学前教育专业钢琴教学审美教育探讨

□赖雅琳 天津体育学院

审美教育贯穿于学前教育专业钢琴教学的全过程，不仅能完善钢琴课程体系，增加课堂教学容量，推动学生的专业化能力发展，还能培养学生的审美意识与能力，产生事半功倍的教学效果。本文主要对学前教育专业钢琴教学中的审美教育进行了分析，希望对钢琴教学改革起到积极的促进作用。

一、提高学习兴趣

在素质教育背景下，教师应尽快转变教学观念，尊重学生的主体地位，从以往的主导者角色逐步向引导者与组织者等角色过渡，根据学生实际学情，合理采取钢琴教学措施，营造开放的教学氛围，将学生从被动学习状态中解放出来。基于此，教师应充分发挥自身的引导作用，关注学生的心理状态，并组织学生参与各种教学实践活动，调动学生的学习潜能与主观能动性，使其始终保持高涨的学习热情，紧跟教师的教学步伐，进而收获良好的学习成效。钢琴等艺术类学科教学中实施审美教育，更利于拓展学生的思维。教师应从学生长远发展、学习需求及能力发展需求等方面入手，关注学生的各方面生活，加强对学生的审美教育，及时进行专业教学策略的调整，采取因材施教与因需施教等方法，贯彻落实自主构建等教学理念，引导学生自主了解与学习钢琴艺术。教师应灵活运用审美教育素材，加深学生对音乐知识的理解，使其积极投入教学活动中，通过师生互动与小组讨论等，逐步提高审美意识和审美能力。除此以外，教师应创设学生熟悉的情景，运用易于被学生接受的语言进行知识讲授，用游戏教学等方法，吸引学生的注意力。如在感受钢琴节奏变化与连续性的教学过程中，教师可利用接龙排球的方法，引导学生了解跳音演奏法。

二、同步开展知识传授与实践活动

随着教育制度的不断改革，高校本科学前教育专业的教学形式与内容随之发生了变化，对教师教学提出了更高的要求。因此，教师应加强对教学观念与手段的创新，以尽快实现人才培养目标。尤其是在钢琴课程教学中，教师应注重知识传授与开展实践活动同步，将审美教育贯穿教学全过程，从而实现教学资源的优化与高效利用，在夯实学生理论知识基础的同时，在实践活动中加强对学生审美观念与习惯的培养，进而促进学生综合素质的提升。在钢琴教学中，教师应关注学生在审美认知过程中的状态，通过有效引导和带动学生认知思维能力的发展，帮助学生轻松攻克教学的重点和难点；加强对学生基础钢琴演奏技巧的指导，给学生提供充足的自主学习和自主实践的时间和空间；鼓励与组织学生积极参与各种形式的审美学习与创新活动，给学生提供表现自我的机会，激发学生展示自我的意识，充分发挥学生的艺术想象力。在理论知识传授与开展实践活动的同步教学中，教师可以结合演奏技巧及社会生活实践经验等要素，不断增强学生的艺术审美意识。在结合曲目进行钢琴伴奏的过程中，教师可以先向学生呈现曲目的文化背景知识，利用多媒体或古诗文等营造曲目的意境，让学生深入感受曲目的情感基调，实现与创作者近距离对话，深入感知曲目的思想感情，以此激发学生的演奏欲望，提升学生对美的感悟，促进学生审美能力的提升。教师应充分发挥示范和榜样作用，通过“声形并茂”演奏乐曲的示范，或播放优秀网络演奏视频等方式，让学生感受到钢琴演奏的魅力，从而使其形成良好的审美观念，在自评与互评中，正确认知自身的钢琴演奏水平，在教师的引导下逐步实现自我调整与提升。

三、发挥以赛促学的作用

在学前教育专业钢琴教学的审美教育中，要想增强学生的自信心，教师应丰富学生的审美实践经验与认知。基于此，教师应拓展学生的实践学习渠道，组织学生参与各种形式的考级、竞赛及演出等活动，让学生在艺术实践中受到文化氛围的熏陶与引导，提高自身实践能力与水平。学生通过参与校内外举办的不同规模的竞赛或演出等活动，积累实践经验，稳定自己的心理状态，消除活动中的紧张情绪，积极投入实践活动中，做到与乐曲融为一体，深入领会音乐的内涵，以此更好地掌握钢琴学习的精髓与技巧，带动自身专业知识技能及素养水平的提升。学生在比赛中，能够通过与其他选手的对比，了解自身演奏水平的不足，明确学习与努力的方向，在欣赏其他选手演奏的过程中，不仅可做到取长补短，还有利于自己审美感知力的提升。同时，教师加强对学生的赞美与点评引导，更有利于学生发现音乐之美。

教师在学前教育专业钢琴教学中渗透审美教育，不仅有利于学生体会到音乐的价值，还有利于引导学生深入领会音乐的内涵，引导学生发现音乐之美，提升学生的审美意识和能力。因此，教师要转变教学模式与方法，多途径激发学生的学习兴趣，使学生有更多美的感悟，将审美意识与观念化为主动提升钢琴演奏技巧和水平的内在动力，切实对钢琴学习产生浓厚的兴趣，提高学习自主性，从而实现教学质量的提高。