浅析艺术歌曲《茉莉花》的创作风格

在中国，《茉莉花》这首歌曲，可以说是家喻户晓。这首歌曲之所以受到中国人的广泛喜爱，不仅是因为歌曲好听，而且还代表了中国人民辛勤劳作和对美好生活的向往，唱出了人们的心声。《茉莉花》曲谱的最早记载是在清道光年间，这首曲子在发展的过程中，形成了各地不同风格、不同韵律的《茉莉花》版本，在众多的版本中江苏版本的《茉莉花》是最有代表性的。《茉莉花》的调式风格、曲式结构非常有特点，充分展示了中国民歌的特色和魅力所在。曲调不仅被意大利歌剧作曲家在他的作品《图兰朵》中运用，还被誉为世界上最优美的音乐，选入美国发射的一艘向外太空飞行、找寻宇宙生命的飞船。本文将从我国民歌《茉莉花》的起源发展、创作风格、艺术影响等方面进行分析和阐述。

中国是一个历史悠久、幅员辽阔的国家，广泛流传的民歌数不胜数，但能让不同国家、不同民族的人们同时喜爱的却非《茉莉花》莫属，这首歌曲具有独特的民族特色。《茉莉花》最初源于民间“鲜花调”，后被军旅作曲家何仿重新发掘并且对其进行了新的改编，从而形成了享誉国内外的著名歌曲《茉莉花》。

随着《茉莉花》这首歌曲的广泛传唱，以及在传唱过程中受不同地域文化差异的影响，这首歌曲出现了很多版本，大概可以分为南方版本和北方版本，其中最具有代表性的是江苏的版本，江苏版本的《茉莉花》刚开始被称作“鲜花调”，而且唱法也出现好多种，但是几乎都大相径庭。“鲜花调”这种传统曲调在明清时期主要流行于江浙一带，后来经过我国历代曲艺制作人的不断研究加工和创作，逐渐发展形成了以“鲜花调”命名的曲牌名。

一、歌曲《茉莉花》的创作背景

《茉莉花》最早的记录出现在地方戏曲集《缀白裘》中，该戏曲集出现在清朝乾隆时期，而且当时就已经有了歌词的记录，一直流传到现在，可见这首歌曲是多么受人喜爱。目前根据一些专家和知名媒体的报道，可以了解到《茉莉花》最初的时候被称作《鲜花调》，并且歌词有三段之多。

1942年，中国军旅作曲家何仿只有十几岁，响应上级号召去到扬州附近一个偏远山区进行采风。他听群众说这里的民歌最好听，于是赶了数里山路去寻找一位会唱民歌的艺人。找到后，艺人老师傅亮开嗓子唱了起来，但跟我们现在听到的《茉莉花》不太一样，当时的《茉莉花》是男扮女声用高八度的假声来唱的。何仿把这首歌曲的主要曲调和整首歌词记录下来，也就是《鲜花调》。后来，他经过反复思考对《鲜花调》进行修改，先是把歌词中的三种鲜花改为一种，单单突出茉莉花的特点;然后把“奴”字改成了“我”字，歌词的顺序也有了一定的调整。“这样一改，它就不是一个表现男女爱情的歌曲了，而是展现了少女热爱生活，爱花、惜花、怜花，想采花又不敢采的羞涩心情。”后来，何仿又将这首经典歌曲的多个词曲翻译版本分别进行了二次创作和改编，三个二段式的整首歌词被重新修改，用悠扬婉转的民乐曲调来演唱拖腔，并将其作为这首歌曲中的结束，于是就形成了我们现在很多人所较为熟知的《茉莉花》。

（一）起源

民歌《茉莉花》起源于扬州而且一直在民间被人们所传唱，所以他们认为江苏是民歌《茉莉花》的起源地。曲艺界一些专家也认为《茉莉花》的曲调是来自扬州清曲《老鲜花调》，从歌曲的演绎方式和表现方式看手法基本一致。

但是南京的专家学者则认为，《茉莉花》是南京地方曲种中的一个曲牌。也有民俗学家认为，这首曲子是《闻鲜花》中的某一个曲调，并且是可以考证的。也有一些说法指出，《茉莉花》有可能是安徽凤阳花鼓的一部分。其实，无论这首民族歌曲到底出自哪里，它都是我们了解中华民族文明的真实见证，与其说去考证它的文化发源地，不如去研究和探索它所带给我们的各种审美和文化内涵。

