合肥地区黄梅戏民间团体探究——以益兴黄梅戏艺术团为例

宣郑冉，干桂露

（安徽新华学院 安徽 合肥 230088）

安徽民间剧团总数目前超过2 万家，从业人员5 万余人，年演出42 万场次，观众1.8 亿人次，成为繁荣舞台艺术的重要力量，极大活跃了基层演出市场。即使有庞大的数据作为支撑，也并不代表安徽省民间剧团能从现阶段的民间剧团发展困境中独善其身。以安徽合肥地区益兴黄梅戏剧团为例，就实地调查具体阐述。

益兴黄梅戏艺术团于2016 年7 月成立，是安徽省黄梅戏爱好者艺术交流有限公司下设的一个黄梅戏演出团体。这两者的主要负责人是一名叫丁一兴的黄梅戏爱好者。2019年6 月，丁一兴再次组织合肥地区的一众黄梅戏爱好者们成立合肥市黄梅戏戏友协会。自黄梅戏戏友协会成立至今，已举办了多场学者交流与展出活动，成为合肥地区一股不可忽视的传播黄梅戏的民间力量。

一、益兴黄梅戏艺术团基本状况

（一）人员构成

黄梅戏演员作为黄梅戏剧团的重要组成部分和呈现黄梅戏的重要桥梁，是组成黄梅戏剧团不可或缺的中坚力量。

益兴黄梅戏艺术团里成员分为两大类：第一类，黄梅戏戏迷,具有一定专业水平的爱好者，多为退休后的大龄成员。第二类，职业黄梅戏剧团或国营剧团退休下来的老艺人(这一类人数较少）。由此该剧团的成员也呈现出以下特点：1.缺乏长期专业系统的训练；2.对黄梅戏研究的时间跨度大；3.以自学为主；4.团队整体时间具有自由性且基本实现经济自由；5.团体成员高龄化显著。

剧团的组成过程呈现“结对”形式。如：该剧团的一位成员很满意自己所在的剧团，便会带“熟人”来“参观剧团”，与剧团团长和内部成员交流，从而逐渐成为剧团的一员。一般剧团的人员大概在15-30 人之间，截至2019 年10 月，益兴黄梅戏艺术团人数为49 人。

黄梅戏剧团的成员每年都会组织参加各类黄梅戏比赛，益兴黄梅戏艺术团也不例外。截止于2019 年10 月，益兴黄梅戏艺术团已获得有关黄梅戏赛事的多个国家级奖项和省级奖项。这其中经典的赛事有全国黄梅戏迷嘉年华、地方县玉兰杯。剧团的多个成员进入中央电视台黄梅星搭档前二十强。

获得奖项的大小可与在剧团里拿到重要角色和获得外出演出机会挂钩，凭借《太白醉》获得某地方县玉兰杯特等大奖的郑某，在多次商业演出时出演该剧目。凭《钟》获2018 全国黄梅戏迷嘉年华黄梅唱将称号前十强、中央电视台黄梅星搭档前二十强的曹某，则担任了剧团2019 年排练大型剧目《天仙配》中七仙女一角。剧团的成员迫切希望能够借获奖以凸显自己的专业水平，从而扩大剧团本身的演出市场，增加演出机会。

（二）组织活动

益兴黄梅戏艺术团有固定的排练时间与地点和相对系统的专业教学。

该剧团排练的地点多样，但都属于非商用的社区场所，如：合肥市蜀山区的蜀山区文化馆、瑶海区的瑶海区文化馆、赤澜桥城市社区活动空间、兰亭社区党员活动室。演员们需要遵循固定时间与地点排练剧目。一般排练时间在每周一、三、五和周末下午的2 点到5 点。

丁一兴团长会在演出前的几个月和本次出演的演员们商讨，明确固定的时间进行分段排练。如排《天仙配》剧目时，他们会约定好在2 月份到5 月份期间每周的周一排练《天仙配》中《路遇》一折，周三排练《天仙配》中《分别》一折，周五排练《鹊桥四赞》，到后期各个剧目排练成熟，再进行合戏。

丁一兴团长也时常邀请专业演员为团员指导教学，这其中不乏有国家级演奏员和国家级演员。

剧团的成员们除日常排练和教学外，私下也会有频繁的交流，参与团建的人来自不同的剧团，他们在互动的过程中增加彼此的交流，共同促进双方剧团的长远发展。

（三）市场演出

益兴黄梅戏艺术团的商演类型分为两大类：一类具有地区特性，类似“戏曲进社区”“戏曲进校园”的文化传播活动；一类具有时间特性，像“戏曲迎节日”的庆祝活动。两种类型之间相互影响，相互交融。

益兴黄梅戏艺术团建立了属于自己的剧目库。有演出任务时，丁一兴团长会把演出当天能够参演的演员统计起来，统筹节目单。

剧目库中多见于如：《夫妻观灯》《打猪草》《戏牡丹》《做官难》《树上的鸟儿成双对》《路遇》《民女名叫冯素珍》《谁料皇榜中状元》《到底人间欢乐多》《洞房》《琵琶词》《打豆腐》。由此可见，观众的喜好偏向于经典传统小戏、小折子戏，多为唱腔优美、旋律悦耳、表演动作相对活泼的剧目。这些剧目生活气息浓厚,音乐流畅自如，相对而言更接地气，自而深受人们的喜爱。

二、合肥市黄梅戏民间剧团发展困境

（一）演职人员流动，缺乏稳定性

“有戏就唱，无戏就散，来时瓦合，去时瓦解”，是黄梅戏民营戏班的普遍情况，益兴黄梅戏艺术团也不例外。因为演员并不固定在一个剧团且未签订书面文件，因此剧团内演员流动性较大，内部组织非常松散，缺乏相对的稳定性。

