“衣不如故”——Vintage服饰复兴中的生态意义探究

朱玉娟，康洁平

（北京服装学院 语言文化学院，北京 100029）

Pantone于2020年发布的2021年度流行色—极致灰（PANTONE 17-5104 Ultimate Gray）、亮丽黄（PANTONE 13-0647 Illuminating），在充分符合时代发展精神的同时，也体现了人类与自然的相处正式到达一个新的白热化阶段—迫在眉睫的关系修护阶段。灰与黄的色彩搭配体现了明媚与沉稳、灵动与隽永，这两种充满生态意味的色彩从情感层面出发，似乎更能抚慰当下的不安时刻。从时尚行业的发展历程来看，灰色、黄色的复古意义颇为浓重，二十世纪六七十年代色彩狂欢之时，此类颜色的运用比较频繁。时尚循环周期在近两个世纪因大众消费力的迅速提高而渐渐缩短。服饰风格与设计理念不断革新、延绵不绝，为了将其快速传递给消费者，“快时尚”概念迅速崛起，同时造成了巨大的环境问题。然而近年来，从各项时尚趋势预测结果来看，大众对时尚的消费态度有了深层次的改变。现今，求新求异已不是主要研究发展方向，“文化消费”概念开始深入人心，设计师与消费者对服饰的本质产生了新的思考。国家文化经济的繁荣发展使大众更加注重精神层面的追求，体现在服饰方面则是Vintage服饰文化的日渐昌盛。从生态意义出发，Vintage服饰得以被大众接受与消费将是国家、社会可持续发展的一大助力。

1 国内外“Vintage”市场兴起的缘由及对比

从牛津英汉词典收录的解释中可以看出，“Vintage”一词是指具有特定酿造时间、品质上等的葡萄酒，或是具有典型意义、博物馆珍藏的作品。中文通俗指定译作“古着”一词，但值得注意的是，“古着”或者“中古”这两个词汇在亚洲最早是从日本引进来的。Vintage服饰本身包含的意义与日语中指称的“古着”性质有些许不同，更接近于“古董”的概念。“古着”通常包含所有二手服饰的概念。对可以称为“Vintage”的服饰有一个行业限定的时间段，通常将20世纪装饰艺术运动（Art Deco）作为Vintage服饰与前期有文物性质的古董级别服饰的分水岭，所以，Vintage服饰即“1920—1980年生产的服装”。这类服饰本身极具代表性，有非常突出的、当时流行的特定元素，做工精致，具有历史意义与价值。Vintage服饰虽处于二手衣市场，但不同于普通的二手衣，具有代表性。紧随Vintage服饰现象火热的复古风格汲取经典元素，在复刻的基础上创新设计，创造出新的生命。从某些角度来说，复古风格更像是一种元素的表象堆积。

1.1 欧美以及日本市场发展现状

欧洲是Vintage服饰文化的发源地，原因在于“时尚”这一概念早在13世纪便于欧洲宫廷发迹，欧洲时尚体系发展相较于其他地区更早趋于成熟。在东华大学杨昱希[1]撰写的《“古着”文化价值研究》中，对相关时尚杂志、书籍、资料进行了分析研究，并且基于实地考察意大利米兰的NAVIGLL大运河市集，指出欧洲早期时尚杂志设计的先进性，发现欧洲Vintage服饰资源丰富、品类清晰、定位精准，较早形成了成熟的供应链体系。湖南师范大学的丁晨琦[2]在《默克罗比论“二手服装市场”的时尚风格意义》一文中，从默克罗比对女性主义在“二手服装市场”中发挥的作用与意义层面进行探讨，以英国战后社会现象为背景，就所呈现的战后风格样貌与二手服饰市场的火热缘由进行时尚意义的探索。搜索的资料显示，日本实为亚洲地区古着文化倡导先驱。二十世纪七八十年代的日本受到泡沫经济的巨大冲击，国家经济衰退，日本民众大量变卖自己的非生活必需品，以应对萧条的生活局面。长此以往，日本不仅形成了如今亚洲领头的古着消费文化，并且形成了独具特色的商品供应链，还在极简生活美学方面颇有建树。

