浅析高等院校艺术类线上课程的互动教学策略
——以新冠疫情期间数字影视导演课程为例
2021-12-02张晓磊韩佳政天津广播电视台中国传媒大学动画与数字艺术学院
张晓磊 韩佳政 ( 天津广播电视台; 中国传媒大学动画与数字艺术学院)
2008 年,慕课的概念第一次被加拿大学者提出并付诸实践以来,线上教育教学被多国高等教育院校和互联网公司重视,慕课建设以“席卷全球”之势被不同国家广泛推广。2010年前后,更有一批学者忧心忡忡的认为,线上教育注定为传统教育带来“革命性”与“颠覆性”的影响,他们认为,未来的线下的传统教育或将被互联网技术支持的线上教育替代。然而,慕课发展十余年之后的今天,反观全球线上教育教学现局,我们大可不必过分放大线上教育对于传统教育的影响,但也应当看到,媒介技术的持续发展,给“教育传播”产业,尤其是疫情期间的传统高等教育教学传播活动带来的补益。本文结合作者在疫情期间开展数字影视导演课程线上教学的经验,对影视艺术创作类课程的线上教学互动效果谈一下自己的几点思考。
一、设计科学的教学内容,永远是教学互动效果生成的前提与核心
在任何媒介生态下,都不会有人否认传播内容和传播方式对于传播效果生成的重要作用。就一门课而言,在课程的教授过程中,结合学生的实际情况,设计与组织能满足学生需要的教学内容,永远是判断一门课程质量高下的关键要素,即便在疫情期间的线上教学过程中,课程内容与教学方法的设计,依然是帮助学生在学习过程中保持高兴趣度的前提。
数字影视导演课程所涉及的教学内容复杂,囿于导演工作需要从业者具有开阔综合的能力素质,传统的高校影视导演专业在课程体系建构中,大都用至少四年的时间,注重对学生“软”和“硬”两方面的素质的培养:“软”的素质,即学生在观察生活、小品排演、电影阅读、剧本创作、电影历史、作者研究等课程的学习实践中,逐步提高生命的触摸感和情感的敏锐度,并慢慢生成从“人性”出发的审美知觉与表达能力;“硬”的素质,指的是学生在制片、摄影、录音、美术、剪辑、短片创作等相关课程的学习中,通过熟稔技术流程、了解产业实践方法、养成电影创作思维等多条线索下的实践与训练,逐步掌握圆融的处置声、光、录、化、服、道等维度的基本编创技法的能力。然而笔者任教的动画与数字艺术学院数字媒体艺术专业,在课程体系的设计中,安排的导演课程仅占3 学分(48 课时)。如何在有限的课时中,既能让学生全面了解导演工作基本方法,又能从“软”和“硬”两个向度让学生对从事导演工作需要的实质素质和能力有所体认,根据学生所在专业的需要,以激发学生的内部学习动机为目标的课程内容的设计,则变得至关重要。
研究显示,控制感是人类天然的心理需求,学生在学习过程中,有较好的控制感体验,能够有效地增强学生的内部学习动机,由内部学习动机主导的学习过程,学生为了学习的愉悦而学习,“内部动机可以促进(学生)对概念的理解和对学习的投入,培养学生的创造性和敢于挑战(的)精神”[1],基于此,在本课程的教学设计中,笔者结合数字媒体艺术专业学生的内外部素质特点,在悉心了解学生行课学期相关并行课程推进情况的前提下,精心甄选课程内容,合理设计教学方法,结合教学目的与学生学习效果,制定和调整课后作业,用多种方式激发学生的内部学习动机。笔者认为,该课程至今取得了师生较为满意的教学效果,一方面得益于教师在影视艺术创作类课程的教育教学实践过程中,诸多线上软件为本课程的开展提供的硬件基础;另一方面,虽然综合的教学技术手段能够为有“质保”的教学效果的生成提供便捷,但无论线上或是线下,以激发学生学习主动性、提升学生内部学习动机、符合专业特点的科学合理的教学内容及设计,永远是优质教学互动效果生成的前提。
二、多渠道提升师生互动质量,为优质教学互动效果生成保驾护航
在传统的影视艺术创作类课程的教学活动中,学生创作水平的提升不仅需要教师对学生的创作思路进行全面的了解,而且要求教师在诸多教学环节中对学生进行几乎“手把手”的指导,因此,数字影视导演课程需要教师在教学实践过程中,不仅要准确地把握学生人格气质特点,而且应对学生学习过程中的全方位信息及时捕捉,才能帮助学生“结实”的提升创作能力。然而,疫情期间教师单纯通过线上会议软件全方位地获得学生的学习信息的困难比较大,这就要求教师从其他方面入手,以保证师生关系的互动深度。为此,数字影视导演课程行课之前,笔者要求学生在寒假期间每人进行短片剧本创作,在开课之前收集学生剧本并加以研读,以此了解学生的创作能力和专业基础的同时,在开课之前通过微信与学生对剧本中的问题和改善方法,进行全方位的反复讨论。讨论过后,师生之间自然会生成超越课程内容的纯粹“教-学”关系的情感认同,这为开课后线上教学的师生互动奠定了较好的基础。线上教学行课期间,教师可以基于对学生的了解,在教学过程中的任何一个环节,对学生进行有针对性的提问,或组织学生进行有针对性的相关讨论。课前完成剧本创作并组织师生讨论的教学安排,不仅高质量地完成了师生关系的破冰,而且加深了学生对师生之间存在的共同群体目标的认同感,也很好地帮助教师提升了在教学过程执行中的控制力。
