中国传统元素与现代服装设计的融合

2021-12-05孙旭光

纺织报告 2021年11期

孙旭光

（巴音郭楞职业技术学院，新疆库尔勒 841000）

服装设计工作在不同的历史背景下产生，会根据时代的不同发生变化，同时，服装元素也会因为不同的背景而变化。现代社会，服装设计对于传统元素的应用需求较大。服装设计工作借助中国传统元素中蕴含的思想情感，展示了中国传统文化的优秀之处，助力文化传播，可以更加积极地应对外来文化的冲击，保留本心。

1 中国传统服饰元素

中国传统服饰元素，从字面上理解就是在服装元素中体现出的传统元素，这些具体元素更具中国特色。中国传统元素包含的内容较多，毕竟中国的发展历史较为久远且传承相对完整，较为出名的就是我国特有的中国功夫、中国美食、中国建筑、中国书法绘画以及茶文化等，在进行服装设计时，都可以将中国传统元素融入其中。基于传统文化对社会发展的影响，现代服装设计与中国传统元素的融合带来了更多艺术方面的创新，展示了具有时代意义的作品，让人们可以通过日常生活了解到更多的传统文化。在服装设计过程中，包含了很多色彩、工艺上的内容，在此阶段可以进行传统元素的融入，展示服装所具备的民族风格。

2 中国传统元素与服装设计融合的重要性

中国传统元素在服装设计工作中的体现与融合可以展示更多的中国特色，体现出中国传统文化中的哲理内涵，让文化得到更好的传承与发扬。

2.1 提升服装设计水平

在现代服装设计过程中进行传统元素的融合，可以使中国服装设计水平有所提升，让更多的民族服装品牌得以涌现，提高国内传统服装设计品牌的影响力。传统元素的有效应用推动了国内审美水平的提升，使传统文化得到了新发展。基于现代社会的发展特点，人们对个性化服装的需求增加，不符合常规化的服装设计往往能引起人们的注意。国内融入传统元素的服装设计工作已经得到了明显的改善，能够抵御西方服装带来的文化冲击。中国服装市场中的传统元素，使传统文化得到了较好的传播，服装设计工作质量得到了很好的提升。

2.2 促进传统民族文化发展

传统民族元素在服装设计中的体现，不仅是审美能力的提升，还是传统文化的发扬和传播，使中国传统文化在国际上占据优势地位。借助服装设计体现的传统民族文化，使服装中的民族文化元素得以相互融合，借助西方市场展示中华文化，对于国家软实力的提升很有帮助。

3 中国传统元素与服装设计的融合原则

现代服装设计接触到的一直是时尚前沿内容，除了展示实用性之外，还需要将艺术内容进行融合展示。服装设计与传统文化的融合，间接提升了社会大众的审美水平，使人们的精神境界得以提高，而这项融合工作的开展需要遵循一定的原则。

3.1 创新性

中国传统元素与服装设计工作的结合需要注意创新原则的应用，不能生搬硬套，这样只会消磨传统文化元素，无法正确保留文化价值[1]。从艺术价值、社会价值以及人文价值的角度来看，中国传统元素具有同样的重要性，其在服装设计过程中的有效应用，需要工作者以创新的态度去看待融合这项工作，需要以两者的本质内容为基础进行创新改变，使传统文化元素更符合现代人的审美。

3.2 品牌性

结合当前社会的经济发展状况，各行业市场对于品牌效益越发看重，在经济全球化形势不断深入的今天，中国现代服装设计领域需要树立自身品牌，提高品牌影响力[2]。在结合中国传统元素进行发展建设时，服装设计工作需要明确文化特点，以丰富多样的传统文化内容为设计基础，建立属于民族传统概念的品牌，吸引更多人对中国文化进行关注和了解，加强中国经济市场对国际环境的影响力，更好地在国际环境中建立自己的品牌。

3.3 市场导向

国内服装市场谋求传统文化元素的融合，对于服装设计师来说，需要以市场为导向，深入民族文化中，了解不同地区人们的日常生活状态和审美水平，不断完善自身文化知识的储备，从日常生活和市场环境中寻找传统文化元素，借助市场导向作用，改变传统服装设计潮流方向，推动我国服装设计领域的进步和发展。面对激烈的市场竞争环境，服装设计工作在与传统元素进行结合时，需要分析市场数据，从市场中了解人们对传统元素的认知与需求，设计出符合群众思想观念的服装，推动中国市场的发展，促进文化传播[3]。

