《鱿鱼游戏》：不是短视频，胜似短视频

沙皮狗

本篇图：《鱿鱼游戏》剧照

《鱿鱼游戏》从9月17日上线以来，已经成为网飞历史收视人数最高的剧集。该剧以2140万美元的成本，创造了数据统计内全球1.1亿的观看人数。然而因为网飞并未在中国上线，该数据统计甚至并未包括中国大陆区内的观众。

《鱿鱼游戏》所描绘的是一个贫富两极化的虚构社会，负债累累的“老赖”们在一场富人组织的“游戏”中互相残杀，最终决出一人赢得456亿韩元。对于该剧的故事已有多方分析过，在此我们将《鱿鱼游戏》不仅仅视作一部影视作品，更视为一个优秀的产品进行分析。

极简主义的设计，越简单越有效

《鱿鱼游戏》一大传播引爆点在于，它的故事模式与画面都足够符号化，方便人们记忆。

剧中的“坏人”统一着装：红色的套头夹克，黑色的面具。等级体现则使用简单的三角、圆圈、正方形来表示，这些几何图形来自传统儿童鱿鱼游戏中的场地设计。剧集不断强化这种符号印象，使这些几何图形贯穿始终。这些符号印象成为了这部剧的象征。这就像一次出色的品牌营销案例，因为对于营销策略而言：越简单，越重复，越有效。

同类型的手法，还有像《饥饿游戏》中反叛的手势，都是用一种简单的符号设计来作为一种姿态。这样的姿态易于模仿，容易在现实中引起二次传播。比方说，前段时间泰国发生的抗议活动中，抗议者就采用了《饥饿游戏》中的手势作为他们的抗议标志。而在《鱿鱼游戏》播出之后，各路电商、短视频就纷纷用圆圈、三角、正方形做二次创作，并挂上《鱿鱼游戏》同款的名字。这些符号还出现在了韩国最新发生的抗议活动中—10月20日，韩国13个城市8万多韩国工会总联盟成员集体罢工，大多数成员身穿《鱿鱼游戏》内的戏服。

《鱿鱼游戏》从美学设计上，都遵从一种极简主义趋势，充满秩序感。用产品设计的思路来说，好的设计就是要简单到用户不看说明书，上手就会用;放到视频传播上，就变成：观众不需要理解太多复杂背景，也能看懂，还能记住。

要简单，还要爽

无论是剧情还是符号设计，《鱿鱼游戏》都称不上复杂。很多人看这部剧时会评论说：明明我都猜得到剧情，但就是想继续看下去。《鱿鱼游戏》内容上的成功，可以总结为：简单，但爽。

相比于长视频内容的故事性，短视频追求的是刺激，是娱乐。它追求在15秒、30秒内就让你爽到。《鱿鱼游戏》中有太多的记忆点，也就是“爽点”，彻底满足了短视频的传播需求。

很多人看这部剧时会评论说：明明我都猜得到剧情，但就是想继续看下去。

哪里爽？

首先就是暴力感官刺激。谋杀不够，要屠杀，要杀戮。《鱿鱼游戏》中第一个令人印象深刻的暴力记忆点，就是“一二三木头人”游戏里，几百人被机枪集体射杀。这种奥斯维辛式的感官體验，首先直接撩动欧洲人的历史记忆。

但如果仅仅是纯粹杀戮，处理不好甚至会形成反效果，让人反胃。好莱坞的《变形金刚》《速度与激情》之流，动不动就炸几辆车、轰几架直升机，此类暴力终究是肤浅的暴力，观众看多了也会疲倦。因此我们才需要暴力美学，它处理的方式不是压抑暴力，也不是彻底展现暴力，而是赋予暴力优雅。

《鱿鱼游戏》在全球的引爆，少不了短视频的功劳。

例如，在暴力美学电影典范《低俗小说》中，暴力血腥通常与“漫不经心”的态度和轻松的音乐相结合。在日本动漫《新世纪福音战士》中，最令人印象深刻的暴力场景，莫过于明日香所驾驶的2号机机甲被量产机从天而降肢解，撕成肉片。然而在这过程中，竟然响起了优美的古典乐，这种手法堪称暴力美学之经典，也被许多导演在战争电影中使用。暴力美学的奥妙就在于，暴力与“非暴力”甚至“反暴力”元素联协后所制造的巨大张力。

