《山海经》绘图流变及其当代表达

王华丽

一、《山海经》异兽图样的美学内涵

《山海经》中对异兽形象的夸张描述，给了我们无限的创作灵感，为现代文艺创作提供了优秀蓝本。《山海经》中的异兽形象是由不同的动物以及人的结构组成的，例如人面蛇身、龙首鸟身、九首人面等形象。看似荒诞怪异、夸张的造型组成不同的异兽，产生了强烈的视觉效果，引起人们的关注。在新媒体时代，动画、设计等艺术领域都充分运用了《山海经》里的形象进行再次创作。这些丰富多样、造型奇特的元素给艺术增添了色彩，充分体现了《山海经》的艺术价值，也提升了艺术作品的审美内涵。

二、《山海经》绘图的历史流变

（一）早期《山海经》绘图的变化

《山海经》是一部图文并茂的奇书。《山海经》绘图在发展中也产生了巨大的变化，自先秦时期便有相关图画流传，晋代郭璞、梁朝画家张僧繇、北宋校理舒雅也曾绘制相关图样。《山海经》最古老的版本已经消失，明朝时期的《山海经》是我们现在所看到的最古老的版本。

梁朝画家张僧繇画了《山海经图》十卷，张僧繇从事绘画创作，在画面构思、技法方面有着独到的见解，他最擅长的是佛教绘画，同时也绘人物画、花鸟画等。

北宋舒雅根据张僧繇的《山海经图》进行了重新绘制。舒雅因为是北宋学者，接触到了皇家图书馆保存的张僧繇的《山海经图》。遗憾的是，张、舒两个版本的《山海经图》都已经消失。

明初《永乐大典》中的《山海经》绘图是我们能看到的最早版本。马昌仪称《永乐大典》残卷中有2幅《山海经》图，分别是《海外东经》“奢比尸”和《海内北经》“据比尸”。但吴洪斌指出总共应当有18幅，除马昌仪指出的2幅外，在卷3007中有15幅图，卷22180中有1幅图。

明代胡文焕的《山海经图》在内容和艺术上都极具特色，他编制的《山海经图》于明万历二十一年刊行，有74幅图。胡文焕是浙江钱塘人，字德甫，著有《胡氏诗识》《皇图要览》等书，另辑有《格致丛书》。胡文焕的某些图文与《永乐大典》也是有相似之处的，在某种程度上是它的传承。

将几个版本的《山海经图》进行对比可发现，每个朝代的绘图都是以前人的为蓝本，是一个继承与发展的关系（见表1）。

表1 胡文焕《山海经图》、蒋应镐与武临父《山海经图绘全像》、吴任臣《山海经图》、《怪奇鸟兽图卷》比较表

张僧繇、舒雅这一派主要以单个物体为主，胡文焕、吴任臣的插画可以归类于他们这一派。另外一派注重场景，相比于张僧繇、舒雅更具创新性。

蒋应镐、武临父的《山海经图绘全像》在明万历二十五年刊行，《山海经图绘全像》绘本不单单是形象的刻画，更注重异兽之间的联系，插图在形象刻画的同时更注重场景造势。蒋氏绘图与胡本区别较大，他有自己独特的风格，异兽与场景相呼应，给后人更好的参考性，绘图也有深远的影响。

清代吴任臣《广注》附载《山海经图》五卷，是对前人绘图的集中表现。吴任臣根据宋代舒雅的《山海经图》重绘，但其风格又是继承了明代的。舒雅的图是在张僧繇所画的旧图基础上重绘的，但舒雅、张僧繇的图都已经消失了，我们能看到的最接近张、舒的绘图就是吴任臣的五卷重绘版本了。吴任臣的绘图较为粗糙，同时也具有神韵。

日本江户时代的《怪奇鸟兽图卷》以《山海经图》为蓝本，有鸟类330种以及兽类46种，不同的是该绘图进行了彩绘，异兽灵活生动，与中国画有相似之处，对其进行了色彩的刻画，使之更加活灵活现。

（二）《山海经》图像在新媒体语境下的发展变化

新媒体是利用数字技术，通过计算机网络等渠道以及电脑、手机端向客户提供信息和服务的传播形态。

艺术作品的载体随着社会的发展产生了变化，从传统媒体转换到新媒体。早期的纸质媒介经历了很长时间的传播，随着信息技术的发展，数字图像、数字影像等媒介迅速发展，逐渐转入数字媒体时代。

1.平面

在社会不断发展的进程中，平面绘图有不同的呈现方式，如漫画、海报、插画、绘本等。而古代绘图基本都是纸本绘画，其材质主要是宣纸，因为传统绘图工具有限，绘图方式单一，具有一定的局限性。当代《山海经》绘图与传统绘图产生了很大的差别，在当代的《山海经》系列绘图中，运用不同的电子绘图技术，图像更加具象，色彩更加丰富。

