情感教学在小学舞蹈教学中的运用分析

2021-11-21蔡昆厦门外国语学校海沧附属学校

灌篮 2021年31期

蔡昆厦门外国语学校海沧附属学校

舞蹈教育是真、善、美的教育，它透过舞蹈形象来浸润人们的心灵，感染人们的思想。古代学者们就有“乐声之入他深，其化人也速”之说，可见，音乐舞蹈对人的美感教育是由内而外的，它不是一种单纯的娱乐，而是一种表现人们复杂的思想感情和意识形态的艺术。

一、情感教学对小学舞蹈的意义

（一）培养学生的表演意识

大多艺术都有着共鸣性，舞蹈便是其中之一。舞蹈者严格来讲是一位演员，通过舞蹈塑造不同的形象，创造不同的风格及情感。将情感教学融入舞蹈教学中，可以帮助学生通过肢体来塑造更加鲜明、有趣、真实的人物形象。在舞蹈表演中，舞蹈者常常能够通过舞蹈引起观众的共鸣，从心灵抑或者思想上，这时就代表着舞蹈者通过舞蹈表演传达了自己思想，在舞蹈中融入了内涵，使用肢体动作将这种情感表达出来，舞蹈者在不断的表演中、各类型的尝试中理解舞蹈的意义，使自己的舞蹈能力获得升华。小学阶段的学生其思维处于开发阶段，在情感方面发展不完全，因此在舞蹈表演中的情感展现也比较少，当然也存在其他问题。因此在小学的舞蹈教学中，教师应对学生进行合理的引导，帮助小学阶段的学生在舞蹈中展现情感，发散舞蹈的内涵。

（二）培养学生心性

小学阶段的学生其心智还不成熟，易被任何事情所挫折，被负面情绪所覆盖，而舞蹈就能发挥出调节情绪的作用，在舞蹈训练中，身体逐渐散发激情使思想也逐渐活跃。舞蹈教学是一种开放式教育，表现形式也具备特殊性，比如很多小学生比较胆怯、自卑，还有部分的学生内向与孤僻，那么开放式的舞蹈表演可以帮助学生活跃起来。教师在小学的舞蹈教学中，需要关注学生的特征，合理利用舞蹈教学帮助学生成长，对其勇于挑战、自信等心性进行培养。

（三）提高学生的审美能力

小学舞蹈教学中，教师可以充分发挥自身的作用，对学生进行引导与启发，针对学生的审美能力进行培养。在实际的舞蹈教学中，教师可以搜集一些精彩的舞蹈表演提供给学生观看，欣赏舞蹈者优美的舞姿、所呈现的美感以及散发的情感，舞蹈类型不限制，民族舞、现代舞等都可以，不同类型的舞蹈也可加强学生对舞蹈的认知，提高学生的审美能力。此外，在舞蹈学习与表演过程中，小学阶段的学生在舞蹈学习中，身体情况会有明显的变化，而心理也会在多次的表演与训练中趋于活跃与开放[1]。

二、如何运用情感教学

（一）深刻理解舞蹈的内涵

教师是课程的教学者，学生的引导者。在对学生进行教学前，首先自身应正确的了解与明晰舞蹈的内涵，其表达的形式与感情融和等，才可以切实的为学生打下舞蹈基础。从这方面讲与其他课程并无二样，教师在上课前要通读课文，复习其中的潜藏知识，制定教案做好充足的教学准备，之后对学生进行教学。

（二）因材施教

因材施教、贴合学生实际情况是现时代教学所需要贯彻的，教师应正视学生之间的差异，对于学生情况较差的学生不可以忽略而过，更不可以采用优劣两种对学生进行区分的体制。舞蹈的表演不仅仅是肢体动作的学习，同时也需要学生的理解能力与精神作为支撑，学生在精神与体制方面差异性，教师应进行记录，通过分析与研究对学生进行划分，使用不同的教学方案进行教学。教师在教学上可以区分对待，以便学生更好的进行教育，但是在对学生的态度上尽量一视同仁，避免部分学生因此对舞蹈教学产生负面情绪。小学阶段学生其心智还未独立，因此有着很强的感情依附性，教师对学生的理性区分与教学，会对学生与他人进行交流产生深远的积极影响。同时区分教学可以帮助学生了解到自身的优势与劣势，提高对自己的认知，这对学生后续的学习有较大帮助[2]。

（三）练习与欣赏并行

在小学舞蹈教学中，教师不能仅仅教导学生进行舞蹈肢体的学习，在舞蹈的审美与自我评价方面，教师也应引起重视。在教学评价中，教师需要进行改动，教师单方面的评价不再适用于现在这个多元化发展的时代，应将学生的评价融入其中，通过学生的视角可以发现教师的角度所看不到特点。另外，对他人评价，接受他人的评价也是学生对自己的一次提升，对自己的认知。在学生进行评价中，教师适时进行引导，对某些掺杂个人情绪的评价进行记录，私下对学生进行教导，减少评价中的感情倾斜。对于别人的评价，教师帮助学生摆正观念，积极接纳听取别人的意见，这对于学生的情感控制大有帮助。在舞蹈内核认知的基础上锻炼学生对于舞蹈的评价自我评价，可以逐渐培养学生的审美、认知与自我学习等能力。

