声乐作品演唱实践中情感的渗透和融合研究

梁 洁

声乐是情感的艺术，无论是声乐作品的创作，还是声乐艺术的实践，都是在丰富的情感驱使下进行的。因而，在声乐作品的音乐构成和演唱实践中，也需要以充沛的情感力量提升声乐作品的艺术魅力，引起听众丰富的情感体验，达到声乐作品演唱的预期目标。因而，作为声乐演奏者，需要结合具体的声乐作品的风格、唱腔，以及主题思想、情感内容等进行深度的分析，在专业的演唱处理中，注入深厚的情感力量，加强人物艺术形象的塑造。对于声乐作品演唱处理而言，情感是不可忽视的重要部分，演唱者需要紧密的围绕情感的变化和递进推进故事情节的发展，展现人物角色复杂的心理状况，从而将演唱者和听众代入到音乐情境之中。基于此，全面的对于声乐作品演唱者中的情感作用分析，以专业的演唱技巧和充满感染力的音色为声乐作品注入情感，从而引发听众的情感共鸣、加深人物的形象刻画。在声乐作品演唱的情感渗透过程中，深入了解声乐作品的词曲内容、准确的表达音乐作品的内在情感、不断的提高自身声乐演唱的艺术修养，从而实现情感在声乐作品中的完美融合，为演唱者的声乐作品二度艺术创作提供情感动力，高质完成声乐作品的诠释。

一、声乐作品演唱中情感渗透的作用分析

（一）声乐演唱中情感引发听众心理共鸣

声乐演唱者对声乐作品演唱融入饱满的情感，能够让人热血沸腾，也能让人伤心忧郁。所以，声乐作品演唱效果与演唱者的情感渗透有很大的关系，这充分说明了人声艺术在进行声乐情感表达时的魅力所在。此外，情感对声乐演唱的效果有调节作用，因为情感能够影响各种演唱要素的运用，使声乐演唱者对声乐作品情感的表达更加透彻、更加丰富、更能引起听众的共情心理，从而加强情感体验。由于演唱情感的不同，对于同一首声乐作品的诠释，由不同的人来演唱也会呈现不同的韵味，这源于每个人的演唱技巧、生活经历、情感世界的不同，他们对声乐作品的理解和诠释有所差异。例如，廖昌永在演唱《老师，我总是想起你》时，情感饱满，闪烁着泪光。那是因为他每次演唱这首歌，就会想起自己的恩师周小燕先生。老师对自己的教诲历历在目，老师的恩情似海，才造就了他今天的成就。所以，在演唱中，他将演唱方法放在了其次，而是极尽深情，感染了众多听众，引起情感共鸣。

声乐作品就是将人在生命中的情感体验转化为声乐艺术呈现出来，也是群众用艺术形式描述自身对现实感受的一种特殊形式。所以，无论声乐作品采取什么样的形式创作，最终都是为了表达感情而产生的。可见，声乐与情感是无法割舍的，声乐不可能脱离情感内涵而存在，这也是音乐所特有的情感表达功能。在声乐作品中，通过节奏、旋律、语言相互结合完成情感渗透。民族声乐作品《父亲》，旋律动人、歌词质朴、感情真挚，在刘和刚的演绎下，成为了经典。在这首声乐作品中，真正打动听众的是这首歌中深厚的情感，听众被音乐激发出了属于自身的情感体验，声乐作品的演唱唤起了听众对生活的回忆，对父亲的恩情，使他们联想和沉浸在自己的情感世界中。父亲的辛勤、无私、付出、伟大，歌曲的情感共鸣再次使他们深受感动。这首声乐作品起到感化听众的作用，演唱者在声乐表演中情感的渗透力发挥了显著的作用。显然，情感在歌曲中融合越自然就越有感染力，刘和刚在《父亲》中自然的情感流露，对于声乐作品的成功产生了重要的作用。

