刍议影视表演创作中的情感交流与情感控制

李艺漫

（南昌大学 艺术与设计学院，江西 南昌 330031）

影视表演是表演艺术中的重要组成部分，伴随着时代不断进步和发展，影视表演的形式也发生极大的改变，但是演员依旧是其中的主体，是影视表演中不可或缺的关键因素，同时演员的演技水平会直接影响到一部影视作品最终的戏剧效果和观赏价值。而演员的演技水平可以从多个方面展现出来，其中情感交流和情感控制是进行影视表演创作时十分关键的环节，情感是人们对于客观事物所生成的内心态度和心理感悟，正是由于人类具有良好的主观能动性，所以才会对日常生活中发生的客观事件进行情感上的沟通、交流、互动和相互认可。情感不仅反映在人类的心理上，同时也会在生理方面直观地展现出来，如面部表情等，情感又包括快乐、仇视、高兴、难过等不同的感受，而在生理上可以体现为大笑、痛哭等行为动作。因此，情感交流和情感控制是演员在进行影视表演创作时重要的表演形式和方式，也是在表演中与对手进行交流合作的基础和前提。基于此，本文主要针对影视表演创作中的情感交流与情感控制进行深入的研究分析。

一、影视表演创作中情感起到的重要作用

（一）有助于演员加强对于影视剧本的解读

影视作品的剧本是演员表演的基础和根本，也是演员在实际表演过程中展现创造能力和业务能力的切入点。相较于普通人，演员的情感要更加丰富细腻，因此，作为一名优秀的演员，必须具备扎实丰富的情感基础。每个人内心所产生的情感，与个人成长过程中所发生的事件和拥有的经历有着密不可分的联系。因此，演员在理解和感悟影视剧本所要表达的思想感情时，应该将自身经历与影视剧本中所塑造的人物形象及其行为活动相联系，从而在揣摩影视剧本中的故事情节时产生情感共鸣，激发出自己内心的情感。这主要以自身在不同情境和经历中所产生的情感为基础前提，如此才可以深入地理解和感悟影视剧本，将影视剧本中塑造的人物的内心情感更好地表达出来。基于此，演员一般是结合自身的经历去激发自身的内心情感，从而更好地掌握和理解影视剧本中的人物角色所要传递的思想感情，有效地帮助演员加强对于影视剧本的解读。

（二）有效地提升演员的演技水平

演员通过提前阅读和理解影视剧本，以及在影视剧中不断地进行实践表演，可以使演技水平和业务能力得到实质性的提升。此外，演员的情感调动和表现，不仅仅只是要求演员在影视表演创作的过程中能够将与对手之间的情感交流充分展现出来，更是要求演员具有灵活控制自身情感的能力，从而可以达到双向掌握情感交流和情感控制的目的。

（三）提升影视作品的观赏性和戏剧效果

站在影视演员的角度而言，影视作品表演相较于戏剧表演要求更高。主要是因为在拍摄影视作品和进行后期视频剪辑时，会重点放大演员的一部分表演，使用特写镜头来传达人物性格和形象或者展现影视作品中故事情节的变化，从而使得观众在观看过程中能够与影视作品中的故事情节和人物产生极强的情感共鸣，有效地强化影视作品的观赏性和戏剧效果。为此，演员应积极主动地参与到情感培训活动中，特别是要注重情感上的交流与控制，从而使得自身的演技水平得到切实提高，以此达到提升影视作品的观赏性和戏剧效果的目的。

二、影视表演创作过程中的情感交流

演员在进行影视表演创作时，主要通过以下几个方面体现出情感上的交流。

（一）演员与影视剧本的情感交流

在影视领域中，所谓的情感交流包含众多方面，其中一项就是演员在实际表演的过程中对于影视剧本的解读和表达。演员在表演前应该认真仔细地阅读和研究影视剧本的内容，从而对影视剧本中的故事内容所要传达的思想感情有基本的了解，以更好地掌握和理解影视剧本中所塑造的人物形象和故事情节。基于此，就需要演员对于影视剧本的整体方向有一个大概的掌控，如在表演中是采用情感夸张的表演形式还是采用情感内敛的表演形式。在遇到生活类体裁风格的影视剧本时，演员采用情感夸张的表演形式可能更加符合故事情节和人物情感的要求。然而如果是演绎历史题材的影视剧本，那么演员在表演过程中可能采用情感内敛的表演形式更为贴切。

