李贺诗歌的模式化倾向

刘美燕

(华侨大学华文学院，福建厦门 361021)

在李贺诗歌的接受史上，不管是褒是贬，对于其搜奇猎异的倾向却是一致认同的。其实，贺诗之奇，在于与他人、与惯常手法比较而言，就李贺自身创作而言，则是有模式可寻的。

人在长期的工作生活中，总会不自觉地形成一定的习惯，诗人创作亦然；加上李贺一生短暂，在其27年的生命旅程中，始终没有冲破狭窄的生活圈子，一定程度上使其诗歌形成一套独具特色的写作模式，常常是乍读新奇，读多则有似曾相似之感。这种模式化的写作倾向以感时伤逝诗和赠答诗最为明显。

一、感时伤逝诗

人生苦短的哀叹本来就是人类永恒的主题。李贺从小才华横溢，《新唐书·李贺传》说他“七岁能辞章”[1]，加上他出身皇族，常以“皇孙”自居，所以对于自己他是自负和充满期许的：“箨落长竿削玉开，君看母笋是龙材。更容一夜抽千尺，别却池园数寸泥。”[2](《昌谷北园新笋四首》)然而他一生却始终落魄潦倒，仅做过3年的奉礼郎。理想和现实的差距使他的人生充满焦虑感：“秦王不可见，旦夕成内热。”(《长歌续短歌》)加之李贺自小体弱多病，卒时年仅27岁，因此比常人有着更为强烈的时间意识。其诗歌不论咏物还是写人，不论英雄还是美女，不论怀古还是讽今，不论写神还是写鬼，总会兴起时间、生命之感。可以说他的诗歌中涉及时间与生命的十有七八。这里主要讨论那些以生命的倏忽即逝为主题的作品，如《古悠悠行》《官街鼓》《昆仑使者》《苦昼短》《日出行》《拂舞歌辞》《秦王饮酒歌》《浩歌》《梦天》《天上谣》[3]。这类诗模式化的倾向最为明显。具体表现为：

(一)大致相似的结构

这类诗歌有两种最为重要的写作范式：

其一：首叙时光流逝，次叙人命不久长，末发奇想以永驻时间；其中第一、第二部分是必有的内容，最后一部分或有或无。

如《日出行》，起首“白日下昆仑，发光如舒丝。徒照葵藿心，不照游子悲。折折黄河曲，日从中央转。暘谷耳曾闻，若木眼不见”以日行之速叙时光流逝之无情，“奈尔铄石，胡为销人？”则是无情时光中的无奈短暂的人生，作者悲从中来，顿生异想，欲请羿射日而不令其奔走：“羿弯弓属矢，那不中足。令久不得奔？讵教晨光夕昏！”

《苦昼短》写作模式和《日出行》如出一辙。也是先用日月交替来写时光的流逝：“飞光飞光，劝尔一杯酒。吾不识青天高，黄地厚。唯见月寒日暖，来煎人寿。”作者接着写到“食熊则肥，食蛙则瘦。神君何在？太一安有”，在永恒的时光面前，神君、太一尚不能久长，更何况凡人！诗歌的最后，作者连构思方式都没变，幻想斩龙足以阻止时光的脚步：“天东有若木，下置衔烛龙。吾将斩龙足，嚼龙肉，使之朝不得回，夜不得伏。自然老者不死，少者不哭。何为服黄金、吞白玉？谁似任公子，云中骑碧驴？刘彻茂陵多滞骨，嬴政梓棺费鲍鱼。”

《古悠悠行》和《官街鼓》，从结构上讲，也不过是去了尾巴的《日出行》而已。

其二：首先以大量笔墨幻入仙境，然后猛然惊醒，回顾人间。

朱自清《李贺年谱》引洪为法云：“贺畏死，不同于众，时复道及死，不能去怀，然又厌苦人世，故复常作天上想。”[4]李贺畏死，然而却又和人世间格格不入，于是常常幻入仙境，以神仙世界之永恒来消解人生短暂的痛苦。在这类作品中，作者往往先以大量笔墨铺排神仙世界的美好，而到最后却猛然惊醒，回顾人间，沧海桑田！人世的倏忽易逝与天界的和谐、美丽形成了鲜明的对比，颇有赋曲终奏雅之美感。而诗中的神仙世界往往一改李贺诗歌阴冷凄苦的特点，色调明朗，充满理想化的色彩。在写作方式上，作者偏向于以宫体诗的写法写神仙世界的宫室之美，宴会之盛，女神仙之态，甚至男女神仙的情爱。《梦天》、《天上谣》、《仙人》、《神仙曲》没有一首出此模式之外。

