音乐教育核心技能“即兴编配自弹自唱”技巧解析与教学训练
2021-12-02郭洁
文|郭洁
《即兴编配自弹自唱》(以下简称“即兴弹唱”)是高等教育音乐教育专业的必修课,一直是高校的重点难点课程。在教育部颁布了全日制义务教育音乐课程试行标准和中华人民共和国教育部艺术教育委员会的通知中都对即兴弹唱提出了多项要求,明确强调高师音乐课程应重视和加强学生钢琴即兴弹唱的教学和训练。然而,由于“演奏和歌唱”的高难度以及学生需要掌握一定的音乐知识和技能,学好这门课程需要多方面的努力。因此,如何做好“弹唱”工作,让学生掌握专业的“弹唱”技能成为该门课程教学研究的重点。
1.自弹自唱能力的构成及其独特艺术魅力
弹唱能力是一种综合性的音乐技能,主要包括钢琴演奏技巧、声乐演唱技巧、钢琴伴奏技巧、即兴编配技巧。其中钢琴伴奏技巧又包括正谱伴奏演奏技巧、织体设计技巧、简谱读谱技巧;即兴编配技巧又包含多种知识运用:和声、复调、曲式、配器。
1.1 钢琴演奏技巧
自弹自唱需要的钢琴演奏技巧是指钢琴中等演奏技巧,即业余考级8—10级左右的程度即可,在此不做赘述。此外,自弹自唱对钢琴视奏能力的要求较高,因此,在教学中要重点训练学生的视奏能力。视奏能力要掌握科学的视奏方法,概括来说有两点:1)利用五线谱的高低曲线和疏密排列的特点,达到快速认谱的目的;2)“排旧攻新”,即迅速浏览乐谱,找出乐谱中相同和不同的段落,排除旧的段落,集中精神来攻克新的段落。
1.2 声乐演唱技巧
自弹自唱需要的声乐演唱技巧是指声乐中等演唱技巧,能达到音准稳定、节奏准确、音色悦耳的演唱水平即可,在此不做赘述。此外,自弹自唱对声乐视唱能力要求较高,因此,在教学中要重点训练学生的视唱能力,尤其是看谱唱词的能力。看谱唱词的训练要抓住教学重点有:1)内心听觉,可采取“有声无声”结合训练,即一段乐谱用唱出声音和心中默唱交替的方式来训练音准的稳定性;2)唱词能力,可采取用词读节奏的方法,即用歌词唱出乐谱的节奏,唱准歌词节奏之后再加入音高旋律。
1.3 钢琴伴奏技巧
钢琴伴奏技巧是实践性非常强的技巧,一方面需要学生在歌曲数量、伴奏及经验作大量积累;另一方面需要演奏者对声乐演唱特点具有深入的了解,能够掌握呼吸的变化并跟随演奏。教师在教学时要特别注意培养学生自弹自唱的演奏习惯,培养学生看总谱时的内心听觉和歌唱欲望,切忌只顾钢琴伴奏谱的“认真”演奏。
1.4 即兴编配能力
即兴编配能力首先要求学生能熟读简谱,这对从小学习钢琴的学生是不小的挑战。在教学中通常分两步:先练唱,唱顺了再来演奏。此外,建立高水准配器的审美力、和声的辨别感知力以及追求完整度的演奏目标习惯等等,都是缺一不可的教学内容。
以上四方面技巧同时在一个人身上聚集时,我们说即兴编配自弹自唱才得以正式开场。可见,该学科有独有的复杂性和技术性,也正是因为如此,即兴编配自弹自唱才具备其独特的艺术魅力,每个环节的任意因素都影响着最终舞台艺术呈现效果。
2.即兴编配自弹自唱的教学内容与重点
2.1 音乐审美
当前社会上的即兴弹唱教材鱼龙混杂,出现很多推崇“三分钟学会弹琴”“轻松学伴奏”等即兴弹唱的教材,很容易误导学习者:即兴弹唱是很容易的事情。同时,也会让即兴弹唱的审美形成模式化的固定单一审美,非常不利于学科的长远发展和学习者的水平提升。因此,建立正确的即兴弹唱审美是即兴弹唱教学的头等大事,决不可人云亦云地模板教学。
2.1.1 统一的古典审美
本文探讨的弹唱作品是中小学教材中占主要比例的中国古典歌曲,以美声、民族唱法为主。而爵士、流行等其他唱法暂且不做讨论。之所以设定讨论作品类型,就是和音乐教育学生特点紧密结合。
所谓统一的古典审美是指即兴弹唱的审美是和钢琴演奏、声乐演唱的审美标准保持统一,不要另立门户,仿佛即兴弹唱是单独的学科,审美标准可以降低或另行标准。什么是好的即兴弹唱?就是演唱如独唱一般,演奏如正谱伴奏一般。三者之间的审美是完全统一的:以和谐为美,以逻辑为美,以情理之中意料之外为美。只有建立了这样通用的审美标准,即兴弹唱的教学成果才是经得起检验、上得了舞台的。否则只是教师和学生之间的一种容忍习惯,加深了彼此间模板审美的状态,难以达到施展即兴弹唱独特魅力的教学目标。
2.1.2 钢琴在即兴编配中的地位
在大部分即兴编配教材中,钢琴被视为即兴编配的通用乐器,从而产生通用的伴奏音型,再延展出模板式的填空教学。这样的教学成果往往是学生可以熟练地演奏,但缺乏思维,音乐没有灵魂。而正确的认知应该是:钢琴是管弦乐队、民乐队,甚至是通俗乐队的缩谱乐器,从而在根源上扩展即兴编配的思维幅度,获得乐队多声部的编配灵感,达到有创意,与歌曲贴合的独特的即兴编配。
只有摆正了钢琴在即兴弹唱中的位置,才能让钢琴焕发出勃勃生机,激发创作者的点点灵感,使学生回到即兴编配正确的轨道上。
