埃米尔·加莱设计作品及其对中国设计的启示

埃米尔·加莱作为法国新艺术运动中重要的设计艺术家，他对法国新艺术运动的发展作出了极大贡献，尤其体现在家具设计和玻璃工艺的设计制作上面，他提出了颇具自然主义倾向的家具设计观和玻璃设计观，为法国南锡设计艺术的发展奠定了扎实的基础。他的自然主义设计观中有明显的曲线的应用，对后来的设计艺术运动、对各个国家的设计艺术发展有着极其重要的作用和影响。

一、埃米尔·加莱其人

埃米尔·加莱是法国艺术家、设计师，法国新艺术运动的代表人物之一，并且是法国南锡学派的主要发起人，他从小就接受了良好的教育，在高中毕业之后曾去德国留学，学习哲学、矿物学、动物学、植物学等学科知识。

埃米尔·加莱在家具设计和玻璃设计领域颇有建树。他的设计作品以玻璃制品和家具设计为主，在这两个领域上都有着重要的地位，这些设计作品中自然风格的运用也非常多。在1889年法国巴黎的世界博览会上，埃米尔·加莱展览了大量玻璃设计作品，他的设计作品融合了东方美术特征的崭新风格和东方艺术的特点，在这场博览会上大放异彩，一度成为整个会场的焦点，并且他的作品在此次大会上获得了极大成功，夺下多项大奖。埃米尔·加莱的设计风格深受东方工艺影响，装饰图案样式、木材镶嵌技艺等方面明显带有日本和中国家具工艺的特征。

二、新艺术运动语境下的设计实践

在工艺美术运动的冲击下，新艺术运动在法国率先拉开了序幕，1900年创办举行的巴黎世界博览会给了新艺术运动一个很好的展示平台，从20世纪之初开始，新艺术运动就在欧洲兴起并对除法国外的欧洲其他国家和地区产生了较为深远的影响。每一个运动都会产生著名的事件、著名的人物，也会产生一定影响。“新艺术之家”“现代之家”“六人集团”是在法国巴黎最先出现的三个组织，这三个设计组织的设计理念和风格比较接近，即提倡回归自然，采用植物纹样和曲线进行设计形式处理。

埃米尔·加莱是南锡新艺术运动的领导者，他主要从事家具设计和玻璃设计等，他在设计作品时强调要从大自然中寻找设计元素，整体设计的装饰图案也较多采用动植纹样和曲线。在法国的南锡，他创建了享有盛誉的南锡艺术工业地方联盟学校，培养了众多优秀的设计师，为以后法国南锡设计艺术的发展奠定了基础，也为他的设计思想的传播提供了场所，为欧洲其他国家和地区设计艺术的发展提供了借鉴。他的思想影响了后来的亨利·凡·德·威尔德、安东尼·高迪等设计艺术大师。埃米尔·加莱作为法国南锡新艺术运动的重要代表人物，他的自然主义设计观对现代设计艺术行业的进步和发展有着巨大的意义。

（一）埃米尔·加莱的玻璃设计作品

在最早的1851年水晶宫展览馆举办的第一次国际工业博览会的展会上，展览的大多数是非常规整的机械化制品，大多采用直线，而埃米尔·加莱的这一设计作品在台灯的表面大膽使用植物山水作为装饰（见图1），他所带有的自然主义倾向是非常大胆的一种尝试，这势必对后来法国以及欧洲其他国家的设计艺术发展和设计艺术观念产生巨大的影响与冲击。在该作品中，埃米尔·加莱采用自然植物“蘑菇”的造型，台灯的上部宛如一个蘑菇头，整个造型以光滑的曲线为主，与之前的设计师所推崇的工业制品形成巨大反差。这个台灯完美诠释了新艺术运动的纹样及其典型的特征，树木、河流、山脉的形象完全来自大自然，未经任何雕琢，以一种非常自然曲线的造型展示在人们的面前，将自然元素加以提炼融入设计，让人们感受到了自然的力量。

在另一个台灯作品的装饰部分，埃米尔·加莱也是采用自然之物的图案，将树叶的形象不加雕琢地印刻在上面（见图2），充分利用自然主义的特点。所有的设计元素都来自自然之中，无论是曲线的造型还是灯具顶部自然的装饰、树叶的造型，都能够让人感到愉悦。这件作品整体的造型设计也是模仿大自然中植物的造型，给人一种非常柔和的力量和感觉。

（二）埃米尔·加莱的家具设计作品

除了玻璃设计作品之外，埃米尔·加莱还广泛且深入地参与家具的设计与制作。设计制作家具制品其实与他年少时对木材研究的兴趣有关，将天然的木材雕琢设计成一个好的产品，也是其崇尚自然装饰、自然风格的一种体现。埃米尔·加莱的家具设计与制作与他在琉璃作品的设计理念也非常相似，他在家居设计作品中的美术题材也是采用大量植物和昆虫形象这些自然之物为主，并且在设计制作的过程中非常注重与非洲以及东方艺术风格的结合。怒放的花朵、扭曲的藤蔓、缠绕的花叶、潺潺的溪水和颤抖的枝叶，这些自然的图案构成了埃米尔·加莱家具设计作品的鲜明特征。