三、情感教学在小学舞蹈教学中的实践应用

（一）激发学生对舞蹈的情感

小学阶段的学生受到智力、思维、情感等方面的限制，不能够进行正常的审美活动，但是小学学生对于美好的事物一样具有追随的本能。基于此，在小学阶段的舞蹈教学中，教师应充分发挥自己的作用，对学生进行引导，通过正确、有效的启发，让学生感觉到舞蹈的美感，与其中隐藏的情感，通过舞蹈的引领，激发学生自身的情感，使他们能够做到情感的表达。

舞蹈教学中，教师可以通过舞蹈训练、语言等方式对学生进行引导，培养学生正确的道德价值观，并且促使学生去感受舞蹈的魅力，让学生在舞蹈中能够感受到愉悦、快乐等心情，让学生获得相应的舞蹈知识、技能与情感的发展，比如在舞蹈教学中，教师可以开展群体表演活动，来培养学生的团体合作精神，毕竟舞蹈大多是以多人形式进行表演，增强学生的集体意识十分有必要，参与群体表演的学生动作需要协和，与其他人的肢体动作要做到一致，在反复的训练中，使学生能够培养出较好的环境适应能力，在后续的群体舞蹈学习中事半功倍，实现精神意志与情感的凝聚。另外，教师可以借助舞蹈教学开放式的教学形式与舞蹈的表演形式，对学生的性格进行培养，使学生的心理与身体都健康成长。在舞蹈的实际教学中不难发现，大多学生都颇为胆怯与害羞，在舞蹈学习中不敢表现自己。对于这一情况，教师可以采取合适教育手段，纠正学生的不自信心理，引导学生阳光成长。比如说在舞蹈教学中，教师在舞蹈教学前期选择节奏比较欢快的音乐，再编写一些颇为简单与内敛的舞蹈，传授给学生先行适应，简单与内敛的舞蹈能被学生快速掌握，再加以欢快的音乐进行心理调节，学生对于此节舞蹈课程的抵触心理将荡然无存，在之后的教学中教师采取这种方式，先易后难，逐步推进，培养学生在舞蹈学习中的自信心。教师在对学生进行教学时，应当注重劳逸结合，小学阶段的学生身体素质较差，不能支撑学生进行太多的舞蹈学习，让学生进行休息的这段时间可以合理利用，为学生播放一些优质舞蹈，比如说古典舞、民族舞、现代舞等，多方面、多种类的舞蹈学习，不同的舞蹈风气可以极大地拓展学生的舞蹈视野，让学生在舞蹈学习中逐渐不再限制自己的舞蹈思维[3]。

（二）构建教学环境

舞蹈源自人们对日常行为、生活活动的一种艺术加工，并且将之与音乐结合，通过肢体动作来传达美感于人们，对舞蹈魅力的感知与学习，能够与生活中其他事物给人的情绪感受形成“通感”。所以在小学阶段的舞蹈教学中，教师可以为学生构造一个环境，给之后的舞蹈教学提供良好的条件。比如说在舞蹈教学中，利用视频、音乐、图片等方式进行结合，先将教学内容对学生进行阐述，再让学生先欣赏视频、倾听耳边的音乐，暂时不用急于求学。以《天鹅湖》这个著名的芭蕾舞为例，可以选择一些剧照、依据偏简单的芭蕾舞曲，教师在学生欣赏视频的过程中进行适时引导，待学生们进入舞蹈欣赏状态后，静静等待视频的结束[4]。随后对学生进行提问“用几个词语将你们脑海里的芭蕾舞描述出来”，部分的学生会说优雅，因为他们关注公主、天鹅等细节；部分的学生会认为是风趣，他们关注到了舞蹈的快速转向，感受到其中的趣味；还有些则认为是古雅的，因为他们关注到了其中难以完成动作，难度特别高充斥于他们的脑海，左右着他们的思想。在此基础上，教师可以开始教学，通过芭蕾基础舞姿的学习，实现学生心中的芭蕾舞形象[5]。

（三）表情与肢体动作教学

“观其舞、看其功、察其色、鉴其貌”这是流传较广的一句话，它是说在舞蹈表演中，舞蹈者要根据舞蹈的主题来展现情感的变化，或是悲伤或是欣喜等，通过肢体、表情来向观众传达，如此才能发散舞蹈中的情感，带动观众的情感随之变化。基于此，教师在舞蹈教学中，要落实情感教育，将自己的情感融入舞蹈动作中，以身作实践向学生进行诠释，让学生能够真切的领悟舞蹈中的感情，进而激发学生的情感，让学生能够融入舞蹈中，积极的进行舞蹈学习[6]。比如在《举手发言》一课中，教师应根据舞蹈来调整表情的变化、眼神的聚焦与扩散，切实调动学生的情感，让其能够融入舞蹈学习中。在此课程中有这样一段情境，一名小女生面对教师的提问显得异常紧张，不敢举手发言，但在其他同学的鼓励下，最终克服自己的反面情绪进行了举手发言。在为学生展示这段舞蹈时，教师应充分利用表情的变化、肢体动作的表演与眼神的细节来向学生进行展示，以此为蓝本引导学生反复练习，最终掌握这支舞蹈的核心思想与情感，并且能够演绎出来[7]。