传统水墨元素在现代影视动画设计中的应用

2022-04-07赵媛媛

普洱学院学报 2022年5期

赵媛媛

合肥师范学院艺术传媒学院，安徽合肥 230601

近年来，随着物质生活逐渐改善，人们更加注重对精神享受的追求。影视动画作品作为一种通俗的艺术形式，受到越来越多大众的支持和喜爱。相关从业者努力探索中国传统水墨元素及其运用效果，并将其有效应用到现代影视动作设计中，创作出独具中国韵味的动画作品，从而更好地对中国民族传统文化进行传播与弘扬。

一、传统水墨元素在现代影视动画设计中的艺术特征

水墨动画在制作和设计过程中，主要将中国传统水墨元素与现代影视动画相融合，彰显别具一格的艺术风格，为观众带来良好的艺术体验。水墨艺术是中国传统的艺术形式，拥有悠久的历史。在现代动画场景设计中融入这种古老的传统艺术形式，能够起到对传统文化进行宣传与弘扬的积极作用。目前，现代影视动画设计中水墨艺术应用的艺术特征，主要从纯粹性、象征性和自然性三个方面体现出来。

（一）纯粹性

与一般的动画片不同，水墨动画没有轮廓线，水墨在宣纸上自然渲染，浑然天成，一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色的动作和表情优美灵动，泼墨山水的背景豪放壮丽，柔和的笔调充满诗意。它体现了中国画“似与不似之间”的美学，意境深远。在水墨艺术的制作中，通常运用简单的颜色去表达深层次的意境。著名唐代画家张彦远在《历代名画注》中就曾指出“运墨而五色具”，即以水调节墨色多层次的浓淡干湿，也可使画面产生色彩的变化,完美地表现物象。在中国画中，“墨”和“色”之间有着很大关系。古人绘画时，可以先勾线后上色，也可以先上色后勾线。在绘画过程中，墨遇到水以后容易晕染渗透，呈现出不同的艺术效果。水墨在动画中可以将场景的空间层次感很完美地表达出来。比如，《小蝌蚪找妈妈》，在设计这一水墨动画片的过程中，设计师可利用比较单一的水墨色将远近景的变化，展现出来，并将水墨画意蕴的丰富性体现出来。在设计近景过程中，设计师通过水墨艺术中干湿交替的表现手法，将实物的形象凸显了出来。在设计视觉的过程中，通过运用浓墨晕染、渗透等手法，将层叠的山峦凸显出来。不断变化的墨色为画面赋予了层次感，也推动了画面明度和纯度的微妙变化，使水更清，枝条更生猛有力。除了墨色之外，设计师还使用其他颜色使墨色与色彩形成对比。例如，在小蝌蚪游玩的场景时，画面中出现了一朵紫红色花朵。花朵和蝌蚪有着静止和动态的关系，形成鲜明对比，画面显得生动。

（二）象征性

水墨元素是一种写意性艺术，创作者运用中国传统文化符号等表现手法为动画场景带来一种含蓄的美感。中国传统水墨画的创作通常以文人墨客为主，有着优雅淡泊的气质。例如《山水情》，这是一部具有代表性特点的水墨动画，运用了象征主义，带给影片一种微妙的美感。全片没有对白，连场景都非常简单，正是影片中的象征物给观众一种“余音绕梁”的感觉。老制琴师在影片一开始出现，通过流水和风将他的远大抱负体现了出来，最后在风声中离开。冷风象征着学者生涯面对的阻碍，影片中的琴则体现的是老制琴师可贵的精神，还有优良品质。虽然他昏倒在地，但是依然握着古琴，这也将它不被所有人理解的特点体现了出来，依然坚守自己高贵的个性。老琴手将琴送给了少年，代表着一种传承关系，他不仅将拉琴技巧传给了少年，也将高贵品质潜移默化地传给了少年。在天空中飞翔的鹰则象征着老制琴师对名利的淡漠、远大的抱负、对自由的向往[1]。

