龙腾四海，凤舞九天—浅谈紫砂“凤舞九天壶”的艺术内涵

杜云华

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂壶之所以能够成为中国传统陶瓷艺术品中长盛不衰的常青树，是因为其注重对于中国传统文化的传承，并且善于将传统文化的精髓融入到紫砂壶的创作中，将很多抽象的艺术形象具体化，从而流露出对于紫砂文化的喜爱，紫砂艺人通过一件紫砂作品能够将内心的倾诉寄托于此，表达出作品中蕴含的真情实意、古韵典雅，下面就这件紫砂作品“凤舞九天壶”（见图1）为例展开详细的论述。

一、紫砂“凤舞九天壶”的造型特征

宜兴紫砂壶在经过数百年的延续和传承之后，已经建立了属于自己独特的艺术体系，尤其是中国茶文化的日益繁荣，使得茶文化与陶文化的结合更加紧密，也使得紫砂文化更是熠熠生辉。尤其是对于紫砂壶的造型艺术更是形成了一定规范的风格，随着现代社会的发展和人们审美水平的日益提高，作为新一代的紫砂艺人，更要做到在传统的基础上改革创新，传递出不一样的紫砂文化，将全新的意识观念融入其中，展现出不一样的紫砂之美。

“凤舞九天壶”的主题突出中国传统文化，“龙”和“凤”都是具有鲜明特色的中国元素，传递出渴望吉祥和谐、风调雨顺的愿景，赋予其美好平安的含义，通过艺术元素的表达深入人心。“凤舞九天壶”以“凤”为主题，在中国古代神话中，凤凰是一种神鸟，也是人类精神文化的图腾，例如“百鸟朝凤”、“龙凤呈祥”等词句都是对这一元素的高度赞美。这件作品属于花壶器中的圆器造型，壶身圆润饱满、稳重大方，全身镌刻着羽毛形状的图案；壶盖是内嵌式的形状，整体嵌入壶身之中严丝合缝、恰到好处；壶钮向上婉转，也是羽毛的形状，与壶身的造型相呼应，突出整体造型的整体性；壶嘴的造型就显得趣味十足，是一个凤首的形状，制作的造型可谓惟妙惟肖、趣味横生；壶把的造型是一个凤尾的造型，婉转流畅，突出整件作品的主题，整件作品整体性十分完整，干脆利落，仿佛一只展翅翱翔的凤凰，具有旺盛的生命力，造型的美感油然而生，这种对于艺术姿态的刻画给人一种赏心悦目的感受，回味无穷。“凤舞九天”留给我们无尽的想象空间，艺术性的巧妙构思与紫砂古朴典雅的文化交织在一起，体现出作品的统一性，让人在观赏之余能够深刻感受到紫砂壶对于艺术的包容性以及突出的表现力。紫砂壶的传承与创新是一个奋斗的过程，需要紫砂艺人通过不断地学习和总结，不断吸收新的文化知识以及对传统文化的新认识，融入到紫砂壶的创作中，拓宽紫砂壶的传承方式，更好地展示出紫砂壶的魅力所在。

二、紫砂“凤舞九天壶”的艺术内涵

众所周知，凤凰在大众的心目中是神圣的象征，是集美好愿景于一身的神鸟化身，因此在进行这件作品的创作时，就需要运用具象的思维将只存在于印象之中的事物具象化，并且将自身的情感融入到紫砂壶中，壶体纯手工制作，在制作之余更是可以用心感受文化带给我们的享受，在文化深意上不是一成不变、循规蹈矩的，为了体现出“凤舞”的形象表达，需要对整体的壶器造型也有更加大胆的创新，凤尾的创作就是这件作品的一大亮点，虽然壶把的造型在紫砂壶器中是较为普通的，可是在这件作品中，它是张扬飞舞的，是富有韵律和美感的，也是一种生命力的表现，是传统工艺与现代理念相结合的一次完美体现，紫砂壶发展至今，人们在收藏之余不仅仅关注于壶器的实用性，而是将紫砂壶视作一件艺术品，具有较强的艺术内涵，给人一种赏心悦目、无味无穷的感受，因此凤尾在整件作品中是画龙点睛之笔。

几百年来，紫砂壶能够发展得欣欣向荣，不仅是紫砂壶具有无尽的文化魅力，还在于现代的艺术观念造就了现代辉煌的紫砂行业，在紫砂壶创作中，不仅仅应该关注壶器本身的实用价值，还应该注重壶器背后传递出的艺术内涵，这是一件艺术品真正的价值。通过紫砂传递出美好的愿景，以及烘托出中国传统文化的价值。“凤舞九天壶”充满着东方特有的文化韵味和美学观念，在端庄古朴中富有张力，这说明现代紫砂艺人在壶器风格上进行多元化的尝试，在学习中不断传承，具有勇于挑战、乐于创新的工匠精神，这也正是紫砂壶的艺术内涵所在。

三、总结

在紫砂壶的发展历程中，紫砂艺人不应一味追求眼花缭乱的造型样式，而是应该注重艺术立意的表达，将中国传统文化中富有美感的精髓融入到紫砂壶的创作之中，形成属于紫砂文化的艺术性，只有这样紫砂艺术才能欣欣向荣、生生不息。紫砂壶是一种富有传统韵味的艺术，它能够带给人一种美的享受，这是别的器具所不具有的特点，传统是紫砂艺人的创作源泉，在当前的历史背景下，对于传统的创新与传承是紫砂艺术能够发扬光大的动力。