电视剪辑技术及其应用分析

2021-11-28孙丽佳王峥

魅力中国 2021年41期

孙丽佳王峥

（承德广播电视台，河北承德 067020）

随着大众生活水平的持续提升，看电视成为了人们休闲娱乐的主要方式。大众需求日趋复杂化、多样化的今天，广播电视务必要注重提升节目质量和提升受众满意度，赋予观众绝佳的观看体验。若想制作出精良的、备受大众喜爱的电视节目，身为剪辑工作者，其责任之重大，务必要将理论和实践相集合，灵活应用剪辑技术和方法，不断提升剪辑水平，进而更好的吸引受众，不断提升节目影响力。

一、电视剪辑技术概述

首先，视频剪辑技术。我们通常所说的视频剪辑技术，主要涵盖了直接剪辑和转换剪辑两项技术：前者俗称为“切豆腐”，一般不会对视频源进行数据处理，而是对视频源分割点予以搜索，这种剪辑模式效率很高且操作方便，但是对可导入的视频源格式支持度偏低，仅限于RMVB 和WMV等几种格式，但是对DVD 格式和MP4 格式等进行剪辑时，数据文件极易遭受损坏；后者主要是在搜索和确认分割点之后，对视频进行解码、再编码，之后在达到分割点之后其可自动停止编解码，此种剪辑方式一般来说需要消耗大量时间，但视频格式的兼容效果更佳，转换剪辑后获取的视频因为已经被二次编解码，所以视频完整性便得到了有效保证，视频素材也不会受损。

其次，声音剪辑技术。声音剪辑技术和视频剪辑技术有别，前者不单单是对音频进行的一种剪辑，期间还需要在整体剪辑过程中，将声音作为基准去确定剪辑点，最为常见的就是语言剪辑点和音乐剪辑点以及音响剪辑点等。一般来说，声音剪辑包含了并行剪辑和交错剪辑两种模式，全部都要秉承声音剪辑的基本原则：第一，针对动作偏弱的声音场景，镜头分切要做到“多而短”；第二，针对人物多和动作强的声音场景，镜头分切频次要相应的减少；第三，针对人物多和声音多的场景，镜头调度要灵活，此时可使用运动镜头去进行分切，并要合理把控分切时间。

二、电视剪辑技术应用中存在的问题分析

（一）素材过多导致观众审美疲劳

观众在打开电视之后，海量信息铺面而来，对观众感官造成了强力冲击。当前时期，电视广告铺天盖地，电视内容可谓鱼龙混杂，一部电视剧播出时段会多次插播广告，观众最排斥的就是广告，但无可奈何的是，就电视节目制作人而言，这也是不得已而为之，若是没有广告商的资金支持，那么节目经费便无出处。另外，工作人员在添加素材时，对摄影师所提供的海量素材难以做到有效取舍，主要是难辨素材良莠，长此以往，必然会让观众产生审美疲劳。

（二）制作人员素质偏低

现在的基本情况是，电视节目剪辑师很少有专业化的培训经历，难以掌握电视节目制作的精髓，并且有些剪辑师的专业知识掌握不扎实，制作水平和制作技术不达标。现如今世界呈多元化发展趋势，社会各界对电视节目的要求越来越高，若是技术不过硬、水平低下，那么最终必然会被市场所摒弃。还有就是电视台中很多技术工作者责任意识严重不足，创新能力弱化，学习态度不诚恳，最终造成所制作的电视节目水平不高，画面粗糙且声音效果差，节目顺序也排列的十分混乱。从宏观角度而言，国家广电总局在电视节目画面质量的要求上还不够严格，奖惩机制也急需优化，由此便会滋生一系列问题，使剪辑师的工作积极性下降，亦会影响到电视节目的整体效果。

（三）背景音乐和背景画面的应用效果不理想

如果说一档节目的画质粗糙且音乐和节目情节相悖，那么肯定不会得到观众的认可。有些时候，观众过于重视情节，而在一定程度上忽视了背景的重要性，但其实背景会在潜移默化间影响着观众的观看感受，同时也决定了节目质量的优劣。一些电视节目剪辑师在进行剪辑时，未能认真选择画面背景，有时会给观众带来突兀之感，显得喧宾夺主，因此就无法突出节目主旨。还有在音乐的选择上，剪辑师没有针对性的设置音乐，这就难以有力衬托节目的主体色彩，主旨也无法被放大，也无法引发观众共鸣。

（四）创新程度不够

当前时代是信息化时代，信息传播效率愈加惊人，大众每天都会接触到海量信息，其认知面也会随之拓宽，此时他们便对电视节目的新颖度和内容等提出了更为严苛的要求。换言之，依旧沿用以往的节目形式和结构是难以满足当代观众“口味”的。

近些年很多电视台都在进行节目创新，比如现在收视率很高的《奔跑吧》《极限挑战》《向往的生活》等节目，均用收视率证明了创新对于广播电视的重要性。电视台的口碑提升和受众积累要依靠优秀节目来实现，以《康熙来了》为例，其停播原因便是节目面临着发展瓶颈，尽管历经多年发展其受众群雄厚且人气很高大，但仍因创新不足而“中道崩殂”。