2.2 看谱唱词
在此探讨的看谱唱词是指学生面对不熟悉、不常见的歌曲,通过看谱就能演唱歌词的能力,而非面对熟悉的歌曲演唱歌词。重点训练学生读谱的速度和准确度。
2.2.1 看谱唱词的重要性
看谱唱词不能简单地被看作是视唱练耳的课程内容,在声乐课和即兴弹唱课中都应被更加重视。看谱唱词的重要性和应用性远远超出学生的想象。因此在教学中,教师应当增加看谱唱词的曲目量以及难度,让学生适应即看即唱的视唱模式,而不是经过练习唱谱才敢开口唱词。
2.2.2 看谱唱词的训练重点
另一个训练点是在看谱唱词时,要顺带分析歌曲的曲式结构以及演唱的呼吸,迅速地找到歌曲的风格特点,为之后的弹唱编配找到理论依据。学生通过看谱唱词要能快速分析歌曲,不但知道该怎么演唱好听,还要找到哪里是编配的重点和亮点。
2.3 视奏技巧
视奏技巧的教学,在前文也有论述,此处不再赘述。必须掌握科学方法,同时要通过大量的时间练习来获得质量的飞跃。教师可以将钢琴独奏作品和钢琴伴奏作品结合使用来训练学生的视奏能力,拓展学生对不同音乐风格的感知力和掌控能力。
2.4 即兴编配
简单概括来说,即兴编配的重点就是一句话:“怎么唱就怎么弹。”意思是说,歌曲怎么唱好听,钢琴就怎么去编配。例如:歌曲连着唱好听,那钢琴就连着弹;歌曲断着唱好听,那钢琴就断着弹。这样总结即兴编配的特点虽然有些片面,但却能让学生以歌唱旋律的特点为即兴编配的重点,能够很好地引导学生感受歌曲每一句的逻辑和进行趋势,至少编配的即兴伴奏是以歌曲为中心的,是独特的、专属的;而非只按照风格用模板填充,是通用的、呆板的。
3.即兴编配自弹自唱的专业修养
3.1 敏捷的反应
即兴弹唱的能力高低不仅取决于专业技巧的扎实程度和练习时间的充分与否,更取决于学习者反应思维的敏锐度。可以说即兴弹唱不是笨鸟先飞的领域,需要有非常敏锐的感知力,无论是对音乐风格还是对错误难点弥补环节,都能够用敏捷的反应来自如应对。
3.2 果断的行动力
即兴弹唱中的“即兴”,就是指没有事先排练好的表演状态,因此会有很多突发状况。而应对这种突发状况,除了需要前面说过的“敏捷的反应”之外,更要有果断的行动力。由于在解救困境时,往往都是千钧一发的,应对结果与行动是否果断有着直接的因果关系。因此,做事不拖拉,积极主动是即兴弹唱不可或缺的专业修养。
3.3 创造性思维和创新精神
创造性思维是即兴弹唱教学的重中之重,也是该学科的核心难点。俗话说:“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。”即兴弹唱也不例外。学生可以通过多练习钢琴正谱伴奏,多听交响乐伴奏来做即兴弹唱的语汇积累,要充分积累创作源泉,是可以有效提升创造性思维的。此外,建立交响化思维也是打开灵感之门的钥匙。
有的学生天生具有创新精神,而大多数学生的创新精神要靠老师来挖掘。因此作为教师,要积极鼓励学生大胆创新,切忌规定学生的编配思路,教出“听话的乖学生”。
4.即兴编配自弹自唱课程改革
4.1 结合中小学音乐课堂,明确课程目标
即兴弹唱是中小学音乐课堂的常用教学方式,是中小学音乐教师的核心专业技能。因此,即兴弹唱教学必须结合中小学音乐教材来学习训练,才能形成良好的教学效果和应有的社会效益。这也正是应了习近平总书记对高校教育人才培养目标设定的殷切期望:从“培养什么样的人”逆向思维,确定“怎样培养人”。2021年11月在苏州举办的“全国高等院校音乐教育专业基本功大赛”中,教育部明确指出要紧贴地方特色和实际情况展开美育教学改革。同时,在三个单项之一的即兴弹唱项目比赛中,将比赛现场抽签曲目范围扩大到所有中小学教材的近240歌曲,由此可见教育部对音乐教育专业学生在即兴弹唱水平发展的高标准要求和高度关注。
4.2.紧贴社会需求,调整教材选曲
目前在我国高校,即兴弹唱的上课形式以小组课为主,若要进行更彻底有效的教学改革,首先在上课形式上可以做新的调整尝试。由于即兴弹唱的特殊性,教师对每个学生的要求与启发既有共性又有个性,因此推荐4~6人的小组课比较适合。其次,在作品的选曲上作出改进,紧贴中小学教材中出现的歌曲以及当代优秀声乐作品,以此来增强课程的社会应用效果。另外,对于课程考核也要做出严谨的规定和执行,应以现场抽签即兴弹唱的形式来考核,而不是提前练习后演奏的走过场。
5.结语
即兴编配自弹自唱的每一个环节都需要表演者长年不断练习的积累,正所谓厚积薄发。演奏者演唱的每个音符,编配的每个和声织体都是其演奏技巧、审美能力及音乐修养的综合体现。对于这样一个全能的课程,其教学难度之高足可想象。作为教师,也倍感肩上的责任。因此即兴弹唱课程教师不能停止练习,努力提升自身能力。同时更重要的是在课堂上统筹训练学生各方面的能力技巧,为学生走向社会做好充分的准备,架起这座实践桥梁。