精神传承与弘扬

(一)《红色娘子军》文学艺术作品的历史过程与价值实现

“红色娘子军”一词于1957年发表在《解放军文艺》上，军旅作家刘文韶的报告文学，讲述了中国共产党领导下第一支整建制的妇女革命武装——娘子军连[1]。从此，红色娘子军这一称号和革命事迹传遍祖国的大江南北，教育了一代又一代人。20世纪50年以来，以红色娘子军为题材的艺术作品在传承与弘扬中国革命精神方面发挥了巨大作用。1964年9月在周恩来总理的直接关怀下，革命现代芭蕾舞剧《红色娘子军》在人民大会堂小礼堂首演成功，毛泽东主席在观看后对艺术融合、创新与改革，以及表现中国革命历史的形式给予高度评价，称赞道：“革命是成功的，方向是对头的，艺术上也是好的。”[2]半个多世纪以来，芭蕾舞剧《红色娘子军》在国内外产生巨大影响，已经成为家喻户晓的红色经典。2021年3月23日，中宣部副部长、文化和旅游部部长胡和平在建党100周年庆祝活动发布会上，将芭蕾舞剧《红色娘子军》等中国革命红色经典音乐作品作为主要宣传教育内容。[3]因此，从《红色娘子军》经典艺术作品角度学习中国革命历史与精神，是党史学习教育活动的重要内容之一，具有较大的意义和价值。

(二)《红色娘子军》作品的艺术形式与特点

在《红色娘子军》的系列文化艺术作品中，都是从不同角度传承与弘扬当年娘子军连队的革命精神。这些文化艺术形式都是一种基于感知意向的“精神”审美认知，可以归纳为四个发展阶段。第一阶段是文学作品《红色娘子军》。人们对“红色娘子军”革命历史的首次感知是报告文学《红色娘子军》，该文学作品生动的革命思想倾向、强烈的中国共产党人色彩和深刻的文学艺术性，为人们展示了红色娘子军的历史情景，这是一种通过文字描述得到“红色娘子军”感知与认知过程。第二阶段是电影《红色娘子军》。电影作品形式是以画面与音响为媒介，在特定的视觉与听觉时空中，塑造了红色娘子军的革命精神，这是一种通过银幕得到“红色娘子军”的感知与认知过程。第三个阶段是芭蕾舞剧《红色娘子军》。该舞剧是以中西舞蹈相融合形式，综合民族音乐、美术、文学等多元艺术特点，来表现红色娘子军的革命精神和感人故事情节，其最大的审美感知特点是：通过舞蹈肢体语言与音乐的关系对“红色娘子军”中各种事件与人物的再现，这种乐与舞在表演者与欣赏者心理之间的互动能够激发更大的审美认知。第四阶段是管弦乐《红色娘子军》。该管弦乐完全将“红色娘子军”的历史情境和精神价值以音乐的艺术形式表达出来，可以说将红色经典艺术达到了顶峰。

诚然，音乐文化研究表明：人们可以利用“音乐”来体现和传播“文化”，将一个民族的信仰与文化和另一个民族的信仰文化区分开来，从中体现一个民族的文化特点。音乐的作用能够抽象和提炼文化中相对不清楚和模糊的本质。对于中国革命精神谱系来说，每种精神都蕴含着一些可以合理地称之为“音乐”的东西。这种合理“音乐”的设计与表现能够达到人们感知与认知“精神”的最佳效果，因此，红色经典音乐作品的意义与作用就不言而喻了。通过音乐艺术作品表现中国共产党的光辉历程，传承与弘扬中国革命精神谱系，已经达成普遍共识。

芭蕾舞剧《红色娘子军》之所以是红色经典作品的一座晶莹丰碑，关键在于通过听觉(音乐)与视觉(舞蹈)的交互感知空间将人们带到《红色娘子军》的意向空间，这种从局部感知到整体认知的客体审美价值是芭蕾舞剧《红色娘子军》最具代表性的特点。本文是“基于习近平文艺思想音乐审美实践创新研究”[4]的阶段性成果，我们以电子管风琴《红色娘子军组曲》演奏为审美实践创新内容，从音乐作品演奏的审美认知角度诠释了中国革命的红色经典。另外，在管弦乐《红色娘子军组曲》演奏中，将芭蕾舞剧《红色娘子军》的舞蹈形象融入到音乐演奏中，得到了单纯音乐演奏不同的意向认知，从而能够在心灵上得到对中国革命精神的传承与弘扬，为党史学习教育提供了一种新的实践模式。