(二)重复的意象与典故

除了相似的结构，李贺感时伤逝诗的模式化还体现在相对固定的意象体系。他叙写时光流逝，大体言日月交替。如《古悠悠行》：“白景归西山，碧华上迢迢”；《官街鼓》：“晓声隆隆催转日，暮声隆隆催月出”；《日出行》：“白日下昆仑，发光如舒丝。徒照葵藿心，不照游子悲。折折黄河曲，日从中央转。暘谷耳曾闻，若木眼不见”；《苦昼短》：“飞光飞光，劝尔一杯酒。吾不识青天高，黄地厚。唯见月寒日暖，来煎人寿。”

李贺叙写生命短暂最喜欢用的是秦皇汉武的典故和意象。秦始皇扫平六国，铭功会稽，汉武帝推恩王侯，泰山封禅，如此雄才大略，然而在长生的问题上，即便想尽办法依然徒劳无功，仅留下滞骨一堆，梓棺一具。李贺写长生难期之作，几乎每首必用这两个典故。如《古悠悠行》“海沙变成石，鱼沫吹秦桥。空光远流浪，铜柱从年消”；《官街鼓》“孝武秦皇听不得”；《苦昼短》“刘彻茂陵多滞骨，嬴政梓棺费鲍鱼”；《仙人》“当时汉武帝，书报桃花春”；《昆仑使者》“昆仑使者无消息，茂陵烟树生愁色。金盘玉露自淋漓，元气茫茫收不得。麒麟背上石文裂，虬龙鳞下红枝折”；《拂舞歌辞》“全胜汉武锦楼上，晓望晴寒饮花露”；《马诗》第二十三“武帝爱神仙，烧金得紫烟。厩中皆肉马，不解上青天”；《金铜仙人辞汉歌》“茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹”。

非但秦皇汉武欲求长生而不能，李贺还极言之，即使是天上的神仙亦未能逃脱生死轮回。《官街鼓》“几回天上葬神仙，漏声相将无断绝”；《苦昼短》“神君何在？太一安有？”《浩歌》“王母桃花千遍红，彭祖巫咸几回死”。

至于人事代谢，贺诗用最多的是麻姑沧海桑田和王母桃花的典故和意象。《浩歌》“南风吹山作平地，帝遣天吴移海水。王母桃花千遍红，彭祖巫咸几回死？”《仙人》“当时汉武帝，书报桃花春”、“黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”、“东指羲和能走马，海尘新生石山下”；《嘲少年》“少年安得长少年，海波尚变为桑田”。

(三)相似的艺术构思

在艺术构思上，李贺的感时伤逝诗一向以奇诡大胆的想象为人所称道。如《苦昼短》“吾将斩龙足，嚼龙肉，使之朝不得回，夜不得伏”，竟然幻想斩掉驾日车的龙足，嚼掉龙肉，使日月不再运行，从而时光不再流逝。乍看新奇，然而事实上这种构思并非李贺首创。屈原《离骚》“吾令羲和弥节兮，望崦嵫而勿迫”，屈原就幻想命令羲和停下御日的车子以留住时光，使用的典故不同，但艺术构思方式类似。此外，类似的还有傅玄《九曲歌》“岁暮景迈群光绝，安得长绳系白日”等。

李贺的感时伤逝诗中留住时间的构思方式几乎大体如此：《秦王饮酒》“酒酣喝月使倒行”；《后园凿井歌》“一日作千年，不须流下去”；《官街鼓》“捶碎千年日长白”；《日出行》“羿弯弓属矢，那不中足。令久不得奔？讵教晨光夕昏”；而《梁台古愁》“朝朝暮暮愁海翻，长绳系日乐当年”则直接因袭了傅玄长绳系日的写法。《相劝酒》“弹乌崦嵫竹，抶马蟠桃鞭。”则是同样的构思，反其道而言之以写时间飞逝。

