中职美术设计教学中学生创新思维的培养

文/乐昌市中等职业技术学校 王 华

随着科技的进步，社会发展突飞猛进，世界的合作交流日益频繁，中国南北文化、少数民族文化进一步交错融合，人们的生活水平、审美水平不断提高，对美术设计作品的要求也越来越高，人们越来越追求独特、新颖的东西，这对美术设计人才提出了更高的要求，因此，中职美术设计教学也应顺应时代的发展，不断进行变革与创新。目前，美术设计专业教学对于学生创新思维的培养还远远不够，传统的美术教学模式已经不能有效地适应新的教学要求，而通过对学生创新思维能力的培养，可以达到新的教学目标。本文结合实际对学生创新思维能力的培养策略进行了详细探究。

一、改变教学观念，激发创新思维

对于中职学校的美术设计专业而言，创新思维的培养是一件至关重要的事情。大部分教师上美术课仍然只按照传统的画画课模式进行，仅仅停留在追求表现手法方面上。一些教师认为教会学生画画技巧、操作软件，做书本上的设计案列就完成了教学任务。美术设计的有关软件，教师只是演示工具的操作方法，错误地认为学生掌握工具的运用就可以了，并没有把设计思维传授给学生。这样的教学只是技术传授和技能培训，缺少对学生创新思维的引导，教师的教学重心在实践中发生了错位，培养出来的学生虽然会画画，会软件操作，但是缺乏创意和设计思维。如果换一个任务，学生就会感到束手无策，不知道如何配色，如何排版，如何设计出客户满意的作品。这种教学方式不利于学生设计思维和创新思维的产生。因此，教师要改变教学理念和教学方法，着重培养学生的创新思维和创新能力，建立新的课堂教学模式。

在美术设计教学过程中，教师应该把美术的核心素养注入课堂，运用各种“以学生为中心”的教学方法进行教学，把课堂交还给学生，并引导学生主动创新，不要把学习的内容作为重点，而是重点关注如何培养学生的审美水平和激发学生的创新思维，让他们学会运用所学的知识进行创作，无论是画图还是软件操作，都要把创新元素重点融入教学，引导学生主动创新。

总之，在教学中，教师应改变教学观念，激发学生的创新欲望，提高学生主动创新的兴趣，让学生真正成为学习的主人，逐渐形成以自己内心体验为主导的设计思维、创新理念。

二、提高学习兴趣，唤醒创新思维

创新思维是好的美术设计作品在产生过程中的思维活动，倘若没有了创新，那么作品就失去了创意和吸引力，也就不能算好的作品。

创新思维本是人类发展应该具有的一种能力与素质，但是中职学生有思维惰性，部分中职学生喜欢玩游戏、逛淘宝、看电影、刷抖音，对别的事物都提不起兴趣。对这类学生，怎样把他们的学习兴趣激发出来呢？

首先，要投其所好，可以让学生观看酷炫的创意设计作品，欣赏游戏界面的背景、人物、场景的设计及电影海报的设计，以此作为切入点，激发学生兴趣。例如，学习淘宝的界面设计时，可以先让学生把最新买的物品界面发到学习群，通过对比、分析，讨论界面是如何设计的，思考怎样的设计会更吸引人。之后，学生根据自己的喜好设计淘宝界面。通过让学生设计自己喜欢的内容，提高他们的学习兴趣，在对比、评价、讨论中主动动脑思考，无形中形成创新思维，主动地提高审美能力，把自己理解的审美意识和需要表达的内容，通过作品表达出来。

其次，除了让学生了解各国风土人情、设计作品风格和国内的设计风格及时尚潮流外，教师还要多带学生外出参观展览、学习，感受大自然的美，体验中国文化的美，让学生体会到美无处不在。通过提高学生的审美水平，激发学生对美的追求，积极创造美，从而培养创新能力。

最后，通过开展技能大赛、技能培训、美术习作展、有奖征集活动、作品收藏活动等，激发学生的学习兴趣，提高设计能力和创新能力。

美术设计教学的意义不仅在于传授学生本领，更在于提高学生对美的认识，激发学生的兴趣，激励学生主动学习，唤醒学生创新思维。

三、注重个性发展，鼓励创新思维

艺术个性指艺术家特有的生活经历、生活经验、世界观、感情气质、个性、艺术修养等主观因素，在创作过程和作品风格中体现出来的和其他艺术家相区别的独特性，是艺术家的审美意识、个性差异在艺术创作上的特殊表现。

