对广东岭南地区合唱艺术传承的思考*
2021-12-02卢莎莎
卢莎莎
广东岭南音乐具有浓郁的地方特色,彰显了当地独有音乐风格。合唱作为大众化的集体表演形式,最大的魅力就是发挥群众的参与作用,让更多的人参与进来,推动合唱音乐的普及,实现创新发展。但是从岭南地区合唱艺术传承现状来看,存在不少问题,直接影响了传承效果,很多优秀的合唱音乐资源没有得到充分开发,有的合唱音乐作品由于传承方式不当,濒临消失。有些合唱团没有充分展示合唱作品的艺术内涵,不利于这种音乐形式的传播,导致受众群体不断减少。基于此,当地人们可以通过搜集岭南音乐改编成岭南风格之合唱作品或者原创等手段,不断推出更多优秀的合唱作品,推动岭南音乐与岭南合唱艺术的传承与发展。各级政府部门加强与高校、中小学的合作,积极组织丰富多彩的音乐会,激发民间合唱团体参与的积极性,彰显当地特色音乐文化,促进创新发展。
一、广东岭南地区合唱音乐传承现状以及存在的问题
(一)岭南风格之合唱作品传承渠道单一
广东岭南地区流传下来不少优秀的广东器乐曲、民间歌曲、不少优秀地方民间音乐已经被收集整理、重新谱曲或被收录在相关曲集库进行珍藏和出版发行。但岭南风格之合唱作品并不多见,缺乏收集整理或改编出版。而随着当前社会经济的发展,互联网技术的应用,对人们的生活方式和理念产生十分重要的影响,年青一代更喜欢港台流行音乐、欧美流行音乐等,再加上岭南地区流传下来的集体歌唱作品本身少之又少,作为传统音乐形式传播渠道狭窄,导致年青一代很难接触到这些优秀的传统音乐作品。
(二)合唱团体演唱水平难以高质量地传达岭南“精神”
岭南地区有许多民间合唱团体,但是演唱水平参差不齐、缺乏专业的指导,甚至有的还停留在齐唱的阶段,没有真正理解合唱的特点和意义。有的团队认为声音越洪亮效果越好,并且有的民间合唱团都是群众自发组织的,但是受到技术、资金、场所以及指挥等方面的影响,合唱训练不能正常进行,导致合唱团员的演唱水平难以用特殊的“音质”表现岭南音乐作品,以至于不能准确传达岭南“精神”。因此,合唱团体大多选择演唱耳熟能详的群众歌曲。
(三)岭南风格之合唱作品创作扶持力度不大
在当前社会经济迅速发展的前提下,现代人生活节奏加快,单一风格的音乐作品并不能满足民众的精神需求。经过政府、专业团体、高校等部门的挖掘、收集和保护,当代不少优秀的岭南风格改编作品和原创作品诞生,但即使这样,合唱作品资源仍然有限。除了著名的合唱改编曲《月光光》《哭嫁歌新唱》等传唱度较高之外,其余众多的岭南歌曲并没有得到作曲家的青睐,以及缺乏政府各部门的大力扶持,近年来流传下来的岭南原创(改编)合唱作品不多。
(四)岭南风格之合唱作品宣传方式单一
民间合唱团体缺乏专业指导,演唱音质难以贴近岭南风格且合唱形式缺乏创新,这对当地合唱艺术的发展和宣传产生十分不利的影响。部分艺术类高校社团或民间合唱组织由于缺乏专门的信息,难以找到适合自己的舞台,与此同时,虽然有的音乐厅有不少演出排期空档,但缺乏合适的演出团体,二者之间经常出现不相符的矛盾,这对合唱音乐的传播产生极为不利的影响。
二、广东岭南地区合唱音乐传承的对策和建议
为了实现岭南地区合唱艺术的传承,当地管理部门需要依托传统的资源优势,广泛搜集当地曲目,进行再度创新或二次改编,丰富合唱种类,做好合唱音乐的宣传与推广,推动地方特色音乐的发展。
(一)通过专业合唱团体推动岭南合唱艺术的发展
需要借助艺术类院校和综合类高校的力量,组织校内专业合唱团体,当地政府可以在高校中开展地方音乐文化教育。如广州星海音乐学院是岭南文化中心的一所培养音乐和舞蹈专门人才的高等学府,学校最负盛名的合唱团是星海音乐学院岭南女声合唱团,该团成立于2013 年11 月,受到了学校领导班子的高度重视。学校增加各种投入,对合唱团成员进行专业的训练,积极探索合唱培养新模式,打造品牌团队。岭南女声合唱团成团以来参加了各级别的众多比赛和音乐会,屡获佳绩,得到了很多音乐同行的赞赏,受到了社会的广泛关注。岭南女声合唱团结合当前合唱艺术开展的现状,对合唱团员进行全面、深入、细致的“视唱——重唱——合唱”三维歌唱训练,在广度、深度、高度三方面长足前进,有系统、有计划、有步骤、有方法地进行女声合唱训练,力求做到音质统一、协调,并对如何与岭南音乐风格完美贴合进行深入的研究,着力于开发岭南女声音质训练的有效方法,探索本土音乐作品的语言语音与女声合唱音色音质的融合,以贴近岭南音乐作品的风格要求。