十磷的《山海兽》绘本吸收了前人的优点，融合了现代观念。他以《山海经》中所描绘的异兽形象为参考进行创新，绘制成画册。他在绘制时不讲究完完全全地重现所描绘的形象，而是希望能够展现出异兽的灵动和精髓。当代艺术创作方法多样，材料、色彩等元素仍旧使用颇为现代化的高新多媒体绘图技术以及接近西方化的大胆用色与油画写实技法，但这些艺术却缺少了中国韵味，十磷将中国画风与现代绘画技术融合起来，融入情感，使绘图作品耐人寻味。

杉泽的《山海经》绘图主要以水彩风格为主，刻画细腻，氛围掌控得当，主要以丰富的线条来控制画面的节奏，然后再上色。他对纸墨的控制和运用熟练，所以画面的呈现也是气韵生动，具有中国韵味。相比于传统的明清《山海经》绘本，杉泽在处理异兽形象时更注重整体。对《山海经》异兽形象的绘制，杉泽有所取舍，尽量让它们在整体上符合现代人的认知，能与现实中的生物对照，这点与明清时期的绘本有很大差别。他充分将《山海经》的背景与画面结合，绘制出仙气飘飘、灵活生动的异兽形象，将中国画的格调与异兽形象结合起来，创作出优秀的作品。

2.动画

动画《大鱼海棠》由于清新淡雅的中国画风和中国元素的结合，一上映就引发了热烈的讨论，影片取材于《庄子·逍遥游》《山海经》《搜神记》中的神话故事，许多神怪角色都取材自《山海经》，如帝江也就是混沌，来源于《山海经》第二卷《西山经》西次三经：“又西三百五十里曰天山，多金玉，有青雄黄，英水出焉，而西南流注于汤谷。有神鸟，其状如黄囊，赤如丹火，六足四翼，浑敦无面目，是识歌舞，实惟帝江也。”片中的神怪角色如句芒、祝融、嫘祖、鹿神等也来源于《山海经》。原本的异兽形象怪异夸张，给人凶悍的印象，但创作者在《大鱼海棠》中通过拟人化的造型手法对传统的神怪造型进行颠覆性重构，使整部动画作品呈现出气韵生动的淡雅风格，人物形象设计也给人仙气飘飘的感觉，线条柔美，是中国传统绘画与现代结合的典范。

《西游记之大圣归来》中的妖王是提取了《山海经》中的“混沌”形象进行设计的。影片中的妖王大部分以人形的道人形象出现，该形象一改古本中的绘制形象，对造型怪异的混沌形象进行再创作，与中华传统文化脸谱和纹样图案结合，对混沌进行拟人化处理，面部与脸谱涂白统一，刻画了邪恶的眼神，衣服与戏曲的大袍相似，手脚与鸟爪结合，这部分虽然与混沌神鸟结合，但是整体具有颠覆性和创新性。

3.游戏

《王者荣耀》是由腾讯游戏开发并运行的一款运营在Android、IOS平台上的MOBA类手机游戏。游戏中许多角色的皮肤来源于《山海经》中的异兽形象，游戏中的角色东皇太一来源于《山海经·大荒经》中所描绘的“人面蛇身”异兽，游戏里的角色形象刻画生动，进行了拟人化的处理，运用异兽的特性对其人物技能进行了设计。游戏也选取了《精卫填海》的故事，载于《山海经·北山经》中。原画提到的“常衔西山之木石，以堙于东海”，说的正是这个故事，讲述了炎帝神农之女因向往归墟而跳入东海，溺死于东海，死后化为精卫鸟，日夜衔石填海的故事。原画中将芈月与精卫结合起来，将她翅膀的羽毛融入画面，有着浓浓的古意画风，色彩不算华丽，却能感受到高贵的气息，尤其符合中国人的审美。云中君原型句芒、牛魔限定皮肤原型诸怀、妲己原型天狐等都来源于《山海经》。该游戏之所以受到人们的好评，是因为强烈的文化认同感，传统文化与新的娱乐模式相结合，产生了激烈碰撞。传统文化是不可摒弃的，是现代艺术不可或缺的一部分。

三、《山海经》异兽图像发展的意义

古人对自然的描绘更加夸张大胆，古人信奉“万物皆有灵”，在古人的画笔下，异兽形象是生动且有灵气的。《山海经》绘图的发展是对古图的延续和传承，也对艺术的发展产生了积极的推动作用。从先秦时期到当代，我们所见的各个版本的《山海经》绘图作品都是艺术家创新的成果，从一个个抽象的绘图到精细刻画的异兽绘图，呈现了《山海经》绘图作品的流变过程。《山海经》异兽绘图的发展，给我们带来了无限的灵感，平面、游戏、动画等领域都融入了其绘图元素。我们对绘图再次创新，产生了《大鱼海棠》《西游记之大圣归来》等优秀动画电影，这是一个民族文化传播的过程，也是民族文化与现代新媒体融合的过程。《山海经》中的异兽形象的传播，既继承了优秀的中华传统文化，又将古人的智慧结晶融入现实生活中，与当代文化融合，不断创新，增强了文化自信。