色彩在服装设计中的应用分析
2021-12-05欧峻宁
欧峻宁
现代社会背景下,人们审美视野得到较大程度的开阔,对服装的要求不断提高。服装设计中合理运用色彩搭配,有助于推动服装设计的进一步发展。人们选择与购买服装时大多考虑色彩因素,服装色彩也是大众审美的需求之一。服装设计过程中合理搭配色彩,设计符合大众需求的服装,拉动内需,提高服装企业的经济效益。
一、服装设计内涵分析
设计本身是有计划、有目的实践创意活动,通过服装设计在呈现形式将意图、构思表现出来,实现无形的服装概念到有形的服装呈现,实现完整的设计过程。在整个设计过程中需有极强的目的性与针对性,设计者依据自身想法通过有计划地去打造客观,达到主观意愿,有利于设计者设计水平与审美情趣的提高。
现代服装设计中以审美性与艺术性为原则,深层次解读与剖析所设计服装的结构及内涵。通过设计理念,运用色彩的形式法则,形成具有现代语言特色的服装设计服装。服装设计呈现是时代主流的产物,有效着融合色彩思维与商业实践,紧密贴合着现代科学技术与市场定位,拓宽现代服装设计架构。在数字经济中,多维度的展示以对服装有着更高的要求,更侧重于服装外观与新颖,服装快速占领市场。在瞬息万变的市场环境中瞬间捕捉消费心理,必须从材料、外观、色彩、心理等方面入手,稳坐市场占有率,实现服装价值。
二、色彩与色彩
(一)图形
图形、文字和色彩构成平面设计三个要素,相互直接的配合,形成与众不同的平面作品。而图形就是具备宣传特性的艺术作品。追本溯源,图形是自然概念形象化的一种创造,具有更加明显的直观性。最开始提出时,也被称为视觉信息设计,就与图形传达设计信息的理念是非常契合的。
(二)色彩的思维方式
色彩在设计过程中具有非常明显的创新性,也是作品本身也会受到发散性思维和创造性思维的影响。能够给观众带来强烈的视觉冲击的作用,一定包含着创新的与众不同的思维。因此创意本身就是图形的灵魂所在。除了发散性思维和创造性思维两种之外,意象思维、具象思维、抽象思维、形象思维以及逻辑思维、逆向思维等也是色彩设计过程中常用到的思维方式。
(三)色彩的特点分析
文字的使用可以方便人们的生活,但由于地域性的差异,文字在使用时也会受到一定的限制。而色彩的使用可以解决有些文字不能解决的问题,从而表现出更强的通用性特征。以女厕裙装图形而言,可以在世界范围内通用,比文字更具表现力;以骨头和骷髅头形成的危险警示图,也能起到重要的警示作用。就以上两个案例可以看出,色彩的特点具有象征性和个性化的特征,同时也具有审美的内涵。可见色彩作品的设计应该在追求象征性作用的同时,满足人们的审美观念。
三、色彩在服装设计中的应用
当前的服装设计中,主要表现方式有装饰图形、具象图形和抽象图形集中方式。装饰图形的作用在于点缀装饰,包括纹理和花样的设计。在具体设计过程中还应该参考当地的文化特征,服装的用途、服装的档次和属性等。具象图形更能写实,真实再现服装的色彩、质感和外形,可以博取受众好感。抽象的图形同样会用到点线面的结合,通过有规律或者无规律的设计,象征性地传递服装的特征信息,更加新奇有趣,用简洁的方式为群众带来无穷的想象空间。
(一)正确运用数字色彩
1.服装设计上的色彩要与服装实物相对应
为了确保服装在进入市场后能一直处于主导或者领先地位,一定要做好各个环节的把控。比如在服装设计上,设计者一定要用心,对色彩进行精准、灵活把控和应用。在进行服装设计时,遵循相应的原则和设计标准,对色彩进行精准使用,同时还要保证服装设计袋上所使用的色彩和服装实物之间能够一一对应,不会影响消费者判断,混淆服装属性。一旦色彩在使用和描述上与服装实质发生分歧或者背离,就违背了最初的设计理念,脱离设计初衷,失去了原本的作用和意义,还会给人以误导,脱离正常范畴,最终被消费者所厌弃。
2.在色彩上体现服装品类且具有自身特点
色彩设计要方便消费者在选购服装时能够根据服装设计上的色彩对服装定位、风格、属性等的明确区分。这关键在于在服装设计过程中,在对色彩的使用和应用上,遵循原则的同时,还要秉承展示自己与众不同的风格,能够给消费者一定的视觉冲击,体会到一种前所未有的购物感受,进而记忆深刻。目前,生产同一服装的各种厂家、企业等多不胜数,如果没有自己的特点,就很容易被市场淘汰,被消费者遗忘。而图像语言的精准使用和标新立异,在体现自身风格特点的同时,会为消费者带来不同的购物体验,才能屹立市场,占据主导,而不被淹没于时代浪潮中。
