单簧管在室内乐重奏中的音准探析

李洋

（广东珠影乐团有限公司，广东 广州 510000）

随着我国经济的不断发展和提升，人们对于精神方面的追求也越来越丰富，尤其是对音乐来说，其表现的感染力，更能带动我们日常的情绪，丰富我们的精神世界。音乐演奏的乐器也多种多样，如今单簧管的演奏在音乐多样化发展的今天，也受到了很大的重视，只是许多人在进行单簧管演奏的时候，对其音准难以把握，下面我们就来具体对单簧管的音准进行探析，从而帮助单簧管演奏者提升演奏水平。

一、音准的熟练把握对于单簧管演奏的重要性

单簧管的设计随着生产技术不断的细致化和精确化，其工艺也出现了更为准确的水平，因此，单簧管在音准的表现上，设置更为精细，随着技术的不断进步，我们在单簧管演奏的时候可以通过一系列的设置降低演奏过程中走音的情况。但是这样的改变只是以乐器本身的角度来作出细致调整，在单簧管实际演奏的时候，还是需要演奏者对乐器具备一定的把控实力以及良好的感知能力，才能更好地在演奏的过程中避免音准出现较大偏差的情况。而单簧管在室内乐重奏的过程中，如果其音准出现很小范围的偏差，都会导致演奏的效果大打折扣，因此，单簧管在室内乐重奏的过程中，其音准的表现非常的重要，单簧管演奏者要更加具体的了解音准如何更好地把控，并通过不断的训练来提升自身对于单簧管音准的控制能力，使自己能在各种条件下都能很好地控制音准，不仅是室内乐重奏，哪怕是交响乐重奏或者个人独奏，音准表现都不会有偏差，确保单簧管演奏过程中不会打破整个乐曲演奏的和谐[1]。

二、单簧管在室内乐重奏中做到音准精确把握的训练建议

单簧管在室内乐重奏的音准训练中，主要有两个方面，一个是方法，另外一个就是内容，这两者的训练对音准的把握都非常的重要。这其中的内容，就是对音准加强内容的解读，可以让演奏者提升自我音乐的品味，从而提升单簧管音乐的知识涵养，长期如此，就会形成一套更加全面的音准意识，才能更好地提升单簧管在室内乐重奏中的音准表现，使整体演奏更加的和谐和让人愉悦。其次方法的训练，也就是训练音准掌控的技巧，良好的技巧掌控是避免音准偏差的重要办法，以下是大致的训练方向。

（一）指法的技巧锻炼

如果要学习一门乐器，其指法的训练非常的重要，像钢琴、吉他等，只有指法技术过硬，才能使演奏出来的音乐不会断断续续，也可以很好地保障音准的正常，单簧管亦是如此。单簧管演奏者只有熟练地掌握了指法的技巧，才可能提升单簧管在室内乐重奏中的演奏水准，也可以避免音准出现偏差。单簧管初学者尤其要注意要按照指法训练技巧不断地学习和练习，通过不断练习指法，才能在练习中摸索出演奏单簧管的经验，从而提升演奏过程中音准的准确性，音准标准了，再进一步训练，才能演奏出高水平的室内乐重奏作品。指法练习中，不仅要多练习一些常用的指法，对于一些不常用的指法也要多加训练，并对这些指法做到心中有数，才能在之后单簧管演奏过程中及时的演奏出正确的音准[2]。

（二）固定音高要重视

在单簧管演奏训练中，固定音高的训练要非常重视，这不仅可以有利于对音准的把握，还可以保持音准的稳定性，因此，可以多练习吹奏一些长音，通过长音的吹奏，提升单簧管演奏者对音准的记忆能力，并通过长时间的练习，慢慢地形成良好的音准意识，从而在之后单簧管室内乐演奏的过程中，旋律能够流畅地演奏出来，使表现的作品更加的完美。因此单簧管演奏训练过程中，要突出对固定音高的训练，提升对音准的意识。