美术设计作品的灵魂就在于具有独特的个性，一件作品要想吸引人们的目光并被大众接受，就要在符合审美的同时具有与众不同的元素。比如，不同的画家、不同的画风、不同的表达方式都有各自的美，一些好的作品往往风格迥异，且都有各自的个性。教师要尊重并鼓励学生的个性发展，在教学中让学生欣赏各种风格的设计作品、绘画作品，让学生形成自己所特有的风格。在教学中，教师要让学生充分展现独立的思考能力，表达自己的想法，每个人运用自己的风格去表达与众不同的感受，形成设计独特的作品。在美术设计专业的绘画课教学中，不应把画得像、画得准作为唯一的评价标准，一幅好的作品要从审美和思维等多方面去评价，因此，教师要给学生充足的个性发展的空间，尊重并鼓励学生的个性发展。

我们所培养的学生，大部分都要进入美术设计的相关行业，中职教师为了让学生在这个行业能有长远的发展，就要重视学生个性的挖掘。在教学中，不能让学生仅仅模仿教师或者大师的作品，更要注重思维的培养，让他们独立创作。教师应该站在引导者的位置，激发学生的独立创作思维，把学习的主动权还给学生，鼓励学生大胆创新、发展个性。比如，字体设计课，重点讲设计方法和设计思维的培养，鼓励学生运用汉字、英文字、图形等图文结合的形式进行设计，不局限于一种表达方式，给学生欣赏各种形式的标识设计，拓展学生的思维，让学生大胆地组合设计，表达自己的想法，讲解自己运用的设计元素，对独特的好作品给予积极的鼓励。

四、改革教学方法，培养创新思维

教师的教学方法直接关系到学生的学习效果和创新思维的培养。教师应根据学生的需要和课程的需要，选择合适的教学方法，培养学生的创新思维。

在美术设计教学中，教师可以运用欣赏启发法来培养学生的创新思维。创新思维的培养需要丰富的知识，学生应多看、多欣赏、多揣摩，教师再启发引导，开阔学生的视野，激活创新思维元素，从而激发学生的创新力。例如“书”字的字体设计课，先给学生欣赏一些“书”的字体变形设计和关于“书”的各种创意图形，并欣赏关于“书”的一些句子，例如，“书是人类进步的阶梯”，联想到白云、步梯、人的画面，进行组合设计。最后鼓励学生从用途、外形，正面、反面多维度进行联想，启发学生产生关于书的各种场景的想象，全面打开学生的创意思维，然后让他们设计关于“书”的各种创意图形。再比如，拿一个图钉问学生联想到什么，很多学生的思维都不同，各种回答都有：雨伞、蘑菇、帽子、轮胎、扣子、针、蝌蚪、雨点、木板、锤子，等等。教师对学生的发言进行总结，然后让学生设计图钉的创意图形，充分调动学生的想象力和主动性。

此外，教师还可利用展示评价法激发学生的创新思维。比如通过超星学习通平台评选“最具创新力”的作品，这些活动可以鼓励学生积极创作。在活动中，全班师生参与投票，票数最高的前5名作品获得奖励。再例如，课堂上直接展示对比，让学生感受有创意的作品更吸引人。在展示评价过程中，教师对作品优点和作品思维进行点评，并开展学生自评、互评，对作品的优缺点和创新之处进行分析。展示评价比其他评价方式更能促进学生的学习积极性和创新思维的发展。通过展示评价比较优秀的作品，可以激发学生的创新意识，增强学生的自信心，让学生直接体会到创新思维的价值。

美术设计中还可以进行多教学互动，比如，教师可采用交谈法全方位了解学生，在学生放松的环境下和他们交流，更多地了解他们的内心想法和创意理念；鼓励学生多实践，带学生进行校园写生，让学生感受到美无处不在。例如，在上“叶子的图案装饰设计”课时，教师可以带学生到户外写生，如果发现每个人的画作都不一样，教师可就此询问学生，并和学生交流为什么大家画的都不一样。然后让学生去寻找“相同的叶子”，在寻找的过程中和学生交流，让学生明白世界上没有一模一样的树叶，也没有一模一样的思维，引导学生体会到自己的个性，肯定自己的创新思维，从而敢于大胆尝试，大胆运用创新思维进行设计。在这种交流互动中，学生更能体会、感受和理解创新思维。

总之，中职美术设计专业的教师要改变传统的教学观念，注重提高学生的审美水平，培养学生的创新思维，提高学生的学习兴趣，激发和唤醒学生的创新意识，注重学生的个性发展，灵活运用各种恰当的教学方法对学生进行培养，提高学生的创新能力。这样才能更好地提升学生的专业能力和就业能力，培养出新时代需要的美术设计专业人才。