3.服装设计上要明确色彩的具体内容
在进行服装设计时,色彩的应用一定要目标明确,展示清晰,同时要紧贴主题。在服装设计过程中,主题内容主要随服装特性而定,但大多离不开平常消费者关注的话题。所以在进行服装设计主题设计时,可利用发散思维寻找与之相关的话题进行贴合,同时也可以针对客户群体的划分或需求进行区分和强调。比如,若定义的目标人群为少儿,在进行色彩应用时,一定要合理范围内迎合当前少儿喜好和兴趣点,可以选取卡通人物类、色彩鲜艳的主题进行展示;若定义的目标人群为老年群体,则可以在色彩的应用上展示出养生关的主体。只要把握好大方向,同时运用合适的色彩,在进行服装设计时才能突出服装的优势、亮点,才能在第一时间抓住重点,吸人眼球,从而令消费者产生继续深入了解的意愿。
(二)传统图样与服装设计融合
色彩在服装设计中的运用,主要是利用色彩在平面设计中的传达优势,将商品的信息传递给消费者,增强消费者对商品的印象。服装设计中的图形要素主要有商品的形象、标志的形象、字体的形象等,色彩就是要有效地将这些要素传递给消费者,消费者通过对色彩隐意的挖掘,来加深对商品的了解。色彩在服装设计中的运用应遵循四个原则。其一是准确性原则。图形设计传递的内容和形式要保持一致。其二是个性化原则。只有能够在众多同类商品中脱颖而出的商品,才能吸引消费者的关注。其三是艺术性原则。这是为了满足消费者审美的要求。其四是局限性原则。色彩要因时而异,因地而异,考虑到不同人群的不同风俗习惯。
(三)色彩技巧培养
在服装设计中艺术观念的引入和表达都有隐喻性特征,受众会在潜移默化的过程中与服装特征和品牌形象形成共鸣。另外,由于消费者的观念意识在不断更新与前进,设计师需要用新的方式来阐述,可以通过艺术的引用来构建品牌与服装形象,让受众通过艺术的观念去联系服装与品牌。
赏析的目的是帮助我们用简单、精准的文字描述出服装设计所传达给我们的视觉内容,实现从图画到文字内容的转换,并总结出了常用句式,如用“替换”式,就可采用“服装……,就像……一样”的句式;创作阶段需要确定服装设计主题、创意思路及具体的表现形式,同时运用相关句式进行内容上的表述,实现从文字到画面内容的转换。如“喝咖啡提神”的主题,可采用句式为“咖啡超提神,喝了就像打了兴奋剂一样充满活力。”如此可将画面中喝咖啡改成打兴奋剂在身上。再如类比法,就是从与创意内容相关的物体上寻找共性,将两者相联系,然后以一种合理的、符合逻辑的狂想方法进行表现。
不同的表现技法会呈现出不同的视觉感受,所以在服装设计中,选择不同的表现技法要考虑选择的技法是否与服装、品牌文化相适应。以极地海洋公园拼图纪念品为例,考虑到拼图是项变化多端的智力游戏,所以选择表现技法时,大多数选择灵活、感性的形式,而不太适合用严谨规矩的线条进行表现。
(四)合理应用服装材料
变色纤维材料可以说是一种由特殊结构组成的特殊材料,当其在受到光、水、热、辐射等外界环境刺激时颜色会发生一定程度上的改变。变色材料如果按其受外界因素影响导致材料变色来进行分类,主要可分为:光敏变色材料、热敏变色材料、电致变色材料、湿敏变色材料,以及一些特殊的变色材料,如压致变色材料、溶剂致变色材料等。目前工艺相对比较成熟,在纺织品面料中运用得比较多的是热敏变色材料。
针对婴幼儿人群身体免疫力较差的特点,服装设计人员应在设计的过程中充分融入健康与防护理念,以先进的服装设计理念,提升其抗菌、防护的功能。
其一,在化学纤维材料中添加一定比例的抗菌药品和除臭药品,吸收婴幼儿由于新陈代谢过快产生的异味,降低婴幼儿周围细菌的繁殖速度,并将此类材料主要应用在与婴幼儿口、眼接触频率较高的袖口部位。
其二,针对婴幼儿活动量大,新陈代谢速度快的特点,应在面料选择时结合透气性能较强的速干纤维。此类面料表层含有大量细小沟渠,大幅增加水分与空气的接触面积,提高蒸发速度,面料不但质感、手感良好,而且对加速婴幼儿汗液挥发效果明显。
其三,针对婴幼儿户外活动而设计的防晒服,此类服装面料应采用含有 TiO2的材料,可以有效阻挡阳光中紫外线对婴幼儿皮肤的伤害。
四、结语
随着人们物质生活水平的提升,人们审美需求逐渐发生改变,对服装设计的要求也在提高。通过合理搭配颜色,明确服装风格,有效融合流行元素与色彩,促进服装整体质感的提升,激发人们购买欲望,提高服装的整体价值,充分满足人们对服装的审美需求。