（二）声乐演唱中情感刻画了人物的形象

声乐作品在创作过程中都是以情感传递为基础的，所以在演唱处理时对演唱者的情感表达提出了更高的专业要求。因为，声乐演唱在音色的运用、节奏的控制方面等，都对声乐作品进行了二次艺术创作，所表达出来的情感效果是否符合声乐作品创作初衷，是否符合听众的情感需求与听众的接受程度，直接影响整个声乐作品人物艺术形象的呈现效果。例如，在对民族歌剧《白毛女》喜儿唱段《北风吹》的演唱处理中，演唱者在体会声乐作品的故事背景、思想意境、人物特色的同时，也要将自己的情感丰富的融入到角色中，对喜儿这个清贫之家的淳朴少女形象进行深刻的塑造。不仅要将情感很好地融入到演唱中，还要挖掘演唱者自身的艺术技巧，更加丰满的塑造这个人物形象，使观众能够产生深刻的情感共鸣。声乐演唱者要根据喜儿的角色特征和唱段特点融入饱满的情感，切勿表现的矫揉造作，要真情流露。如果情感不够真实，听众对角色的情感认同就差，所以必须要从声乐作品创作的真实情感出发，用真挚的情感和精湛的演唱技巧与听众的情感需求结合在一起形成共鸣。声乐演唱者通过感受作品中的情感韵味，进行生动的情感表达，从而与观众进行情感沟通，这样将表演与情感结合在一起，对声乐作品中的角色进行全面的展示。总之，声乐作品是人的智慧与情感结合之后的艺术产物，其中蕴含着的细腻的情感，无论悲伤，还是喜悦，声乐创作者的目的都是借由声乐来表达情感，也因为情感而赋予声乐作品更为生动的艺术形象。演唱者在作品诠释中就是要将情感传递给更多人，让有同样情感经历的听众能够从中感受到理解和共鸣，或者让自我的情感得以抒发和释放。

二、声乐作品演唱中情感的融合的方法研究

（一）深入了解声乐作品的词曲内容

一首经典的声乐作品创作需要多种要素的紧密配合、彼此衬托，才能真正将声乐作品的深层内涵表达出来。作曲、歌词和演唱是声乐作品的三大要素，而演唱者作为最终的呈现者，必须要真正理解作品中所包含的思想情感的微妙变化，要对声乐作品的歌词和曲谱深入分析和把握，对内蕴的情感进行理解和感受。在声乐作品中，歌词是高度浓缩的文字表达。所以，在演唱之前，演唱者要对歌词做足功课，了解歌词的创作背景，体会歌词创作者内心的情感和他要借由歌词所表达的具体心声。这样才能进入角色去感受角色当时所处的环境，与之产生情感共鸣。演唱者在拿到一首声乐作品时，首先要了解声乐作品的风格，分析声乐作品的节拍、旋律、歌词，通过自己的专业基本功对作品进行丰富的情感演绎，赋予声乐作品深厚的情感感染力。在对曲谱充分解读的情况下，再深入去了解该首歌词的创作背景，全面的表现音乐作品的思想内涵和情感力量。

比如，在进行声乐作品《沁园春·雪》的演唱处理中，要认真、反复的诵读声乐作品歌词的内容，体会其中内蕴的思想、情感和韵律，从而形成一定的情感基调。演唱者在反复的歌词朗读中，寻找情感的韵味，再配合曲谱进行声情并茂的演唱，情感就会自然的流露出来。可见，演唱者对声乐作品的词谱了解得的越是深刻，在演唱处理的时候越是能够将声乐作品的意境完美的呈现出来，进而将《沁园春·雪》这首歌曲的豪情和壮志淋漓尽致的展现出来。此外，演唱者还要将曲谱的旋律风格、节拍特点、歌词思想等要素进行深入的结合，对内蕴的情感进行深度的挖掘，这样演唱者才能从演唱实践中获取艺术灵感，将自己的情感融合在歌词和唱腔里面，尽情的发挥艺术想象力，用生动的演唱诠释将听众带到全新的艺术意境中，这样演唱出来的声乐作品才更富情感感染力。

（二）准确的表达音乐作品的内在情感

准确把握声乐作品情感是获得演唱成功的关键，每位演唱者因为自身专业能力和自身演唱条件的不同，对于声乐作品中的情感渗透也有所差异。对于声乐作品的诠释，有的豪爽奔放、有的深情婉转，这与自身条件和对声乐作品的领悟有很大关系。但是，每一首声乐作品都有创作者所想要表达的思想和情感，演唱者必须要将自己的情感渗透到作品中去感受创作初衷，然后运用自己歌唱的专业演唱技巧将其尽可能完整地的表达出来。演唱者要避免忽略作品本身的情感，全凭自己的感觉去表演，这样自我因素太强，就会失去声乐作品原有的情感内涵，而且容易导致演唱的所有歌曲韵味都千篇一律。

