去赴约一场森林复古宴会

文｜言心 图｜AMORCODE 品牌

AMORCODE公主森林赴约记

精灵般的视觉呈现，孩子们在无尽的喜悦中，让我们感受到，世界对于他们来说，只是一块可以让他们发挥想象力的画布。

AMORCODE 品牌作品所传达出来的感觉，仿佛超越了服装本身、孩子本身，让孩子、服装与自然之间形成了一种想象的画面，仿佛正在载着我们的想象——去赴约一场森林复古宴会。

成长中的仪式感

“为孩子成长的重要时刻，成就一份美好的仪式感”，这是AMORCODE 最朴素的想法，也是AMORCODE 高定儿童礼服的灵感和追求。

AMORCODE 品牌创始人兼设计总监Alice 介绍：“AMORCODE 品牌是送给女儿三周岁的生日礼物。我本人从事婚纱礼服设计已有十余年，女儿从小耳濡目染，看到设计稿、看到展厅内展示出来的婚纱礼服作品，经常表现出极大的兴趣和喜爱，于是就萌生了为女儿创立一个儿童礼服品牌的想法，希望能够在她成长过程中的某一个重要时刻，亲自为她制作一件独一无二的梦幻礼服，在聚光灯下，盛装出席，惊艳绽放！同时也希望我们的品牌能够走进更多家庭，见证更多孩子成长的美好时刻。”

源于对于女儿爱，在创作设计作品时，必然也是凝聚了设计师的用心，AMORCODE 高定礼服巧妙地融入时下经典流行、时尚梦幻的元素，采集优质的面料辅料，灵活运用法式蕾丝、复古缎面、唯美细纱、婉约欧根纱以及华丽的手工钉珠、珠光亮片等作为点缀。从绘图设计到面料选择到裁剪制作，再到最终的礼服成型，每一步都经过精心打磨，严谨而考究，旨在为孩子呈现一件独一无二的梦幻礼服，让其在成长的某一重要时刻，盛装绽放，惊艳全场。

见证最美的时刻

儿童礼服是生活仪式感的一种展现，是父母寄予孩子生活的美好期待。它可以是孩子在钢琴比赛、演讲比赛等各种表演比赛的战袍，一款庄严隆重的礼服在着装上体现出对比赛的重视；也可以是生日聚会、节日派对上的公主裙，华丽优雅的格调带来更多的氛围感，成为全场瞩目的小公主、小王子。AMORCODE 提倡一衣多穿的设计理念，以可拆卸的拖尾、裙撑等，满足不同场合的穿搭需求。我们希望AMORCODE 高定儿童礼服能参与孩子成长的每一个重要时刻，见证成长的光芒。

随着人们生活水平提高，对于儿童服装由传统的追求实用性转向时尚、炫酷、优雅的多元化需求。当下80 后、90 后新生代父母逐渐成为市场的消费主力，他们注重品质的同时，也更注重服装整体的颜值和创意。AMORCODE 品牌鼓励创作团队采用前卫、新颖的设计理念，根据市场需求的转变，提升产品的设计感、时尚性、个性化，研发更具特色的儿童礼服，精准聚焦80 后、90 后父母的喜好，满足对于时尚品位的追求。

宫廷复古风的创新

AMORCODE 以女孩子心目中的想象作为灵感出发点，用奇妙的碰撞和想象交织出既可活泼灵动，也可优雅复古风格、巧妙多变，极富童话般梦幻色彩的礼服。设计师将丰富的视觉感触和浪漫美好体验相结合，希望通过一件礼服、一场派对，把女孩的童话公主梦，从梦想照进现实，进而用品质美学定义童装新风尚。

当我们追溯其风格脉络时，你会产生跨越百年以上的穿越感，在历史与现在的文化传承中感受经典的韵味。结合当代的思考，让传统经典风格在当下得到解读与呈现，唤醒人们无限的遐想。让创作者和穿着者，还有观看者都沉浸在一种时空交错下的经典意蕴中。这是品牌创作的力量，也是童装品牌肩负的美育理念的最高级传达。