二、红色主题的音乐特点

管弦乐《红色娘子军组曲》通过三个音乐主题刻画出中国革命精神的审美特征。一是娘子军主题；二是吴琼花主题；三是洪常青主题。

(一)娘子军主题特点

这部红色经典管弦乐作品将同名影片中的《娘子军连歌》作为音乐主题，贯穿于整个作品中。当给主题赋予一种音乐形态结构时，这种形态结构的客体感知就会深深印记在脑海中，这就是音乐比文字更能触及心灵的作用。例如，《娘子军连歌》：

“向前进向前进，战士的责任重，妇女的冤仇深，古有花木兰替父去从军，今有娘子军扛枪为人民；向前进向前进，战士的责任重，妇女的冤仇深，共产主义真，党是领路人，奴隶得翻身，奴隶得翻身。”[5]

以《娘子军连歌》作为主题动机和旋律是整个管弦乐最坚实的音乐“底色”，根据不同舞蹈场景编配出各种音乐表现形式，这种以la-lare为“主题动机”纯四度的音程结构，在整个音乐作品中体现的客体意义与作用是不同的。主题旋律来自我国海南地区民歌音调，音乐豪迈有力，充分表达了广大劳苦大众奋起反抗和斗争的呼声。主题动机在作品的不同地方所表现的内容是不同的。例如，在第二部分，旋律模拟出女生合唱音效，烘托出红色娘子军的飒爽英姿、气势磅礴，向我们展示了红军战士不怕牺牲、英勇无畏的伟大精神。[6]

(二)吴琼花主题特点

表现吴琼花人物性格是管弦乐《红色娘子军》的一个特有音乐主题。这一主题体现了吴琼花充满强烈的反抗精神，例如，如何通过音乐表现出吴琼花被吊在木柱上双目圆睁，昂首摆头的性格特征，体现这一主题的音乐具有小调风格，管弦乐表现出的“主题动机”烘托出吴琼花那种愤怒、反抗的音乐效果。在作品编配中，通过三短一长的节奏组合和四五度的音程跳进，对音乐主题赋予一种想象性的张力，并且在不同的地方，围绕音乐主题不同特点的情绪设计与音调变化，多角度的表现吴琼花作为女奴愤怒的呐喊，造就出一种男性化的烈女形象，被解救后的感激和复仇的心理，以及冒失暴露后的懊悔，成熟后的勇敢与豪迈。[6]

(三)洪常青主题特点

在管弦乐《红色娘子军》作品中，要通过音乐效果表现出共产党在革命斗争中的领导作用。洪常青作为党和革命的化身，在音乐表现上不具有地方性，要通过旋律错落有度，节奏松紧可控的器乐化特点，运用大小调混合的音乐风格体现共产党人革命乐观主义精神和远大的理想信念。例如，“常青指路”乐段是作品的高潮之一，在音乐表现上，通过在G大调属和弦上引出作品中“主题动机”的纯四度音程la-lare，从而完成了两个音乐主题“属一主”的相互融合，将“常青指路”(中国共产党的领导)这一主题的音乐表现达到了高潮。[7]

三、基于多元感知的“红色娘子军”意向认知

红色经典管弦乐作品的意义与作用在于激发人的情绪，将演奏者和欣赏者带入作品的情境之中，从心灵中获得音乐作品的意向认知。因此，在革命理想与信念传承与弘扬活动中，红色音乐经典作品演奏和欣赏是一种不能忽视的重要形式。在红色主题的音乐特点分析基础上，如果将舞剧《红色娘子军》的舞蹈意向与管弦乐音乐意向相互融合，就能得到深入心灵的作品主题认知，真正体现音乐审美的价值。

(一)管弦乐多元感知意向

一般来说，管弦乐作品是一种表达情感和审美的最佳音乐形式，伴随着管弦乐从模拟人声旋律到多元化的音响效果，其经历了几百年的发展，达到了完整的、系统的表现人类感知的音乐形式。管弦乐的各种音乐风格和表现形式在没有音乐意向背景下，只能是从音响感知，是一种音乐意向感知，不同的人对同一个管弦乐作品的感知意向是不同的。因此，要使一个管弦乐作品达到音乐意向的一致性，必须在管弦乐演奏中融入音乐辅助意向，具体来说，可以在音乐听觉空间中加入相融合的视觉空间，形成了多元化的音乐意向空间。红色经典作品芭蕾舞剧《红色娘子军》之所以感染与教育了一代又一代人，在于它的音乐听觉空间与舞蹈视觉空间的相互融合。[8]因此，在以管弦乐《红色娘子军》作为红色经典学习教育素材时，要达到基本统一的红色音乐意向，音乐与舞蹈的多元感知意向起到决定性作用。以下通过《红色娘子军》几个主题给出简略分析。

