论美术的课堂教学

吴仲兰

在我们中国现在的美术教学中，技能训练几乎就是教学的全部目的。平时的课程学习基本都是以临摹优秀作品为主。是的，我们大家都知道技能训练的重要性。但大家往往过多地注重了美术本身的技能学习，如明暗、技法、构图、比例、透视、色彩等;过多的强调了绘画、工艺等形式的步骤及其最终的表现效果，当我们在看到孩子画画的时候，说的最多的一句话就是“像不像”，反而忽略了孩子们在绘画时所表现出的想象力、创造力、观察力。一堂课的教学效果固然重要，但我们如果不顾及学生主体的智能，一味地追求表面效果，就会或多或少的扼杀学生的天资、个性及其创造力。

一、积极创设课堂情景，激发学生的学习兴趣

兴趣是人对知识和活动需要的情绪表现，是积极的探求事物的认识倾向，是学好知识的前提。激发学生的兴趣，需要教师不断创造条件，抓住机遇，运用多种方法，多渠道、多途径地激发学生兴趣。首先，要充分利用教材，并加以补充和完善，为激发学生的兴趣创造条件，其次，就是要多联系日常生活中的实际，比如我在给学生讲到《清明上河图》时，请学生讨论当时百姓的日常生活，自然的联系到我们现在的生活，我们的交通工具，我们的衣着打扮等，从而引发学生的兴趣。然而，课堂时间毕竟有限，因此，在课堂教学中，我还有意向学生提出一些与美术相关的问题，使其在课后遇到生活中的情景，就会主动的联系自己所学知识进行分析。此外培养学生的观察力也是对其进行美术训练的重要一点。

二、营造自主化的课堂，培养观察的习惯让他们释放自己的个性

罗丹说：“生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”这句话指出了观察在生活中的重要性，美术教学更是如此。在传统的教学方法中，往往课程开始都先讲解理论知识，然后才开始绘画训练，每次训练前我都会让他们先观察所展示的实物至少5分钟再开始按照自己的观察与感觉去绘画，在这过程中，我并不会去过多的插手与更改，而是完全以学生自己进行训练，只是当出现问题时，让他放下画笔并再次进行实物的观察，并加以适当的引导，让学生自己找出错误点。往往学生会在这样的绘画过程中感受到艺术的真谛。在我的教学过程中，往往会加入一些他们喜欢的动漫绘画、饰品设计、个性服装的设计制作与展示的活动。例如：在学生学习兴趣减弱的时候，适时的给他们安排做一些有趣的活动，比如：让他们来一场服装设计展示大赛，让学生们进行分组，设计好的进行设计，动手能力好的进行制作，而这两方面都有所欠缺的，则让他们担任评委，然后将做好的这些作品让他们自己来进行展示，在这个过程中，学生不但积极的参与，发挥了自己的创造力与想象力，并在不知不觉中对自己的专业技能也进行了训练与提升，也提高了他们的兴趣，展示了自己的个性。

三、尊重学生，增强自信心，让他们在乐中学

教师要尊重学生，认真思考学生提出的问题，让学生增强自信心，发现自己的聪明才智，激发求知的欲望。对于学生提出的问题，无论是简单还是复杂，无论是与学习的内容有关还是无关，教师都要认真面对，不应损伤学生的自尊心。特别是对于那种无基础的学生更要耐心。每个学生都是与众不同的，我们不能强制性的把自己的专业技能灌输给他们，而是讓学生在学习的过程中发现自己独有的绘画技巧与表现方式。我们该做的就只有是给他们讲解自己的经验，引导他们找到自己的解决方法。在这个教学过程中我们老师只能是一个引导者与参与者。

四、做好优生的培养和后进生的辅导

随着学习内容的增多，有时在学习新知识的同时，还会用到一些旧的知识作基础，这时，部分同学，感到学习困难，有的学生上课时听不懂，碰到实际问题也不知如何去处理，这时，要全面提高教学质量，“培优补差”工作就显得优为重要，应努力使好的同学有一个大的飞跃，不能放弃每一个后进生。

美术课堂教学是教与学的双边活动，教师的教只有通过学生的学，才能起作用，教师只有通过多种途径提高他们学习的兴趣，还有教给学生思维和方法，并把思维逐步引向他们的作品中去，使学生克服困难，获得成功，激发学生的求知欲望，从而主动地去探索，才能达到培养能力，全面提高美术教学质量的目的。