“无论何种学科,人性化的课程体验都是建构亲密师生关系、提升学习投入和学习效果的条件。那些感觉到教师具有亲和力、尊重学生,课后联系得上老师的学生对学术技能更有信心,内外学习动机都更强烈”[2],基于此,笔者在行课期间会鼓励学生积极的表达自己对所学内容的观点和态度,在此过程中,敏锐捕捉每个学生的人格气质特点,在作业评价等环节,针对不同学生的特点采用不同的方法鞭策、敦促、鼓励和引导,以帮助学生高效度地完成相关内容的理解和学习。值得一提的是,在线上教学过程中,为了保证教师能够全方位地捕捉到学生的学习诉求,行课过程中,笔者针对课程的改进方法等问题对学生进行了多次调研,鼓励学生通过弹幕和课程微信群等方式随时提问,并通过微信小程序设计调查问卷,就学生对课程中存在的问题、课程的改进方法等信息进行调查,在梳理调研数据时,根据学生提出的每一条建议,调整教学内容和教学方法,以保证优质课程互动效果的生成。笔者认为,就影视创作类核心课程而言,教师教学的过程远不止将一门课讲完,而是在建构充沛的师生认同关系的前提下,以课堂学习内容和课后创作实践为载体,通过师生之间反复的互动和交流,改变学生的认知结构、提升学生的创作能力。
三、多种形式实践朋辈教育范式,为优质教学互动效果的生成添砖加瓦
疫情期间,由于国家政策对学生居家活动要求的限制,创作实践属性明显的数字影视导演课程推进的最大困难在于,学生的演员、场地、设备等都无法实现。在此情况下,任课教师在课程推进过程中,只有在了解学生疫情期间可掌控的拍摄场所和拍摄设备后,调整课程作业内容,要求学生用手机等简易设备在家庭空间中完成相关创作。在传统线下教学过程中,影视数字媒体艺术专业学生习惯在数字影视导演课程中,运用高质量专业摄录设备进行全流程短片创作实践,但课程实践中,也存在一些不如意的情况,比如学生虽然用专业的摄录设备和昂贵的制片经费,却未创作出与创作投入相匹配的具有优质创作观念和高规格创作水准的作品。疫情期间,笔者在教学环节中,强化科学的影像观念对于学生创作实践中的影响,让学生着重甚至反复运用影视创作视听语法运作的基本逻辑进行创作操练,重视课程作业提交后的点评指导环节,尤其是在学生作品展映及学生互评等环节中,朋辈教育范式对于教学互动效果生成的促进作用。
朋辈教育是指“具有相同背景或具有共同兴趣爱好的人在一起分享经验、观念或行为技能,借以见贤思齐、激发上进、实现优势互补、互相促进、共同成长的教育方式”[3]。疫情对创作条件的限制,使得学生在创作实践中大都有畏难情绪,笔者在课程推进中,通过教师展映与点评优秀学生手机视频作品的方式,让优秀学生作品对其他学生生成示范性影响,朋辈间的创作示范,能够激励其他学生创作的可能性,为正确的影像构思观念的认知,提供可视可听的范例。此外,笔者还运用雨课堂投票、直播互评、弹幕、微信群等多种形式,鼓励学生就同学的作品进行专业讨论,同学间的信息分享、观念碰撞、对话争论和技能比拼等互动环节,很好地实现了“朋辈督导”的育人效果的同时,也让教师更及时、更准确地发现教学推进当中的难点和重点,把握学生在审美观念和艺术素养等方面的差异,为进行更有针对性的一对一的师生互动提供了基础。
综上,2003 年非典期间,媒体技术远不及当下,高校教学基本处于停滞状态,对比非典时期的高校教学,新冠疫情期间,腾讯会议、雨课堂、钉钉、zoom 等线上沟通软件,为教学的开展和推进带来了巨大的便捷的同时,课堂形态、教学节奏和教学设计也需要做技术环境的适应,但从传播互动效果和教学质量控制等维度上看,一门课程的学习效果的达成,尤其是影视艺术创作类课程的学习效果的达成,依然需要教师在尊重媒介形态的前提下,进行更细致的教学内容的安排以及师生间、同学间的互动设计,以保证教学质量和育人效果不打折扣。