将临摹引入课堂教学中的思考

倪军民

（长沙幼儿师范学校，湖南 长沙 410116）

临摹作为一种教学方法，不论是在绘画教学还是在书法教学中都有着不可替代的作用。临摹对于初学者来说是较为有效的一种教学方法，但随着教育体系的改革，临摹在一定程度上受到忽视。笔者结合多年的教学经验，根据当前油画教学发展的实际情况，分析油画临摹的价值，希望可以让人们重新认识油画临摹在油画教学和练习中的作用，提升油画教学质量。以期对高中美术教师及美术类艺考生带来帮助。

一、临摹的含义

临摹，即复制或模仿绘画或书法原作。临，也就是对照着原画、原作、原本写或画；摹，就是用纸张覆在原画、原作、原本上写或画，是学习书画技法的一种途径。临摹的含义和应用在中西方绘画中都有各自的解释，即便画种不同，但都是探究学习绘画必不可少的途径。

二、油画临摹的美术史价值

在油画学习的过程中，临摹的意义得到了很多画家的认可。在教学过程中，教师采用临摹的方式，能够快速地让学生掌握油画创作的技巧，同时还能培养学生的审美观念，使学生能够体会到经典作品的内涵，在临摹中悄然成长，将所学的知识和技巧快速地融会贯通。临摹与写生不同：在写生过程中，学生面对的往往是自然风光和现实生活的场景；而在临摹的过程中，学生面对的是一幅幅经典作品。在临摹前人的经典之作时，学生不仅是在学习、研究前人的绘画技艺，而且是在研究油画艺术的发展规律，并进一步深入创作者的内心，实现与创作者跨越时空的交流。因此，在研究和学习油画的过程中，学生应该了解作品的时代背景，熟悉作者的性格、爱好，进而探究作者在创作时的想法，在临摹过程中实现深层次的研究。

油画是西方绘画的重要表现形式之一，其在明清时期从西方流传至我国。要想彻底掌握这种艺术，临摹无疑是一种较为有效的手段。创作者在临摹油画的基础上开展创作，为油画在我国的发展奠定了坚实的基础。临摹油画能够使学生更加快速地进入指定的角色，深入理解油画的技术手段、表现方法、体积塑造、形体刻画以及空间处理等方面因素。对此，很多画家都提出了相似的看法，认为临摹在油画教学中有着独特的价值和意义。

三、油画教学的现状与意义

随着教学的不断改革，人们对于教学方式和教学效果的重视程度越来越高。临摹作为美术教学手段的一种，其价值是毋庸置疑的。因此，临摹课程在油画教学过程中占据着重要的地位。艺术的发展需要经过长时间积累，后人只有在积极吸收前人成果的基础上加以创新才能更好地发展。因此，要想推动油画的发展，需要不断地研究传统，在此基础上积极创新。临摹的价值在于借鉴传统绘画的图式和表现方法。我国传统的绘画与油画一样，十分重视临摹，从古至今的杰出画家都会花费大量的时间对前人的绘画进行临摹练习，很多艺术形式的学习是从临摹开始的。因此，历史上很多知名画家具有艺术鉴赏家和收藏家的身份。中国画具有极强的程式性，其经过了历代画家体悟自然、研究画理的过程中而不断发展，因此，中国画中更多的是经过程式改造后的自然形象，学习中国画的关键在于对表现程式的了解和掌握，而临摹方法无疑是一种较为快速的途径。基于这种理论认识，不同的艺术门类在很多地方存在着共通性和相似性。油画和中国画的共性在于通过绘画的方式表达对事物的理解，因此，创作者采用临摹的方法，可以掌握一些表现模式，这对以后的写生和创作有着非常重要的指导意义。

目前，在油画教学中，学生写生的时间相对不足，对于临摹的关注和研究更显不足。部分教师在油画临摹教学中，在临摹素材的选择上具有一定的偏向性，其更多的是倾向于选择古典绘画作品，对于其他时期的油画研究存在不足。这导致部分学生在写生和学习的过程中难以充分了解最新的油画材料以及工具的特性，也难以熟练地运用油画的绘画技巧，因此也就难以深入地了解、认知油画艺术的文化意蕴。

在油画临摹课程中，教师需要引导学生，使学生了解油画材料的特性，体会油画材质的特殊表现力，在临摹的过程中掌握油画艺术的技巧和思维。相比于创作，临摹的个性稍弱，但是在临摹的过程中，学生可以通过每一笔的实践了解创作者在创作过程中的艰辛与困难，体会创作者在绘画中表达的不同情感，这样才能让学生对艺术创作有着更多的感悟。

在众多画种中，油画具有较强的视觉表现力。在教学中，学生要想深入了解油画，应该从油画的工具、材料方面入手。在临摹的过程中，学生能够充分了解油画的绘画工具和材料，事实证明，临摹是熟悉绘画工具和材料较为有效的途径。初学者在临摹经典作品的过程中，不仅能够熟悉绘画技法和工具的使用方法，而且能够全面了解各个时期的画风特点、创作程序。这可以为学生今后的创作打下良好的基础，更好地促进学生个人绘画风格的形成。