洛可可极致天堂公主梦

文| 石迪

蜿蜒的线条，华丽的装饰，繁复而又造作的奢华，被称作“法式品位”的它有一个响当当的名字“洛可可”。

绽放自我 崇尚自然

十八世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流行，“洛可可”（Rococo）艺术风格在法国诞生。Rococo 是从法国字Rocaille 演变而来的，原是指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。它的风格以华丽活泼著称。当时法国主流的古典主义，并没有对洛可可风格产生太多影响，它的内涵表现出的，更多的是后来居上的浪漫主义。追求形态上的自然，在设计图案的选择上，充分发挥了设计师自我的意愿，不拘泥于古典范本，这便是洛可可艺术，在当时的法国成为时尚风尚关键所在。

洛可可艺术主要是指在法王路易十五时代（1715 年以后）的一种室内装饰风格：常使用C 形、S 形曲线或漩涡状花纹是其特色。洛可可艺术的另一个特色是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。

流行中心 礼服始祖

路易十六的王妃玛丽·昂特瓦耐特把罗兹·贝尔坦( Rose Bertin1744—1812)作为自己的专属服装设计师，封为“流行大臣”，罗兹小姐也被后世认为是近代女装设计师的开创者。各种新的服装杂志陆续出版发行，逐渐取代了过去的“潘朵拉”盒子。法国进一步巩固了流行中心的地位。成为世界时尚之都。而玛丽皇后也可以作为洛可可的巅峰代表人物令后世的我们不断回忆这段名为“洛可可”的奢华回忆。

就整个18 世纪而言，在服饰时尚上仍处于原有封建贵族的审美追求华丽、繁冗、纤细、妩媚的风格，不过服饰的重点则由上个世纪的男装转移到了女装，女性装束成为洛可可风格的代表，洛可可风格在女装上展现无遗，其中华丽的撑架裙以及女子高发髻都是该风格的特征，被视为礼服的始祖。

始于没落 终于辉煌

而洛可可艺术和其特有风格下所产生的服饰艺术则可以算得上整个西洋服装史，热度最高，流传度最广，最受人青睐，以及最广为人知的一种艺术风格了，几乎所有设计师们都曾经把这种风格的时尚带入T 台。

17 世纪的巴洛克风尚是以男性为中心，以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束。而与此相对、18 世纪的洛可可风潮则是以女性为主，并且以沙龙为舞台而展开的优雅样式。洛可可样式在服装史上一般指1715-1789 年这一历史阶段。从其发展过程上又可分为三个时间段：

1715—1730 年的洛可可黎明期，也就是从巴洛克向洛可可的过渡期，服装上—面残留着巴洛克的影子，一面向纤弱柔和的女性趣味发展；

1730—1770 年的洛可可鼎盛期；

1770—1790 年的衰落期，服装上出现许多转变和改良，预示着新时代的到来。

总体来说，洛可可风格，作为一种服装上的装饰形式，它有着自己独特的时代符号和艺术元素。而在对于服装的修饰之上，它将艺术风格与实用性合二为一的创作手法。如今的服装艺术已经得到了长足的发展，而服装所能带给人们的功能性，其实并没有那么重要，因此设计师们对于服装设计中的装饰手法也更为重视。通过服装表达自己的思想情感，展现自己的风格特点，洛可可也成为设计师们不可或缺的一种服饰语言。

洛可可特色装饰

蕾丝：洛可可时代的女装在装饰上有着独到之处，首先就是蕾丝工艺的发展，蕾丝作为一种装饰品，在洛可可风格的服饰上随处可见，早在14 世纪时，比利时就已经开始出现蕾丝工艺，后来欧洲文化大融合期间，这种工艺传到了法国。因为它的精美和华丽迅速成为了当时最时尚的装饰品。

蝴蝶结：蝴蝶结在洛可可风格的服装上也是比比皆是。女性的蝴蝶结和男性的领结一样，都是欧洲贵族佩戴的装饰品，它的作用是用于固定衣服的领口，但是因为它样式上的多变和本身具有的装饰性，让它成为了当时法国社会中盛行的装饰品，衣服上的蝴蝶结更能够展现出女性的柔美。

