雄安新区芦苇画艺术的技艺创新与传承推广

郭文娟 河北美术学院

芦苇，别名蒹葭，是我国现今分布最广泛的草本植物之一。芦苇画是用芦苇的苇秆做原材料，利用熨烫碳化技术作画的一种风格独特的传统民间工艺。雄安新区安新县的芦苇画有着深厚的文化内涵，它以悠久的历史、精美的技艺和具有感染力的艺术表现，成为中华民族文化中绚丽的瑰宝。雄安新区安新县芦苇画于2009年被列为河北省非物质文化遗产项目。

一、安新芦苇画艺术的技艺特色和文化价值

安新白洋淀的芦苇画艺术起源于明朝的苇编工艺。位于安新县境内的白洋淀是河北省内最大的湖泊，湖内芦苇种类众多，其中蔫苇因为具有不易起火、韧性好、耐熨烫等特点，是最适合作芦苇画的原材料。芦苇画制作过程分为挑选原料、修剪苇秆、浸泡剖割、打磨抛光、熨烫烙绘、修剪雕刻、拼贴粘合、画框装裱等十几道工序。安新芦苇画题材多样，从传统的花鸟虫鱼、仕女山水，到现代的风景园林、人物肖像等数不胜数。其中最具特色的是表现白洋淀风景、人民生活及红色主题的作品。安新芦苇画主要利用芦苇自身的颜色深浅和烙烫技术来组织画面的明暗关系，极少染色，自然质朴、素雅传神是安新芦苇画最显著的特征。

安新芦苇画凝聚着深厚的中华传统文化。我国先秦时期的手工艺专著《考工记》中有记载：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者然后可以为良。”安新芦苇画运用芦苇这种天然材料来表现地方人文风俗，将自然质朴的苇料融合于巧夺天工的技艺之中，实现了天时、地气、材美、工巧的完美结合，体现出“天人合一”的造物思想。芦苇本身有自然的肌理与脉络，加工处理好的芦苇，也有纹理、色彩、光泽、质感的差别，不同特性的苇料组成或粗狂、或柔美的线条，展现出一幅幅淡雅质朴、风格不一的生动画面，也是一种和谐之美。芦苇画通过在平面上的裁剪、粘贴、叠加，能够打破平面二维的形式，显现出近似三维的立体效果，与传统版画艺术有异曲同工之妙。芦苇画的立体视觉表现在一定程度上借鉴了中国传统水墨画的虚实手法，使画面更加丰富、有层次，增强了芦苇画作品的艺术表现力，体现出制作工艺与传统文化的相互交融。安新芦苇画艺术是一种具有鲜明特色的艺术表现形式，是中国传统工艺与装饰艺术的结晶，具有深厚的艺术文化内涵和独特的传承价值。

二、安新芦苇画艺术的发展现状和存在的问题

白洋淀丰富的芦苇资源为安新芦苇画提供了大量的原材料，让芦苇画艺术有了发扬光大的坚实基础。雄安新区有十几家芦苇画生产企业，也有专门的芦苇画研究机构和很多优秀的芦苇画艺人。其中，杨丙军、刘永乐是芦苇画艺术创作者中的佼佼者。杨丙军将中国画、版画、油画、剪纸、浮雕、编织、烙烫等多种技法运用到芦苇画艺术作品中，其作品结构精美、内涵深邃、风格古朴，热销海内外。他的作品中鸟的羽毛、人物的头发等采用一层一层堆砌的方法，营造出逼真精致的立体感（如图1）。刘永乐的作品宁静优雅、妙趣天成，突出展现了白洋淀的人文风貌和民俗特色。他成立了公司，集设计研发、加工销售、技能培训于一体，为芦苇画的传承和发展做出了很大贡献。

图1 《狼首》 杨丙军/作

雄安新区的成立备受社会各界关注，芦苇画作为雄安新区的一种独特的民间艺术，深受国内外各界人士的喜爱。安新芦苇画以其天然环保的材料、独特的制作工艺、精美的装饰，逐渐在工艺品市场流行起来。芦苇画也因为成本低、附加值高的特点，显现出巨大的经济价值。近年来，文化产业已成为引领未来产业发展方向的朝阳产业，雄安新区大力推进特色文化产业发展，在弘扬非物质文化遗产的同时，促进白洋淀经济生态区的经济发展，提升河北地域特色文化传承力度与综合竞争实力，为芦苇画艺术的传承开发和创新发展带来了新的机遇与挑战。