通过高校专业合唱团体的参与,请专业院校师生对岭南音乐作品进行编创、演唱及传播,不仅很好保护了当地特色音乐文化,而且可以实现岭南音韵作品的宣传和普及,真正把岭南地区合唱艺术向全世界推广。另外,在高校音乐教育中,可以把优秀合唱曲目作为教学知识点,组织学生欣赏、感受、演唱和改编合唱作品,提升学生音乐艺术修养,增强文化自信,培养创新意识,做好岭南风格之合唱作品的保护与传承。艺术类高校在传承当地合唱音乐中有着多方面的优势,不仅能得到专业教师的指导,还有许多优秀的专业学生、专业的演出场所,这都为合唱音乐传播与传承提供了良好的条件。
(二)组织形式多样的音乐会和比赛
近些年来,广东岭南地区多次组织合唱比赛或者音乐会,鼓励社会团体和民间团体参加,激发群众参与的积极性。比如2016年举办的“第三届广州合唱节暨广东省第十二届‘百歌颂中华’广州地区选拔赛合唱比赛”、2019 年举办的“南粤飞歌——广州市合唱协会十周年音乐会”等,很多合唱曲目都是旧曲新唱,体现了作品不同的音乐魅力和韵味,受到了社会各界的一致好评。通过开展合唱专场音乐会,在很大程度上增强岭南地区音乐爱好者对这一音乐文化艺术的认知和了解,不断推动地方音乐文化的发展。为了进一步扩大岭南地区合唱艺术的知名度和影响力,当地管理部门可以采用常态化的音乐表演合作形式,改变以往单一的合唱方式,吸引更多的关注,并引导相关部门和民间合唱团体积极承担合唱音乐会的责任,进一步开发当地优质音乐文化资源,通过加强宣传培养更多优秀的地方合唱艺术推广使者,不断增强合唱艺术的传播力,积极营造良好的氛围。
(三)加大岭南音韵合唱作品的创作扶持力度
为了推动岭南地区合唱艺术的发展,作曲家可以在保留岭南风格的基础上把传统的岭南音乐改编成合唱作品,不断创新音乐传承形式,丰富当地音乐种类,推动当地合唱艺术的创新发展。在进行岭南风格合唱作品的改编过程中,需要保留原有的岭南音乐风格特征。广东岭南地区合唱事业的发展,带动了大量合唱团的诞生。作曲家根据原有作品的风格特点,提炼了很多高质量的合唱音乐元素,比如广东民歌、南海渔歌等,这些都是优秀的民间音乐素材。对传统广东音乐改编而成的合唱作品,比较著名的有《平湖秋月》《彩云追月》《荔枝湾》《落水天》等,这些都是广东岭南地区合唱作品的代表,极具地方音乐文化特色,具有很高的音乐艺术价值。广东音乐经过几百年的发展,形成了多个曲种,覆盖范围很广,产生了很大的影响力,体现了浓厚的地方音乐色彩。因此,我们在传承过程中,可以借鉴国外合唱艺术的经验,不断探索新的合唱风格,然后结合广东民间传统音乐为素材或风格的作品,丰富排练方法,做好、提高声音训练质量,进行精致化演唱。在进行传统岭南特色合唱作品编创过程中,需要发挥传统乐器的优势,从音域、音色和演奏进行改编,重填歌词,让旋律更加优美、音域跨度合理、朗朗上口,便于合唱音乐作品的传唱。
星海音乐学院岭南女声合唱团最终发展和拓展的是岭南文化范畴的岭南音韵合唱作品,该团委约优秀作曲家创作了多首岭南风格原创作品和改编作品,为星海音乐学院岭南音乐文化研究与建设积累素材,并为热衷于岭南音乐创作的作曲家提供音响再现。近年来,岭南女声合唱团携手《南粤颂歌》《岭南佳荔》《蒹葭》《目送》等岭南音韵原创作品,荣登北京国家大剧院舞台,为传播和宣传岭南音韵合唱作品作出了巨大的贡献。
(四)创造良好的传播环境
从当前广东岭南地区合唱音乐推广传承来看,需要创造良好的传播环境。
第一,需要充分发挥社会团体的参与作用,为合唱音乐推广提供多方面的支持。组织反映新社会精神面貌或者纪念重大历史事件的合唱比赛,让不同行业的合唱爱好者参与进来,做好岭南地区合唱音乐推广,最大限度扩大合唱音乐的影响力和传播力。与此同时,还可以把合唱音乐与其他音乐相结合,不断扩大合唱音乐的传播渠道,满足人们多样化的需求。
第二,需要建立良好的媒介推广环境,助力岭南地区合唱艺术的传播与传承。在当前互联网信息技术迅速发展的前提下,各种媒介为合唱音乐的传播提供了良好的平台。以短视频为例,在创新技术的推动下,把合唱曲目录制成优质的视频,不仅可以进一步加快传播的速度,还可以降低宣传成本,一举两得。为了满足年青一代的需求,结合原有传统合唱音乐的特点,丰富歌唱形式,创新歌唱风格,从而获得更多的关注。