谈高校声乐艺术教育中的美育

2022-03-16浦彤伟

科教导刊·电子版 2022年17期

浦彤伟

（赤峰学院，内蒙古赤峰 024000）

0 引言

实际上，在声乐艺术教学中，传统的教学模式已经无法满足当前学生的学习要求，不仅对高校音乐教学产生很大程度上的限制，对当前高校学生的素质教育发展也造成很大的阻碍。因此，将美感教育渗透高校声乐艺术教育中，对高校声乐艺术中的美感教育进行探究是非常重要的。

1 树立正确的音乐审美意识

高校声乐艺术教学主要通过带领学生发现音乐美、感受音乐美，在音乐相关的专业理论知识的教学下，不断地树立正确的音乐审美意识，并使学生在感受音乐美感的同时，提升自身的音乐素养，放松身心。然而，目前很多教师在实际高校声乐艺术教学过程中，仍然使用传统的教学模式，仅以理论知识贯穿整个课堂，学生不仅无法树立正确的音乐审美意识，还无法有效地提升自身的音乐素养[1]。因此，想要有效地提高声乐艺术教学中的美感教育，树立正确的音乐审美意识是非常重要的。

例如，音乐教师组可以通过邀请相关领域的专业人士来举办“声乐艺术”的相关讲座，并鼓励音乐组的所有教师积极参加。讲师主要通过讲座从声乐艺术的重要性、美感教育的重要性、美感教育的效果以及美感教育的教育模式等多个方面进行讲解，从教师的根本上改变其对待高校声乐艺术教学中美感教育的态度以及思想理念。教师端正对待美感教育的态度是使学生树立正确的音乐审美意识的前提。另外，教师在声乐艺术教学过程中，可以选择《高亢的西北风》作为教学歌曲，并且在教学之前先播放该音乐让学生初步感受音乐中所夹的感情，比如杂亢奋、激动的感情等等。在学生初步接触后，教师可以从这首歌曲的音乐背景与音乐内涵：为切入点，讲述该歌曲表面表达了青年男女之间的爱情受阻，实质上揭露了旧社会的封建势力及其旧礼教迫使人们追求美好生活的理想难以实现，情绪沉郁。然后，教师再结合该音乐的音乐旋律、内容等对歌曲进行全面的讲解，并在彻底讲解后，让学生们重新感受该歌曲中高亢悠扬、大气磅礴的特点。通过这样的方式，不断培养学生的音乐审美意识，从而不断提高声乐艺术教学的质量和效率。

2 运用现代科技改善课堂氛围

实际上，由于传统的音乐教学方式已经很难满足学生的学习需求，学生们很难有效的体会音乐艺术中的美，从而不断影响高校声乐艺术教学中美感教育的发展。随着现代科技的发展，高新技术产品也逐渐应用于高校的教学课堂中，教师通过现代科学技术不仅能够提高课堂的知识运用效率，还可以激发学生的学习兴趣，对当前的教育始终发挥着十分重要的意义。然而，目前很多教师仍然使用着传统的教学模式，忽视了运用现代科技改善课堂氛围的重要性，从而使得学生逐渐失去参与声乐艺术教学的兴趣以及积极性，对学生的音乐审美的培养受到很大程度的限制。因此，想要有效地提高声乐艺术教学中的美感教育，运用现代科技改善课堂氛围是非常重要的。

例如，教师在声乐艺术教学中，可以准备歌曲《飘逸的南国风》，教师先通过示范让学生明确科学的发声原理和方法的重要性，要求学生达到发声、气息、共鸣的协调统一。教师在实际教学之前，可以先搜集一部分关于《飘逸的南国风》的背景视频，并通过该视频吸引学生的课堂注意力，调动声乐艺术教学的课堂氛围。另外，为了有效提高专业理论知识的讲解，教师可以将备课的课件内容以PPT的形式展示给学生。并且教师在设计《飘逸的南国风》PPT课件的时候，可以添加部分有趣、搞怪的表情包来吸引学生，激发学生的学习兴趣，从而改善课堂氛围。

3 激发学生对音乐的思维创新能力

由于不同的学生学习接收能力是不同的，同样的时间学习的程度也各不相同，教师在实际教学过程中则需要因材施教，根据每位学生的大体情况进行教学。并且，由于学生天性好玩、活泼好动，教师在制定相应的音乐教学模式的过程中，需要结合学生的这一特性，制定出符合当前学生学习需求的有效教学模式。目前，很多教师在实际音乐教学过程中，把音乐教学当作自身的一项任务，统一制定好教学内容并不断开展相应的教学计划，忽视了大部分学生在学习音乐过程中的实际情况以及真实感受，使得大部分学生在学习过程中由于跟不上教师的教学节奏、完不成教师布置的学习任务等问题导致其失去了对音乐的兴趣，自主学习音乐的积极性也不断降低，音乐教学课堂的质量也不断降低[2]。因此，想要在高校音乐教学中有效实现学生思维创新的激发和培养，因材施教，鼓励学生思维创新是非常重要的。

例如，教师在声乐艺术教学中，可以加入“爱国”的艺术主题，并引出《爱我中华》等歌曲。在教学中，其目标主要有两点，一是要求学生对气息和声音有一定的控制能力，二是有基本独立分析处理和表现声乐作品的能力，演唱较为完整、生动。教师可以根据大体的学习目标，对于学习能力较强的学生，要求学生完全根据教学要求来完成相对应的学习任务，而对于学习能力较弱的学生，可以仅要求其能够跟着伴奏音乐有感情的演唱出来即可。其次，教师可以在班级内部举行“小组歌唱比赛”的音乐活动，每个小组最多由10名学生组成，比赛的歌曲、比赛的形式以及比赛的内容均由小组内部自行设计决定。为了能够获得比赛的胜利，学生需要发挥自身的创新思维，不仅需要通过完美的演唱，更多的还需要整个比赛过程中的创新亮点。这样的方式不仅能够提高学生的音乐水平以及音乐素养，还促进了学生的思维创新。

4 培养学生对音乐美的评价能力

学生对音乐美的评价过程中也在不断地提升自身发现美感受美的能力，培养学生对音乐美的评价能力，就是在提升学生对音乐美的理解能力。目前，很多教师忽视了培养学生对音乐美的评价能力，在实际教学过程中，一上来就将音乐所带来的美感、感情传递给学生，学生在感受音乐的过程中大多是求证教师提供的感情是否准确，而并非去发现美、感受美、理解美，从而使得学生对音乐的鉴赏审美能力逐渐降低，高校鉴赏教学中的美感教育质量和效率也不断降低[3]。因此，想要有效地提高声乐艺术教学中的美感教育，培养学生对音乐美的评价能力是非常重要的。

例如，教师在初步给学生完整播放一次音乐之后，要求学生去尝试对音乐带来的美感进行评价，并将所想的评价写在纸上。当教师从音乐背景、音乐旋律、音乐知识内容等方面讲解完整个歌曲后，要求学生重新对音乐进行评价并将评价内容写在同一张纸上。然后，教师可以让学生去对比两次评价的不同之处，并明确自身在初次体会音乐时的缺失和遗漏，从而逐渐培养学生对音乐美的理解和评价能力，进而提高高校声乐艺术教学的质量和效率。