4 中国传统元素与服装设计的融合应用

为了明确中国服装设计与传统元素之间的融合关系，对可应用的融合元素进行分类分析，保证融合工作的有效性。

4.1 传统色彩元素与服装设计的融合应用

在中国的历史长河中，有关色彩应用的内容较多，相应的色彩元素也较为丰富，彰显了民族文化的独特性。无论是中国传统服装还是现代化服装，色彩的应用都是不可或缺的。在将中国传统元素与服装设计相融合时，可以借助传统色彩具备的元素特点进行服装设计，使现代服装更具民族风情。

从历史发展来看，传统色彩元素的应用与国家整体、民族文化之间的关联性较强，基于宗教、地理环境、思想观念的不同，传统色彩在不同地域环境中也有不一样的体现。比如敦煌壁画，涉及佛教内容，画像的勾勒使用了自然矿石的颜色，有很多调和出来的红、黄、蓝、绿色彩内容，可以保持长时间的鲜亮。在服装设计中进行传统色彩的融合，需要了解中国人的传统色彩观念，选择更加符合中国人审美的颜色进行设计融合。在中国传统色彩中，较为普遍的就是五色观，分别为青色、赤色、黄色、白色以及黑色，这5种颜色对于中国人来说能很好地展示人们的意志情感，将其应用于服装上，可以更好地加强服装的吸引力，让人们更加重视传统元素，了解传统元素，同时促进国内服装设计行业的进步和发展，让服装更具民族特色，更能凸显民族文化。

4.2 传统工艺与服装设计的融合应用

中国在发展过程中拥有的传统工艺种类繁多，与服装设计相关的工艺也有很多，较为常见的就是刺绣工艺。无论是古代传统刺绣工艺还是现代化机械刺绣工艺，都是将各种图案装饰到服装布料上，彰显服装特点。

古代社会较为普遍的服装图案，包括梅兰竹菊君子图、吉祥如意的图案、传统皇家云龙纹等。人们选择梅兰竹菊的图案是为了彰显自身淡泊名利的想法和典雅气质，选择吉祥如意的图案是为了祈祷更为平安幸福的生活。现代服装基于社会文化水平的提升以及年轻一代对个性化的追求，具有更加与众不同的表现形式，而刺绣工艺在现代化、个性化的服装设计中也可以有所应用，可以为服装设计增添传统性质，将现代化图案以传统刺绣的方式进行展示，体现传统与现代的融合。除此之外，还有镶边工艺、缂丝工艺等，都可以展现服装所具备的传统性质；旗袍服装的制作过程就涉及镶边工艺，可以使服装更加精美；缂丝工艺多运用于服装上的花纹填充工作，可以让花纹更加立体精美，还可以呈现双面花纹，使服装更具观赏性。

4.3 传统美学思想与服装设计的融合应用

在保证传统元素与现代服装设计融合时，需要对两者的融合工作进行一定的创新，由此诞生出新的设计理念与审美意识。传统文化元素与服装设计的融合，通常以较为传统的工艺方法和配色理念对现代服装进行创新整合，将不同时期的艺术表现形式在服装设计中进行充分融合，在一定程度上体现了传统美学思想对服装设计的影响。因此，需要重视传统美学思想在服装设计工作中的体现，借助中国传统元素对服装进行设计改造，使现代化服装风格更具整体性和流畅性。

4.4 情感融合应用

人类区别于其他生物的一点就是具有丰富的情感，服装设计工作在最后的展示阶段也能充分体现设计者的情感，而中国传统元素与服装设计的融合发展，也可以借助人们情感的特殊性来实施。

在借助情感内容进行服装设计时，需要深度理解情感内容的本质，结合符合情感本质内容的服装进行传统元素的表达，才会使传统与现代的融合得到人们的认可。情感在服装中的融合更多的是结合设计内涵和历史背景来呈现，表达的内容不仅有外在形象，还有国家、民族的历史文化艺术。中山装、传统旗袍中各种文化细节的处理，都表达了中华民族特有的情感。