数字视觉创意图形在文创品牌塑造中的应用探讨*

张 春

（苏州市职业大学,江苏苏州 215000）

近年来，河南通过精良的文化倾向视频，向大众展现我国浓厚的历史底蕴和文化内涵。随着视频热度的高涨，河南博物院在这个时候，依托博物院中的各类文物，向受众群体销售河南博物院研发的文创物品，像是“莲鹤方壶•黄铜书签”“仕女乐队•冰箱贴”“仕女乐队•金属书签”“四神守护晴雨伞”等等，一经出售，其订单量便一直呈现上升的趋势。由此便能看到数字时代营销方式对文创品牌的塑造具有独特的价值。

所谓“创意图形”，指对形象素材所作的充分想象，是造型艺术中独特的思维形式，其目的在于用形象化的语言为受众提出一个视觉问题，或者直接利用形象来吸引受众群体的注意。普通概念下的“创意图形”说的就是利用形象为人带来感性层面的刺激或是愉悦，让人们基于形象对物品产生第一印象，这种印象应当是十分深刻的。对形象素材的处理越具独创性，对于受众的视觉刺激越大。所以，充分开发设计师的创意性思维能力，巧妙利用数字视觉图形设计，是文创品牌能否塑造成功的关键。

一、数字视觉图形设计观念的发展方向

数字化是图形设计过程中的思维完善和技术革新，在对立实际化的场景当中，因为“流动”和“工艺”的内在驱动和促使，导致设计视觉图形的观念和典范以及形式和言语叙述、传输成效都有其新颖的探索空间。

（一）多元化

随着数字化的高速发展，其文化思想和艺术理论之间的交互和融合变得十分的快速且宽泛，也让设计图形的作者，获取广阔的视野和多元的艺术理念。除此外，数字化的发展，也让设计图形的作者，拥有了很多可以用来实践的方式。在这其中，除了要对工艺进行深层研讨以外，还要对社会文化引导进行探究。简单地说，无论是立足于创作领域来说，还是基于资源延展视角而言，其理念的发展趋势，往往都会趋向“多元”。

（二）数字化

基于数字化的视觉设计，其运用工具的倾向、传达进程的倾向以及传播样式的倾向，都践行着“数字化”的方向鉴定。在设计的过程中，没有任何一个环节，是不需要运用数字化的。其理念就决定了“数字化”的黏性。数字化为设计师的终端设计呈现效果带来的极大的便捷，其动态性能够让受众更直观地看到设计师的物品设计，无论是视频、图形还是3D影像，都会给受众带来极为生动的感官体验，简单地说，数字视觉图形设计理念一定不会脱离“数字化”的趋势发展。

（三）媒介化

由于数字化传播媒介的“广泛性”“世俗性”和“社会性”，使得社会需求市场的各个场所都被其占领。在此背景下，视觉设计师，只能追随时代的进展，完善自身传统的平面设计观念，设计是需要把数字媒体的进展当作引导方向，以此来完成设计观念的革新：其一，数字化视觉图形的设计会在数字化传播媒介的帮助下，满足于市场的需求，迎合大众的视觉喜好，其应用性也相对较强。其二，数字化背景下的传播媒介，并未有特定的限制，其灵动性很高，功能性也很高。

对于大众来说，数字媒介的渠道不同，作用也不同，所以，在获取信息的时候，常常会把自己投放到不同类型的媒介当中。比如，从微信公众号里获取文字类的信息，又比如，从微博当中获取视频类的信息，也比如，从小程序当中获取图形类的信息等等。简单地说，大众的媒介喜好并不同，使用微博、公众号、小程序的群体，其年龄趋向年轻化，他们一般会在这类平台上，看到设计师或是官方文创品牌所发布的信息。使用百家、头条的群体，其年龄趋向中年化，他们通常会在这类平台上，获取到对应的宣传信息。由此来看，数字视觉图形设计观念必须要遵循“媒介化”的趋势发展。

（四）个性化

基于数字化的背景，其多元性和交融性让不少设计师认知到民族融合、本土文化以及个性展现的重要性，国家特有的素材，有助于设计师找寻到独特的设计格调。比如“民族融合”，我国独特的民族文化和艺术沉淀以及历史底蕴，为设计师的灵感源泉奠定了坚持的基础。又比如“本土文化”，同质性的视觉成效，让市场上的文创作品如出一辙，但随着“本土文化”和“地域文化”的发展，设计师所设计出来的文创作品，可以给大众带来特殊性的视觉展现。也比如“个性展现”，由于市场上拥有着很多同类型的设计作品，这就使得设计师的主观意念和个人认知逐渐遭到唤醒和启发。

二、基于数字视觉设计创意图形的独特性质

所谓“数字视觉图形创意”，其概念就是通过数字工艺方式制作，并具备其传播性特征。当然，在传播的过程里，不仅能够拥有其主体上的理性特征，还有其主体上的感性特征。而在设计创意图形的过程中，设计师首要实现的就是消费群体特定记忆的激发，以及消费欲望的设立，从而赢得相应的能力。