以2019 年排练《天仙配》为例，团长要求在一个月内排演完毕，剧团设置了A、B 角。在整个排演的过程当中因为各种原因，进行了三次的人员变动，严重的影响了排练的进度。新演员缺乏充足的训练，老演员也需照顾新演员的节奏，且演员与演员沟通过少，默契不足，导致排练的进度停滞不前。

（二）学习途径单一，具有局限性

黄梅戏戏迷们对于黄梅戏学习的途径非常有限，绝大多数的人员在上专业老师的课之余，只能依靠第三方视频自学。视频教学互动少、收获小、效率低，此种学习方法在提升专业水平上的作用微乎其微。

益兴黄梅戏艺术团的演出除了表演之外，没有乐队，伴奏是从网上截出的音频。丁一兴旗下的另一个黄梅戏社团——夕阳黄梅社团，团里有5-10 个人组成的乐队，其中，除了安庆市歙县黄梅戏剧团退休的一位江老先生是职业乐队出来的，其余都是兴趣爱好者，用这样的乐队进行商演不太现实。

另一位合肥地区的黄梅戏民间剧团黄梅阁艺术团的一位姓车的成员表示，他所知道的几个黄梅戏民间剧团大都没有乐队，一方面演奏员水平参差不齐，一方面现阶段也足以满足观众需求。多方因素导致黄梅戏民间剧团的乐队几乎没有存在的必要。

乐队的辅助相较于伴奏使得舞台表演在现场更具表现力和感染力，乐队土壤的缺失可能导致在黄梅戏音乐演奏方面缺乏突破和发展，也会导致演奏员这一脉出现后继无人的现象。

（三）市场有限，宣发力度不够

市场有限，受众人群不多，宣发力度不够是合肥市绝大多数的民间剧团存在的问题。

戏曲市场比较有限，人们生活节奏加快，快餐文化肆虐，对于慢节奏的东西自然丧失兴趣，这导致戏曲受众群体不多。

由于演出场地的不固定性，观众与演员的粘合度不高，且商演活动多由政府部门主导，导致“观众”与“演员”之间无强烈的供需关系，从而使得剧团在商演之前更无宣传的必要，缺乏演出前宣传的意识。

演出期间，剧团会拍摄一些照片或短视频在特定的群里进行小范围的宣传，但由于拍摄者未经专业的训练，摄像水平较差，不能很好起到宣传的作用。

三、合肥市黄梅戏民间剧团保护与发展的对策

（一）加强剧团管理，强化人员培训

由于剧团内部成员流动性大，内部组织相对松散，剧团的稳定会产生一定影响，对剧团的长久发展不利。为此剧团负责人应考虑开拓剧团商业化和产业化结构，与成员们签订书面合同，形成相对有保障的劳务关系。政府部门可提供相应支持，充分调动成员演出积极性。

剧团应在内部培养“角儿”，打造剧团的活字品牌。在“人捧剧团”的同时打造“剧团捧人”的品牌效应。让剧团离不开“角儿”，也让“角儿”离不开剧团。与此同时利用“角儿”效应来吸引不是“角儿”的成员，吸引和培养其他成员成“角儿”，使得剧团的凝聚力变强，流动性减小、稳定性增强。

适当增加“角儿”的标签化作用，给予“角儿”人设包装，潜力挖掘“角儿”属性特点。例如，将剧团中某位成员最拿手的角色与该成员进行捆绑宣传，营造“梨园名旦（成员名）”“街头女驸马”的标题式宣传，从而令这一概念深入人心，培养“粉丝效应”。

由于民营剧团乐队人才的匮乏，黄梅戏音乐人才的培养也至关重要。政府相关部门应大力普及有关黄梅戏音乐人的教学，加大对黄梅戏音乐的普及，各级文化部开设相关课程，对从事黄梅戏演奏员的人群进行相关培训与普及。合肥地区的黄梅戏民间剧团也应大胆接收黄梅戏音乐人,为剧团本身长远发展做充足的准备。

（二）培养年轻受众，开拓外界市场

一直以来受众与市场都是息息相关各自不可独立的，甚至更有人提出了“受众即市场”的观点。因此相关部门应大力推动与支持民间剧团戏曲进校园活动，鼓励中小学生走进剧场，并加强民间剧团与高校的合作，安排民营剧团开展相应的黄梅戏课程对年轻一代进行文化熏陶，培养年轻一代的受众人群。

政府可以因地制宜，组织黄梅戏民间剧团参加商演，为黄梅戏民间剧团主动创造演出市场条件，与此同时也应加强对外市外省的交流，发展省外市场，更利于合肥地区黄梅戏民间剧团的长久发展，也对传扬黄梅戏文化具有一定的帮助。

（三）呼吁政策支持，拓展宣发渠道

加强剧团的经营管理，对剧团的长久发展有一定的帮助。促进不同剧团的交流，通过彼此交流来取长补短。相关部门应出台相关政策，积极引导民营剧团与国营剧团进行交流。

政府每年进行合肥地区的黄梅戏民间剧团汇总大交流，由专业教师和专家学者担任评委，推选出具有培养潜力的演员和发展潜质的团体。

黄梅戏民间剧团本身也应适当吸纳从事传媒类的相关人才，在剧团内部进行拍摄记录，宣传剧团人员，一方面为宣传剧团提供了有效的帮助，一方面也为黄梅戏的相关研究保存大量资料，而吸纳相关传媒人员也对剧团的本身起到了宣发作用。