卡通装饰性油画的表现性研究

张蔚 殷侃 吴洪

（华南师范大学，广东 汕尾516600）

伴随社会的发展，人们的审美追求也在发生变化，艺术必须要不断加以改造创新，才能更好地跟上时代的步伐，这就要求艺术要具有多样化和多元化[1]。在油画历史长河的发展和演变中，中外艺术家对其进行了不断尝试与创新，此时装饰性油画以其自身独特的魅力成为艺术家们研究的重要方向。在装饰性油画中“卡通装饰性油画”这一领域还未见有深入研究的著作及文章面世，因此本文对卡通装饰性油画进行研究，探索卡通装饰性油画的魅力。

1 卡通装饰性油画的概述

“装饰”是指对生活用品或生活环境进行艺术加工的手法，它与所装饰的客体有机结合，成为统一、和谐的整体，来丰富艺术形象，扩大艺术表现力，加强美观性，并提高其功能、经济价值和社会效益[2]。卡通装饰性油画在油画的基础上加以创新，将卡通与油画相结合，丰富油画的表现形式，同时结合时代发展的潮流趋势，融入时代特色，赋予新的生机。

1.1 装饰性油画的特点

随着时代的不断交替与发展，装饰性油画在现代油画领域扮演着举足轻重的角色[3]。人们的生活节奏越来越快，而此时装饰性油画以一种简单却鲜明的绘画形象出现在人们的日常生活中，进一步促进了装饰性油画的发展。装饰性油画简洁、多变的形象符合当今人们对快节奏生活的追求。装饰性油画既是各文化融合交流的结果，也从侧面反映出生活水平的提高促使人们审美追求不断变化。

装饰性油画有很强的表现性，既能表现现实世界的阳光与美好，又能在现实世界的基础上加以升华，大胆地创新改造，突破传统油画的束缚。装饰性油画可以被创作者赋予自身独特的情感，成为独一无二的作品，同时创作者也可以通过装饰性油画的画面去表现自己的内心情感，这种情感可以是显而易见，也可以是细腻隐晦、不易被他人发现，在画面中以一种特殊的创作形式表现出来。它的形象可以是脱离实际、基于创作者内心情感并将其加工、润色而形成的独具特色的艺术形象。

1.2 卡通装饰性油画发展的背景

卡通技术的进步使卡通动画从模糊变清晰，造型更加生动。卡通夸张、变形等表现方式符合当代年轻人对个性的追求，树立了与众不同、特立独行的个性。信息时代的飞速发展，成人和儿童共享着电视、广告、网络等媒体，成人逐渐卡通化，儿童逐渐成人化，这是媒体环境催生的产物，导致成人卡通化趋向于一种社会常态。

目前国内外对于装饰性油画的研究比较丰富，但是对于卡通装饰性油画进行研究的相关论文和书籍并不多，因此，笔者从现有的关于装饰性油画的研究中探索卡通装饰性油画研究的更多可能。从研究的资料来看，大多是研究装饰性油画的特点、表现技法以及色彩语言等。在传记方面吉尔·鲍伦斯基在《夏加尔》中提到夏加尔用自己独特的装饰性手法，表现出对女友、对家乡的思念之情[4]。相关论文方面，四川师范大学张靓的硕士论文《装饰性花卉图案在油画创作中的表现》从花卉图案的角度出发，提升装饰性油画的画面效果[5]；贵州民族大学周坤的硕士论文《装饰性油画“贞丰苗女”系列创作报告》，从家乡传统服饰的角度出发，探究装饰性油画的特点、特色等[6]，这些研究都在一定程度上推动了卡通装饰性油画的发展。

国外著名画家草间弥生、村上隆、奈良美智等都通过自己的作品掀起了一波卡通热潮，受到无数人们的喜爱与追捧，为本文的研究提供了重要的现实支撑。国内对于卡通装饰性油画进行研究的画家并不多，但是从目前的绘画创作环境来看，装饰性油画层出不穷，种类繁多，其创作中有很多未知的可能，吸引了众多艺术家对其进行探索和研究，而卡通装饰性油画以其自身独特的吸引力，受到越来越多人的关注，其发展前景值得期待。

1.3 卡通装饰性油画的发展

卡通装饰性图案的构成是由个体与其他图案相互组合而形成的，组合后的画面相对完整。把卡通形象放置在画面中，由创作者自由创作，没有具体明确的形式，它既存在于精神世界，也存在于物质世界。创作者在创作过程中运用自身的情感，对卡通形象进行设计与再造，使画面更具艺术性和趣味性[7]。在创作过程中，卡通形象能够以一种新意的形式进入画面，它可以是非现实的、经过创作者有意识的主观创造，达到一种天马行空的艺术效果，增强画面的趣味性。例如，村上隆的作品《MR.DOB》（图1）将米老鼠与二次元漫画的形象相结合，将MR.DOB作为他自己的“自画像”；村上隆在作品《Tan Tan Bo》（图2）中，更是将卡通意味进行到底，画面夸张、富有张力。

