新时期民族声乐传播存在的困境分析

张曼

民族声乐艺术，不仅包含传统戏曲、传统曲艺、传统民歌等类型，还包含在新的时代发展过程中，结合国外的唱法，形成的富有民族特色的声乐艺术等类型，是在民族的发展中，具备民族情感、民族文化、民族个性的艺术形式。在新时期民族声乐传播的过程中，面临着与普通大众之间存在隔阂的困境，需要从民族声乐的内涵中不断寻求突破，使其在人民中更好的发展，焕发出新的艺术力量。

一、新时期民族声乐艺术的发展现状

我国的民族声乐艺术，具有悠久的历史。在不断地发展过程中，与民族社会文化相融合，具备民族情感、民族个性。从早期的诗经、到后来的乐府，再到后来的大曲、参军曲、中原曲调、胡乐、散曲、杂剧、戏曲等，不断促进着民族声乐艺术的发展。在不同的历史时期，民族声乐艺术与社会文化相结合，创作出能够反映时代特点的声乐艺术作品。因此，民族声乐艺术是在社会基础上形成的、符合时代变化的。另外，民族声乐艺术的发展是动态化的，包含的内容、使用的语言、形成的曲调等，都是民族在长期的历史发展中文化的积淀与情感的反映。因此，我国的民族声乐艺术还具有教化的政治作用，是一种手段，规范人们的礼仪道德。在古代历史中，音乐和礼教是相互结合的，在音乐的形式中，反映的是礼仪道德。随着时代的变迁，在当今社会中，受到西方文化、流行文化的影响，传统民族声乐艺术需要结合当今时代的特点，进行不断地创新，才能实现更好的发展。在进行传播的过程中，要将民族声乐和其他音乐形式相结合，在传承传统文化的同时，还要展现出其的艺术魅力，吸引新时期的社会大众学习传统声乐艺术，促进民族声乐艺术的新发展。

二、新时期民族声乐艺术的传播困境

在当今的时代发展过程中，民族声乐艺术在传播的过程中，面临着文化生态的失衡现象，造成传播困境的发生。其中文化失衡现象主要表现在以下三个方面。

（一）娱乐性与审美性的失衡

在全球一体化的发展过程中，人们的生活方式，思想观念，思维方式都在不断发生变化。在新的社会背景中，人们的生活节奏加快，更加关注快节奏的艺术形式，呈现出娱乐式的艺术特点。而民族声乐艺术的赏析过程是慢节奏的，需要欣赏者沉浸式的体验，这个特点造成在民族声乐艺术在传播的过程中，受众群体数量有限，与群众之间产生了一定的隔阂现象。为更好地推动民族声乐艺术向社会大众的方向发展，让更多的受众学习和了解，民族声乐的艺术家们不断进行探索，使用新的方法和途径进行民族声乐艺术的传播。但是在这个过程中，过分重视了娱乐性的效果，忽视了审美性，造成两者之间存在文化生态失衡现象，影响着民族声乐艺术的健康传播。比如在进行民族声乐艺术的传播过程中，从市场效益的角度，对民族声乐艺术作品进行改编，一味地追求娱乐效果，忽略了其独特的艺术审美，这种改编在短期的传播过程中可能会受到群众的欢迎，但是不能长久，也不利于民族声乐的健康传播。因此，在进行民族声乐艺术的传播过程中，一定要结合当前的时代审美及民族声乐艺术的审美，进行创新创作，实现其更多元化的发展。

（二）民族性和教育性的失衡

在当前文化一体化的发展及民族声乐艺术的传播过程中，存在着民族性和教育性的失衡现象。中西方文化之间是存在差异的，这种差异直接影响着中西方声乐艺术的唱法特点，在西方文化不断向我国传输的过程中，更多的人对西方的美声唱法产生崇拜心理，认为美声唱法是潮流的，是时尚的，而对传统的声乐演唱技巧视而不见，不够重视，造成民族声乐艺术在传播中，民族性的文化内涵不能被正确利用。其次，在民族声乐艺术传播的过程中，还存在着教育性作用发挥不强的现象。在声乐艺术不断科学化的推进发展过程中，为更好地规范民族声乐艺术的发展，与世界音乐艺术保持平行，是新时期的民族声乐艺术发展主要的方向。在开展民族声乐艺术教学工作的过程中，要遵从这个教学原则，对教学体系进行完善的建设，发挥出声乐艺术的教化作用。但是在实际的教学组织开展中，民族声乐艺术在新的时代中，不能体现出新的发展活力，影响的受众群体非常有限，造成相关的教学体系建设还存在很多不足之处，影响了民族声乐艺术的发展。