花朵、缎带、堆褶：18 世纪中期以后的洛可可女装日益华丽，注重额外的装饰，以无数饰物和繁复的褶皱缀满全身，整件衣服如花似锦，充分体现了洛可可的艺术特色。繁复的装饰在裙子上体现得尤为突出，用聚集的丝缎带或是人造花朵甚至鲜花装饰衣裙，因此穿着这种裙子的女人们被称作“行走的花园”。

装饰图案纹样：在洛可可服饰的图案纹样上，同样也能发现一些中国文化的存在，源于欧洲人对中国瓷器的喜爱，他们大多模仿中国风格的田园风光，将瓷器上温文尔雅的图案转移到丝织品之上。著名法国画家华托在绘画上就有很多地方使用了中国式的画法，他也开启了洛可可画风时代。

礼服仿佛没那么简单

礼服是指用于出访、迎宾或婚丧喜庆，参加宴会、晚会，出席庆典等各种正式礼仪活动所穿的服装。礼服拥有的三个特性：

共同性——人与人之间的默契感

礼服是人们在一定社会环境中长期以来建立的服装规范，是在各种条件的相互作用下被社会公众认可的仪态与仪表准则。

它润饰生活，调节人际关系，代表着一定社会中人们接受与拥戴的行为方式。通过礼仪服装，人们建立构成了相应的社会交往秩序。在一定的历史阶段内，它蕴含了人们熟知的生活风俗以及审美习性。

它是约定俗成的，是社会成员之间的一种默契。在一定的社会环境中，人们的兴趣、爱好、志向的趋同性，用途、活动场所、使用目的的一致性，流行趋势的影响、传统习惯的作用等充分融入于礼仪服装，使礼仪服装在款式造型、图案色彩、材料质地、工艺制作、服饰配件等方面均具有一定共同性。

传统性——历史文化的传承感

礼仪服装是人们通过服装来表现人类的信仰、理想与情感的一种手法。

通过对传统的尊重与沿袭，在礼服的形式、色彩以及工艺等方面，都会产生一定程度的实用性与合理性相互矛盾的因素，更多地表现着传统的寓意以及延伸。如在宗教活动、祭奠、民族节日、传统节日中，人们穿着的礼服基本上是由传统服装不断丰富、提炼、发展而来的。

不论其形式还是搭配、穿着方式，均延续继承了特定民族世代相传的习惯、风俗、寓意以及特定的文化内涵，集中反映、表现着人们长期生活所形成的传统文化、民族心态以及社会生活习惯。

标识性——穿着人士的身份感

与其他服装相同，礼仪服装具有标识性。礼服对穿着者的身份、等级、职业、宗教信仰等都有着明显的标识及限定作用。

历来达官贵人等特殊阶层人士的礼服大多显得异常华丽、奢侈，特别是在我国封建社会，礼服的装饰精美细致、色彩富丽堂皇、配饰鲜艳夺目、材质价值连城，统治者充分利用服装来炫耀自己的荣华富贵，表现自己的权威与尊贵。

在当今社会，这种倾向逐渐衰退。而礼服仍具有区分不同环境场景下的标示性，和不同职业标识性作用。

爸爸和妈妈的礼服

礼服的分类可以有以下几种方式：按照穿着者的性别分为男士礼服、女士礼服，

按照设计风格分为中式礼服、西式礼服、中西合璧式礼服，

按照礼服形式分为正式礼服和半正式礼服，按照礼服的穿着方式分为整件式即连衣式、二件套、三件套、多件组合式，

按照礼服的用途分为日礼服、晚礼服、婚礼服、舞会服、演出服、小礼服等。

爸爸的礼服

爸爸的礼服就是平时说的男士礼服，是指在婚庆、丧悼、访问、庆典、酒会等各种特别场合穿着的正式礼服。在日常的职场、商务活动、休闲场合上，所穿的服装是讲求它的机能性与实用性的，而穿着的礼服也是对人际关系中的婚、丧、喜、庆等各种特别场合之喜悦、哀悼、庆贺之感情的直接表达，所讲求的是华丽、隆重、优雅的盛装气氛。男士礼服的变化比较小，通常是以19 世纪以来西方的男士礼服文化为基础的，主要分为正式礼服、半正式礼服两大类。

