探究提高中专舞蹈排练课教学质量的有效策略

邱宏

【摘要】舞蹈是一门研究艺术的学问，是富有美感且兼具技巧与实践性的学科。作为中专舞蹈专业教师，如何提高“排练”这门基础课程的教学质量，让学生学习知识、提升水平的同时，培养其对舞蹈学科更为浓厚的兴趣，唤醒其主观能动性已成为热议话题。本文基于中专舞蹈排练课教学现状进行分析，并提出相应的改革措施，希望对相关工作者有所帮助。

【关键词】中专;舞蹈;教学;学生

一、中专舞蹈排练课教学现状研究

（一）学生现状

中专生大多数都是人们眼中的“中考的失利者”，他们极大一部分学生对待学习的态度不算积极，学习方法运用能力、水平低。他们在课堂学习中表现出对传统教学模式十分厌烦，更是对文化课学习提不起太大兴趣。但尽管如此，从学生群体的整体情况来看，大部分选择舞蹈专业的学生是有着对舞蹈完全区别于主科的另一种态度。教师认识到他们自身对舞蹈所持有的新鲜感与热爱将会成为驱动其学习相关知识的力量源泉。在实际教学中，我们也不难看出，虽然大部分学生是愿意接受与学习舞蹈的，但整体上，学生们的专业基础薄弱，缺乏基本功训练、身体柔韧度不足、肢体不协调是影响其舞蹈能力提升的关键因素。

（二）教师现状

在实际中专教学中，基于学生们的文化学习相对较差，应主抓学生们的技能提升。为此，不少中专教师沿用传统的、苛刻的授课方式，讲授舞蹈知识内容，强化学生的舞蹈技能训练。常此往复，不仅会让学生感到单调、乏味、无趣，还会让学生觉得学习舞蹈实在是一门尤其“辛苦”的事情，在诸多负面情绪的催动下逐步消磨其对舞蹈的新鲜感。与此同时，我们过度强调技能训练，忽视对学生艺术鉴赏能力培养;过度要求动作到位，忽视了学生的自主创新能力发挥。其实，舞蹈应该是一种“美”的体验。以兴趣激发为重点，让学生们体会“苦中有乐”，才能让学生们永葆对舞蹈学习的热情。在此背景下就需要教师改变传统教学模式，通过多种方法展开针对性教学以提高舞蹈排练课的整体质量。

二、中专舞蹈排练课开展的有效策略研究

（一）善用课堂讲授法

舞蹈是一门在实践中成长、在体验中提升的学科，多年的教育经验告诉我们，“言传身授”是舞蹈排练课中最基础的教学方法之一。很多学生在参与舞蹈训练时动作不到位、情感不到位大多是因为教师在讲授的过程中语言不准确或没照顾学生特性所致。学生们要不然就是没听进去，要不就是产生誤解或错觉。所以，在舞蹈排练课中，不论教师是在教授新动作还是复习老动作，都应具体地讲解该动作的名称、要求、要领等，并根据学生个体特性采取有针对性的教学策略来引导与帮助他们纠正错误、克服困难，让学生在听讲过程中切实感受到教师对自己的关注和照顾，牢记动作要点，规避与解决动作难点。

（二）运用谈话法掌握学生的具体情况

舞蹈是一门灵活性较强的学科。它的灵活在于每个人的身体、心理特性与舞蹈标准进行融合时会衍生出多种情况。每个学生即便在跳同一段舞，其所产生的内心感受与所要表达的情绪是不同的。这就要求舞蹈教师在根据学生群体共性展开教学工作的同时，采取有效方式照顾到学生个体的特性需求。谈话法是拉近师生距离、改善师生关系、搜集学生信息等为后期各项教学工作开展奠定坚实基础的好办法。在舞蹈排练课结束后，教师要投入更大的精力和耐心，找机会、找时间与学生进行交谈。第一是要了解学生的具体学习情况，如，动作掌握是否到位、相关理论知识是否能听懂;第二是要让学生去表达自己对课堂学习的看法、自己在学习舞蹈时的感受，是否有需要教师做出某些改变的需求;第三是在与学生沟通交流的过程中，教师要积极用肯定的话语去鼓励学生，看到他们的努力、指出他们的长处，帮助学生树立学科自信，改变中专生学习自信不足、学习效能感差的现状，在精神上给予引导;最后要根据学生具体情况提出适合的训练方法等，帮助学生快速实现成长。

（三）用实训教学法做好动作引导

在舞蹈排练课中，教师要把控好理论与实践间的关系，在备课过程中找准教材内的重难点部分，并以此为核心展开实践教学。比如，在舞蹈创编中，教师要举出实际案例，通过对比的方式让学生深刻感知什么样的音乐搭配什么样的动作才更为适合，之后给定曲目让学生自由发挥，充分发挥其主观能动性融入到舞蹈知识探究中。

三、中专舞蹈排练课中应注意的问题

（一）为学生提供充足的展示机会

中专生虽然在学习能力与学习成绩上并不突出，但不适应传统教学模式的他们却能更明显地展露出“特立独行”的品质。在他们的内心中，极度渴望成为他人关注的焦点、得到他人的认可，这种从初中时代就逐渐缺失的价值感与成就感是影响其后期学业发展的主要因素。每个学生都是希望得到肯定与认同的，而作为中专教师更要从学生的特性出发，为其创造更多的舞台展示机会，让其在舞蹈表演中充实内心、重塑自信、感受到他人对自己的认可，在成就感的驱动下逐步树立其它学科自信，更积极地融入相关知识的探究、学习与巩固中，以得到全面文化素养与技能的提升。

（二）注重学生的表现力培养

现阶段，大部分中专舞蹈教师将训练课的重点放在了基础知识讲解和学生舞蹈表演技巧的培育上。这样做的好处就在于能最大程度地降低学生在舞蹈表演过程中出现失误的几率，但从一定程度上也大大减少了学生的情感体验，无法生成灵魂共鸣，也不能在学生脑海中留下深刻印象。舞蹈中的表现力其实就是在没有失误的前提下加入一些情感元素，让表演者跟观看者之间能形成心灵上的互动。为此，教师应转变传统思想，充分意识到表现力培养的功能价值，从而提升教学整体教育质量。从整体上看，中专生舞蹈表现力的提升，与其表演技巧熟识度、艺术水平高低、表演认知多少有着极强的关联性，学生只有具备相应的表演能力才能成长为具备探索意识、创新精神与较高艺术修养的专业舞蹈人才，致力于学生表现力的培养可在提高学生个人综合能力的同时，对教师与学校的发展有良多裨益。

（三）注重发散思维培养

在实际教学中，教师要对每一个动作进行细致讲解，深入分析舞姿的方向与线条等，将同类知识传授给学生，引导学生发挥主观能动性展开思维活动，逐步提高其语言表达力与独立思考力，时刻保持积极的求知态度，让学生在实践中凝练独到认知，总结学习规律，最终达到举一反三的效果。舞蹈作为一门艺术，其本身就是继承与发展相互促进的融合产物，培育学生的发散思维，能让学生在原有知识的基础上结合时代特性、个人特点等内容去展开能动创造，在不断的探索中感受舞蹈的魅力所在。

四、结束语

综上所述，中专教师在开展舞蹈排练课教学时，应该兼顾学生群体共性需求与学生个体特性需要，采用多种方式及时了解与满足学生所需，着力打造趣味课堂、提升教学质量，借助舞蹈修身养性的优势在潜移默化中培养学生的艺术素养与审美能力，促进学生的身心健康发展，为学生的全面成长奉献出自己的一份力。

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责任编辑  罗燕燕