（三）自然性

大自然常见的花木、山川、枯枝等经过艺术加工后，拥有非凡的魅力，能激起人们的遐想。王维作为盛唐山水诗派的代表性诗人，在其优秀作品《使至塞上》中写出了：大漠孤烟直，长河落日圆，尽可能地对广阔沙漠的苍茫和雄伟进行描写。在苏轼对王维艺术作品的评论中说“欣赏摩诘的画作，其中蕴藏着诗。”在设计水墨动画场景过程中，设计师采用多元化的艺术手法将人与自然的关系表现出来，并且在创作观念方面，现代人和古代人有相似之处。比如，《牧笛》这一水墨动画就对江南水乡的美好生活，进行充分描述。牧童骑着水牛在湖边上吹着悠扬的笛声，使山中的宁静被打破。好像可以闻到柳叶的香味。在瀑布下面，雾气弥漫，岩边花草树木，群山烟波浩渺，营造出清幽的意境。大自然的声音启发了牧童，牧童运用短笛进行动人音乐的演奏，人们在影片观看过程中，能够看到一幅生动的放牧画面，心中浮现的是一幅美丽的田园风景。

二、传统水墨元素应用在现代影视动画设计中的重要意义

动画电影的场景让人联想到故事发生的时间和地点，为故事接下来的展开营造浓厚的气氛。将中国传统水墨元素应用到现代影视动画设计中，可极大程度地深化动画作品的文化底蕴，提高动画作品的艺术价值。

（一）增强艺术张力

在许多现代影视动画作品中，通过墨色变化将时间的变迁或情感起伏表现了出来。比如，《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》。在《小蝌蚪找妈妈》开始时，其中的画面由黄变白，让观众意识到电影马上开始。从一张定格的水墨画面切入，缓缓展开故事，这样新颖的表达方式在当时动画影片中并不常见；再如《牧笛》这部动画片，开头也是同样利用墨色的变化，从现实的纯白色变成了梦境中的天蓝色，为后续情感的起伏埋下伏笔——故事的结尾牧童骑着水牛口吹长笛，悠悠回家。在这两部影片中，都是利用墨色的变化来体现时空的转变[3]。而《山水情》中，则运用色彩变化来表现时间和空间变化，这种别具一格的艺术手法，能够促进水墨动画有较强的表现力，同时，也可以让影片出现类似蒙太奇的艺术效果。

（二）体现民族特色

民族艺术作品在世界艺术瑰宝中占据重要地位，其中对于水墨画而言，因为水墨画没有比较清晰的轮廓线，通常是由艺术家运用宣纸特性进行作画渲染的，所以在场景上要比其他绘画类型更加生动，更能表达出淡漠、恬静、凄凉、古朴、幽远的意境。中国传统水墨画的创作一直遵循着“画之美在异同之间”的审美理念，画面质朴而充满韵味是创作者的追求，除了水墨画很难找到第二种绘画形式可以达到如此高的意境。在动画场景设计中运用这种拥有民族特色的创作手法，可以更好地丰富动画表现形式。作为中国独有的艺术形式，水墨艺术可以促进拥有民族特色的艺术形式与卡通创作之间融合，能够结合电影媒介将中国人独特的审美追求展示给世界各地的人们。对于一些希望了解中国文化的外国观众而言，水墨动画能够帮助其了解东方文化。在水墨动画观看过程中，除了可以对自己熟悉的艺术形式有所了解外，更能看到东方人民浓厚的文化底蕴。在全球化发展过程中，对拥有鲜明民族特色的动画电影进行创作，能够为民族文化的活力提供保障，也可以增强作品的国际竞争力[4]。