(一)正式礼服

正式的晚礼服通常要燕尾服配领结，是晚间出席重大活动及晚会的礼服穿着。燕尾礼且穿用时，一定是白衬衫、黑礼服加背心的穿着搭配格式，背心要求从外衣下端露出，要打譬结，衬衫为花边、褶皱样式，礼服的戗驳头使用丝质、闪光面料。配穿的皮鞋以黑色、漆点为正宗。

1.燕尾服

燕尾服通常是作为晚6 点以后男士在正规场合中的一种穿着。从18 世纪起，这种极具绅士气派的男性衣着，便开始出现于当时法国的上层社会。现在，燕尾服的礼节穿着形式已成为一些指定场合男士的专用装：古典音乐会中的指挥家、歌唱家、演奏家的穿着；婚礼中的新郎、伴郎的穿着；交际舞会中的男舞伴的穿着；高规格的典礼仪式及正式宴会上的男性穿着等。

现行燕尾服的式样基本保持了传统的风格，其设计变化是非常谨小慎微的。一般采取戗驳领或青果领，并用与衣装同色的缎面加以包覆。连接衣领的前襟同短至腰部的前身衣摆形成短摆，后身衣摆长至膝部呈现燕尾形状，后中缝由腰节处向下伸展为后开衩。前胸设双排扣(各三粒装饰扣)，袖衩处各四粒扣。面料多采用黑色或深蓝色的礼服呢。另外，白色的礼服背心、双翼领加U 字形硬胸衬的衬衫(或前胸饰带褶裥)、蝴蝶结、手套及胸前装饰巾，黑色的直脚裤( 饰缎面侧条)、袜子和漆皮皮鞋，都可与燕尾服组成协调的搭配。

2.晨礼服

晨礼服是男性的日间正式礼服。晨礼服被用作在白天参加庆典、星期日的教堂礼拜以及婚礼活动的正规礼服，它曾经是欧洲上流阶层出席英国Ascot 赛马场金杯赛时所穿的服装，因此也被称为“赛马礼服”。正规晨礼服的衣料是黑色或灰色的毛料。上装为灰黑色，前面置一个纽扣，从前门襟向后向下呈人字形拖下，后摆呈圆形，腰围下摆开衩，领子是剑领。与晨礼服相配的衬衫有两种：一种是翅型的尖领白色(应是无光泽的素白)衬衫；另一种是普通的白色衬衫，即企领和软领两种。企领一般适于担任主要角色的人物穿用。为了不至于喧宾夺主，次要角色的人可选用较为朴素的软领。衬衫的袖口必须是双层的。

正规晨礼服的长裤是用吊带的，吊带的颜色应选黑色或黑白色条纹。穿着时应避免露出衬衫和吊带扣。上衣、背心、长裤三件套是古典式的正式礼服。

(二)半正式礼服

半正式礼服是相对于正式礼服而言的，在服装的款式、面料质感及配件的使用上较正式礼服轻松简便。

1.晚会用半正式礼服

出于使用方便的需要，在以往正规礼服的基础上衍生出半正式礼服的外套类型，多穿用于晚间的宴会、鸡尾酒会、剧院、婚礼、舞会等社交场合。

半正式礼服又称无尾礼服、简便礼服，圆摆的西装以黑色为主，采用戗驳领、圆领的设计，设单排扣(一粒扣或两粒扣)。在面料使用上，春、秋、冬季为黑色或深蓝色的礼服呢，夏季为白色毛织物或毛麻混纺织物。可配穿白色双翼领和带胸褶的衬衫、与外衣同色同料的背心或丝织装饰腰带、黑色领结等，裤子与燕尾服的穿着形式相同。

