现代舞编创演绎中的审美特质与文化包容性解读

摘要：随着时代的发展和不断的变化，现代舞是推动工业文化的发展，在多元文化中生存和发展，会呈现出表达方式和精神内涵层面的多样化。本文主要描述的是现代舞在中国文化语境的成长和发展，主要围绕现代舞的创作与表演上来标新立异;与古典舞和外名族舞相融合，以达到对其审美层面上正确解释和认知，呈现出了现代舞在多元文化审美的情趣。

关键词：现代舞;审美;传统舞蹈;多元文化

多元文化的发展不断的壮大，现实生活中同时也出现了越来越多的舞种。在20世纪初，在西方国家不断的发展中，对于舞蹈的产生摆脱了层面上的审美，打破了传统芭蕾技巧的词汇、以更抽象化的方式来诠释舞蹈类别呼之欲出，这就是今天舞蹈领域所谓的‘现代舞’对于当代人们来说，现代舞这一次就有与生俱来的亲切感，随着社会的发展，人们对于潮流、时尚和新颖有着广阔的认知。舞蹈文化从层面上来讲，它似乎意味着对古典芭蕾和所有传统舞蹈形体的背叛和颠覆。新时代我们应该从不同的角度去观察它的美所在，真正读懂现代舞蹈的价值。

一、审美立意上的突破传统与标新立异

舞蹈是人类智慧的结晶，人们只是运用了肢体动作来表现出来。随着动作表达越来越复杂和艺术文化的发展，舞蹈孕育而生，能够在不同的文化条件下，舞蹈对于时代风貌的映射描绘是截然不同的，将传统舞蹈与现代舞蹈相隔开，当然，这种分割并不是将舞蹈技术上相隔开，只是由于社会综合因素造成的创编和表演审美上的“个性”，而“个性”不分高低上下，只是在于他人的自由、解放、不拘一格。现代舞与传统民族舞蹈的区分主要在于以下三点。

其一，舞蹈产生的社会基础不同，传统舞蹈是双重性的，它以一种“文化事象”的文化存在着，其次才是一种“艺术事象”的表达。远古时代，刀耕火种并不能满足原始先民对于生活资料的底线要求，在较长的历史发展中，農民生活受到自然灾害的影响，无论是在玛雅古盘、埃及墓穴、中国石洞中，用墙壁来雕琢着舞蹈，用壁画来形象的展示着，传承者生活知识的形象教化。传统的舞蹈是在极其艰苦的环境下进行的，是社会大众被迫与劳动生计而选择的一种传播劳动和生活知识的便捷方式。这种肢体语言的表达，得到了宫廷与民间的喜爱，经过加工磨砺，最终成为具备民族文化的舞种。从“葛天乐之乐”遥远的乐中，我们看到了《玄鸟》对图腾的崇拜;《奋五谷》对劳动成果的期盼;《达帝功》对英雄领袖歌功颂德。这种解释适用于全国传统舞蹈的来源，无论是宫廷乐舞还是民间舞蹈下的通俗幽默，社会生产力与时代条件文化气质，都决定了民族文化的属性。

反之，现代舞蹈队产生恰恰的出现于二次工业改革带来的机械发展时期，人民繁重的劳动力得到了解放，生活有了闲暇时光，精神需求也得到了提高，对于文化艺术上的审美也出现了一种新的概念，传统舞蹈语汇虽然丰富多彩，但是一眼一板的‘规矩’不免使人感到审美疲劳。新的科技时代，日新月异的发展每天都会有惊喜感和新鲜感，而舞蹈的创作审美同样突破了与时俱进的质变。现代舞的《赛马曲》、《春》中等古典音乐脱颖而出理性的叛逆成为了现代舞的鼻祖。

