动漫游戏衍生品的影响要素探讨及设计策略分析

2022-01-01马子琳

参花（下） 2021年1期

◎马子琳

现如今，类型丰富、风格多样的动漫游戏进入到人们的生活中。随着社会生活逐渐加快节奏，通过动漫游戏可以让部分现代人减轻心理负担，获得快乐，释放压力。此外，风格独特的动漫游戏可以迎合现代人的要求，并由此占据市场。本文探讨并分析影响动漫游戏衍生品设计的要素和设计策略。

一、动漫游戏衍生品的概念

（一）动漫游戏产业的相关概念和优势

动漫游戏以其独特的魅力和优势在现代化生活中占据发展的先机，并且受到广大用户的喜爱和青睐。其包含了狭义的动漫产业，但更加侧重于动漫和游戏二者之间的动态关系。在21世纪，动漫游戏被誉为朝阳产业，许多高校和职业学院也在努力开发相关的动漫游戏专业，探索有效的方法培养相关的人才，以迎合未来市场的需求。游戏主要分为网络游戏和机台游戏，当前网络游戏比较流行，并且最受人们特别是青少年的喜爱。游戏主要是以同名动漫为原型进行设计和制作的，这样使得游戏内的人物更加逼真，并且人物的着装和风格更加独特，能够吸引受众的眼球。此外，还有一些游戏主要是以具体的动漫人物以及和动漫相似的情节为主体，在人们的生活中占据着重要的地位。除此之外，动漫游戏还具备许多的优势，这些优势是支撑动漫游戏稳定发展的重要原因。动漫游戏具有丰富多彩的表现题材和内容、灵活多变的创作手法和表现类型，特别是电脑的融入，使得动漫游戏更加具有科技化气息，也更加便捷。因此，动漫游戏适应了当前的快节奏社会，贴近人们的日常生活，符合人们追求娱乐的方式。特别是对于青少年来说，像是《绝地求生》等网络游戏，都是以动漫人物为依托发展起来的，符合年轻人的审美要求，有利于促进动漫游戏市场的开发，推动动漫游戏的稳定健康发展。

（二）动漫游戏衍生品

前文简要概述了动漫游戏的概念和优势，现在要重点分析以动漫游戏为载体的动漫游戏衍生品。动漫游戏衍生品是以动漫为基础，对动漫游戏作品中的角色和形象、品牌和理念等资源进行挖掘和开发，制作出一系列可供销售的产品。这类产品主要包括以动漫游戏为主的书籍、人物形象玩具、人物或者动漫游戏内其他场景的服饰等实物。例如在一些咖啡店和甜品店中随处可见动漫游戏中人物的身影，就是衍生品的具体表现。其不仅能够提升动漫游戏的知名度，而且还能拓宽动漫游戏的发展空间。由此可见，一些依托动漫游戏发展起来的产业，既可以为动漫游戏的开发企业带来巨大的利润，还能将传统文化、现代服务业和动漫联系在一起，有利于推动经济的整体发展。

二、动漫游戏衍生品的主要影响要素

（一）品牌知名度与影响力

打造知名品牌是赢得市场的有效方法。众所周知，品牌是一件商品的标志，并关系到整个行业的健康长效发展。在动漫游戏领域，品牌直接影响动漫游戏的制作和运营，也关系到动漫游戏是否能被消费者重视和认可。同时，一些品牌选择以卡通人物作为点缀，这使得动漫游戏在品牌的基础上建立了完整、多元的产业链结构，使得品牌效益和价值最大化。因此，品牌的建立和建设对动漫游戏的衍生产业产生重要的作用，关系到产业的健康发展。

（二）产品消费群体定位

动漫游戏和动漫游戏衍生品最终都是要流向消费者，满足消费者的需求。因此，一些动漫游戏衍生品企业首先要对消费者的心理和需求有正确深入的了解。以动漫游戏为例，消费者在开展具体的游戏活动时能够获得愉悦的感受，同时还能获得更深层次的消费体验和感受。在中国，动漫游戏的主要受众群体以及定位是青少年和年轻人。大部分人对动漫游戏的认同感还有待提高。这就造成开展动漫游戏活动的人数相对不足，对社会的影响力不够，这样错误的定位很难推进中国动漫游戏行业的长足稳定发展。反观国外市场，一些国家的动漫游戏产业市场发展目标比较明确，将受众主要定位在成人消费群，形成“动漫好莱坞”，由此真正实现了动漫游戏的全民化，动漫游戏的群体定位不仅包括儿童和年轻人，甚至还包括成年人和老年人。分析其成功的原因，我们可以认识到，除了内容的解放和形式的完善，起到关键推动力的还是动漫游戏设计者准确地把握住消费市场的变化，构建了适合不同年龄阶段玩的游戏，进而为整个动漫游戏市场的发展提供助力。