（二）发展变化

随着历史的发展，歌曲《茉莉花》也被全国各地老百姓传唱，并且在结合了当地风俗、方言、环境等各种因素的情况下，《茉莉花》更是出现了不同风格韵味的版本：如江苏版本《茉莉花》旋律表现得流畅委婉，节奏稳中有变，非常具有南方音乐的特色，在江浙一带流传广泛;河北的《茉莉花》尾声部分则采用了一种甩腔的演奏方式，并且用到了笛子和其他唢呐乐器来进行演奏，叙述性很强，带有一定的中国戏曲音乐味道;山东版本的《茉莉花》虽然在歌词上没有太大变化，但是旋律的改动却很大，多处同音且反复进行，真实地表现了山东人的幽默风趣特征。各地版本的《茉莉花》形式上看似变化很大，其实万变不离其宗，不同的版本呈现出各地不同的人文生活，若认真聆听会领略到各地文化不同的美。

二、歌曲《茉莉花》的创作特点

（一）作品分析

江苏版本的《茉莉花》是明显的五声徵调式，而且句式结构也是分为四句体乐段，运用4/4拍的节拍和徵、宫、羽、徵A徵五声调式。整首歌曲的旋律呈现出的是由起、承、转、合组成的完整音乐结构的旋律关系。

从整首歌曲的旋律曲调来看，每四个乐句构成一个独立的乐段，而且旋律婉转，结构看上去十分平衡。从中我们不仅可以发现，江苏版本或其他版本的《茉莉花》第一句都被分成四个小节，旋律上在四个非长音小节之间都在不断进行变换。第二句时则出现了一个顶承的关系，直到第三句时才展示出了“转”。从歌曲旋律上分析，整个曲子分为六个小节，最后还是落在了“徵”上，由此让人产生联想，塑造一种美的空间，给人以想象，让整个曲子更加扣人心弦。

该作品的音区跨度最大有十三度，旋律主要以节奏进行式为主，中间还会出现一些没有间隙的節奏跳跃，但是旋律整体还是趋于自然平稳的运行状态。从音区看，它主要包括小字组的g、f到小字组第二组的e。这说明江苏民歌《茉莉花》体现的演唱特点不仅完全保留了原《鲜花调》的民歌主题曲式，还以和声托腔的演唱方式充分展示了我国当代民族音乐的独特魅力。

（二）歌词特点

江苏民歌《茉莉花》的歌词主要以叙述和抒情的手法进行构建，在原有《鲜花调》的基础上对茉莉花的花香、颜色和茉莉花的一些特征进行隐喻，来展示年轻男女之间一种纯洁而又质朴的爱情。歌词更是以生动形象的方式把作曲家想要表达的内容展现出来，让人仿佛身临其境，从而引起人们内心的情感共鸣。

（三）曲式结构

江苏民歌《茉莉花》具有很明显的南方民歌的旋律特点。从这首歌曲旋律曲调来进行分析，我们可以发现它主要特点是分别使用了五声调式和其中的徵调式。它在旋律中不断运用三级音递进和重音环绕的两种形式改变音型，使整首歌曲給人一种清新雅致的音乐感觉。除此之外，这首作品和其他小调也存在不同之处，它的旋律结构上虽然都是每四个乐句为一段的，整体旋律结构也比较平稳均衡，但该作品有自己突出的特点：比如，第一、二句从旋律看是对称工整的，结构也比较独立;然而到第三句和第四句的旋律结构就分别进行了轻微压缩，旋律结构看起来就比较紧密，给人以一气呵成的感觉，第四句的时候则通过承上启下进行整合，到了句末运用了一些切割和分类的词语节奏，给人一种活泼轻快的感觉。

三、歌曲《茉莉花》的南北差异

《茉莉花》这首歌曲因优美的旋律和扣人心弦的歌词呈现，深受人们的喜爱，在历史的发展过程中更是流传于我国的大江南北，也在各地形成了不同风格版本的《茉莉花》。从地域上大概可以分为南、北两个版本，它们无论是从旋律节奏方面还是唱腔音调方面都存在较大的差异。

（一）旋律和节奏的差异

《茉莉花》的曲调在我国南北方各地流传很广，主体的曲调非常相似，但是又各具特色，在众多版本的《茉莉花》中，最具有代表性并且深受人们喜爱的当属江苏版本的《茉莉花》和东北版本的《茉莉花》，两者在主要结构相同的情况下，又各有特色，这是很难得的，下面笔者将进一步进行比较分析。