其二，当今社会处于一种相对较为稳定的阶段，人民的思想也很少会出现破，骨子里的热情也会被心如止水做代替，如今，求新求变新时代文化的口号，大量涌入现代思潮，也让现代文化得到发展，现代舞的群体不再是历史传承而来的，而是现代文明所对应简单的洗练。新舞蹈承载着许多美好生活的向往，能够更好融入生活。简单的线条勾勒，代替了传统的雍华富贵，却隐含着更多层面的现实地寓意。

其三，传统舞蹈的工具性决定了其立意的简单直白，为了有效的呈现出效果。传统舞展现了标识化的舞蹈身段，服饰的衬托。现代舞主要是以互联网为中心，除了传统舞蹈的表达方式，还坐拥有灯光舞美营造出各种现代创意，从而脱离了传统舞蹈形上而学的动作形态，丰富舞台调度之下，现代舞的编创同样也能得到拓展。

二、创意演绎中对于传统审美的传承与解构

现代舞研究探索中有所谓的“走出去”就会有“走进来”中国悠久的历史精彩文化比比皆是，不仅对本国艺术家有着天然的向心力，对国外的同行也具有吸引力。在不久前，泰国舞蹈家皮切 科伦春创作的现代舞《黑与白》中上演，作品渗透了浓浓的中国文化元素，更以古筝为核心乐器，开展了舞蹈审美上的对抗，舞蹈元素是一种承载着是对现代舞蹈的追求，将中泰传统文化巧妙的结合在一起，互相的融入，偶尔出现的电子乐器能够将舞蹈气质上作为一个提升，泰国艺术家也对中国文化的热爱造就了现代舞的跨界中的经典。

三、对于不同文化的包容与诠释能力

现代舞的读解无论是从观众，还是专业的学者、创作者、表演者、都会陷入审美的误区。为了与传统的舞蹈做出区分，现代舞的创作往往会将大众认知中的某种习惯肢体分解拆分，使人们产生肢体形体上的错觉， 比如：一个舞者在舞台上穿着传统的服装，拿着传统的道具，但是肢体语言所表现的完全与传统形态相异的姿态，原本积极乐观的正能量却被哗众取宠的反叛所颠覆，取而代之的是愤世嫉俗，死气沉沉。现代舞之美在于可以跨文化，但是不可以被摧毁。诚然，中国舞蹈文化有着几千年的历史根基，但区区几十年的现在化进程足以使其伤筋动骨，同样外来的舞种，芭蕾舞在新中国成立以来也被引入了中国的教育中来，无论将来还是现代，我们都没有视为洪水猛兽，而是赞叹与赞美。现代舞的到来，如同上个世纪70年代的流行音乐一般，快速迅猛且大有遮天蔽日之势。现代舞在很短的时间里横跨文明的界限来到东方世界。新颖的手法和开放的思想不免为新时代舞蹈创作者带来青睐。

结语：本文章针对现代舞的审美与包容做出的分析，现代舞在审美方面，通过于传统的舞蹈相比较，通过它们所处的环境背景不同，演绎着不同的手段，也不同现代舞与传统的舞蹈演绎所面对的观众也会不同，其演绎的思想也会不同，针对现代舞的创新和不断地改革中，主要通过走出去和走进来与各民族相互交流，在交流中不断的创新，在审美中大胆的创作，以及把舞蹈继续传承下去。充分的体现了现代舞之美在于多元文化碰撞中生成的火花，在于不同民族固有的文化的礼赞

参考文献：

[1]檀鹏. 现代舞编创演绎中的审美特质与文化包容性解读[J]. 四川戏剧，2016（04）：39-42.

[2]南系如. 傣族舞蹈“经典剧目”表演研究[D].北京舞蹈学院，2019.

[3]檀鹏. 现代舞编创演绎中的审美特质与文化包容性解读[J]. 四川戏剧，2016（04）：39-42.

姓名：郭杨阳 性别： 男 籍贯：河南焦作民族：汉  出生年月：1992.12.23职称：助教研究方向：现代舞编创单位：郑州科技学院 邮编：450000