2.黑色套装

黑色套装是一种简化了的礼服穿着形式，符合现代人快捷实用的生活节奏，因而可以被不同阶层的人在各种婚礼、晚会、宴会等正式或非正式的场合普遍穿用。

有关黑色套装的设计，一般倾向于西装式样，采用戗驳领、单排扣( 一至三粒扣) 或双排扣( 四粒、六粒扣)以及与正式礼服相同的无袋盖双开线的设置，选择礼服呢来制作。黑色套装通常与白色衬衫、黑色领结或银灰色领带、单脚西裤等配穿。

妈妈的礼服

女士礼服与男士礼服相比，无论从风格造型、色彩装饰、面料配饰上都更为丰富多彩，成为女装中的主要设计素材和亮点。女士礼服主要是根据穿着时间、场合的不同，划分为日礼服、晚礼服、婚礼服、鸡尾酒会服等种类。

(一)日礼服

日礼服是白天出席社交活动时的正规穿着，如开幕式、宴会、婚礼、游园、正式拜访等场合穿用的礼服。它不像晚礼服那样规范严谨，显得更为随便、活泼、浪漫，是以表现穿者良好的风度为目的的。像外观端庄、郑重的套装均可作为日礼服。日礼服通常表现出优雅、端庄和含蓄的特点，多采用毛、棉、麻、丝绸或有丝绸感的面料。小配件应选择与服装相应的格调。

(二)晚礼服

晚礼服也叫夜礼服或晚装，是晚间20：00 以后在礼节性活动中穿用的正式礼服，也是女士礼服中档次最高、最具特色和能充分展示个性的穿着样式。源于欧洲着装习俗的晚礼服，最早盛行于宫廷贵妇们的穿着，后来，经过设计师的不断推创，最终演变发展成为女性出席舞会、音乐会、晚宴、夜总会等活动必备的完美服装。

晚礼服的形式有两种：一种是传统的晚装，形式多为低胸、露肩、露背、收腰和贴身的长裙，适合在高档的、具有安全感的场合穿用；一种是现代的晚礼服，讲求式样及色彩的变化，具有大胆创新的时代感。

1.传统晚礼服

传统晚礼服更强调女性窈窕的腰肢，夸张臀部以下裙子的重量感，多采用袒胸、露背、露臂的衣裙式样，以充分展露其身体的肩、胸、臂部分，也为华丽的首饰留下表现的空间。经常采用低领口设计，通过镶嵌、刺绣、领部细褶、华丽花边、蝴蝶结、玫瑰花的装饰手段突出高贵优雅的着装效果，给人以古典、正统的服饰印象。在面料使用上，为迎合夜晚奢华、热烈的气氛，多选用丝光面料、闪光缎、塔夫绸、金银交织绸、雪纺、蕾丝等一些华丽、高贵的材料，并缀以各种刺绣、褶绉、钉珠、镶边、襻扣等装饰。工艺上的精细缝制，更凸显了晚装的精湛不凡和华贵高档之感。

传统晚礼服注重搭配，以考究的发型、精致的化妆、华贵的饰物、手套、鞋等的装扮，表现出沉稳秀丽的古典倾向。饰品可选择珍珠、蓝宝石、祖母绿、钻石等高品质的配饰，也如果脚趾外露，就得与面部、手部的化妆同步加以修饰。穿戴晚礼服还常搭配华丽、浪漫、精巧、雅致的晚礼服包，它多采用漆皮、软革、丝绒、金银丝等混纺材料，是用镶嵌、绣、编等工艺制作而成。

2.现代晚礼服

现代风格的晚礼服受到各种现代文化思潮、艺术风格及时尚潮流的影响，不过分拘泥于程式化的限制，注重式样的简捷亮丽和新奇变化，极具时代的特征与生活的气息。而与传统晚礼服相比，现代晚礼服在造型上更加舒适实用经济美观。如西装套装式、短上衣长裙式、内外两件的组合式甚至长裤的合理搭配也成为晚礼服的穿着。