三、传统水墨元素在现代影视动画设计中的具体应用

（一）笔触

在现代影视动画设计过程中，传统水墨元素的应用通常是以笔触来体现的，中国水墨绘画追求笔墨之间的情趣，讲究“笔以达气,墨以生韵”，并在笔触上格外讲究，变化多端，强调浓重的下笔，收笔的过程中逐渐变淡，一直到彻底与画纸分离。在制作三维水墨动画过程中，相关制作者需要对不同笔触所产生的变化有综合考虑，更应该对干湿程度不同的笔触所呈现出来的物体纹理进行详细分析，还可以通过调整材质来改变水墨笔触。例如技法“飞白”，在创作水墨画时，若用笔含水量较少，直接蘸墨创作，则落笔易“飞白”，往往具有干枯之美。所以，常用“飞白”表现较硬且干燥的物体，如枯枝、山石等。但将飞白这一技巧运用到三维水墨动画中，容易呈现出闪光等问题。所以，在具体操作时，制作者需要合理控制飞白的使用，不能运用飞白来体现物体的纹理，可以通过用点或其他形式，将树木和山石真实结构的形式体现出来。在制作三维水墨动画过程中，相关创作者需要从多方面思考，善于运用贴图、材料及造型等表现水墨的笔触效果，使整个作品更具韵味。

（二）意境

为了更好地在现代影视动画设计中运用中国水墨元素，除了对水墨笔触进行运用以外，还可以将水墨元素表现的画面意境进行表达。写意空间是中国水墨画十分关注的，喜欢用笔墨来表达情感，以水墨表现出来的不同效果去呈现具体的意象[5]。然而在现代影视动画的设计中，通常喜欢运用光影晕染，通过此种方式更加清晰地呈现出物象，提高整个空间的立体感。另外，在表达方式方面，水墨元素和影视动画之间也存在很大差异。这种情况下导致水墨画和三维动画的融合受到很大阻碍，在对三维水墨动画进行实际创作中，相关创作人员应该深入研究三维动画的使用，尽可能地展现水墨画特有的水墨晕染效果，不断将中国水墨画意境之美体现出来。具体可从以下两方面考虑：一是在用三维软件对水墨动画进行制作的过程中，对水墨材料的贴图进行仔细调整。二是在三维软件中，运用分层晕染绘图的方式，对制作工作进行有效配合。

（三）构图

传统水墨作品通常在画面的结构布置上遵循“计白当黑”的作画原则，可以通过不同点的透视以及水墨艺术语言的有效运用来将其表现出来。画家们在这种原则影响下，往往对画面的虚实、紧密、疏松更加重视，合理安排画面内容，不仅要有足够的空白，还要有规律的分簇，从而运用比较合适的留白将观赏者想象力激发出来。在传统水墨画中，留白意象是比较常用的构图手法，在设计现代影视动画的过程中也需要有效应用。比如，《山水情》，它的动画场景设计在应用水墨元素时，就充分发挥了传统水墨画的留白意象这一优势，让每一帧的静态图像都能成为一幅单独且充满意境的作品。但设计三维动画时对视构成方式有所忽略，其主要原因是在相关制作技术和水墨元素的融合中，设计师通常对水墨元素在三维纵向空间中的拓展表现更加注重。其重点多集中在水墨立体化空间，忽视了水墨元素在画面中的构图方式，因而经常大量使用不同角度旋转，导致水墨元素在画面中的所占比例失衡，无法突出其与众不同的构图形式，而这也是最容易被忽略的视觉信息内容。

所以，在对中国传统水墨画的表现方式、绘画技巧的掌握上，相关制作者在运用三维软件设计制作水墨影视动画时，首先要认真地研究其表现手法，其次要对影视动画的具体情况进行综合分析。假如体现相关内容期间的难度比较大，那么则应思考采取哪种措施进行填补。创作者要从水墨元素的构图形式上入手，根据要展现的具体内容来对水墨元素进行合理取舍。比如，当影视动画场景中的岩石、水草树叶等出现时，许多制作者在设计普通的影视动画作品时，会通过实物将展现周围绿植颜色及水波纹等等。