1.吴琼花主题的多元感知意向

芭蕾舞剧《红色娘子军》第二部分是体现一个被压迫妇女吴琼花的人物形象。管弦乐音乐特点是一个三短一长的节奏组合和四五度的音程跳进，是一种具有激昂、铿锵有力的音乐感知，会产生多种听觉感知意向，但是如果将吴琼花被铁链吊在木柱上，双目圆睁，昂首摆头的舞蹈形象融入到音乐中，音乐的“主题动机”就会给出一种愤怒、反抗、不屈的感知意向。

2.娘子军主题的多元感知意向

娘子军主题音乐是一种以la-lare为“主题动机”的纯四度音程结构，旋律模拟出女生合唱音效，从听觉角度会产生不同的感知意向，在管弦乐演奏中，如果融入娘子军的舞蹈场景，就会烘托出红色娘子军的飒爽英姿、气势磅礴，展示了红军战士不怕牺牲、英勇无畏的伟大精神。[9]如图1所示：

图1 娘子军主题的多元感知意向

3.洪常青主题的多元感知意向

在管弦乐《红色娘子军》常青就义的乐章中，其音乐特点体现在大小调混合的音乐风格，以及旋律错落有度，从音乐感知得到豪迈、庄严，如果将英勇就义的舞蹈场景融入其中，可以得到共产党人的革命精神和远大理想信念的多元感知意向。如图2所示：

图2 洪常青主题的多元感知意向

(二)通过多元审美促进党史学习教育

红色经典音乐作品在党史教育中起到特有的作用，关键在于对红色主题的感知与认知。音乐感知是一种审美感知，是一种通过音响审美到意向美的过程。管弦乐《红色娘子军》这一经典作品，向人们展示了三种意向美，即塑造的愤怒、反抗、斗争之美；彰显出红军女战士革命精神之美；烘托出中国共产党人革命理想与信念之美。

在当前党史学习教育活动中，如何通过管弦乐作品中的党史，传承与弘扬中国共产党人理想与信念之美，中国革命精神之美，以及为中华民族伟大复兴奋斗之美，是摆在文化艺术工作者面前艰巨而光荣的任务。如果从音乐中的党史研究角度，基于前面的分析，有如下几个问题值得研究与探索。

1.通过观看与播放欣赏加强党史的印记。现场观看红色经典管弦乐能够得到最直接的感受，特别是当代青年缺少对红色经典音乐作品的印记，可以通过管弦乐这种多元音乐审美感知接受党史教育。

2.注重红色经典管弦乐的个性化特征。一部好的具有震撼力的管弦乐作品，人物、事迹和精神方面的个性化是一个突出特征。从管弦乐《红色娘子军》的音乐性不难看出，吴琼花、洪常青、娘子军连等主题要素充分体现出不同的个性化，会触动人心灵而产生强大的意向情绪，这就是音乐的力量，就是音乐美的真正价值，就是音乐中党史的真正意义与作用。

3.创新红色经典管弦乐传播模式。在网络化、智能化的今天，管弦乐演奏与欣赏已不仅仅局限于剧场和专业管弦乐团，通过互联网就可以随时观看与欣赏红色经典管弦乐作品，并且用一台电子管风琴就可以演奏一部管弦乐组曲。因此，在党史学习教育活动中，可以围绕一个学习主题，现场通过一台电子管风琴演奏(辅助一定的主题视频)，就可以达到音乐审美中的党史教育。

注释:

[1]http://www.360doc.cn/article/19251562_415157535.html，2014-10-08/2021-05-15.

[2]http://dangshi.people.com.cn/n/2014/0420/c85037-24918758.html,2014-04-20/2021-05-16.

[3]http://www.gov.cn/xinwen/2021-03-23/content_5595178.htm?gov,2021-03-23/2021-05-16.

[4]何雨梦.音乐美学系统与美育实践模式研究[J].当代音乐,2021(05):29—31.

[5]https://zhidao.baidu.com/question/584675575.html，2019-04-01/2021-05-16.

[6]刘 信.试论管弦乐作品在双排键电子琴上的编配与演奏——以芭蕾舞剧《红色娘子军》选段为例[D].西安音乐学院,2015.

[7]鸿 昀.舞剧《红色娘子军》舞蹈音乐研究[J].中国音乐学,2004(03):78—85.

[8]陈晓丹.论双排键电子琴管弦类音色的演奏[D].哈尔滨师范大学,2016:37.

[9]李晓黎.试析双排键电子琴演奏的综合乐感与演奏技术[J].中国民族博览,2018(12):130—131.