1.2 国内市场发展状况

相较于国外市场，Vintage概念是随着近年来国家越来越强大才逐渐被更多的人知道。在国内市场中，Vintage服饰正处于蓬勃发展阶段。从知网搜索的文献可知，国内对Vintage或者古着服饰的研究大多数是对其社会文化以及价值层面进行归纳总结，而对其发展的规划与实际意义所谈甚少。湖北美术学院张周彧[3]撰写的《在古着流行中探索传统与创新的服装设计新路径》着重探讨了古着中旧元素新设计的创新意义，分析其存在的社会价值。中国地质大学的韩雅琪[4-5]在《Vintage首饰在新媒体环境下的营销推广》《Vintage珠宝首饰研究》中，从珠宝首饰的角度创新分析国内大众新消费理念的可塑性与互联网大背景下Vintage首饰的发展前景。在当前我国数字化盛行的时代，利用普及度较高的消费点评软件—“大众点评”，以“Vintage”为关键词进行搜索，到2021年5月为止，在北京、上海、广州、重庆、深圳这5个中国境内消费水平具有一定代表性的城市中，有关Vintage服饰线下店铺的分布数据如表1所示。

表1 “大众点评”搜索结果中Vintage服饰在同类中的占比

国家统计局数据显示，国民人均衣着消费支出在近10年内都保持着正向增长的趋势，所以从人口密集程度与消费水平角度分析推测可以发现，大众对Vintage服饰的接受度与接受能力在逐年提高。Vintage服饰在中国未来社会文化消费中的占比呈上升趋势。

2 从生态发展角度探索Vintage服饰存在的意义

根据对Vintage服饰的综合研究，本研究倾向于将其归纳为设计理念、文化意义与经济意义3个方面进行讨论。（1）Vintage服饰在如今的时尚体系中占有一席之地，很大一部分原因是其独具特色并且鲜明的设计理念为当下的时尚秀场提供了许多素材。时尚本身是具有循环性的，服装设计的创新发展是在经历多重调研、收集灵感和提取元素之后，结合当代审美意识形成最终品。因此，在时尚行业可以有同一个缪斯，也有周期性的时尚回溯，但每一次循环都是新颖的，都是向上发展的。（2）Vintage服饰作为保留下来的“轻型古董”，能非常直观地体现其所处年代的文化气息与社会发展状态，让人获得非常独特的历史文化体验与新旧对比的反思。Vintage的时间间隙是现代审美与古典审美的交接之际，服饰的变革可以映射出世界经济的变幻莫测。例如，20世纪20年代，香奈儿女士突破传统女性形象的“杰尔逊奴”造型，将人造宝石的饰品搬到奢侈品行业，而人造宝石不仅是时代经济紧缩导致的，从环保的角度也可以视作对自然资源的另类保护。20世纪20年代，在“华丽拜金主义”的影响下，服饰因常用金、银配色而倍感奢华。20世纪60年代，在世界经济飞速发展的背景下，女性主义浪潮高起，伊夫圣洛朗以女性解放思潮为灵感创作的“吸烟装”，体现出女性在战后逐渐成为经济发展的中坚力量。（3）Vintage服饰经过岁月的洗涤得以重新出现在大众视野内，经济层面的原因体现为两点：Vintage服饰的材质与工艺和国家经济发展客观因素。20世纪60年代以前的服装多为天然面料，手感厚重，衣骨坚挺，且有衬里，装饰工艺更是手工居多；20世纪60年代以后，科技发展迅速，合成纤维等化学工业飞速抢占市场，大规模运用机器代替人工，工艺缺乏情感的辅助。另外，无论是欧洲还是亚洲地区Vintage文化现象昌盛的日本，都曾受到过金融危机的冲击，在特定环境下形成的消费观念让人们对物质的审视发生了改变，一种新的消费模式得以建立。