电视节目的创新可谓至关重要，要求剪辑师及时的创新思想、实事求是，要努力开发崭新的电视节目，找准受众目标，针对性的进行电视节目剪辑，全方位、多角度满足节目制作要求，如此才能不断提升节目收视率，为电视台的发展做出贡献。

三、电视剪辑技术应用方案分析

（一）以数字剪辑技术推动对立融合

蒙太奇学派指出：影视剪辑需要以主观造型和主动剪辑作为依托去诠释作者思想，并要凭借时间冲突和人物塑造等手段来呈现出戏剧化的效果，将影视表达转变为一种语言表达；长镜头主张的是立足客观冷静的角度，隐藏创作人主张于影视之后，希望通过长镜头的有序罗列促使观众掌握剧情与内涵。在电视节目中，通常为了表现作品真实性，会使用长镜头的方式来诠释剧情，但此类拍摄模式比较吃力，譬如节目中需要表现狼追人的蒙太奇一幕，用真实的狼去追人显然不现实，因为这会对演员和导演造成伤害，而若使用驯化过后的狼去参与表演，那么剧情效果则难达预期。所以建议使用数字合成剪辑技术去进行操作，这样便可辅助导演去拍摄这段剧情，并且使用数字剪辑技术，也会使蒙太奇和长镜头的理论对立程度得到一定程度的缓解。通过使用蒙太奇手法，可以在不使用修饰手法的前提下去拼接镜头，将不真实的蒙太奇场景用真实的长镜头去表现出来，这便会让观众拥有身临其境之感。

（二）丰富影视语言

第一，可使用数字剪辑技术去对电视节目语言进行丰富。数字化技术的广泛应用，使得影视剪辑中出现了诸多超现实的画面镜头，进而使得电影语言日趋多样化，导演便可通过数字技术去打造多种特效。像《斗破苍穹》这类影视剧都是通过特效来营造奇幻之感的，如此便使得影视剧语言得以丰富。需要注意的是，非线性编辑系统和数字片的诞生，意味着电视节目剪辑手法愈加多元化，无缝连接合成长镜头，使得影视语言实现了革命性的突破。

第二，通过使用数字技术去满足观众审美需求。传统的综艺节目和影视剧拍摄过程中，由于遭受技术限制，所以在艺术层面难以达到更大的突破。处在数字化时代背景下，通过有效的电视剪辑便可让电视节目有着更为自如的表现，全面彰显出导演、剪辑师的意图，这便更加满足了大众观赏需求。因此当务之急就是要使用数字剪辑技术去丰富电视语言，对电视节目内容进行直观呈现，进而满足受众所需。

（三）声效合一

尽管说电视剪辑只是信息创作的一个过程，但其却对剪辑师职业岗位有着严格要求，作为剪辑师，既要掌握新闻学知识内容，还要掌握先进的计算机操作技术和数字化技术等。需知，在进行影视资料传输期间，声像效果需要有效衔接来实现合成，如此才能让电视画面充满完整和谐之感。

第一，图像剪辑：在进行情绪剪辑过程中，旨在突出人物情绪、丰富观众情感体验，要用情绪剪辑的方式渲染人物情绪，进而让节目感染力十足；在进行景别剪辑时，旨在有效提升节目景别切换效果以及拿捏好节目播放节奏，可通过多元化的场景排列组合方式，提升节目的连贯性；在进行节奏剪辑时，就图像剪辑师而言，节奏把控可谓至关重要，剪辑师要把握好节目整体内容，对故事发展节奏予以有效控制，如此才能使整个节目更具艺术魅力。

第二，声音剪辑：平行剪辑属于电视节目中最为常见的一种剪辑模式，让画面和音频一同出现、一同结束，实际上平行剪辑属于蒙太奇手法中的一类重要分支，可以有效的拼接不同时间的故事，进而使得人物情绪变得更为饱满，并引发观众共鸣；交错剪辑指的是让画面和声音在不同时间点出现，图像画面结束时仍有画外音，这就会让电视节目更具跳跃性特质和趣味性特质，如此便可博人眼球，进一步提升节目收视率。

（四）保障节目完整性

当前时代是数字化时代，电视剪辑工作具备着延伸性特点，这便为电视剪辑技术提供了广阔的发展空间，电视节目剪辑师面对零散的、片段性的影像资料，要竭尽所能将其剪辑成一部完整的作品，之后才能呈献给观众，使之享受电视“饕餮盛宴”。无论是数字虚拟技术，还是多媒体动态技术，剪辑师要意识到，这些都属于辅助手段，在节目资料没有体现出完整性的情况下，全部的技术都不能全面铺展开来去运用。

（五）软硬件建设

电视剪辑技术水平如何，和软硬件设施的更新换代有着紧密关联性，并且也与剪辑师的能力息息相关，若设备性能不佳且容量小，那么若想提升剪辑技术水平就会十分吃力，电视节目质量也难以得到保障。针对此种情况，可通过引进先进软硬件设施的方式，为电视剪辑工作提供强有力的物质保障，尤其是要注重提升节目分辨率，扩大其兼容性和存储性能，由此去简化剪辑程序，提升剪辑效率。身为新时期的电视剪辑师，务必要利用软硬件设备和技术，精细化的剪辑图像、声音等素材，如此才能为大众呈现出精致、引人入胜的好节目。