高校音乐教育的教学理念与教学模式探讨

2021-11-14周丽娟

戏剧之家 2021年24期

周丽娟

（西北民族大学音乐学院，甘肃兰州 730030）

创造艺术最需要的就是激情和灵感，需要将他人超越、将自己超越，只有这样，才可以使艺术具有生命力，才可以不断地发展。想要实现这些，就需要在综合素质教育下对学生进行个性化的培养。“个性的培养和全面素质教育是相互补充的、缺一不可的”。对于教师来讲，需要对学生的个性化理念进行尊重，这同样也符合教育的规律。

由从古至今的教育发展史来看，人们的教育活动无非就是从神化转化为物化，最后再转化为人化的过程。所以教学的理念需要做一些改变，需要从“崇拜”到“占有”再到“尊重”。尊重教育不仅是尊重教育的规律，还需要对学生的身心发展和成长规律进行尊重，以及对学生的人格进行尊重，其中尤为重要的是对学生的个性化和专业性发展进行尊重。

一、高校音乐教育的教学方式

（一）教学理念

从教育发展史来看，音乐艺术在人类教育发展过程中一直是很重要的一部分。音乐艺术随着人类的进化不断发生改变，慢慢变为现在多元化的形态。音乐艺术凭借着自身强大的能力对人类进行指引，这是最基本的素质教育。通过对不同地区和不同民族的音乐文化进行学习，能使学生加深对多元文化的理解。在对音乐课程进行设置的时候，高校需要遵循由远及近这一原则。此外，还需要将音乐审美作为学生全面发展过程中重要的组成部分，对学生的个性化发展进行一定的重视，对学生的音乐创造能力进行培养。

在我国高校教育中，音乐教育可以分为两部分，分别是高师音乐教育和专业音乐教育。我国的音乐教育尤为注重对传统音乐的融入。这两种音乐教育在一定程度上有相似点和连接点，可以使学生对多元化的音乐加深印象。高师音乐教育是从全新的、更加全面的角度对学生进行音乐文化教育，是音乐教育和音乐文化之间的一个连接点，可以使学生的音乐品位以及艺术修养有所提升。高师音乐教育在高校教育中占有极其重要的位置，其教学方法和教学理念的更新，都对音乐文化整体发展趋势有着重要的影响。

随着时代的不断变化，现代的音乐理念也不断发展，高校音乐教育中充满了新的教学方式和教学理念。研究型的音乐教育逐步被高校了解和认识，并且在音乐界也得到了一定的认同。音乐作为一门感官体验方面的艺术，有利于学生抒发情感，可以使学生展现出自身的个性和特性。对教学理念进行不断的研究，可以使学生通过自己的感官体验音乐，还可以使学生的思维以及境界得到一定的提升。这种音乐教育的模式对学生的综合素质教育有很大的作用，可以从不同的方面使学生体会到音乐中蕴含的精神，从而满足学生对未知事物的求知欲，同时对学生的身心全面发展起到重要的作用。

（二）教学意义

康德曾说：“以愉快的情感作为直接的意图的艺术是自由的，而以获得报酬为目的的艺术是不自由的。”对学生进行音乐教育需要具备艺术性。现如今我国的音乐教育理念不断在革新，新课标也强调对传统音乐教育模式进行突破，进一步强调音乐的审美性。音乐教育中的教学内容需要丰富且生动，还需要在音乐教育中充分体现学生在教学中的主体地位，这样就可以使学生的主动性以及积极性充分发挥出来。

在音乐教学中，需要使学生充分发挥出自身的主动性，也需要对学生在教学中的主体地位进行尊重，同时激发学生的学习兴趣，让学生在自身兴趣爱好的基础上不断地对自身进行发展。在音乐教育中，需要对教育的方式进行掌握，从而更好地完成教学任务。要发挥教师在教学中的主导作用，使学生在接受人格培育和知识输入时可以更加轻松。音乐教育需要学生在教学中体会到开心快乐的感觉，并不是一味追求深层次的内涵和内容。同时，还需要适当地对学生的视野进行开拓，对学生的人生进行启迪，以更好地展现音乐教育的意义。因此，在音乐教育中除了关注审美性之外，还要关注教育性。