虽然，每个演唱者在演唱声乐作品的时候，都会受到各种因素的制约和影响，但是情感的注入和渗透是不可忽视的。在具体的声乐作品情感诠释过程中，演唱者还是要根据声乐作品的风格、唱腔等要素，调整自己的演唱情绪和演唱状态，通过不同层次的情感内涵，来展示声乐作品的艺术内涵。比如，在描写景色秀丽的、倾诉爱情心声的、歌颂祖国的作品的不同类型的声乐作品中，演唱者要使用不同的情感色彩，感染力强的演唱方法进行演唱处理，要深度契合声乐作品的演唱主题和主要思想。演唱者要发挥富有感染力的演唱音色，将自己的情感渗透进不同风格的声乐作品中去，调动起自己情绪与声乐作品最贴合的情感融合，满足声乐作品创作的情感需求。在这一过程中，演唱者切忌一味的想要展示自己高难度的演唱技巧，而丢掉了对声乐作品风格、主题、情感的展现。如果演唱者只是依靠高难度的演唱技巧是很难完成好一首歌的，尤其是缺乏情感的渗透和融合，只会使整个演唱表演变的呆板、做作，没有情感味道，也没有吸引力。所以，在声乐作品的演唱处理中，一定要遵循声乐作品的本意，将声音与情感进行有机的融合，这样才能让声乐演唱更加的声情并茂、打动人心。

（三）不断的提高自身声乐演唱的艺术修养

声乐演唱者要将声乐作品的情感内涵更好地用声音诠释出来，必须要有很深的生活体验，演唱中比普通人多出来的深刻感受往往来自于自身的文化修养。所以，声乐演唱者除了要不断提升演唱技巧，还要加强自身的艺术修养，提高自身的综合表演能力。作为一位声乐演唱者，要在平时从电影、文学、艺术、戏剧等方面加强自身的知识积累，扩宽自己的知识面，以便于对不同背景和风格的声乐作品进行深入的二度艺术创作。比如，在对歌剧《伤逝》的演唱处理过程中，演唱者要全方位的解读这部歌剧的情感基调，增加自身文学能力和艺术修养，对这部歌剧的整个剧本创作进行分析，从而能够把握住整个根据内在的情感力量。不仅要对每一个人物角色进行艺术形象塑造层面的把握，还要对每个角色注入情感，使每个人物都有血有肉，逐渐的丰满起来。这样不仅可以提高演唱者自身对唱段的情感认知，引导声乐演唱者在演唱实践中产生独到的艺术诠释，还能让声乐作品的舞台表现产生艺术的飞跃。可见，演唱者丰厚的文化知识积累和深厚的艺术修养，有助于他们展现自身综合音乐实力，调动自身不同的情感要素，在演唱实践中充分的发挥想象空间，提升对歌词、旋律的情感注入，真正达到声乐演唱二度艺术创作的目标。最后，在完成一部声乐作品的演唱过程中，要真正去了解声乐作品的思想、深入声乐作品的情感，从内心进入忘我的境界，才能在演唱诠释中融入真情实感，满怀激情地投入到角色和意境的塑造中去。

结 语

总而言之，情感是引发声乐作品创作，推进声乐作品情节发展的重要因素。因而，在声乐演唱中情感的渗透和融合是至关重要的，才能将声乐作品中想要表达的思想和情感呈现出来。作为声乐演唱者来说，只有在演唱实践中融入了丰富的情感，才能赋予声乐演唱深刻的艺术感染力，才能将声乐作品一度创作中的情感内涵呈现出来。在声乐作品的一度创作中，对于声乐作品的人物思想、心理等各种变化，都需要以情感的丰富的塑造来实现。所以，声乐作品的艺术形象不仅需要演唱者的生动表现才能树立起来，还要在演唱的过程中运用歌唱技巧和情感渲染来展示声乐作品的艺术魅力。总之，优秀的声乐演唱者将声乐作品中的声与情演绎出来，声情并茂的将其中的思想和情感淋漓尽致的表达出来，才能全面的呈现声乐作品的情感价值，加强声乐作品的情感共鸣。■