高职院校舞蹈教学的情感体验与想象空间

刘 艳

（开封文化艺术职业学院教学督导室 河南开封 475001）

与其他艺术相比，舞蹈是一种可以直接表达出人内心情感的一种艺术形式，其魅力不仅需要舞者通过饱满的热情充分地表现出来，同时也需要舞者不断提升自己的情感体验，拓展其想象空间。为此，高职院校要想有效提高舞蹈教学水平，进一步推动舞蹈教学的改革，首先就要充分重视学生情感体验的培养与想象空间的拓展，以此来大大提升学生的舞蹈渲染能力，让学生在舞台上充分展现舞蹈的魅力与真实情感，从而为社会提供大量优秀的舞蹈人才。

一、舞蹈教学中培养学生情感体验的重要意义

舞蹈作为一种较为特殊的艺术形式，形体动作是其主要的表现方式。为此，在舞蹈教学中，教师更加重视形体技能的教学，以此来帮助学生充分展现舞蹈艺术的魅力，营造更加完美的艺术形象。同时，教师要处理好舞蹈与舞蹈艺术二者之间的关系，舞蹈是魂魄，舞蹈艺术是体魄，两者相辅相成，互相影响[1]。在此基础上，教师要指导学生如何深刻领会到舞蹈作品中所蕴含的真实情感，并将学生的体感体验作为舞蹈教学中的重点。

在我国现阶段，舞蹈教学的主要目的就是让学生充分感受到舞蹈的魅力，并通过形体动作来展现舞蹈美。为了顺利实现这一目标，教师在日常教学中就要让学生先了解音乐的内容，感受音乐作品的魅力，并利用舞蹈动作来准确展现音乐作品的情感，以此来全面提升学生的艺术能力。

二、培养学生的审美意识，丰富学生的情感体验

站在理论这一角度来说，舞蹈也是一种人体造型艺术。其主要是通过人体动作与姿势来塑造与描摹现实生活中的艺术形象的。但并不是任何一个动作或者是姿态都能够称之为舞蹈艺术的语言，只有部分典型的、经过审美艺术提炼，可以有效揭露社会本质规律的姿态或动作才可以被称为“艺术语言”。这一过程就涉及到了审美观。审美观具体来讲就是人们在对事物进行欣赏，或者是创造美的过程中对于美的趣味与标准的不同看法[2]。基于此，高职院校在舞蹈教学当中，就要帮助学生树立科学、正确的审美观，提升其审美趣味与审美表现能力。正确的审美意识不仅可以帮助学生深刻领会到作品艺术的魅力，同时也有利于学生通过自己的肢体去表现其心灵上的共鸣，进而实现自然美与艺术美的有机统一。为此，在舞蹈教学中，教师要充分重视学生综合艺术修养的提升，并严格要求其在表演任何一个舞蹈作品前，都要准确地把握其真实的内涵与独特的美。

舞蹈动作会直接作用于人们的感觉器官。在舞蹈表演过程中，观众不仅会关注舞者的每一个动作是否舒展到位，肢体动作是否优雅，同时也会重点关注舞者的表演是否可以将作品丰富的内容与真实的情感充分地表达与诠释出来。通俗来讲就是我们常说的“感觉”，失去了感觉，舞蹈就会丧失其独有的品格与神韵，就无法充分展现出艺术的感染力、震撼力与爆发力，自然而然就不会被观众所喜欢与认可。由此可知，跳好每一支舞蹈的基础与关键就是深刻理解舞蹈的内涵[3]。为此，学生在排练新的舞蹈前，首先教师要利通俗易懂的语言来为学生详细讲解与剖析舞蹈的内容、情感、情境与整体风格，以此来帮助学生很好地理解与掌握舞蹈学习的内容，正确指导学生将自己当做美的化身，在举手投足之间都应该具备美的意识，从而在学生掌握舞蹈动作要领的同时来进一步培养学生对于舞蹈艺术的感受能力，增强其审美意识。