现代的教育理念更多强调的是培养学生的创造力，引导学生的个性发展。一些人认为开展临摹课程会让学生沿着固有的道路前进，会束缚学生的思维和想象力发展，会让学生在临摹的过程中逐渐地磨平个性、失去创造力。但在笔者看来，油画初学者往往对于艺术的概念理解尚存在模糊不清的问题，更谈不上创造。要想真正地了解艺术、学习艺术，教师应让学生积极学习、借鉴前人的经验和成就，培养学生的艺术感知能力和自我意识。由此可见，临摹对于培养学生而言是一种十分有效的方式。

四、将临摹引入课堂教学中的策略

（一）以学生为主体，培养学生油画临摹的兴趣

随着素质教育的不断发展，油画临摹教学也要以学生为主体，教师进行辅助教学，充分尊重学生的兴趣，提高学生的油画核心素养。但在当前油画教学中，教师仍然受传统教学理念的影响，在学生进行油画临摹中，依旧以自己为中心，对学生进行灌输式教学，使学生对油画学习产生一种排斥心理，严重影响了学生学习油画的效率。在实际油画临摹教学中，教师要以学生为主体，充分了解学生内心的需求，然后通过转变教学的方式，让学生对油画学习产生一定的兴趣，有效激发学生油画临摹的热情。例如，在油画临摹阶段，教师应该对学生所临摹的油画作品进行相应的讲解，使学生充分了解作者的生平事迹，让学生对其作品产生敬佩之情，同时教师也可以让学生根据自己的喜好，选择喜欢的油画作品进行临摹，还可以通过让学生欣赏多个油画作品，有效激发学生对油画临摹的热情，这样能够让学生自主进行油画临摹，有效提高油画临摹教学的质量。

（二）讲、演、练结合教学，让学生掌握良好的书写方法

在传统油画临摹教学中，教师往往都是通过讲解让学生了解优惠临摹的规则，然后再通过黑板上的书写，让学生了解下笔方法，然后让学生进行油画临摹练习，这样会导致大多数学生并不能完全理解教师的意思，只知道进行临摹，但学习的效果并不明显。在实际教学中，教师应该将“讲、演、练”相结合，也就是让教师的讲解、演示与学生的练习相结合，让讲解带动教师的演示，同时也让演示证明讲解，提高学生的油画理解能力，然后再加上学生练习与教师的指导，能够让学生油画学习的质量得到显著提升。例如，在进行油画临摹前精讲过程中，教师需要将油画观察技巧、执笔方式、运笔技巧等对学生进行深入讲解，教师讲解和动手同时进行操作演示，使学生能够更加理解其内容，在教师让学生进行油画临摹时，教师也要在学生周围进行巡视，细致观察学生临摹的笔法，对不准确的学生进行相应指导，同时也要鼓励学生进行积极提问，并适当利用评价语激励学生认真学习，有效提高油画临摹教学的效率。

（三）信息技术教学，渲染油画临摹氛围

随着我国科技的发展，信息技术也随之提升，教育领域也有效利用信息技术提升教学的效率，因此在油画临摹教学中，也需要利用信息技术，让油画临摹教学的效果得到提升。在实际教学中，教师可以利用信息技术信息集中化、信息处理方便、信息多元化等特点，为学生制作与油画临摹内容相关的课件，让学生通过信息技术了解油画，并观看更多的油画作品，有效激发学生油画临摹的热情，同时也能利用信息技术为学生构建良好的临摹情景，提高学生油画学习的效率。例如，在对梵高的作品进行临摹时，教师可以通过信息技术收集一些关于梵高的图片、音频、视频等素材，然后经过教师的整理制作成精美的课件，学生可以边油画临摹边享受音乐带来的静谧与舒适的感受，也能通过观看图片和课件呈现的相关资料了解含义。同时能通过对画的欣赏，陶冶学生的情操，有效渲染油画临摹教学的气氛，为学生油画临摹创设良好的教育环境。

（四）在临摹中激发想象能力，培养学生的创新能力

良好的想象力是创新的动力，学生具备了丰富的想象力后，能够依据某一事物和因素产生联想，从而创作出优秀的艺术作品。所以在油画临摹课堂教学工作中，教师应积极肯定学生对一幅画的想象以及与其他学生不同的观点。想象思维是学生在脑海中对已经形成的认知进行深加工，这样有利于学生创造出属于自己的新的形象。美术本身就是将视觉和造型相互联系的学科，所以在临摹教学中注重培养学生的想象思维是具有现实意义的。在教学过程中，教师应加强对学生的引导，让学生积极理解一幅画并展开想象。需要注意的是，学生在发散思维进行想象时需要依据现实基础，结合自身的认知水平和实际的教学工作来展开联想，不能自由发散，完全脱离教学内容。此外教师应当以正确的眼光看待学生之间的差异性，要对学生始终持有鼓励、肯定的态度，避免约束其想象力，同时也要依据学生的基础学习能力开展联想思维训练工作，开拓学生的视野，帮助学生跳出思维定式的圈子，为显著提升学生的创新能力提供保障。

五、结语

临摹对于油画教学有着不可替代的作用和重要的价值，但是随着教学的不断改革，临摹逐渐被一些人忽视。但对于初学油画的学生来说，在其没有形成艺术感之前，临摹无疑是一种学习油画的有效途径。临摹不仅能够让学生快速掌握油画的创作技巧，而且能够让学生学习前人的体积塑造、形体刻画以及空间处理等。因此，教师应当合理地利用临摹教学，助力美术类艺考生考上理想的学校，培养出优秀的油画人才，为油画在我国的发展提供助力。