（三）产品创新性和内涵性

作品的创新是成功的前提，动漫游戏要实现创新发展，注重构思的巧妙性，不仅要在表面上给人带来耳目一新的感觉，而且还要丰富动漫游戏的内涵，让动漫游戏的发展蕴含全新的活力。除此之外，动漫游戏衍生品还要具有多元化的形式和内容，不能出现同质化的现象，更不能直接抄袭其他的作品，而是需要整合相关的资源，挖掘全新的市场元素，这样才能将动漫游戏衍生品转变成高附加值的新产品。另外，在技术上也要实现创新发展，这样才能为动漫游戏衍生品的发展提供动力。众所周知，不管是动漫游戏本身，还是动漫游戏的衍生品，都需要有广阔的市场作为支撑，而市场的维持来源于受众对产品的热爱和推崇，如果长时间推崇单一形式的动漫游戏，时间一久，受众会有审美疲劳，这就要求动漫游戏及衍生品要具备较强的吸引力和创新性，让产品的内涵得到升华。例如，日本漫画家宫崎骏的知名度很高，他花费了四年的时间和心血创作了《幽灵公主》，此作品以漫画为主体，着重描述了人和自然斗争的故事，并且揭露了人性的贪欲，这样的描述更能引起受众的思考和共鸣，这也决定了该作品一问世就具有广阔的市场，备受人们欢迎和喜爱。

三、动漫游戏衍生品的设计策略

（一）完善动漫游戏原型、强化形象价值

据观察，一些闻名并且受到广大受众喜爱的动漫和游戏产品都具有独特的魅力，作品的主角具有鲜明的个性，并且形象生动，各具风格和特点，这些也是中国动漫游戏作品缺少的元素。当前，中国的一些动漫游戏虽然能够愉悦人心，但是却忽略了寓教于乐的效果，很多产品都只实现了娱乐作用，而没有起到教育的作用。还有一些动漫游戏形象的刻画比较简单，并没有给人们带来较好的艺术感受。同时，国内开发动漫游戏的企业为了减少成本获得市场采取了模仿甚至抄袭的手段，这使得中国市场上动漫游戏和动漫游戏衍生品的同质化现象严重，很难促进相关产业的长效发展。再者，虽然有一些动漫游戏开发者意识到了角色的重要性，在设计产品的过程中将大量的精力过度放在了角色的外观设计上，以期实现吸引受众的效果，但是事与愿违，产品并没有获得预期的效果，虽然外表很丰富，但是空有一副皮囊，没有价值可言。上述种种问题都是影响动漫游戏市场高效发展的重要因素。想要解决这些问题，就需要相关的动漫游戏企业和设计者创新创作理念，拓展有益资源，丰富动漫游戏的内涵，让动漫游戏不仅仅成为纯粹的娱乐产品，而是具备个性化和形象化。同时，加强对动漫游戏的影响价值改造是动漫游戏衍生品设计的前提和基础。作为动漫游戏的衍生产品，相关的设计者要明白，动漫游戏衍生品主要包括两方面的价值，首先是动漫游戏本身的价值，这是衍生产品的核心价值，其次则是衍生产品自身具备的功能和品质，这是使用价值的表现。因此，在设计动漫游戏和衍生品时，相关的设计者一定要注重创新，构建有内涵的角色形象，这样才能更好地推动动漫游戏衍生品的开发。

（二）守住传统文化的命脉，维护和延伸品牌

纵观世界动漫游戏的发展，日本和美国等一些国家动漫游戏的成功并非偶然，其符合深刻的社会文化和审美心理的发展形势，迎合了消费者的需求。中国近年来也注重动漫游戏的发展，但是或多或少的都存在照搬其他国家的艺术风格，在人物的塑造上、语言的表达上以及绘画风格上都不同程度地模仿了日本的作品，这对中国漫画游戏产业的发展产生不利的影响。当然，国产游戏中也有一些比较成功的案例，像是国产游戏代表作品《仙剑奇侠传》，究其成功的原因，主要是在形式、人物的个性和形象、画风等方面实现了创新发展，最重要的是在中国传统文化方面采取了一些借鉴。在形象的设计方面十分符合中国人民的审美情趣，堪称经典之作。除此之外，通过《仙剑奇侠传》还打造了良好的品牌，由此可见，中国的相关动漫游戏衍生品也在进行不断的创新和改革。我们不仅要借鉴国外发展的经验，还要加大对动漫游戏衍生品的设计开发力度，融入符合时代特征的娱乐和生活元素，从而帮助消费者找到情感的寄托。此外，还要借助现代媒体的发展，扩大相关动漫游戏衍生品的影响力，为动漫游戏衍生品市场的开发奠定良好的基础。