当前，人类社会共同践行的生态发展观归根结底是希望地球资源可以被永续利用，呈现类似于生态循环系统的相对稳定状态的人类社会与自然社会和谐共处的景象。新冠肺炎疫情的蔓延让世界意识到生态文明时代已然到来。后工业社会的生态文明时代是一个为人文学科提供思考空间的时代，使人们以“后疫情”的立场思考人与自然的关系，并重新考量各种人文资源的价值。我国学术界近年来对生态文明理论的建设，在结合西方生态思潮与我国发展实际情况之后，形成了独具特色的不同理论谱系的生态文明理论，而不同理论谱系的生态文明理论对生态本体论具有不同的探索。根据中南财经政法大学哲学院王雨辰教授[6]所著的《西方生态思潮对我国生态文明理论研究和建设实践的影响》一文，我国生态文明理论研究在西方生态思潮的影响形成了3类生态本体论，即把生态科学揭示的生态学规律和有机论的生态哲学作为生态文明理论的生态本体论、后现代主义的哲学世界观和以生态学马克思主义为理论资源的马克思主义生态文明理论。这3类生态本体论其实是想讨论生态文明到底是如何处理人与自然的关系、如何处理人与人的关系的，体现在实践中就可以解读为人们拥有生态文明思想时在价值观树立、发展观选择上的不同。

在时尚行业中，大众选择Vintage服饰的行为在很大程度上是秉持着对生态中心价值观的认同态度。表1数据显示，Vintage服饰文化在整个服饰文化系统中的受众有限，但在时尚亚文化中又是不可或缺的一部分。纵观整个时尚史，年轻一代终是时尚亚文化的牵头人。他们在表达自身独特性的同时，也追寻自然简朴的生活方式，以示对纯粹自然的钟爱。旧衣时尚不仅是一种怀旧情绪的渲染，更重要的是在此基础上对旧衣加以主动性的改造，达到一种特殊的美学效果。社会经济持续发展、科技稳定进步，而Vintage文化现象在现今工业文明与生态文明的交互关系下更显魅力。Vintage服饰中体现的文化沉淀、经久不衰的思想、循环利用的环保理念和以旧建新、居安思危的深刻哲理使其生态意义迸发不止。

3 Vintage服饰复兴路径探索

《晏子春秋》有言：“衣莫如新，人莫如故。”实则为规劝故人念旧。古时因科学技术与经济的限制，衣物留存不久，所以时时望添新衣，而今时过境迁，在科技发达的现代，“古衣”之于人们的意义早已不同往日。对Vintage服饰的有效保留、二次销售不仅是买卖情怀，也是对当下实时环境问题的关注。再者，以首饰为例，Vintage首饰的迷人之处不仅在于其文化内涵，还体现为不可复制性[6]。从时尚的角度而言，对Vintage服饰的关注与风格创新之间有着不可分割的关系，从近年来复古风格服饰层出不穷的现象中，可以很明显地看出秀场上的设计师对复古元素的钟爱程度，也从侧面证实了大众对其的喜爱程度。如今，大众的消费习惯趋于理性，据研究，因“体验经济”与“文化消费”逐步盛行，人们在挑选商品时会更加注重文化内涵，而Vintage服饰可以乘着这波浪潮强势进场。

但是，在Vintage服饰产业链中也存在亟待解决的问题。例如对其清洁与消毒的标准规定是否完备且所用设备及化学剂是否达到环保要求、销售渠道的正规程度。从消费者角度而言，如何有效提高这类服饰的被接受度还需要时尚行业相关人员以及服饰研究者的共同努力。

4 结语

对Vintage服饰的积极看法与推广从生态意义上来说确实具有一定的环保效应。中国的Vintage产品系统在探索形成一个稳定的、兼具商业与艺术气息的产业体系道路上已初见成效，正如冉冉升起的新星，逐渐散发光芒。Vintage服饰的复兴在本质上给本土设计师带来了关于服饰灵魂的思考，提高了新风格形成的概率，因为风格往往诞生于经典与先锋的碰撞中。