二、赠答诗

李贺集中也有不少赠答诗，如《送沈亚之歌》、《送秦光禄北征》、《勉爱行二首送小季之庐山》(含2首)、《送韦仁实兄弟入关》、《唐儿歌》、《酒罢张大彻索赠诗张初效潞》、《 仁和里杂叙皇甫湜》、《潞州张大宅病酒，遇江使寄上十四兄》、《秋凉诗寄正字十二兄》、《赠陈商》、《洛阳城外别皇甫湜》、《出城别张又新酬李汉》等。

李贺这类诗歌模式化也比较明显，基本呈现为三段式的写作：自叙自己身世处境，叙写对方处境，表达双方感情。如《秋凉诗寄正字十二兄》：“闭门感秋风，幽姿任契阔。大野生素空，天地旷肃杀。露光泣残蕙，虫响连夜发。房寒寸辉薄，迎风绛纱折。披书古芸馥，恨唱华容歇。百日不相知，花光变凉节。弟兄谁念虑，笺翰既通达。青袍度白马，草简奏东阙。梦中相聚笑，觉见半床月。长思剧寻环，乱忧抵覃葛。”诗歌首6联铺写自己在秋风肃杀、露光残蕙、房寒灯薄中的秋恨，“兄弟谁念虑，笺翰既通达。青袍度白马，草简奏东阙”述及十二兄之信及十二兄近况，最后“梦中相聚笑，觉见半床月。长思剧寻环，乱忧抵覃葛”以梦写相思。再如《勉爱行二首送小季之庐山》“洛郊无俎豆，弊厩惭老马。小雁过炉峰，影落楚水下。长船倚云泊，石镜秋凉夜。岂解有乡情，弄月聊呜哑。别柳当马头，官槐如兔目。欲将千里别，持我易斗粟。南云北云空脉断，灵台经络悬春线。青轩树转月满床，下国饥儿梦中见。维尔之昆二十馀，年来持镜颇有须。辞家三载今如此，索米王门一事无。荒沟古水光如刀，庭南拱柳生蛴螬。江干幼客真可念，郊原晚吹悲号号。”首先以别时场景写二人感情，接着即以梦想象别后其弟处境的艰难，然后过度到自己处境的艰难，最后回到兄弟情，表达对弟弟的思念。再如《送韦仁实兄弟入关》“送客饮别酒，千觞无赭颜。何物最伤心？马首鸣金环。野色浩无主，秋明空旷间。坐来壮胆破，断目不能看。行槐引西道，青梢长攒攒。韦郎好兄弟，叠玉生文翰。我在山上舍，一亩蒿硗田。夜雨叫租吏，春声暗交关。谁解念劳劳？苍突唯南山。”从别时场景写起，抒发离别之痛，写得缠绵、痛楚，接下来略述韦仁实文采的文采后，即转入对自己艰难处境的描写。

李贺的赠答诗基本不脱离这三大核心内容，但在此基础上，亦有变化和发挥。主要分为两种情况：

(一)以自叙身世、处境为主。

当赠答对象与自己关系亲密时，自叙身世处境、倾诉自己的痛苦就成为诗歌写作的重点。李贺这一生，才高位卑，身体羸弱，人生不如意之事十有八九。在性格上，他又主观、偏执、沉浸于自己内心。因此面对朋友时，总是忍不住要言及自己，向朋友倾诉自己的痛苦。有时甚至喧宾夺主，几乎通篇反复言及自己的感受和遭遇。

以《赠陈商》为例，诗歌开篇即言年少不遇，心境灰冷，一气而下连续八句，颇有情感一发而不可收之势，一直到“黄昏访我来，苦节青阳皱”，好不容易叙及陈商了，仅4句的内容，刚一论及陈商的处境，不禁又想起自己，笔墨再次回到自己身上。再如《仁和里杂叙皇甫湜》，首八句自叙困厄冷况；刚及皇甫湜，仅寥寥数语，笔锋一转，再次悲慨自己的遭遇，虽得诸公推免，却为人排摈毁斥以致“宗孙不调谁为怜”。再如《秋凉诗寄正字十二兄》全诗10联，6联的篇幅铺写自己，2联的篇幅写对方，1联的篇幅写思念。

这些诗赠答的对象大多和李贺关系较为密切，因此李贺毫不掩饰地将心灵最脆弱的一面表露了出来，甚至没有节制地反复诉说自己的穷困潦倒。李贺很多篇幅较长的作品常有反反复复、零零落落的特点，这与李贺缺少理性，又偏执于自己的内心有关。因为过多地沉浸于自己的内心世界，使得他较少关注他人及外在的世界，在与外界交流中，自身的感受总是不时涌现，干扰他的正常思维，也打断了诗歌的脉络。

