石赋壶韵 壶以石雅
——谈紫砂“蕴石壶”的设计风格与人文寓意
2022-02-09王玮
王 玮
(宜兴 214221)
宜兴紫砂壶萌芽于宋代,明代的机缘巧合得益于饮茶方式的革新而勃兴,此后又几经起伏一直延续至今,在其几百年的发展过程中,它既继承传统又与时俱进,不同时期的紫砂艺人往往把对自然与社会的观察及内心的所思、所想融入自己的作品中,加上历代文人的加持,因此,紫砂作品的题材很接地气,一定程度上反映了不同时期人们的审美追求与情感特征,无形中赋予其独特的人文属性,使紫砂壶客观上兼具了实用价值、观赏价值和文化价值。壶之道,初为合用,上为艺术,终为人生,紫砂壶艺也自然地成为一种独特的文化艺术形态。现就结合具体作品紫砂“蕴石壶”(见图1),解析其器型风格及人文寓意。
图1 蕴石壶
1 紫砂“蕴石壶”的器型风格
壶艺的造型是整件作品的载体与基础,也决定了其不同的艺术风格和精神气韵,紫砂艺人往往从自然中寻找灵感,取材于客观现实,这也许是艺术创作的共性。艺术来源于生活,但不是照搬生活,应是根据作品主题的要求对现实物像进行概括与提炼,而这种能力也决定了所创作的作品的水平高低。人们的审美追求是多元的,紫砂壶的造型创作也是无止境的,以满足不一样的审美情趣。
紫砂“蕴石壶”主体造型选取了一鼓型圆柱体,隐约有传统经典器型的既视感,壶体表面开阔,拓宽了作品内涵表达的空间。壶身圆润饱满,曲面与壶肩交接棱线明晰、一气呵成;平盖嵌入壶口,既通转自如,又严丝合缝,盖面与壶肩平齐,融为一体,也与平整圈底相呼应;一奇石雕塑轻落壶盖中央作为壶钮,惟妙惟肖,充满意趣,作为作品视线的焦点,提升了作品的气势,也开始引出了作品的主题元素;一侧壶腹上部胥出直流壶嘴,挺拔俊逸,出水非常爽利;另一侧圈把上粗下细,自然延展、拿捏舒适,壶流与壶把表面通过随意的疤痕与纹理点缀,被赋予了树枝的生物特征,简约而不简单,使作品平添了灵动与生机。
素面无饰是紫砂材质的本色之美,而贴塑装饰更以独特的架构特征与内涵容量拓展了紫砂作品的主题表现力。作品“蕴石壶”的点睛之笔在于壶腹贴塑的“奇石”装饰,在创作手法上采用了写实与写意相结合的艺术技巧,虚实相间、错落有致,营造了静中寓动的韵律美。在意境上又与壶钮很自然地呼应,融为一个整体,以奇石为物像元素,巧妙地营造出作品主题,给人以丰富的想象空间。
整套作品用原矿紫泥手工精制而成,古朴中不失雅致,作品构型巧妙精致,风格简约委婉,展示出作者高超的技艺驾驭功力。
2 紫砂“蕴石壶”的人文寓意
“五岳寻山不辞远,一生好入名山游。”从顾恺之、董源、李成等人的山水画卷中,我们看到了或气象清旷,或烟林萧疏;在谢灵运、王维的山水诗中,我们感受到了或池塘春草绿秀,或乱石深松清峭,性灵独出。
智者喜山,仁者乐水,山水在中国人的精神意识里已幻化为一种人文符号,引申出了生活的哲理与大道,投射出了中国人骨子里儒、释、道的独特风采,山水意蕴丰富、深远,象征意义极强,非常耐人寻味。石是山的灵魂,也是山的浓缩,人们往往又把山水之情浓缩在对石的喜爱中,在漫长“赏石”的历史演变过程中逐步形成了底蕴深厚的石文化。一石一世界,一景一大千。从奇石身上人们看到了其源于山水的人格意义:守志不阿、浑朴厚正的品格,宁静坚峻、沉静淡泊的情操,不哗众取宠、不随波逐流的品行。石文化以其博大精深的文化内涵和神奇魅力,以石寄情、以石悟道,不断演绎着人与山水的情感交响与价值追求。
紫砂“蕴石壶”巧妙地引入“奇石”这一具有独特符号意义的物像元素,石赋壶韵。以石文化作为价值内核进行艺术创作,壶以石雅,同时以树木元素点缀陪衬,通过意象指代,表达了热爱山水、向往自然的美好人文意蕴。
在生活节奏高频的今天,亲近山水更成为一种生命意识觉醒的标志。而身处繁华都市的我们,抓住难得的空闲时间,手捧紫砂“蕴石壶”,泡一壶清茶,沉浸于一石一木营造的方寸之境,享一份悠闲,禅茶一味中体悟内心,何尝不是一种城市人回归山水的体验呢。“蕴石壶”投射出的人文意蕴,自然会引起我们内心深处深深的共鸣。
3 结 语
喜石、赏石,对中国人来讲是一种独特的情结,石是山的延伸,在中国传统文化中承载了太多的人格意义,是人们喜山乐水情怀的一种投射。石富美妙之趣,石藏人生,无不唤起人们对大自然的特殊情感。因此,奇石也常走入艺术家的视野,成为各种艺术作品的经典题材。紫砂壶艺作为一种传统艺术形态,也出现了许多石元素的作品,紫砂“蕴石壶”就是这样的一件作品。当我们手捧这样一把壶品茗时,感悟石与壶融为一体的奥秘与禅机,这何尝不是在禅茶一味中体悟自己、感悟人生呢。