论紫砂壶“宝菱”的筋纹技艺和韵律之美

俞 安

江南宜兴自古以来就有着“陶都”的美誉，7000多年的陶瓷史孕育了光辉灿烂的陶瓷文化，在历史的更迭和时代的发展之中，许多的陶瓷艺术形式逐渐的淡出了我们的视野，被社会所淘汰，而随着人们对于饮茶健康的重视，紫砂壶成为了一种很好的选择，这种介于陶和瓷之间的材质，让我们在冲泡茶叶的时候，能够更好的发挥出茶叶本来的滋味。与此同时，宜兴的紫砂艺人们充分的利用自己的聪明才智和巧夺天工的双手，把紫砂的全手工成型这一特点展示的淋漓尽致，使其区别于其他的陶瓷和玻璃茶具，更加符合我们国人低调内敛的性格特征。通过紫砂包罗万象的造型变化，也让我们徜徉在中国传统文化的海洋之中，领略紫砂艺术的无穷魅力。

这件紫砂艺术作品《宝菱壶》采用了筋纹的技艺来展示传统艺术之美，其成型的难度和需要耗费的精力也更多，同时还要照顾到在烧制过程之中的收缩比例，所以当我们看到如此靓丽的紫砂筋纹器型时候，一定要好好欣赏珍惜。此壶壶身扁圆，一道道的筋纹阴阳凹凸，韵律和谐，壶底平整，微微收拢的圈足层次感突出，更是增加了许多的把玩度。壶嘴弯流，微微上扬，出水非常爽利，与之遥相呼应的壶把则是圈卷设计，端握舒适，上面的筋纹和壶身的如出一辙。截盖压合壶口，严丝合缝，上面点缀的壶钮也是筋纹密布，贯通到底。从器型的成型方面来看，是非常值得我们细细把玩，特别是在长期的摩挲过程之中，可以更好的感受到筋纹的凹凸不平和强有力的筋囊张力。从整体上来看这件紫砂艺术作品《宝菱壶》，根据菱花的形态细节放大，抽象的演绎出来之后，经过世世代代的紫砂艺人长期的传承和创新，形成了今天比较固定的造型，然后在保持筋纹特征的基础之上，广泛的延伸出来许多的器型，让我们在喝茶品茗的过程之中，可以感受到中国传统紫砂艺术的节奏感和韵律之美，同时也能够让我能更好的提升自己的艺术审美水准和传统文化知识水平。

在紫砂的造型之中，筋纹器是非常特别的一种存在，它主要聚焦的是自然万物的局部特征，主要是花卉果蔬的纹理，其中最为考验的就是匠人的工艺制作水准，没有一定的基础和顽强的定力根本无法完成，而筋纹器最为体现出来的特质，就是其中的韵律感。韵律，原本是指代音乐之中，音的强弱程度与音调的高低，以及持续时间的长短。在紫砂艺术之中，则是指代经常出现的造型波纹频率，也是一种抽象的描述，把具体的形态演绎成为一种感觉，可以加深我们的感知和印象，从而更好的呈现出其中的艺术感染力。宝菱的原型和灵感来源，其实是古代的菱花镜，在清代的时候紫砂艺人们根据其形制设计而成壶，受到了壶友们的热烈追捧，成为了一代紫砂筋纹经典器型，也受到了紫砂泰斗、布衣壶宗顾景舟大师的青睐，在今天也是筋纹器里面的主要器型之一，带给我们很多的艺术享受和人生感悟。这件紫砂艺术作品《宝菱壶》则是采用了段泥精致而成，成型和烧制更加的不易，作者把筋纹的技艺纯熟的运用其中，每一道筋纹，每一条阴阳相隔的设计都展示出作者的匠心独运和对于紫砂艺术的理解，也蕴含着作者的思想情感和艺术审美，特别是在每一次的冲水浇淋和把玩之中，许多的壶友能够从其中感受到艺术的熏陶和文化的魅力，体味到禅茶一味的人生境界。

结语：随着我们生活和工作节奏的加快，饮茶的仪式感也更加的重要，禅茶一味不仅仅是理想的期待，也在实际的饮茶过程之中希望能够营造出来。紫砂筋纹器恰恰最能够体现这样的特点和要求，于是在今天日益受到广大壶友们的高度重视，成为了一种炙手可热的器型，在喝茶的同时也陶冶着我们的生活情操。