文化视野下的《高竹》紫砂壶创作研究

吴 涛

紫砂壶是中国传统陶瓷茗器中极重要的一种艺术形式，受中国传统艺术创作经验与饮茶文化的双重影响，文化性始终是紫砂壶创作者关注的重要方面，也是确保紫砂壶艺术能经久不衰的重要内在力量。

竹在中国文化中具有重要的意义，由此还形成了独特的“竹文化”，对紫砂壶创作产生了积极的影响。此件《高竹》紫砂壶就以竹为主题，并巧妙地将竹的形态融入壶中，通过艺术构建形象地传达出竹所代表的文化与精神内涵。从外观上看，作品清新雅致，体现了紫砂壶艺术的典型气质特征；从内涵上看，作品体现了中国传统的“君子”品格，具有文人化倾向。本文将在文化视野之下对作品的泥料、造型及装饰特征进行分析，揭示出作品的文化选择。

一、深沉紫泥气质佳

“少时秀色青珉润，岁晚英标紫玉坚。”紫竹以一身紫色的外衣要比青竹多了些深沉与稳重，更能吸引人们的目光，从泥料上看，此壶呈现出的便是紫竹之美。

此壶表面为醇厚、饱满的紫红色，这是紫砂壶艺术中极为高贵的一种色彩，将作品衬托得十分华美。均匀的色彩配合无暇的质感使壶的表面光洁如玉，细如凝脂，柔柔的光泽温和而不谄媚，赋予小家碧玉的气息，烘托竹谦逊、低调的品质，将紫砂泥的自然美感和创作者精湛的工艺都完美地呈现出来。

创作者选择的泥料是紫泥，它是紫砂壶创作中常常使用的一种泥料，产于江苏宜兴黄龙山的矿脉之中，透气性极佳，具有传温快、保温好的特点，可保证茶的色泽与味道。紫砂壶的主要功能就是泡茶，所以实用性能好的壶自然就深得人心，加上紫泥烧制后的色彩与质感也非常符合中国人的审美，这一泥料便大受欢迎了，在表现紫竹之美时让人能更加信服，也更觉亲切。

二、挺拔高竹姿态美

作品在造型设计上表现了高竹之美，主要是塑造出高竹挺拔的身姿和正直、谦逊的品格，做到形神兼备，同时符合紫砂壶的功能需要，完成实用性、艺术性与文化性的表达。

竹段壶是紫砂壶中的一大款式，创作者在制作此壶时对竹段壶有所借鉴，更多的是出于自身对高竹姿态的想象，使之既有竹段之型，又不会落于俗套。壶身是一个纤瘦、圆润的椭圆形，身姿高挑，以呼应“高”的特征，这一造型是由圆柱变形而来的，可以看出顶、底两面与筒身之间的清晰结构，平衡对称，以保证壶体的稳定。创作者对顶、底两面与筒身的转折进行了调整，使之过渡得更加自然，形成圆润的转角，取代较为硬朗的棱线，更符合竹温润的性格，顶部形成了圆厚内收的肩部，下部渐渐回收形成弧线型的底部，紧接着连接圆形的底座，使壶体更加稳定和端庄，凸显出高竹遗世独立的脱俗品格。筒身部分略带弧度，随和而不显憨笨，体现了创作者对线条的控制力。壶身顶部中央是顶面饱满的圆形壶盖，在壶盖与壶颈部边缘，创作者用线条进行了加强处理，形成了紫砂壶中经典的结构——子母线，增强了作品的结构感和线条层次效果。

壶盖中央是弧度较大的半环形的子，姿态中正，左右对称，弧度流畅自然且带有韧劲，与壶身造型的节奏是一致的。壶身一侧中间镶嵌着二弯流，对侧是大大的耳状环形端把，两者线条皆舒展柔曲，令人的心胸也随之舒展开来，感受到放松和舒适。作品的造型中有一种向上的力，无论是姿态端庄的壶身，还是线条柔和的壶嘴与把手，气势都是向上走的，将竹正直的姿态塑造出来，同时也体现出紫砂壶作品平衡、对称的结构需要。

三、青清竹叶精神爽

竹叶、竹节装饰是以竹为主题的紫砂壶中常常运用的，可以说紫砂壶表现、模仿竹子的工艺已相当成熟，关键就在于与壶身造型的结合，处理好了就能使作品独具清新之美，并准确表现出竹的性格。

在壶嘴、把手与的子上，创作者运用了竹节装饰，这三个部分就变成了竹枝，竹虽有宁折不弯的气魄，但也充满韧性，在这三部分中有直接的体现。在壶盖与靠近壶嘴一侧的壶面上，创作者运用竹叶进行装饰，用陶刻工艺打造出清晰锐利的竹叶，折射出的是竹爽快、清白的性格。竹叶也使竹有了生机力量，竹的典型特征就在壶中呈现出来了。竹叶装饰还是创作陶刻工艺水准的体现，对于提升作品的工艺价值亦起到了重要作用。

创作者在打造此件作品时首先注重的是真实感，如果形态不够形象，不仅艺术效果要大打折扣，更难以让人参透其中的文化与精神。其次，作品从泥料选择到造型、装饰的设计与配合，都体现出文化追求，抓住竹的精神、气质进行表现，自然将竹文化渗透至作品当中，体现了在文化视野下创作者作出的艺术选择，使作品获得文化支撑，弘扬了以竹为代表的民族精神。

结语：《高竹》紫砂壶清雅脱俗，工艺精细，创作者将竹之然特性与竹文化结合起来进行表现，既继承紫砂壶表现竹的一般方式，又有所独创，塑造出挺拔又随和的君子高竹，表达了对竹所代表的民族精神的赞赏与追求。让人们通过《高竹》体会到紫砂壶雅的韵味之时，完成心灵的净化，获得精神、道德的升华。