历经千年的发展，这在一定程度上就决定了我国属于一个多民族融合的国家。同时，由于不同民族的风情习俗、社会生活以及文化传统的不同，这也就导致其在舞蹈情感表现方式也存在着较大不同[4]。因此，要想让学生学好民族民间舞蹈，首先就要让学生学会理解作品的真实内容，准确把握其情感表现，这不仅是学生学好民族民间舞蹈的前提，同时也是其学好民族民间舞蹈的基础。例如，学生在练习苗族板凳舞时，教师就可以根据苗族的发展历史与其舞蹈艺术形成的经过来让学生真实地了解苗族舞蹈，特别是苗族人民习惯在酒席间即兴起舞的这一特点，可以让学生认识到苗族舞蹈的精髓所在；学生在排练蒙古族舞蹈时，教师要带领学生认识、了解与把握蒙古族人民彪悍的性格与粗犷情感，并在舞蹈动作中充分表露出蒙古族舞蹈的豪放形象；维吾尔族人民擅歌舞，其中欢聚歌舞是其传统习俗的重要组成部分，且舞蹈风格较为活泼与洒脱；藏族歌舞则同时兼顾了激烈奔放、舞姿优美与热情洋溢等特点[5]。另外，教师也可以适当为学生描述一些不同民族服饰风格的差异知识，以此来充分激发学生的学习兴趣，进一步增强其审美意识与情感体验，从而大大提升舞蹈教学的效率。

三、开拓学生的想象空间，展现舞蹈的情感内容

在传统教育观念下，大部分高职院校在舞蹈教学中均十分重视封闭式训练与强化教学，这主要是指学生要根据教师的动作进行模仿，这种舞蹈教学方式不仅不利于学生创造能力的培养与个性化的发展，同时也会在一定程度上束缚学生的想象力与发散性思维，这对于教师的教学以及学生的舞蹈生涯是一个十分致命的缺陷。为此，高职院校在开展舞蹈教学活动中要充分重视学生想象空间的开拓，以此来充分展现舞蹈所蕴含的情感内容。

舞蹈作为一门综合性较强的艺术学科，不仅要求学生要集身体动作、音乐感受为一身，同时也要求其具备一定的情感表达能力与节奏掌握能力。一名合格的舞者要通过典型的动作来塑造性格鲜明的舞蹈艺术形象，真实地反映出生活中的人物、事物、情感以及思想等。但由于每一位学生的生活阅历、情感体验以及认识水平均相对有限，这是十分不利于其想象空间的开发与拓展。而这一点对于学生的艺术生涯来说又是十分重要的。学生在未来艺术生涯中需要扮演不同的角色，表现其性格，理解其情感，这些内容在大部分情况下均需要学生凭借自身的想象能力来完成，并借此来弥补自身生活经验与情感经历的不足。为此，教师在开展舞蹈教学的过程中，要正确引导学生将舞蹈与生活经验紧密地联系起来，并根据自身对作品的理解，结合自身的空间想象能力来表现其美好的意境，增强自身的角色代入感，充分利用肢体语言来表现舞蹈艺术的魅力。

众所周知，艺术来源于生活，又服务于生活。而舞蹈艺术的原型也不例外，同样来自于生活，且舞蹈形象的塑造可以真实地反映社会现象，再现生活情境。为此，在舞蹈教学中，促进学生生活体验与音乐修养的融合是十分重要的，可以大大提升学生的艺术想象力。例如，一支随风飘拂的柳条，教师可以启发学生将柳条想象成在起舞的仙女；一朵牵牛花，教师就可以引导学生将其想象成已经被吹响的小军号；再例如，教师在讲解集体舞的过程中，可以先给学生播放一段蒙古族音乐作品的MV，比如《美丽的草原我的家》，学生通过观看MV可以对蒙古族的风土人情以及民族习惯有一个基础的认识与了解，接着再引导学生通过自己想象出来的舞蹈动作来充分表现出蒙古族的艺术情境。在这一过程中，学生均可以受到启发，描述出草原的美丽壮阔。同时，学生在自由想象期间可以更加深刻地领悟到舞蹈作品所要表达的真实意境与情感，从而在表演过程中，实现作品形象联想与自身情感体验的有效结合，进一步增强自身舞蹈的感染能力。

与其他艺术表现形式不同，舞蹈的表现形式更加具有象征性、抒情性与比拟性，这就要求舞者要具备一定的想象空间能力与丰富的情感体验。同时，舞蹈也是一门需要形体动作来表达情感的艺术。这就要求舞者要将高尚的情操与美的感受充分地融入到舞蹈当中，以此来进一步增强舞蹈的感染力与震撼力。基于此，在舞蹈教学中，若教师只是传统的技巧教授，学生只是简单的动作模仿，这就无法让学生充分的挖掘与体会舞蹈形式美之外的内涵。为此，我国现阶段的舞蹈教学不能局限于传统的教学方法，而是要严格要求与规范学生做好每一个形体动作，充分发挥其主观能动性，结合其自身的情感体验与想象空间来不断增强舞蹈教学课堂的活跃性与生动性，进而大大提升我国高职高专院校的舞蹈教学水平。