图1 《MR.DOB》局部

图2 《Tan Tan Bo》

装饰性油画是时代进步下的产物，也是各种文化相互交流、融合后的结果。在创作卡通装饰性图案时，需要创作者对物体进行设计概括，在表现创作本身的同时，应当赋予画面更多的内容与内涵，给观赏者带来美的感受。同时既可以突破事物本身的形象，也可以将已有的卡通形象重新进行拼接组合，使其变成一个全新的形象。创作者在设计卡通装饰性图案以及创作卡通装饰性油画的时候，应该把握创作对象的特点，截取长处，放大优点，设计出令人耳目一新的艺术作品。

2 卡通装饰性油画创新性的表现

2.1 构图秩序化

构图在画面中起着至关重要的作用，构图让人觉得舒服，再加上技法、技巧表现等，就会让画面十分出彩[8]。现代卡通装饰性油画的构图追求简单化、秩序化和单纯化，充分展现了现代装饰性油画的美感。现代卡通装饰性油画应突破传统油画的束缚，对传统油画加工提取，结合当代大众的审美需求进行艺术设计，创作出具有更深层次内涵的作品，构图方面创作者要经过不断实践与对比，选择最合适的画面表达，营造画面的美感。在现代卡通装饰性油画创作中，创作者应打破事物原有的客观形象，对事物加工改造，通过构图对事物的形象、色彩、大小以及排序位置在画面中进行恰当的组织，最终形成一幅充满秩序感的画面，同时创作者对画面还要进行合理表达，这都是基于创作需要及客观情感的表达而进行主观化的处理。例如，在奈良美智的画面中，大头小女孩、梦游娃娃、白色的狗……这些辨识度极强的作品使奈良美智成了当今日本最受欢迎的艺术家之一。奈良美智笔下的卡通小女孩（图3）没有运用过多的绘画技法，一个小女孩孤零零地站在画面的正中间，通过女孩诡异的表情、看起来坏坏的眼睛来表现对抗孤独的力量。

图3 奈良美智《大头女孩》系列作品

2.2 造型平面化

造型是指在创作过程中，创作者将事物的形象进行有意识的改造或者进行艺术化的处理，创作者在改造中融入自身情感，丰富事物形象，使艺术作品能够进行情感间的传递。在现代卡通装饰性油画创作中，事物的形象可以通过夸张、抽象等形式对线条、图案和图形进行艺术化的处理，表达出创作者在艺术作品中赋予的复杂情感。现代卡通装饰性油画作品的造型应该更具特点和特色，要结合时代进行艺术创作，创作出具有时代特征的艺术作品，作品可以通过造型传递创作者丰富的情感，使观赏者能够得到情操上的陶冶和心灵上的慰藉，在艺术作品中获得情感上的共鸣，增加艺术作品的价值。例如，村上隆的作品将东方传统与西方文明进行完美融合，以超扁平的风格及日本御宅文化推动新的艺术潮流，在系列作品《太阳花》中（图4），村上隆将不同颜色的花朵置于画布上进行排列组合，形成完整的画面，画面充满童趣意味的同时，引人思考画面之下更深层次的内容。

图4 村上隆《太阳花》系列作品

2.3 色彩单纯化

色彩是装饰画里面非常具有魅力的一种表达形式，色彩不仅是为了表现自然事物，同时也是为了表现创作者的情感[9]。人们的视觉神经对色彩非常敏感，不同的色彩能够带给观赏者不同的视觉感受。现代卡通装饰性油画突破以往油画创作中对色彩的传统应用，多选用色彩鲜艳的颜色，增强画面的色彩效果，强烈的色彩对比能在第一时间吸引他人的目光。例如孟德里安的作品《红，黄，蓝的构成》多选用纯色红、黄、蓝来组织画面；马蒂斯擅长用颜色的拼接组合和材料的应用来突出象征意义，增强画面的装饰性[10]；草间弥生的作品《无限之梦》（图5）用卡通小女孩、糖果、花等去表现画面，无限重复的圆点与鲜艳的颜色互相搭配，画面色彩丰富，具有强烈的视觉冲击力，装饰感极强。

图5 草间弥生《无限之梦》

笔者认为，简单的颜色更能表现出原始的情感、原始的内心，将两个色彩对比大的颜色进行碰撞，也会产生不一样的画面效果。在创作中大面积地使用纯色，通过颜色之间的疏密对比、冷暖对比也能增强画面的表达效果，这些都是要基于创作者的主观情感进行设计和选择，通过不同色彩的使用，表达情感，创作出的艺术作品也会更具有魅力。