二、高校音乐教育的现状和存在的问题

（一）高校音乐教育的现状

随着时代不断进步，课程也随之改变，我国高校音乐教育的教育理念也得到了及时的革新，不但对学生的音乐知识和音乐技能进行重视，更注重对学生的情操品位和审美能力进行提升，这已经成为培养创新能力的重要内容。从教学理念来看，高校对培养学生的创新思维能力没有给予足够的重视。就教学模式而言，基本上都处于教师讲，学生被动学习接受的传统模式。而就教学内容来看，国内很多高校都是采取非常简单的方式对音乐课程进行教学，这种情况下设置的课程单一而乏味。

（二）高校音乐教育存在的问题

1.对音乐教育的理解不正确

在现在的高校音乐教学中，教学理念占据很重要的一部分，音乐教学的追求应该是一切为了学生的发展和乐趣，通过对音乐的学习，培养学生的兴趣爱好，不断地对学生的创造能力以及创新性思维进行强化。很大一部分学生根本没有将音乐当成一门可以对自身综合素质进行提升的科目，所以在学习过程中，根本没有充分地认识到音乐这门课程的重要性。

2.由于教学理念的落后导致学生不能积极地参与教学

众多高校还以传统的教学模式和教学理念对学生进行教学，而从原本的教学理念来看，音乐只是一门学生用来放松的娱乐学科，或者只是具备某种单一的教学能力，这样的教学理念阻碍了高校学生积极性的提升。

3.僵硬的教学模式

音乐应该是一门知识和趣味并存的课程，如果教师可以使学生更好地参与到教学中，使学生与教师共同演奏或演唱相关的音乐作品，对音乐人想要表达的思想和主题进行讨论和挖掘，并鼓励学生勇于发表自身的见解，则可以取得更好的教学效果。就当下国内各高校的音乐教师而言，普遍对音乐教育不够重视，以及缺乏一定的音乐基础，这样会使学生感觉到音乐课堂中满是无趣，使得学生对音乐课程的学习兴趣日渐消磨。

4.学科设置不完善

从现在国内各高校来看，音乐课程的内容十分单一，课程对真实的音乐表演很重视，但是对音乐理论和音乐文化等方面的教育有所忽视。理论和文化都对学科具有基本的指导意义，音乐理论可以加深学生对音乐的了解，以及帮助学生更好地理解课本，学好其中的内容。音乐文化可以使学生对音乐这门课程的发展历史进行掌握，也可以理解音乐要表达的内容和所蕴含的精神。

5.没有将音乐教育划入教育体系中

从当下音乐教学来看，并没有真正地将音乐教育划入到整个教育体系之中。就高校音乐教学而言，对音乐中的“美”有所忽视，而音乐中的“美”对学生的鉴赏能力和审美能力有很重要的作用。从高校课程设置来看，美术和音乐等学科都属于比较边缘化的科目，而这些问题根本没有引起重视。

三、高校音乐教学理念和教学模式改革的策略

我国多年来一直在对高校的音乐教学方式和理念进行摸索与创新，首先是对其他地区的音乐教学成果进行借鉴，吸取其中的经验；其次是对某些阻碍教师音乐教学的错误理念进行排除，关注音乐在综合素养提升方面的作用。此外，对师生之间的合作性和参与性教学进行重视，这种方法可以调动广大高校学生对音乐学习的热情和积极性，可以更好地培养学生鉴赏音乐以及表达情感的能力，提升学生的综合素质。

从教学模式来看，需要更好地对“以人为本”进行落实。就音乐教学的内容而言，需要更加注重对传统民族音乐的传承和发扬，使学生充分地感受到古典乐器的魅力，更好地将古代、现代以及中方、西方的音乐进行平衡。这样可以使学生的音乐素养得到更好的提升，从而促进学生全面发展。这些都可以证明，将音乐课程纳入整个教育体系非常重要。从音乐教学方法来看，有效地挖掘高校音乐教学中的趣味性和实践性，可以更好地调动学生学习音乐的积极性以及主动性。