他最早提出了产品“形式与功能”之间关系的问题，这在设计史上有极其重要的意义。蝴蝶床是他家具设计作品中的典型之作，该家具制品模仿了蝴蝶灵动活泼的形态，蝴蝶的身体和翅膀在家具的设计中都设计得非常细致，并且使用了浮雕工艺，在浮雕的画面中展示了优美的田园风光。一对对蝴蝶随风起舞，因木材是棕黄色的，既像晚霞，也如初升的太阳一般，蝴蝶展开硕大且美丽的翅膀，是埃米尔·加莱设计作品与大自然形象的完美结合与体现。在该作品的设计过程中，不仅用了木材这一种材料，而且还用了玻璃的制品来代替蝴蝶的“身体”，通过细致的打磨形成蝴蝶光滑亮丽的肌肤，使它的纹理细致入微、清晰可见。这一家具作品也是埃米尔·加莱将玻璃和木材这两种材料完美结合的典范，对后代的设计艺术有着非常重要的指导作用。

三、设计理论探索与设计理念表达

（一）设计理念——“法自然，弃人工”

由上述对埃米尔·加莱设计作品的评价和分析不难看出，其设计作品的造型与装饰是在自然条件的基础上进行的，他所采用的造型和图案都来自幽深的丛林，溪水的两岸、阳光所能照射之地、苔藓分布之上，是没有人工的干预和制作的，是没有受到工业化影响的，埃米尔·加莱的设计理念就是效仿自然，造型、制作工艺和装饰图案都采用自然的方式，尽可能地采用曲线造型，强调有机形态。埃米尔·加莱是在工业革命开展得如火如荼的时候开始设计作品的，他能够设身处地感受到自然环境、自然制品的重要，虽然工业革命带动了生产力的进步和国家的发展，但是在发展的过程中，人们发现确实已经很久没有看到自然的东西，深深体会到自然之物的可贵与难得。观赏了大量埃米尔·加莱的设计艺术品后可以发现，观察和引用大自然物品，可以使设计师设计出大量优秀作品，因为自然之物往往有着人工制作出来的物品没有的奇妙之处。

（二）曲线风格

埃米尔·加莱的设计作品非常注重对曲线的应用，无论是玻璃制品还是家具制品，都大量采用了曲线，并且这些曲线造型无一不是通过对自然环境的观察。花草、藤蔓这些植物的造型深受人们喜爱，并且他根据不同的环境设计贴合设计作品的造型，独具风味。

四、埃米尔·加莱设计理念对中国设计的启示

埃米尔·加莱设计理念有很多值得借鉴的地方，主要是对自然的模仿。深入学习埃米尔·加莱设计理念会发现，如果能够不断从自然生活中汲取设计元素和营养，那么设计作品和设计环境必然会有不一样的发展和进步。

埃米尔·加莱的自然与曲线风格对我国设计有着重要的启示，主要体现在对自然风格的模仿和学习上。在我国某些标志性建筑、家具日常用品的设计上，已经渐渐出现了以自然物品为象征的特征，例如北京夏季奥运会的主体育场“鸟巢”就是自然风格的标志性体现。“鸟巢”的造型就是模仿大自然中鸟类的巢穴，该设计作品的巢穴就像是鳥类用干草、干树枝或泥巴搭建的巢穴，具有哺育和保护的作用。山东省青岛市的五四广场也是自然风格的一种体现。该建筑作品以自然中的飓风为参照，契合青岛沿海城市的气候特征，整个雕塑使用钢板材料制成，在外部铺以火红色的喷涂颜色。它的造型是一种螺旋上升的形状，宛如飓风一样，用洗练的手法、简洁的线条、厚重的质感，表现出一种腾空而上的劲风形象，给观赏的游客以力量的震撼。并且整个外观的设计都是弧形，几乎不采用直线，有着浓厚的自然与曲线风格。不难发现，当人们太过追求工业化和机械化的时候，就会忽略自然中那些完美的设计亮点，流线型也好，自然风格也好，其实都是大自然给人们的启示，自然和曲线设计风格在装饰上有着非常巨大的作用。

仔细观察生活中的物品可以发现，无论是家具还是灯具，都在不断创新，由原来的直边直角慢慢地变成曲线。当下，设计师也在装饰上渐渐使用一些自然中的植物、昆虫、花鸟、河流和山川等设计图案来装饰，这样的设计方法可以让日渐忙碌的人们发现自然的美，让人们对自然产生遐想，这样的方式方法也能够激起人们保护环境的想法。流动的曲线的美，是所有设计师都应该不断学习的一个方向。贝聿铭设计的香山饭店在整体的建筑语言上也是借鉴了古典园林的造型，他在造型上采用了圆滑的曲线设计，体现了对大自然的借鉴。同时，他吸收了西方设计元素，将东西方建筑设计艺术得以结合，以一种时尚、自然的面貌呈现给人们。

埃米尔·加莱对于自然主义设计风格有着自己独到的见解，大自然中的植物也好，生物也好，甚至于还有气候等方面，它们都不是一成不变的，它们都在变化，生长、繁殖、死亡。每一种生物都是不同的个体，设计师可以从中找到无限的设计点，并且通过这样的设计点，在它的基础上衍生出一个个发光的设计，通过这些设计带动一个产业发展，促使当代的设计师不断进步和发展，进而影响中国的设计行业，使设计行业不断发光发热。

五、结语

在埃米尔·加莱的一生中，他一直认为所有的设计都应该来自自然，要通过对大自然的发展和感触来进行设计作品的设计。他对自然主义设计风格以及对于曲线风格的应用，无论是对我国整个设计行业还是对建筑设计、琉璃设计、家具设计都有着非常重要的作用。我国设计行业中如何将自然主义风格、曲线设计风格与我国的民族风格融合是一个值得研究的重要问题。

（山东工艺美术学院）

作者简介：杨宗祎（1998—），男，山东青岛人，硕士研究生，研究方向为设计教育。

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