浅谈陶瓷绘画中国画人物形象的运用

胡海茜 胡接生

(1 江西省陶瓷艺术大师工作室 江西 景德镇 333000) (2 胡接生陶瓷艺术工作室 江西 景德镇 333000)

1 陶瓷艺术中人物画的分类

陶瓷人物画的种类很多，按照题材分类有群像、肖像、现实人物、历史人物等；按照绘画技术区分，又有写意人物、工笔人物、白描人物、色彩人物、水墨人物。其中最主要的是工笔与写意两大类[1]。

1.1 工笔人物画

工笔画即用工整的笔法作成的画，这种作画的方式严谨、细腻，一丝不苟，注重线条美。陶瓷工笔人物绘画正在不断地发展，形成成熟的风格特色。它们的意境通过优美的线条、精巧的构图和传神的意蕴体现出来。

1.2 写意人物画

写意画不太拘泥于人物的轮廓与线条，而重视人物的动态、神态以及意象。与精致细腻的工笔画不同，写意人物画往往随性洒脱，不拘一格，也更加生动。得益于官窑制度的成熟和民窑市场的繁荣，明朝时期的写意人物青花瓷最为知名。

2 陶瓷绘画中的国画人物形象运用

2.1 国画的运笔和设色

在陶瓷人物画的创作中，也应遵循国画人物的“骨法用笔”，即注重线条的结构布局和多样技巧。线条的长短粗细、运笔的轻重缓急、墨色的深浅变化都是表现不同人物的手段，人物的头部、四肢、衣服所用的线条技巧也各不相同。在进行陶瓷人物画创作的时候，要用到传统国画中“逆锋起笔，中锋运笔，收笔有势”的技巧去表现人物线条，呈现人物的空间感、立体感和运动感。在设色方面，通常国画中的色彩以墨为主，以色为辅，用色若没有主辅关系，必然杂乱无章，影响整体效果的呈现，陶瓷绘画也是如此[2]。

2.2 国画的构图和布局

在构图布局方面，国画的章法布局是一种灵活的构图关系，其目的是更加充分地展现作品艺术魅力。从这一基本目的出发，陶瓷绘画自然也要用到传统国画的布局章法如图1所示。如陈少岳的高温颜色釉瓷版画《仕女》，与传统国画韩熙载夜宴图一样，几位古代仕女的坐姿不同，远近不同，各个人物之间有开有合，使人物关系可以引人遐想。其中的留白处理也是耐人寻味，既表现了空间的协调，也使人物得到一定的衬托。

图1 人物绘画(胡海茜)

构图也可以帮助表现故事情节，如明代万历年间的刊刻《李评西厢记》中的长亭送别，表现的是张生与崔莺莺新婚不久，却要进京赶考，被迫离别的场景。“恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿屯屯的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌，此恨谁知？”这幅作品中崔莺莺与张生二人四手相握，含情脉脉，恋恋不能舍，另有侍女红娘立于远处，手持酒壶，看着这对哀哀切切如胶似漆的情人，不忍心上前打扰。在清朝顺治年间的青花瓷画《西厢记》中，也采用了类似的还原情景的构图，将动人的故事情节于瓷器上呈现。

2.3 国画的意境和韵味

艺术作品内在的含义和意味被称作“意蕴”，它常常模糊又朦胧，经常难以用语言描述，需要欣赏者反复观察体会，专心感悟。而这也是文艺作品无穷的魅力所在。

国画不甚重视还原真实的画面，它并不追求忠实地再现自然，而是融入自然，将具体形象融进意境中，讲究意境的创设和营造。在中国人物画中，历来的审美要求和标准都是“传神”，要求生动地表现出人物内在的精神气质，高雅风采。古人就提出了“气韵生动”“以形写神”等创作原则。因此在陶瓷人物画创作中，需要准确地把握人物形象和神韵的关系，达到“传神”的美学标准。例如景德镇的明代青花中，“八大山人”的写意画《婴戏图》，一个圆圈即是头，一撇即是头发，眼睛点两点，挥舞的双手画成倒转的人字，两条下窄上宽的长线就是身体和双脚，极其简洁却又出神入化，将嬉闹的孩童神态传达得淋漓尽致。又如陶艺家由翠青的古装仕女作品，她虽然使用西方的笔触，却在努力表现出国画的意境。她的仕女作品使用的表现手法天真烂漫、潇洒自如，运用泼釉的手法尽情挥洒自己的感受，明显传承了中国传统写意画的精神面貌，透着一股优雅的气质[3]。

2.4 艺术语言的转化

从上述陶瓷绘画中国画的技术运用和意蕴展现，不难看出国画与陶瓷画的艺术语言已经趋向于融合互通，互相转化。但艺术家仍然不能把国画原封不动地照搬到瓷器上，因为每种艺术都有自己的表现媒介，自己的表现方式，以及独有的表现效果。陶瓷与国画分别属于两种艺术类型，陶瓷作为一种工艺品，倾向于体现精巧的工艺美，因此在其上创作的人物国画也需对视觉效果、工艺思想等进行调整，来适应瓷器这个载体。陶瓷人物绘画创作的重点在于用高标准的审美来明确表现人物题材。要求创作者在充分运用中国画技术的基础上，熟悉作画材料的特性，发掘丰富的诗意底蕴，将陶瓷绘画的青花、彩绘语言熟练使用，使画面充满艺术的张力如图2所示。

图2 陶瓷绘画(胡接生)

陶艺因其传统工艺品的特性而对传统美有着强烈的需求，随着制作技艺的发展，陶瓷绘画中国画技法的运用也日益完善，如今人们已经能自如地在瓷器上展现国画的魅力，尤其是人物形象的展现。陶瓷绘画中的人物可以工笔，也可以写意；可以白描，也可以水墨；可以运用国画的线条技法、设色方法、构图布局，也可以完美地表现国画的意蕴内涵和精神气质。继承和发扬陶瓷人物绘画，是每个创作者以及所有中华儿女的责任。