（一）交互性

在数字视觉图形当中，交互性是其重要的特征之一，基于数字化时代的背景，和传统媒介相比，数字媒体更紧贴人民群众的生活，其反馈路径和成效更加具象，它在潜移默化的情况下，促使数字视觉设计师更加重视新型的设计思想路径，且更加了解数字技术所带来的信息交互性和思想交互性，让接收信息的人，转变为分享信息的人和延展信息的人。

（二）动态性

在数字视觉图形当中，动态性也是其重要的特诊之一。伴随着信息时代的到来，数字化进展的越来越快，其传播范围和使用范围也越来越广，很多人们都通过数字媒介的传播，了解到数字视觉设计师所发布和编撰以及设计的信息，并通过数字技术的动态性，把信息传播出去。像是“公众号的朋友圈展现”“微博的转发按键”“微博热搜的词条刷屏”等等，这种动态性，就很好地把数字视觉创意图形传播到更多受众群体的视野当中。

（三）个性化

创意图形的个性化特征，一般情况下，“有效”是其遵守的关键标准，设计者会相对强调受众群体的日常审美要求，进而通过个性化言语的图形设计，促使受众群体的日常审美要求得到迎合，并基于精神和物质，获取相应的资源进展信息。

（四）情感化

随着数字时代的到来，人民群众的日常生活，逐渐无法和数字信息分离开来，其生活习惯和态度都产生了巨大的改变，且对于数字信息准确性和创新性的要求更为细致。纯粹化的“单一语言倾诉”无法满足大众的生活需求，只有深化情感化的交流，才能够让大众在情感上的需求得到进一步的满足，从而完成设计作品和人之间的情感交流和共同语言。

（五）大众化

因为数字媒体的“大众化”，使得数字视觉创意图形设计的作品，也具备一定的“大众化”，不仅能够彰显大众的情感，而且能够展现大众的生活，和之前的设计作品相比，数字视觉创意图形设计的作品，更贴近民意，让受众群体能够自然而然地获取到信息。

三、基于数字化时代分析文创品牌发展方向

就旅游市场的消费对象而言，当前的消费主体，逐渐从70后、80后转变为90后和00后，也就是说，文创品牌在建立的时候，主要面向的消费群体，就是90后和00后。即文创产品的设计需要往“年轻化”的方向发展。

（一）重视消费群体的认知规律

从数据出发，当前文创品牌所面临的消费群体，年龄越来越小。作为文创作品的设计者，他们除去要了解这类群体的兴趣喜好，还要掌握这类群体的整体认知。然后在建立文创品牌的时候，将一些能够迎合消费群体的内容和形式渗透到理念之中。只有这样，文创品牌的价值观念和审美倾向，才更能够满足消费群体的需求。

1.选取相对“年轻化”的设计内容

文创产品消费的关键在于受众群体的文化认同感。由此可见，选取设计内容的重要性。销量骤增的玉佩造型水果味糖果就是设计内容挑选的成功案例，该案例中的内容，既满足了年轻消费群体的情感倾向，其灵感来源又是春秋早期的一对情侣配饰。1983年，河南光山县宝相寺黄君孟合葬墓出土了一对(两件)青玉，体呈扁平椭圆状、大小薄厚相同.两件玉饰正反两面纹饰略有差别,皆作侧身人形。一件以阴线饰发、眼、鼻、口和蛇身，另一件以阳纹饰。耳佩圆环者为一男性，另一件为女性。代表着“生生世世永远不停息的深厚情意”。

2.展现形式的“年轻化”趋势

在进行传播的时候，文创品牌理念的形象符号需要更加的具象化、视觉化。对传统符号的照搬，不再满足年轻消费者的认知规律和审美要求，必须借助现代化的设计来迎合年轻消费者的需求。“仕女乐队”系列文创就是比较成功的案例。作品对仕女这些人物，进行了符号化的展现，转变了大众对于“仕女”循规蹈矩的固定印象，灵感来源于隋唐时期的“绘彩陶坐姿伎乐女俑”，本套作品风格设定上，更加真人化地刻画了仕女的面部表情与肢体动态，在韵味和高雅的仕女气质的基调上，做了柔和俏皮、可爱灵动等微妙细节处的表情处理。女孩子的小脾气和小情绪，都会在八个仕女手办中展现出来。设计师想要让大众感知到，隋唐仕女的灵动和活泼。此物一经发售，就受到了很多年轻消费者的喜爱。

（二）信息传递渠道的重建

在社会经济持续进展的今天，数字媒体一直都在向前进展，对于年轻人来说，他们已经无法脱离拥有数字媒体的生活，其速度的增长，信息的整合，都彰显了数字媒体的特性。而这种特性，对于一个品牌塑造来说，有其相当正面的意义。