（三）专业性和大众性的失衡

在经济社会的发展过程中，人们的思维方式、思想观念发生改变，不断向更加多元化的方向发展。我国民族声乐艺术在进行传播发展的过程中，不仅要站在群众的角度，满足群众的审美。还要求群众要不断地对民族声乐艺术进行学习，从专业的角度对民族声乐艺术进行理解，感受其艺术魅力，展现民族声乐艺术的专业性，提高受众群体的艺术专业鉴赏水平。但是在当前的民族声乐传播过程中，存在着大多数的群众对民族声乐的专业理论知识内容知之甚少的情况，在生活中，对这些知识的接触机会很少，欣赏和鉴赏民族声乐艺术作品的机会也更少，不能有效地实现其大众性的发展效果。因此，在进行民族声乐艺术的传播过程中，要改善当前存在的专业性和大众性不平衡的文化生态困境，需要借助于新时期的传播渠道与传播媒介，向群众广泛的普及民族声乐艺术的理论知识、传统作品，让人们在耳濡目染的过程中，建立对民族声乐艺术的学习，提高对这种艺术形式的鉴赏水平，进一步实现民族声乐艺术的快速发展。

三、新时期民族声乐艺术传播的策略

结合新时期民族声乐艺术在传播过程中，存在的困境现象，本文提出以下三种策略，以期有效保障民族声乐艺术的健康传播。

（一）促进民族声乐演唱风格的多元性

民族声乐艺术的传播过程中，要注重民族声乐艺术的多元化发展。只有实现多元化的发展，才能更好地进入国际视野，实现更大范围的传播。在进行多元化的发展过程中，要从多元化的演唱风格入手。在当前的民族声乐演唱方法中，主要有美声和民族两种演唱方法。前者是在借鉴西方演唱方法的基础上形成的，后者是在对民族音乐的继承中，结合美声唱法形成的一种新风格。演唱风格的多元化发展，是未来民族声乐发展的趋势，不管是哪一种形式，都要在声乐演唱技巧的应用中为观众带来良好的艺术体验。为此在开展民族声乐艺术的教学过程中，要求对学生的演唱风格进行个性化的教学，让学生感受不同演唱风格的特点，结合自己的实际，形成自我的演唱特色，促进民族声乐艺术的高质量学习和高效率传播。

（二）不断完善民族声乐艺术的教学体系

在进行民族声乐的传播过程中，要建立完善的声乐艺术教学体系。只有从科学的角度对民族声乐艺术进行解读，才能更好地借鉴外来艺术的优点，实现对民族声乐艺术的创新发展。首先，要充分的应用科学，对人类的嗓音进行无限开发，更好地演绎民族声乐作品，为作品赋予新的艺术特点，感染更多的人，实现良好传播的效果。其次，要求民族声乐艺术家们能够使用科学的发声技巧，在民族声乐演唱艺术特色的结合应用中，对其进行科学创新的演唱。最后，要充分地借鉴其他声乐艺术的优势，将传统的民族、戏曲、曲艺等艺术特点与音乐相结合，探索形成新的教学模式及教学方法，应用在民族声乐艺术的教学过程中，实现民族声乐艺术的完善发展。

（三）积极拓宽民族声乐传播渠道

在进行民族声乐艺术的传播过程中，要积极拓宽传播渠道，实现其更大范围的传播效果。比如，在进行传播的过程中，要结合新时期的传播渠道，利用现代化的自媒体传播媒介，与其他优秀的艺术形式相结合，充分发挥出艺术传播合理的作用，利用群众传播的优势，更好地获得群众的认可和支持，在群众中实现更好地传播效果。另外，在进行传播的过程中，要充分利用新时期短视频传播的优势，在短视频平台上，广泛进行民族声乐艺术作品的传播。优秀的民族声乐艺术家还可以通过短视频平台进行直播教学，通过自身的魅力感染更多的受众学习民族声乐，拓宽民族声乐艺术的传播范围。要结合当代年轻人的审美追求，对声乐艺术的传播渠道进行拓宽。在各种歌曲演唱比赛的组织过程中，通过将民族声乐艺术和流行音乐艺术相结合，在传播的形式上做文章，将民族声乐艺术从高高在上的殿堂，引入到普通群众的厅堂，使其不仅具有审美性，还具有娱乐性，更好地满足当代年轻人的艺术需求。但是在这个过程中，需要对创新的民族声乐艺术作品内容、形式进行雅俗平衡，既能体现出传统审美，也能体现出娱乐效果。

四、结语

总之，民族声乐艺术的传播，要从促进其演唱风格的变化、教学体系的完善和传播渠道的拓展等三个方面改善当前在传播中存在的问题，更好地适应当今时代的快节奏、多元化特点，在新的时代发展中，形成新的发展思维，更符合当今时代审美，实现大众化的传播效果，促进民族声乐艺术的不断发展。