论紫砂壶“六角高莲”的陶刻之美和人文雅韵

王国俊

在中华上下五千年的历史之中，有许多的艺术形式值得我们大书特书，紫砂作为陶瓷的一部分，与其他的艺术形式相比，其历史还是比较短暂的，但是却作为一种特别的存在，非常的实用，具有其他艺术无法比拟的功能和作用，而蕴含在其中的艺术审美，也因为许多书法、绘画等等陶刻装饰而备受瞩目。宜兴的紫砂艺人并没有把紫砂封闭在一个小小的空间之内，而是广开门路，让全国的乃至全球的优秀艺术家们广泛地参与到紫砂艺术的设计和创作中来，形成了很好的艺术氛围，让我们能够感受到丰富多彩、包罗万象的紫砂业态。紫砂陶刻正是在这样的环境和氛围之中得到了不断的传承和发展，除了为紫砂器锦上添花之外，更多的是表达了创作者自己的思想情感和对生活的感悟，带给我们很多的启迪和心灵的共鸣。

这件紫砂艺术作品《六角高莲》采用了方器的形态来演绎紫砂艺术的无限魅力，再结合陶刻的装饰，令人观之眼前一亮，耳目一新。此壶壶身六面镶接而成，但是并不是横平竖直的那种立面，而是比较的圆融，过渡非常自然，把方圆结合、方中寓圆、刚柔相济的特点展示得淋漓尽致。同时，此壶壶身也比较的高挺，壶底平整，端庄稳重；壶嘴弯流，出水非常爽利；与之遥相呼应的壶把耳廓形态，端握舒适；壶盖六角和壶口相契合，严丝合缝，气密性良好，上面点缀的莲心壶钮，恰如其分地展示出其中的奥妙之所在。此壶壶身的陶刻装饰采用了竹、石、鸟三种元素组合而成，非常具有人文气息，从瘦、漏、透、皱的太湖石，到宛如迎风摇曳的竹子，还有上面生机勃勃的小鸟，都流露出创作者的生活态度和人生理想。从整体上来看这件紫砂作品《六角高莲壶》，作者主要想表现的就是陶刻内容。形态方面，六方的设计制作本身已经具有很高的难度，不需要再去证明什么，而陶刻的装饰则层次丰富，疏密有间，布局合理，让我们在欣赏把玩此壶的过程之中，可以欣赏到其中的陶刻之美和蕴含其中的人文雅韵。

竹石之乐，在江南文化之中是非常重要的表现形式之一，“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这首千古名句是清代著名文人、“扬州八怪”之一郑板桥所作，描写的是竹子从山石之间直上云霄，赞美竹子那顽强而又执着的品质，具有广泛的影响力，竹子也受到了人们的爱戴，不仅仅是山前屋后重要的经济作物，更是人们在自家的院子或者紫砂艺人的工作室之中很好的装饰。同时，太湖石也在其中发挥着重要的作用，太湖石作为一种比较常见的观赏奇石，在古代就非常受到重视，摆放在园林之中，充分地凸显出主人的艺术审美。太湖石又称“玲珑石”，我们可以从中感受到褶皱的层次感、透中观景的雅趣，还有那种仙风道骨的瘦、可以滴水的漏等等可玩的元素。竹子和太湖石的组合，是文人清供最为喜欢的题材，再加上小鸟的灵动，呈现出一片生机勃勃、动静相宜的氛围，让人徜徉其中，美不胜收。这件作品《六角高莲》从形态上来看，莲花抽象的演绎，本身就具有很好的禅意，再加上陶刻装饰，把石的通透、竹的坚韧和小鸟的生动融合在一副画面之中，和谐自然，不落熟套，让我们感受到其中浓郁的人文雅韵，这样的一件紫砂艺术作品，无论是在茶座之上供朋友们品茶论道，还是陈列起来欣赏收藏，都是很好的选择。

结语：当我们谈论紫砂的时候，一般都是关注于本身的形态，对于上面的陶刻装饰关注得比较少，其实随着紫砂艺术的发展和丰富，紫砂陶刻已经成为了非常重要的紫砂文化组成部分，让紫砂从简单的实用器升华成为了一种精神的寄托和生活的向往，我们在紫砂陶刻之中可以看到中国传统文化的博大精深和古人的生活状态，启迪我们更好地面对未来的生活。