四、举办丰富多彩的舞蹈活动

舞蹈教学，仅仅凭借教师在课堂上的讲述，是远远不能促使学生拥有丰富的情感体验与想象空间。这是因为舞蹈艺术来源于生活，唯有让学生在实践中体验不同的舞蹈表达方式，不同的情感表达特点，学生才能够加深对舞蹈内容的理解，才能够在学习过程中，加强理论与实际的联系，久而久之，取得良好的学习效果。因此，高职舞蹈教师不仅要重视舞蹈课堂上的教学，以便学生能够在教师科学的指导下获得舞蹈知识的夯实，从而有了更加深入的学习体会，为日后拥有丰富的情感体验与想象空间创造良好的条件。还要重视实践教学，通过举办丰富多彩的活动为学生提供更多实践的机会，让他们在亲身参与中体会到舞蹈曲目中的风格和韵味，体会到作者对复杂情感的抒发。此外，在教学中，教师还要鼓励学生进行大胆质疑，对于问题进行仔细研究，以便他们能够逐渐拥有探究问题解决问题的能力，为日后提高舞蹈学习效果奠定良好的基础。

比如教师可以播放一段音乐，让学生根据音乐的风格等内容进行即兴的舞蹈创编。学生由于生活阅历不同、领悟能力不同等等，对于同一种情感，不同的学生可能采取不同的表达方式。对此，教师要报以高度的理解与支持，在对学生舞蹈作品进行指导时，尽量保持客观的态度，用具有鼓励性的语言引导学生发现自己的不足。对于表现优异的学生，教师还可以给予一定的奖励，并请他们上台讲述一下自己创编舞蹈的经历，以便能够在强化他们成就感的同时，还能为其他学生提供丰富的借鉴经验。

又比如在传统节日时，让学生以小组为单位进行舞蹈的创编。期间，学生可能会遇到各种各样的问题，例如对于某个舞蹈动作存在争议，对于这种情况教师可以组织学生进行讨论，看看哪种动作更能表现出丰富的情感；例如学生之间的默契度不够，无法取得良好的表演效果，对此，教师可以请学生探讨解决问题的方式，必要的情况下，可以给予一定的指导；例如在考虑到某个同学身体素质还未达到舞蹈标准的基础上，可以对他所要表演的舞蹈动作进行删除或者是增加，以此来保证整个舞曲的顺畅性。

再比如带领学生走入大自然，让学生去观察春日随风飘扬的柳条，以此来体会翩翩起舞的优美感；让学生看到牵牛花的绽放，联想到小朋友正在滴滴哒哒吹着小军号的模样；让学生通过感受到春雨的清凉，联想到黛玉看花时的惆怅；让学生看到破土而出的小草，联想到生命的不屈与坚强……

对于高职学院的学生而言，大自然就是最好的老师，它能启发学生展开丰富的联想，并通过合适的舞蹈动作将自己的感情抒发出来，这对于丰富他们的情感体验是非常有帮助的。

高职学院的舞蹈教师需要意识到，舞蹈的教学，不仅仅是舞蹈技巧的讲授，还是情感表达方式的呈现。一名优秀的舞蹈学生，不仅需要具备超高的身体素质，能够将舞蹈动作完美地呈现出来，从而赋予舞蹈一种艺术美；还需要具备丰富的情感，能够通过面目表情等方式将作者的思想情感表达出来，从而提高舞蹈的审美价值。而丰富的情感体验与想象空间，唯有学生在实践中才能够得到良好的培养与强化。所以高职教师要加强对舞蹈实践的教学，促使学生在实践中获得感知能力的提高。

此外，高职教师还需要要求学生将自己在实践中所得来的情感体验进行正确的记录。无论情感还是联想，都是稍纵即逝的东西，如果没有进行及时地记录，那么学生是很难有深刻体会的，所以学生需要注重实践中情感经验的积累。条件允许的情况下，教师还可以为学生创造定期分享自己情感经验的机会。一方面让学生通过对当时感受的阐述，加深他们对于情感的深刻体会；另一方面让其他学生学会对自己情感体验进行正确积累的方式，以便他们能够拥有丰富的情感体验，为日后学好舞蹈提供良好的情感基础。需要注意的是，学生情感体验与想象空间绝非在短时间内就能获得，因此教师要保持高度的耐心。

五、结束语

综上而言，在我国教育体制持续改革的背景下，高职院校要想实现更加长远的发展目标，提高舞蹈专业的整体教学水平，在日常教学活动中，就要充分重视学生的情感体验与情感培养，并通过多种途径来积极拓展学生的想象空间。同时，在日常舞蹈教学过程中，学生要根据舞蹈节奏，利用形体动作来充分表现其内在常态，进而在舞蹈表演中流露出其最真实的情感，从而为观众带来美的视觉享受，进一步提升高职院校的舞蹈教学水平。