江苏版本的《茉莉花》是一种小调民歌题材，主体结构还是用五声徵调式，采用单乐段分节呈现歌曲，句末采用切分形式。乐段开始以徵调式为主要音的核心，紧接着第二句就落在了宫音上，使人眼前一亮，到第三句的时候再回到徵音，并且最后到结束时还要补充。东北版本的《茉莉花》使用两段体结构，但是主体结构依然采用五声调式，就是在音域方面比江苏版本的宽很多，而且旋律级进的起伏也明显较大，一听就是北方小调的风格。其级进的幅度和音域的跨度跟江苏版本《茉莉花》相比明显较大，尽管在第一乐段的时候徵调式的运用是没有变的，但是到第二段主音就变成了羽音，而且两段的句子长短还不一样，整个曲子都运用了下滑音来装饰，形成了独特的东北民歌风格。在第二个乐段的结束之处句幅充分表现自由，从而进行过渡后出现了一个徵音和两个商音，在乐段结束的两个商音上充分运用东北民歌特色的水平下滑大调音型，呈现出东北歌曲所具有的热情豪放、充满阳刚的乐曲风格。

江苏版本的《茉莉花》以四四拍的节拍为节奏型，看起来较为平稳也很流畅，而且节奏速度上相对较慢一些。在乐曲歌词发音方面可以紧跟民歌节奏的旋律变化一字多句发音，使歌曲显得更加柔美含蓄。而东北民歌《茉莉花》的旋律则是高亢、粗犷的一种表现方式，具有很典型的东北二人转特色。

（二）唱腔和音调的差异

江苏版本的《茉莉花》在演唱的时候主要强调音色的甜美性，演唱者声音要柔润，具有抒发优美情感的特点。东北版本的《茉莉花》则是围绕6和2两个音来展开，主要变化就是后面两个乐句，特别是句末的时候，落在徵音上，使原来的意思发生了改变。相对江苏版本的《茉莉花》来说，音乐风格显得更自由，演唱起来更能凸显东北人民豪爽、开朗、奔放的性格。

现在的演唱语言主要是普通话，此外，江苏版本的《茉莉花》还可以用方言来演唱，其表现出来的是一种优美婉转而又舒适的感觉。但在演唱东北版本《茉莉花》的时候，就必须用东北的方言来进行演唱，可以感受到二人转的音乐风格，再加上其旋律的下滑音就更是将东北味道表现得淋漓尽致。

四、《茉莉花》的研究对中国当代民族音乐发展的意义

《茉莉花》从最早出现到中间被重新挖掘，又逐渐得到发展并成为一种中国民族文化象征符号，经历了巨大的演变过程。这是因为我国社会迅速发展，物质生活水平不断提高，人们对于精神生活的需求也在不断增加。《茉莉花》从歌词到曲式这种变化也充分反映和突出了中国当代人心中向往音乐的精神熏陶和对音乐审美的追求。

近年来，在国内外的文化交流中，《茉莉花》一直是我国的首选经典曲目，主要原因是这首经典曲子具有独特的中国文化和民族精神内涵。《茉莉花》频繁出现在多个重要外交国际场合，正是因为它既能从传统文化等不同的方面充分彰显我国的国家软实力，同时也向整个国际社会发出了我们的和谐之声。所以，《茉莉花》这首歌曲不仅是中国文化的财富，更是世界文化的财富。

五、结语

《茉莉花》的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色，它的旋律流畅，曲调优美，深受人们喜爱。本文对歌曲《茉莉花》的创作背景、历史起源、创作特点、南北差异进行了详细介绍，同时对其研究意义进行阐述，希望通过本文的研究能为相关研究者提供有益的参考。

参考文献：

[1]宋大能.民间歌曲概论[M].北京：人民音乐出版社，1979.

[2]薛良.歌唱的艺术[M].北京：中国文联出版社，1997.

[3]王耀华.中国传统音乐概论[M].厦门：福建教育出版社，2004.

[4]吴岫明.中国民歌赏析[M].北京： 高等教育出版社，2005.

（作者简介：司珂，女，本科在读，山西师范大学音乐学院，研究方向：音乐学）

（责任编辑 刘冬杨）