（二）演员与角色形象的情感交流

这种情感交流则是指演员对于影视剧本中的角色形象的理解，比如，每一个人在成长过程中所感受到的母爱以及对于母爱的理解都有不同之处，有一部分人与母亲的关系十分亲密融洽，因此可以很好地理解和掌握影视剧本中母亲这一角色的定位和表达方式，然而还有一部分演员因原生家庭的关系，与母亲之间的相处并不太友好和亲近，因此在展现母亲的人物情感时不能很好地演绎出来，同时也会表现出极其明显的反感、抗拒等负面心理。所以，不同的演员所成长的环境和经历的事情不同，也直接导致演员与影视剧本中的角色形象之间的情感交流存在一定的阻碍，因而关键就是演员要找到与影视剧本中的人物角色之间的相似之处。

（三）演员与表演对手的情感交流

在这种情况下，情感交流可以归类为在表演过程中情感上所产生的碰撞和配合。通常来讲，就是只有在表演过程中能将情感完全展现出来以及与表演对手进行情感交流的演员，才是业务能力强、演技水平高的优秀演员。演员与表演对手在每一场戏开始拍摄之前都需要进行沟通交流，相互表达自身的见解和看法，相互帮助，合作去解读和揣摩影视剧本的故事内容，并且根据对其的理解进行表演创作，通过自己的表演将内心情感充分传达出来。由此可见，在表演过程中与表演对手进行良好的情感沟通，能够为影视作品最终的呈现效果提供保障。

三、影视表演创作过程中的情感控制

情感交流是演员在进行影视表演的过程中的重要因素，但同时也不能忽视控制自身的情感。演员只有能够很好地控制自身的情感，认真地理解和揣摩影视剧本中的故事内容和角色形象，才能找到合适的表演形式，合理地抒发情感。

（一）调整好表演之前的情感

每一位演员在表演前调动自身情感的最佳方式就是默戏，这对于演员掌握情感控制的方法有很大的帮助。因此，演员应该掌握和揣摩影视剧本中人物角色在不同场景中所要传递的情感，这是进行影视表演创作的基础和前提，如兴奋、难过或者是悲愤的情感基础。演员只有熟练地掌握影视剧本的情感基调，才可以在表演过程中通过对情感的控制，判断出在不同场景采用哪种表演方式能够将剧本中的人物情感更好地传达出来。

（二）理解剧本内容和揣摩人物角色时的情感控制

这一阶段的情感控制，主要是指演员在正式表演之前需要根据影视剧本中的不同场景进行深刻的揣摩和理解。因为编剧会在影视剧本中塑造很多的人物角色和设置大量的故事情节，每一部影视剧中的人物角色都会有不同的故事情节和成长经历，为此，演员要根据不同的故事情节和场景去揣摩影视剧本中的人物角色在当时的内心思想感情，并且有意识地在情感上进行控制。比如，不同场景下的影视剧本中的人物角色，通过语气和语调上的变化就可以传达出不同的情感。因此，演员在表演过程中只有控制好自身的情感才可以呈现出最好的表演效果。

（三）控制好表演的形式和方法

演员可以通过提前默戏掌握影视剧本的故事线和情感基调，然后以此为基础，在实际表演过程中充分调动自身的情绪和情感，完成影视表演创作的任务。而在表演过程中，演员需要找到正确的表演形式和表演方法。比如，演员应该要根据影视剧本中的人物角色身处的故事场景，把握好表演的效果和完成进度，同时也需要严格控制演员在表演时的台词、行为动作或者语调、语气等。并且要格外注意在表演中的情感控制，既不能让观众在观看影视作品时感受到极其明显的情感控制，也不能让观众觉得演员在影视作品中的表演与影视剧本中所塑造的人物角色大相径庭，总的来说，就是演员在影视表演的过程中不仅要避免矫揉造作，同时也要确保自身能够将剧本中的故事情境和情感表现出来，确保观众在观看影视作品时不会出戏，从而创作出一部优秀的影视作品。

四、结束语

综上所述，演员在进行影视表演创作的过程中，应该对情感交流和情感控制予以足够的关注和重视，这是每一位优秀演员需要掌握的基本素养。因此，演员在进行表演时应该采用合理的表演方式和技巧，将二者进行有机整合。关键还是需要演员多观察日常生活中所发生的事件，积累生活经验和经历感悟，丰富自身情感，从而可以更好地理解和掌握影视剧本中所要表现的情感和人物故事，达到有效提升自身的演技水平和情感表达能力的目的。