“无言之美”“美”在哪里

李雅琼

统编教材九年级下册《无言之美》是一篇自读课文，作者朱光潜是我国现当代著名的美学家。这篇课文选自他的第一篇美学论文，内容抽象，涉及文学、哲学、美学等许多领域和门类。其观点“无言之美”在文学上给人以想象、联想中的朦胧之美感，在美学上直指文艺的本质问题，同时关乎音乐、图画、雕塑等艺术形式。鉴于初中学生对文艺论文的学习尚属首次，自读存在诸多的困难，尤其是语文底子薄、理解能力差或艺术涵养不足、审美意识不强的学生，可能会感觉到文字晦涩、文句难懂，影响对阅读兴趣的激发和作者观点的理解。为此，就这篇课文的学习而言，理解“无言之美”中“美”的内涵，对读懂课文、受到文学艺术的熏陶就显得极为重要。

一、“无言之美”的“无言”指什么

理解“无言之美”中“美”的内涵，首先，我们要理解关键词“言”和“意”。作者在文中说：“言所以达意，然而意决不是完全可以言达的。因为言是固定的，有迹象的；意是瞬息万变，飘渺无踪的。言是散碎的，意是混整的。言是有限的，意是无限的。以言达意，好像用断续的虚线画实物，只能得其近似。”从语言的角度理解，这里的“言”，即“所写的一个字、一句话”，或者简洁说是“文字、语言”。在文中与它相关的“意”，可以理解为“意思”“念头”或“想法”。“言所以达意”整体的意思即“一个字或一句话凭借它可以表达意思、念头或看法”，“然而意决不是完全可以言达的”。

从哲学的角度理解“言是有限的，意是无限的”，其中的“言”可以理解为呈现在人们眼前的一个字、一句话，“意”可以理解为在人们头脑中产生的“意念”、“念头”或“想法”；“言”是看得见的字或句，“是固定的，有迹象的”，可见它是实实在在的客观存在，而“意是瞬息万变，飘渺无踪的”，可见“意”是脑海中的一种意识，尽管它是对“言”的反映，但是不同的人又有不同的反映，主观因素多。所以作者说：“言所以达意，然而意决不是完全可以言达的。”

从艺术或美学的角度理解，“以言达意，好像用断续的虚线画实物，只能得其近似”，原因是语言或说一句表意明确的话是由若干个词语组成的，即使能够把要表达的意思通过具体的词语选择和语法规则连贯起来，但是也并不是就百分之百能够把作者脑海中的模糊、复杂而富于变化的情绪旨意完全表达出来。可以说，词语的选择是有限的，语言表达的意义是无限的，但是人们的情感、思想却是无限的，用有限的词语表达无限的情绪旨意，不是完全的以言达意。作者把这些特点综合起来用绘画中的画笔画实物打了个比方，把“以言达意”用绘画的道理进行阐明，形象、生动而耐人寻味。

理解了“言”和“意”的含义或彼此之间的关系，就能够水到渠成地理解“无言”。那么“无言”在课文中究竟指什么？陶渊明《饮酒(其五)》云：“此中有真意，欲辨已忘言。”作者为什么说不出这其中的“真意”反而“忘言”？因为作者悟到的“真意”是感受到了，要真正把它用具体的语言表达出来，确实又言传不了。所以，“真意”难以语言得“辨”，语之为“忘言”，就是说恬美安闲的田园生活是自己难以用语言说得出的，这其中的乐趣只可意会，不可言传，也无法用最贴切的语言来说。而课文中的“无言”，也正是“只能意会，不可言传，无需叙说”的意思，简单的理解就是“不用说，无需说，意会比言传更好、更美”。

二、“无言之美”“美”在哪里

作者阐述“无言之美”的“美之所在”之后，在课文末尾写道：“说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。”换句话说，作者的意思无非是说，“无言之美”就是不说透、不明说，即使能够有这样的词语、句子使自己所想的意思得以表达，也要讲究语言的留白艺术，给人以“言有尽而意无穷”的感觉。作者在课文中所说的“无言之美”，究竟“美”在哪里？梳理课文内容，作者从四个方面证明“无言”也能产生美。第一个方面是把相片的“言尽一切”和图画的“言及部分”相比，证明图画之美就如同于“无言之美”，让人有“品”的余地，而非像“相片”一样一览无余；第二个方面是以含蓄而意犹未尽的文学语言来具体阐述；第三个方面是以“无声胜有声”的音乐之美来具体阐述；第四个方面是用“含蓄不流露”的雕刻之美来具体阐述。以上这四个方面分别从图画、文学、音乐、雕刻之美等角度共同阐明了什么是“无言之美”。

1.“无言”中包含无限深远的情绪意旨

在作者看来，不要说语言文字能够完全表达人内在的情绪旨意，即使完全能够表达，也失去了“品”这一对语言艺术之“美”的欣赏。为什么？因为“无言”中，包含着无限深远的情绪意旨。这如同美术家笔下的画一样，不要说美术家能不能把画画得“和自然逼真”，即使能画得一模一样，也不能一模一样，要不哪里有艺术之美可言？所以，文学作品也一样，“无言之美”“美”在“无言”中，包含着无限深远的情绪意旨，不像照片那样一览无余、包罗尽致，而能够把作者的理想化人格表现出来。

2.“无言”是含蓄艺术，简单的表述常比冗长的演绎更值得玩味

在古诗词学习中我们都有一种感受，把句子翻译成现代汉语，怎么翻译都觉得不很满意。作者在文中举《论语》“逝者如斯夫，不舍昼夜”之例，对比笼统与详细的不同：“纵使这样说去，还没有尽意。而比较起来，‘逝者如斯夫，不舍昼夜！’九个字比这段长而臭的演绎就值得玩味多了！”以此得出文学语言的含蓄之美，美在简单的表述中具有一种让人玩味无穷的艺术魅力。而且，作者还选择陶渊明的《时运》《读〈山海经〉》《归园田居》、钱起的《省试湘灵鼓瑟》、陈子昂的《幽州台怀古》、李白的《怨情》、杜工部《后出塞》等诗中典型句子的“无言”阐明“不以尽量表现为难能可贵”之意，用典型的例子对“无言”这种值得玩味的含蓄艺术进行了揭示。

3.“无言”留下的广阔艺术空间给欣赏者以美的体验

在作者看来，在音乐里面、戏剧文学中，“无言之美”更容易让人感受和看到。白居易《琵琶行》里形容琵琶声音暂时停顿的情况和英国诗人济慈在《希腊花瓶歌》中的所说，带给读者的就是音乐上“无言之美”的滋味；而梅特林克《青鸟》中布景的道理、莎士比亚《哈姆雷特》中描写更夫守夜的状况，均靠“无言”给人留下广阔的艺术空间，给欣赏者以美的体验。这就是“无言之美”引人入胜之美的所在。

总之，《无言之美》这篇课文在论述自己观点看法的时候，围绕诗歌语言挖掘了我国古典文学之中的“无言之美”。教师在引导学生探究课文观点时，难点在于理解“无言之美”的“无言”以及“美”的内涵。这就需要我们抓住以上两个方面，在整体理解文意的基础上，破解学生自读的难点与阻碍点，在读懂作者观点的同时，培养自身的审美能力，通过欣赏图画、文学、音乐、雕刻之美，真切感受“无言之美”。