1.交流平台的迎合

数字媒体平台的特点有三个，其一在于用户基础的广泛，其二在于传播能力的及时和普及，其三在于传播过程的迅速。借助文创品牌官方数字媒体平台的构建，通过相对应的技术，结合大数据，了解订阅者偏好，并为其供给不同类型服务。除此外，数字媒体平台还应该发布一些迎合年轻消费者喜好的文章，激发年轻消费者购买欲望，借助文章和视频，进行文创产品的推广和品牌的形象塑造。

2.联合平台的品牌形象塑造

账号构建并不需要局限在一个数字媒体平台上，文创品牌既可以创建自己的微信公众号，也可以建设自己的抖音号、头条号以及微博号。平台的丰富性，有助于品牌形象的塑造。当然，在塑造形象的时候，维护账号的工作人员，还要注重自身账号和“年轻消费者”的互动性，依托互动性，凸显文创品牌的“立体化”。在塑造文创品牌形象的时候，还可以充分结合平台的积极价值，结合“传统媒体”“网络媒体”“直播平台”等多层次的进行文创产品的宣传和营销，从而塑造出立体化的文创品牌形象。

（三）销售模式“年轻化”

受“数字时代”的影响，年轻人在进行消费的时候，常常会从网络平台获取产品的信息资源，所以，利用数字技术的营销是互联网经济的主要发展方向。年轻的消费方式位于网络之上，文创品牌的营销也应该重视网络的消费通道，并完善消费者在网络层面的新消费体验，使消费者可以轻易地从网络上获取到符合自身要求的信息，使信息的获取，从被动逐步转变为主动。

四、在文创品牌塑造中对数字视觉创意图形的应用

在文创品牌塑造中对数字视觉创意图形进行应用，是数字时代的必然发展方向。它所具备的交互性和动态性，让信息的传递变得更加具象化、直观化，人们获取到的信息，也相对比较轻易。和语言文字相比，数字视觉创意图形的语言，是不分空间的，它借助信息技术迅速地进行信息层面的传递，位于数字时代，数字视觉创意图形的语言在塑造品牌文化的过程中，组成了设计的头部内容，甚至是所有内容。

（一）象征塑造

关于动态象征的设计，它既突出品牌的视觉分辨，又固定了视觉图形的意义。能够促使大众更加直观地了解品牌文化内涵，并强化大众对于品牌文化的解读。视觉上也更能够吸引受众群体的注意力。

比如“双连壶钧瓷对壶”为例，其制作来源于新石器时代的彩陶双连壶，作为仰韶文化时期的陶器，它具有非同一般的文化意义。在古时为酒具，两壶并列，腹部相连代表着是友好相敬、相亲的象征。设计师把这种传统陶艺与钧瓷对壶相结合，腹部齐平使其贴合，更加亲密。双连设计一分为二，以钧窑独有的釉色经高温烧制后色彩斑斓，可作为小花插，酒壶，桌面陈列摆件等欣赏作用。这种设计和文创品牌的理念相适应，如若借助了动态化成效，标志展开彰显的就是品牌的具体形象，动态的采取把标志和形象完美地融合了起来，就彰显出差异性非常强烈的创意思路。

（二）广告塑造

产品设计者的科学化成效，会具备一定的独立性，也会拥有一定的特殊性，而这种性质，就彰显着一个品牌的独到涵养。当然，设计者迎合时代所设计出的产品，还能够连接到消费文创作品的人，其意识能够在一定程度上，联系在一起。而在传递信息的过程里，图形就要变得简易化、生动化。由此，品牌文化才能够构建起来。既能够吸引大众的关注，又能够具象化的传递信息。增添了图形的趣味性和广告传播性。

（三）品牌文化塑造

在数字时代的大背景下，设计师所能够运用到的理念和形式，是十分宽泛的，也不具备单一性特征。对于品牌文化的塑造，设计者从始至终都应该了解创新所带来的积极价值。由此，品牌文化才能够和时代发展的路径相连。无论图形归属于独特性的领域当中，还是蕴藏于样式比较多的场所当中，其内涵都会在数字时代的背景下，传递出去。其人性化的成果，也直观的表述了设计师的语言表达水平和设计能力。

结语

综上所述，随着数字时代的进展，在文创品牌塑造中对数字视觉创意图形进行运用，有其相当重要的作用。而对数字视觉创意图形的广泛应用，和大众生活形式的转变紧密相连。设计只有持续满足大众需求，才能够为文创品牌带来深厚的商业价值。数字技术领航了设计的发展趋势和思维的进展方向，数字视觉创意图形语言的陈述所拥有的独特标志值得设计师的关注和获取，当然，品牌文化并不能远离人的主观性，设计师需要明确的是，数字技术也和其他技术一样，都需要迎合大众的主观需求。