雄安新区的芦苇画艺术有得天独厚的地域优势和鲜明的艺术特色，在国内外艺术市场上产生了一定的社会影响。目前，安新县的芦苇画艺术遇到了发展瓶颈，在技艺创新和传承发展方式上存在以下几个问题。（1）技术难度大，制作过程烦琐，年轻人不够重视，同时精通绘画和芦苇画制作工艺的技师非常少；（2）电脑雕刻技术逐渐替代手工艺，大批量机器制作作品，粗制滥造的现象屡见不鲜，纯手工的技法很难传承；（3）由于材料和制作工艺的局限性，对于部分细节（例如人物画的面部细节、多色彩表达），很难精彩表现；（4）大多数从业人员文化底蕴不深，很难从题材与形式上进行艺术创新；（5）芦苇画制作多采用作坊型、私营型的劳动模式，从业人数较少，规模小，年产值不高；（6）很多小型的芦苇画工厂为了降低成本、薄利多销，大批量地复制生产芦苇画商品，导致各种赝品和劣质品充斥市场；（7）市场对民间美术传承的接受程度不够，政府对民间美术传承的支持力度不足，缺乏应有的宣传与推广；（8）芦苇画人才有很大空缺，缺少大量高素质的技术人才、管理运营人才和市场营销人才。

三、从制作技艺方面探索安新芦苇画艺术的创新之路

传承保护和创新发展两者相辅相成，互为依存。任何一种传统工艺的传承离开了创新，都将随着时间的推移逐步走向灭绝。芦苇画作为植根于本土的艺术形式，若想传承并发扬光大，必须走本土化、特色化道路，在题材、工艺材料、制作技艺等方面不断创新。（1）题材创新。现有的芦苇画涵盖人物、山水、风景、花鸟虫鱼、动物等多种表现题材。雄安新区的芦苇画艺术要有更大的发展，必须把原有的仿制模式转变为创作型的艺术形式，融入雄安新区的地域特色和现代设计理念，才能体现崭新的艺术面貌。例如，水乡风情、红色文化、新区建设、大型人物活动场景、主题性的风景园林等题材的作品在一定程度上提升了芦苇画工艺的学术性。（2）生产工艺创新。目前芦苇画工艺在染色方面有很大的技术局限性（尤其是在人物面部表情的丰富性的表达上较为呆板），大部分芦苇画有色彩单一、层次感弱、表现不够细腻的局限性。更新熏白、漂白、烫烙、染色、雕刻、拼贴等生产工艺，才能使芦苇画作品呈现出形象更加生动、层次更加分明、色彩更加丰富、画面质感更加强烈的特点，作品质量就会有更大提升。（3）技法创新。可以利用国画、素描、版画、浮雕、编织、剪纸、烙画等诸多艺术技法进行创新。例如，选用芦苇叶包裹的色泽最为白净光亮的部分表现人物的皮肤层次，使用丝毛工艺将芦苇秆进行丝状的精细剪制，再进行渐变染色，来表现鸟的羽毛、动物毛发的柔软度和细腻感，都能起到良好的效果。（4）材料创新。在芦苇画制作过程中加入新型环保辅助材料，如活性炭。活性炭能够有效净化空气，还有抑菌防霉的作用。活性炭与芦苇的完美结合可杜绝制作工艺上因使用劣质颜料和黏胶导致的二次污染现象。（5）形式多元化。除普遍存在的悬挂式挂画外，可以开发炭盘、屏风、桌摆、瓷瓶、特殊礼品定制等多种形式，能够极大地丰富艺术表现形式和扩大产品市场。

