以古开今 高标新格
2022-01-22陈传席
□陈传席
绘画之成功,必历三境界,“始则神于好,中则精于勤,终则成于悟”。但路子正是关键。当然,路子也包括在“悟”之中。
刘万鸣认为,中国人画中国画,绝不能用西画替代中国画。西画的完善应由西方人去完成,西方人有西方的文化背景,中国人有中国人的文化背景,以西画替代中国画是非常无知且必然失败的方法。李可染也说我的画当然要再向前迈进一步,但不能迈到西洋画那里去。中国画自有伟大而高超的历史,继承中国画的传统,当然也可以适当吸收西画中可用之法,发展中国画,使之独立于世界艺术之林。用西画替代中国画,无疑泯灭了中国画,也损坏了西画。
刘万鸣坚持中国画的传统,并完善之,发展之,这条路是正确的。在刘万鸣的作品中,他求意,并始终强调造型的严谨和归纳。他画过大量的素描,有着严谨的西式造型方法,又呈现出中国式圆融而具内涵的造型理念。在他的中国画作品中,其将经典的西方绘画语言恰如其分地融入在画面之中,化之而生辉,巧妙而得体。刘万鸣非常推崇徐悲鸿的艺术,他认为作为绘画者自信的前提应具包容之胸襟。徐悲鸿画人物、花鸟、走兽,得体的造型,完美的中国精神,自然也有西方绘画语言在其中发挥作用。所以徐悲鸿的作品有别于古人,这与他化西为中的理念是分不开的。刘万鸣有着正确的学术之路。在正确道路上发展,才能取得高超的艺术成就。
从纵向上比较,宋人花鸟画严谨、精确,用笔实,设色厚,元代花鸟画淡雅而潇洒。明清大多是大写意,水墨淋漓。明之陈淳、徐渭,清之八大山人、扬州画派,清末海派,皆属大写意花鸟画一路。近现代花鸟画大多传吴昌硕、齐白石一派。刘万鸣的花鸟画和这一派完全不同。从横向上看,当代的花鸟画除了延续吴昌硕、齐白石系外,也有师法宋的,也有师法元的。但师宋明显的似宋,师元的明显的似元。而刘万鸣“以文化宋元”,他先与宋元合,后与宋元离,是真正的师法宋元而化之,不同于古,不同于今,自成一家之法,在当今画坛独树一帜。
绘画是小道,但必以大道为基础才能成功。大道就是家国情怀、民族文化的前途,是高尚的人品,阔大的心胸,高雅的情怀。
刘万鸣 圆融——调合郎世宁230×200cm 纸本水墨 2021年
刘万鸣 溪岸听泉 47.5×47.5cm 纸本水墨 2018年
刘万鸣对待工作如同自己的作品精益求精,一丝不苟。听朋友讲,一次他在国家博物馆布置馆藏佛造像,为了摆放效果,他反复推敲,上下左右,来回观照,花费了几天的时间还不满意。这种执着之情,正是艺术家本真的反映,也是人格的呈现,令人敬佩。他乐于助人,尤其乐于帮助弱者。他自己说这是受他老师的影响。我认为这是他的天性所致。所以古往今来,为艺者皆以大道为基础,以德善行于世,所谓小道也必不小。如果不以大道为基础,小道就是小,小技而已。刘万鸣学习理论,明理而知道,坚持以涵养自己的心胸和情怀为主要目的。“古之学者也为己”,己为好了,人格高尚了,知识渊博了,为艺自然高雅。
刘万鸣年刚届知命,底子厚,知识渊博,画品高标,人格高尚,其画以古开今,高标立意,确开一代新风。
刘万鸣 秋湖独立 70×25cm 纸本水墨 2019年
刘万鸣 抬头见喜 126×45.7cm 纸本水墨 2019年
刘万鸣 碧空无际 361×192.5cm 纸本水墨 2014年