2.4 材料肌理多样化

肌理作为一种画面表现方式，同色彩、线条一样，对画面起丰富作用，画面中不同肌理的表达同样可以用来表现创作者的内心情感[11]。现代卡通装饰性油画创作中对肌理材料的运用可以增加创作过程的趣味性，也能加强作品的观赏性，画面材料丰富、种类繁多能够吸引观赏者的目光，肌理材料中蕴含的思想、情感可以通过画面传递给观赏者，通过线条、色彩及材料的运用增加画面的装饰性意味和感染力。肌理的表现方式多种多样，不同的肌理效果营造画面不同的表现力，创作者可以对肌理的表现方式进行探究，在前人的基础上加以创新，寻求新的肌理表现方式，增加画面创作的独特性和艺术性，通过肌理表现方式的探究，创作者可以从实践中得出真知，探寻更多不同肌理的表现，为作品增彩。

3 有关卡通装饰性油画的思考

3.1 个性的表达

在创作过程中，创作者通过将卡通与装饰性油画相结合，使画面蕴含装饰性意味，使作品散发独特的魅力。由于创作者的人生阅历、价值审美和绘画风格不同，创作者根据个人的需求进行主观选择，创作出风格迥异的画面，表现出创作者的个性和艺术修养[12]。有些创作者性格内向、处事谨慎、不骄不躁，创作出的画面色彩柔和，笔触细腻，画面内容耐人寻味；有些创作者性格活泼、个性张扬、善于表达，创作出的画面色彩丰富，个性十足，构图、用笔、色彩方面等都十分大胆，从作品中就能感受到创作者的热情；还有一些创作者注重美感，从构图、用笔、色彩等方面都强调美感的表达。因此创作者应注重作品中的个性表达，运用合理的方式在画面中通过个性的表达，传递给观赏者正确的价值审美。

3.2 情感的抒发

装饰性油画经过不断创新，展现出强大的生命力。卡通装饰性油画相对于传统绘画而言更能表达创作者的情感，而在绘画的创作过程中，最能直观展现出的就是艺术家的情感经验和修养，艺术家是时代的先锋，因此创作这样的装饰性油画作品才能更具时代特色。艺术家将情感融入作品，与之共情，观赏者从作品中感受艺术家的情感，达到传递情感的作用，丰富其内心精神世界。随着大众审美能力与物质水平的提升，艺术家与大众建立了更加密切的情感联系，当越来越多的人愿意去欣赏的时候，卡通装饰性油画的发展也就更加令人充满期待。

情感是作品的灵魂，创作者在画面中融入情感的时候要着重注意情感的需要和情感的真诚，如果创作者在画面中置以不恰当的情感，就会伤害到画面的内容。装饰性绘画是为了更好地表现创作者的心灵、情感、创造力和想象力等，因此创作者要处理好画面中的情感表达，找寻合适的方式将积极的情感至于画面之中，传递给观赏者，起到情感共鸣的作用[13]。

3.3 增添趣味性

卡通的加入可以使装饰性油画有着一种独特的美丽，在卡通装饰性油画创作中，创作者应充分运用艺术的趣味和审美的趣味，使作品的趣味性更足，拉近创作者与观赏者之间的距离。

在创作过程中，构图时就要注重趣味性的增加，不拘泥于物体的原来位置，经过创作者的加工重组，赋予画面生机与活力。创作者根据对美的理解，将画面中的物体进行组合，构图位置更加自由与潇洒，把不同视角的画面组合在一起，这种存在不同视角、多种空间的画面组合在一起，就能带给观赏者趣味的感受。在卡通装饰性油画中，对物体进行夸张、变形、平面等处理，能很好地表达情感。创作者也能通过明亮色彩间的碰撞、通过作品的明暗、冷暖、肌理等方面来丰富画面，增加卡通装饰性油画画面的趣味性。

3.4 审美价值的提高

艺术应当能激发大众的审美需要，提高他们健康的审美需要、审美趣味和审美能力。不同的艺术能够带给人们不同的审美感受，绘画作品能够直观地满足人们的审美需要，引导人们发现美、创造美，提高人们的审美价值。

油画作为外来画种，在中国得到了很好的发展和创新，卡通装饰性油画的出现，丰富了油画创作的形式，创作者应立足于当代社会的发展需求，不断提高价值审美，创作出更有价值的卡通装饰性油画作品，结合中华传统文化提取精华，不应照抄照搬西方的审美观念和价值取向，要立足于中华传统文化的特长和优势，寻找多种艺术语言，结合创作者的个性、绘画技法等，创作出具有中国特色的卡通装饰性油画作品。

4 结论

卡通装饰性油画是一门充满魅力的艺术语言，创作者用简洁明了的形式，通过艺术的语言表现出作品更深层次的精神内涵。用卡通的形式，使作品呈现出独特的装饰性意味，为装饰性油画和其他绘画种类带来更多的灵感和启发。时代在进步，东西方文化的交流更加密切，文化间的相互影响对传统文化造成了一定的冲击，但艺术作品中表现的应是创作者的精神和艺术修养，创作者在创作时要不断加以创新，充分表现创作者的个性和情感，在画面中融入趣味性和民族特色。卡通装饰性油画是对油画创作的继承和发展，创作者应当是中华文化的传播者，要不断创作出更多符合中国特色的卡通装饰性油画艺术作品。希望在不懈努力下，可以看见卡通装饰性油画更好的发展和无限的可能。