（三）肢体协调并松弛下演奏训练的指导

在单簧管演奏的时候，有人认为肢体是否协调没有多大的关系，最多是看起来不太雅观罢了。其实这种看法是非常错误的，单簧管演奏者在演奏的过程中，如果肢体不够协调的话，可能会导致其不断调整适合的演奏姿势，甚至是肢体动作不协调，身体及手指较为紧张僵硬，无法放松下来，导致跟上节奏比较费力，演奏时间一长就会看出明显的区别，演奏效果不太理想。因此，单簧管演奏过程中，演奏者要确保肢体协调并松弛一些，这也是提高演奏者对音准把握的一个重要方法，演奏者肢体协调并松弛的情况下，才能更好地掌握演奏的节奏稳定性与音准控制力，从而确保演奏在线，保证演奏的品质。具体的肢体训练，要具体到手指的动作，比如单簧管演奏的过程中，演奏者在变换手指指法的时候，不仅仅是手指在变换，其手臂以及身体等部位都要很协调的配合手指的变换动作来进行演奏，保证身体整体动作的一致性和协调性。演奏不够放松时容易耸肩，尽量多提醒自己放松肩膀与身体。当然，在肢体协调方面，每个人根据其个体的差异和特点，需要有针对性地进行肢体协调放松训练，从而辅助单簧管演奏中的稳定性，确保整个单簧管室内乐重奏演奏作品音准的标准以及流畅。

三、单簧管演奏音准训练的具体内容

（一）指法表学习

这里的指法表学习和上文指法表技巧训练是不一样的，这里的指法表学习是具体到训练的内容，指法表的训练也是单簧管演奏学习的基本内容。在学习的时候，我们要在指法表中找到每个音符的几种不同的手指指法，熟记之后再不断进行练习，通过不断的指法学习，来加强演奏中自然找到正确音准的指法位置的习惯。在单簧管的学习中，指法训练是最基础的一种练习，能配合好不同指法的训练不仅可以提升演奏者演奏时手指的灵活性，同时可以让演奏者对手指的操作控制更加的良好，提升演奏者对音准的手指操控程度。因为，在之后的单簧管训练过程中，指法的操作始终贯穿其演奏的全过程，并且优秀的指法操作可以保证单簧管演奏的连续性和完整性。在演奏单簧管的时候，正确的手型建议是让手指整体呈半圆弧形，从而保证在演奏过程中，手指能够更好施力，使按住音孔的手指力度适中，这样可以防止手指用力太大影响指尖的活跃性，或者是手指用力太小，对音控封闭不完全，导致漏音，从细节处避免音准出现偏差。在指法表的训练模板中，其模式比较固定，单簧管演奏者在实际的演奏过程中需要根据所熟记的内容灵活的应用，根据不同的演奏情景编排出不同的指法，提升指法的应变能力，从而在演奏过程中保障音准的同时还有着良好的指法应变能力[3]。

（二）对长音的演奏训练

一般来说，进行单簧管音准的练习，其长音训练必不可少，长音训练不仅可以让演奏者不断调整演奏的力度，还可以加强对演奏节奏的感知力，同样，长音的演奏训练也是对演奏者气息的锻炼，只有气息平稳，在演奏的过程中才能很好地把控音准的表现，这也可以加深演奏者对于音准的内在记忆。在不断的长音练习中，达到潜移默化的效果，使演奏者对音准的熟悉度不断的加深，对音准的稳定性有着更好地把控，提升对音准的整体敏感度，熟练之后也就可以知道如何通过自身的气息控制来展现最佳的音准，能够让演奏者从不稳定的气息控制到相对稳定的气息控制过度，从而加深对音准的印象，然后在大脑中形成对音准的固定印象。在之后的单簧管室内乐重奏过程中如果出现音准的问题时，也能够及时地通过调整自身的气息和稳定性来找到恰当的音准表达模式，将整个乐曲更为流畅完整的演奏表达下去。

（三）多锻炼手脑的协调合作

单簧管的音准稳定，不仅体现在指法以及气息的控制上，对于演奏者的手脑协调性也有一定的要求，因为在单簧管演奏的过程中，大脑也需要有一定的识别能力，才能让演奏的过程更加的流畅和自然，这就要求演奏者在大脑皮层中形成对于音准的潜意识印象，让大脑自觉形成音准条件反射区，对音准进行协调。这种训练方法和前面的训练方法是相辅相成的，如果气息和指法训练不过关，那么手脑协调合作必然也不会太顺利，因此单独实现手脑协调，而没有指法和气息的训练，则比较困难。在日常中只有对这三种训练的内容多加练习，才能更好地形成手脑协调的能力，并且在每次练习过程中，要保持注意力的集中，让训练内容对大脑产生刺激，从而在脑海中刻下音准的意识[4]。

音准作为单簧管演奏过程中的比较重要的一个方面，需要演奏者在日常实际的训练过程中不断摸索，只要坚持科学的训练，对音准的把握才会不断地提高。使用科学的方法来不断训练和精进技巧，始终在单簧管练习中渗透音准训练，才能够提高单簧管整体的演奏水平，从而使单簧管在室内乐重奏中的音准表现得更加完美，让更多的人体会到单簧管演奏的绝佳魅力。