(二)以对对方的赞美为主

李贺的赠答诗中也有用较大篇幅写对方的。当赠答对象地位较高、双方关系不太密切时，对对方的赞美就成为诗歌写作的重点。如《送秦光禄北征》《唐儿歌》《酒罢张大彻索赠诗张初效潞幕》。这些大体都是写给比自己地位高，可能对自己有帮助，而其时关系尚未很密切之人。《送秦光禄北征》写于元和中为奉礼郎时，当时太常寺长官奉命北征，李贺作诗相送[5]。《唐儿歌》则为李贺于元和十一年结束南游返乡，路过长安，访豳公杜悰，祝贺其喜得贵子。《酒罢张大彻索赠诗张初效潞幕》写于元和八年，时李贺初到潞州投奔张彻，张置酒为之洗尘，热情接待[6]。

这些人因为跟李贺的关系较为疏远，所以他也不好太多倾诉自己的遭遇；相反，出于功利目的，李贺必须不吝于给对方以赞美之词。如《送秦光禄北征》“灞水楼船渡，营门细柳开。将军驰白马，豪彦骋雄材。箭射欃枪落，旗悬日月低。榆稀山易见，甲重马频嘶。天远星光没，沙平草叶齐。风吹云路火，雪污玉关泥。屡断呼韩颈，曾然董卓脐。太长犹旧宠，光禄是新阶”；《唐儿歌》：“头玉硗硗眉刷翠，杜郎生得真男子。骨重神寒天庙器，一双瞳人剪秋水。竹马梢梢摇绿尾，银鸾睒光踏半臂。东家娇娘求对值，浓笑书空作唐字”；《酒罢张大彻索赠诗张初效潞幕》“长鬣张郎三十八，天遣裁诗花作骨。往还谁是龙头人？公主遣秉鱼须笏。水行青草上白衫，匣中章奏密如蚕。金门石阁知卿有，豸角鸡香早晚含”；可以说都是用夸张的语言，极尽赞美之能事，疏离之感显而易见。

李贺显然不是一个擅长交际的人，对于关系密切的人，他情感真挚，催人泪下。而对于关系疏远之人，他连虚伪的套近乎都不会。《送秦光禄北征》仅有溢美之语而无情感之言，《唐儿歌》则在诗的最后以一句“莫忘作歌人姓李”，吞吞吐吐表达对对方提拔的希冀；《酒罢张大彻索赠诗张初效潞幕》，在一番客套的赞美之后，模模糊糊的一句“陇西长吉摧颓客，酒阑感觉中区窄”，似描述自身处境，又似希望对方见怜之意。

从以上分析可以看出，李贺的赠答诗大体形成了一个以自叙身世处境为核心，兼及对方情况，最后以双方感情作结的三段模式，这三段的篇幅比例分配视情感亲疏而定。这种模式的形成与李贺更多地沉浸于个人的内心世界有关。

此外，还值得注意的一点是，当李贺写双方感情的时候，惯于借梦抒情。如《潞州张大宅病酒遇江使寄上十四兄》“觉骑燕地马，梦载楚溪船。椒桂倾长席，鲈鲂斫玳筵”，恍恍惚惚间骑了一匹马，乘着梦的船，看到了十四兄的所在，两个人“椒桂倾长席，鲈鲂斫玳筵”，饱引江南风情，痛饮一番，又是一场欢会。《秋凉诗寄正字十二兄》“梦中相聚笑，觉见半床月”，或许只有梦中才能驱走现实的冰冷，体会到人世间的温度。《勉爱行二首送小季之庐山》“南云北云空脉断，灵台经络悬春线。青轩树转月满床，下国饥儿梦中见”，兄弟之别，如云之在南北，乃至夜深睡梦中，竟见其弟饥馑，担心挂念之情无以言表。

综上，李贺的感时伤逝诗及赠答诗模式化的倾向是非常明显的，只有了解到这一点，才能对李贺的诗歌有更清晰的认识。其实李贺诗歌的奇，主要在于与惯常手法、与他人相比较而言，李贺的诗歌创作本身也是有法可循的。