(三)婚礼服

结婚嫁娶是人一生中的重大事情，为了显示其特殊意义，表达婚者及其亲朋好友的欢快与祝福的心声，人们往往要举办隆重热烈的仪式以示庆贺。在整个婚礼的仪式中，婚礼服是其中必不可少的着装内容，涉及了新娘、新郎、伴娘、伴郎及伴童的穿着种类。而新娘穿的结婚礼服为所有婚服中最具豪华漂亮的衣装形式和婚礼亮点，通过其优雅的面料、式样及精致的做工，反映出婚者炽热纯真的恋情和对未来美好生活的憧憬，体现了婚礼仪式的规模程度。婚礼服根据款式的风格，可分为西式婚礼服与中式婚礼服。

1.西式婚礼服

西式婚礼服源于欧洲的服饰习惯，在多数西方国家中，人们结婚时要到教堂接受神父或牧师的祈祷与祝福，新娘要穿上白色的婚礼服表示真诚与纯洁，并配以帽子、头饰、披纱和手捧花，来衬托婚礼服的华美。伴娘则穿着用来陪衬并与新娘婚礼服相配的相关礼服。伴童作为天使的象征则穿着女式白色短款迷你裙。

西式婚礼服在造型、色彩、面料上也都有一些约定俗成的规定。造型上多为x 型合体长裙，上身前片设有公主线，后片打省，裙腰做多褶处理，裙样可有层叠的形式。衣裙的领、腰及下摆可根据设计需要添置类似花结、花边的装饰，为显示婚礼服的造型，裙内要用尼龙网、绢网、尼龙布、薄纱等材料做裙撑。色彩上通常为白色，象征着真诚与纯洁。面料一般采用塔夫绸、绉缎、丝绸、纱、薄纱等。配饰则为自披头(白婚纱)、白手套、白缎高跟鞋等，其中白披头可用刺绣、白纱丝缎和串珠来制作。

2.中式婚礼服

中式新娘婚礼服以传统的短袄长裙或旗袍为主，造型多为修身的适体型，带有中式立领、襻扣的样式，具有浓郁的中国传统特色。修身的裁剪结合了西式礼服的特色，能够表现出女性妩媚的身材曲线，既具有现代的时尚气息，又具有东方特有的含典雅的气质特点。色彩多以红色为主，象征喜庆、吉祥和幸福。纹样上多采用龙凤、牡丹等传统吉祥图案，表现了婚礼服的华美隆重、婚者对未来生活的憧憬和美好祝愿。面料多采用丝绸、织锦缎或薄纱等。常用刺绣、手绘、钉缀珠饰亮片等装饰手法，来表现或富丽华贵或清雅优美的风格。男士通常穿不完全相同于长袍马褂的中式制服类礼服。像伴娘、伴童的穿着也相应搭配中式的礼服。

(四)鸡尾酒会礼服

鸡尾酒会礼服，指女士在鸡尾酒Party、半正式或正式场合穿戴的，是介于日装与晚礼服之间的礼服。与豪华气派的晚礼服相比较，鸡尾酒会礼服更注重场合、气氛的轻松，款式上相对简化一些，更为典雅、含蓄。

鸡尾酒会礼服需袒露一些皮肤，但不像晚礼服那样大片裸露，裙长一般在膝盖上下，随流行而定，一件式连衣裙或两件式、三件式的服装都可选择。颜色以黑、白、粉、金等色彩为主，点缀水钻、亮片等。面料多采用天然的真丝绸、锦缎、合成纤维及一些新的高科技材料，素色、有底纹及小型花纹的面料也常被使用。饰品多为珍珠项链、耳钉或垂吊式耳环，三串以上为较正式场合使用。与之相搭配的鞋子装饰性很强，略带光泽感，更为正式的场合可选择鲜艳的颜色，也可裸露部分脚面。

产生与发展来自于其强烈的标识功能。在未开化以及低文化民族之间，酋长、权力者、强者等集团首领和统治者为了象征其权威，就用特定的礼仪服饰来装束。在文明社会中，过去是通过一定的服饰制度来标识这些内容的，现代虽然强调个性解放，但也通过特定的礼仪服装体现上述内容。