四、安新芦苇画艺术的传承形式与推广策略

（一）传承形式

（1）建立传承机制，注重人才的挖掘和培养，建立一支高素质、高技艺、高水平的专业人才队伍。从事芦苇画创作的人应该具备深厚的美术基础、高超的烫烙和雕刻技术，芦苇画人才的培养应借助美术专业院校力量，由高校负责艺术指导工作。需要建立人才培训基地，集中定向培养人才，定期对技术人员进行国画、书法、版画等专业培训，这样才能提高从业人员的审美能力和专业技能，培养强大的专业人才队伍。（2）注重科研，从工艺创新、产品设计、市场经济、品牌经营、人文发展等方面深入研究芦苇画，找出传承新途径，引领艺术文化新潮流。在设备、工艺方面，进行整体的、全方位的提升改进；在品牌建设方面，运用现代的经营理念加以运作；在产品设计开发方面，由企业研发人员积极探索；在市场营销方面，有逐步完善的市场监管机制和企业营销人员的宣传推广，有企业、工厂、直营店、艺术馆等机构的交流和合作，扩大芦苇画销售范围；在科研方面，有专家学者、科研团队进行深入的研究。这些势必会成为芦苇画艺术传承的重要途径，促进芦苇画艺术的健康发展。

（二）推广策略

（1）政府出台相关政策，加大资金支持力度，打开芦苇画艺术市场，带动安新芦苇画走向产业化。文化产业是我国国民经济的支柱性产业。2017年4月雄安新区成立以来，国家大力支持雄安新区的文化产业发展。为了解决芦苇画产业资金不足、资源短缺的问题，政府拓宽宣传渠道，降低产品成本，提高市场占有率，逐渐打开了产品市场，进一步推动雄安新区的文化旅游产业发展，有望形成新型的、绿色的、生态的水乡文化模式。（2）强调芦苇画艺术内涵，提高芦苇画作品的市场价值，提高市场竞争活力；同时，适应市场需求，最大限度地开发其经济价值。芦苇画作为白洋淀红色文化的一张名片，有深厚的文化底蕴和丰富的文化内涵。现阶段企业应通过产品体现雄安新区的文化内涵，打造具有鲜明地域特色的芦苇画框架体系。同时将芦苇画资源加以整合利用，可建立产业基地，改善生产环境，分析国内外市场行情，提高生产效率和经济效益，拉动雄安新区的旅游经济。（3）融入雄安新区地方特色资源，开发旅游产品，发展特色文化产业，打造品牌效应。芦苇画艺术在画面内容、制作工艺等方面，可以融入具有地域代表性的符号和文化资源，展现本土文化特征；也可以结合现代设计理念，开发高品质的、具有鲜明地域特色的绿色生态旅游纪念品。如设计开发芦苇画系列小挂件、小配饰等旅游纪念品，将单一的芦苇画衍变成动漫形象摆件等各类衍生品。同时，要加强品牌建设，注重知识产权保护，在产品策划、创意、制作、包装等各个环节上创新，做具有雄安地方特色的高端产品，增强企业品牌文化的竞争力。（4）更新传播方式，搭建新媒体平台，激发民众兴趣，做好产品宣传与市场推广，增强文化认同感。相关文化部门在宣传芦苇画等非遗项目时要不断加大力度，利用新型媒体如微信公众号、B站、微博等各类文化平台对民间技艺进行广泛介绍，使更多的国内民众和国外友人了解芦苇画这种传统民间工艺，拓宽国内外销售渠道，融入人民生活，使人们感受到芦苇画艺术的魅力。（5）在文化产业方面，建立“产、学、研”相结合的机制，合作开发新产品。企业与学校合作，选取学校相关的专业对从业者进行职业培训，使其学习基础知识和项目技能。同时，可以依靠年轻人的活跃思维为产品研发提供新思路，更好地实现产学研高效融合。让企业和学校保持长期稳定的协作关系，把企业作为创新基地，把学校作为技术支持单位，把市场作为检验创新成果的平台，汇聚多方优势，推动芦苇画产业的创新发展。

五、结论

雄安新区芦苇画艺术作为一种传统民间美术，是带有鲜明地域特色的非物质文化遗产，在繁荣工艺品市场、发展旅游事业、增进国际交流、丰富人民生活、弘扬民族文化、振兴地方经济等方面都做出了巨大贡献。芦苇画艺术从业者们应该在结合时代背景和地区特色的基础上，积极把握市场脉搏，从人才、科研、市场、技术、材料等方面进行工艺创新，充分利用互联网的优势，做好宣传推广，解决芦苇画发展的瓶颈问题，推陈出新，提高产品自身的国际竞争力，逐步推动芦苇画艺术的传承与发展，让雄安新区的芦苇画艺术在新时代不断焕发出生机与活力。