在《鱿鱼游戏》中，这种暴力美学的张力，体现在暴力与儿戏的联协中。明明大家都在玩“一二三木头人”“抠糖饼”“弹弹珠”，然而导演让整个儿童游戏现场变为屠宰场。

我们可在大量短视频传播内容中，看到对这些暴力情节的截取，因为它们不仅是一种暴力刺激，还完全贴合了人的另一个底层欲望：触犯禁忌的快感。

这种禁忌快感是双层的，其一来自挑战“不可杀人”的道德及法律律令，其二则来自玷污儿戏圣洁性的快感。文明社会的孩童游戏本是充满童真和乐趣的，游戏设计往往也尽量避免“暴力”，认为孩子应该在“无菌”的环境中成长。儿戏，是人类社会中的圣地，神圣不可侵犯。

但人从来就有种污秽的底层欲望，这欲望就是渎神，是玷污，是侵犯，就是在天使脸上抹一把粪，是逼良为娼。这种欲望不单单是暴力的，更是色情的，比表面上的暴力来得更加刺激。

长短视频联动打造爆款

《鱿鱼游戏》在全球的引爆，少不了短视频的功劳。诸如此类的二创，给该剧点了第二把火。《鱿鱼游戏》是一个非常优秀的传播案例，向视频内容从业者展示了大家一直期望看到的：长短视频联动。

以前，长短视频在内容制作上各自为政，而且一直以来都有条鄙视链，即做电影、剧集等长视频内容的，看不起做短视频的。但《鱿鱼游戏》的火爆，或许能改变你对此的看法，因为《鱿鱼游戏》剧集制作本身，带有太多可被短视频转化的传播点—简单的符号，清晰简洁的故事设定，密集的爽点。我们甚至有理由怀疑，《鱿鱼游戏》的摄制和剧本，有意参照短视频的传播思路去设计。

网飞曾说过，它利用大数据收集用户反馈，来不断打磨自家剧本，制造爆款。虽然说《鱿鱼游戏》剧本是导演一人撰写的，但身为制作方的网飞一定也会给出建议。这种“数据编剧”的方法，放到以前也就是好莱坞工业剧本那一套。好莱坞的黄金时代，正是来自他们细心收集观众的意见，参照市场反馈安排出剧本流水线，出现了所谓的“类型片”。

如今的用户，收视习惯越来越短视频化。制作方收集用户观看时长等观看行为数据后，反过来修改剧本和脚本，爽点和转折点越来越密集，形成所谓的“剧情紧凑”，以一种潜在被短视频影响的方式去完成一部长剧。

16禁分级也挡不住青少年

长短视频联动传播引爆了《鱿鱼游戏》，也带来了新的思考。虽然《鱿鱼游戏》已被列为16岁+级别，但这次面临的新挑战则是短视频传播。笔者对此也深有体会：

我在看《鱿鱼游戏》时，只读小学三年级的弟弟说想和我一起看，我说不行，因为里面有暴力和色情内容，不适合小孩子看，我让他去其他地方玩。弟弟的回答却让我十分惊讶，他说“这有什么”，并直接和我说出大部分《鱿魚游戏》的剧情。“我都知道了。”他说。我问他在哪里看到的，他说在抖音，“抖音上有很多”。

青少年依然可以通过短视频观看《鱿鱼游戏》的二次传播片段，并且这些二次传播的《鱿鱼游戏》片段，往往是断章取义，只截取剧中暴力色情等爽点进行传播。儿童和青少年看到此类片段，缺乏对整个故事大背景的了解和思考，容易产生片面的认识。

据英国《卫报》报道，英国部分学校呼吁家长避免让孩子观看《鱿鱼游戏》，因为它将儿童游戏与暴力血腥联系到一起，容易使孩子对传统儿童游戏的理解产生偏差，而且学校里已出现对《鱿鱼游戏》中惩罚机制的模仿行为。

传统电视等长视频平台，是传统订阅式的逻辑，是封闭式的生态。而短视频平台的传播主要依靠用户自产内容，用户自己裂变，是病毒式传播，是开放式的生态。在长视频平台，我们比较容易从源头控制住传播，但短视频内容的分发并不会集中在一个平台，抖音的内容也可能会在微信、Facebook、Twitter、YouTube等平台出现，并相互渗透。不同地区、不同平台的监管方法和力度也都不同，这将导致短视频对限制级内容断章取义式的内容传播，很难监管到位。

即便现在抖音等短视频平台已经开启了青少年模式，但对于当下互联网时代出生的Z世代来说，绕开所谓的青少年模式并非难事。随着传播生态的改变，视频内容的传播伦理也一直是我们要不断反思的问题。